يشارك الفنان فالح فايز ضمن فريق المسلسل الكرتوني "تمبة" للعام الثالث على التوالي ويؤدى شخصية بوسعيد، والتي يقول عنها إنها شخصية محورية في المسلسل ومتعددة المهام. فهو يريد أن يبسط سيطرته على فريق الفريج فنراه تارة مدير الفريق وتارة أخرى يتقمص دور المدرب، في محاولة منه أن يخدم الفريق ويرفع من شأنه، لكن مع ظهور شخصية جديدة وهي أم الرهش تدخل معه في منافسة على رئاسة الفريق، وهنا تظهر بينهما بعض المشكلات. وعن المشاركة في الجزء الثالث قال فايز إنه بعد النجاح الملحوظ الذي حققه المسلسل في الجزء الأول والثاني، من خلال عرضه على تلفزيون قطر وقنوات الكاس وشبكة الخطوط الجوية القطرية، وما حظي به من ردود أفعال أشادت به باعتباره من أفضل أعمال الكرتون ثلاثية الأبعاد التي أُنتجت في دول الخليج العربي. وما أحدثه من أصداء إيجابية بين المشاهدين والمهتمين بالأعمال الفنية. وهو ما حفزنا على تقديم الجزء الثالث والذي نتوقع أن يشهد إقبالا أكبر، خاصة بعد إضافة شخصيات جديدة واختيار باقة من العناوين المثيرة مثل: المدرب ماركونا، وسناب شات، وعودة التمبة، والاستثمار، واللاعب الصغير، وتمويل النادي، والريبورت. وثمن دور شركة إيكوميديا المنتجة للمسلسل والتي عملت على توفير جميع الإمكانيات. وهيأت الجو العام لكافة مراحل الإنتاج، بما يساعد على خروج عمل فني يرضي طموح الشركة التي تسعى إلى التميز في كل ما تقدمه للمشاهد.

واحد من أشهر فناني قطر والخليج، عرف بالتزامه وقدرته على التنوع والحضور الدائم على الشاشات الخليجية، يوجه كل جهده للدراما، ويؤمن بأن المسرح بشكله الحالي لم يعد حالة مسرحية، وإنما أصبح واجهة رسمية للمؤسسات ذات العلاقة بالمسرح. يعمل حاليا على تصوير بعض الأعمال الدرامية لرمضان المقبل، وأيضا يشارك في سداسيات للعرض خارج رمضان. هو الفنان صلاح الملا، الذي يؤكد في حديثه لـ"الشرق" أن النمطية والروتين تدك عرش المسرح الخليجي، وأن نوعية عروض مهرجان المسرح لا تسهم في تفعيل حركته. وتناول اللقاء العديد من الجوانب الأخرى، ومنها جديده في الموسم الدرامي المقبل، وأسباب ندرة الإنتاج الدرامي في قطر، إلى غير ذلك من جوانب جاءت في الحوار التالي: ما الجديد لديك للموسم الدرامي المقبل؟ أصور حاليا مسلسل "بائعة النخي" بالكويت، وهو عمل درامي من تأليف حياة الفهد وإخراج شعلان الدباس، وألعب فيه دور البطولة أمام حياة الفهد، ويشاركنا في العمل مجموعة من الفنانين، من بينهم: مريم الصالح، وعلي جمعة، وغدير سبت، وعبدالمحسن القفاص، وهند البلوشي، ومحمد جابر. وهو عمل تراثي تدور أحداثه في فترة الخمسينيات، ويتم تصويره في الكويت في قرية تراثية تم تشييدها خصيصا للتصوير. والعمل من إنتاج المجموعة الفنية لباسم عبد الأمير، وسيتم عرضه خلال شهر رمضان المقبل. وماذا عن الدور الذي تؤديه في العمل؟ الدور لشخصية تعيش مأساة بسبب هجران زوجته له، في مرحلة متقدمة من حياتهم الزوجية، وتعيش بعيدا عنه، ليعيش بدوره مأساة الوحدة والمسؤولية عن الأسرة، وتشير الأحداث إلى انعكاسات التفكك الأسري الذي تعانيه أسرته، ولكنه رغم الجراح يظل متحملا مسؤولية أبنائه وبناته، ورغم مرور السنين يبقى لديه حنين دائم لزوجته التي هجرته، وفشله في نسيانها رغم طول الفترة الزمنية لهجرها، وباقي الأحداث في سياق العمل. وهل "بائعة النخي" هو العمل الوحيد للموسم الحالي؟ - هناك عمل آخر، لكن عرضه قد يكون قبل رمضان أو بعده، وهو حلقات سداسية، وهي من نوعية الأعمال التي غابت عن المحطات الخليجية، والتي ناديت بعودتها طويلا، فكنت دائم المطالبة بعودة السباعيات والسهرات التلفزيونية، وكنت أتمنى أن تكون تلك المبادرة من إنتاج تلفزيون قطر، ويتكون العمل من أربع سداسيات كل سداسية تضم مجموعة من الممثلين، وستكون مشاركتي في سداسية واحدة بعنوان "يا كل الناس"، تأليف عبدالعزيز الحشاش وإخراج عبدالله تركماني، ومجموعة من الممثلين منهم فاطمة الصفي، التي أقف أمامها لأول مرة هي والفنان بشار الشطي، والممثل والمطرب المصري "محمد عطية"، وهناك حديث عن عمل ثالث بالإمارات، لكن مشاركتي في "بياعة النخي" لم توفر لي الوقت والظروف المناسبة، ومع اقتراب شهر رمضان وتعذر إنتاج أعمال خلال الشهر المقبل فلن أتمكن من المشاركة فيه. وماذا عن غياب الإنتاج الدرامي لتلفزيون قطر؟ مع اقتراب شهر رمضان لم نسمع عن أي إنتاج درامي للتلفزيون، والجواب لدى المسؤولين عن الإنتاج الدرامي وليس لدي، يجب أن تكون هناك أسباب واضحة لهذا الغياب، فقد سمعنا أن هناك عملا تاريخيا كبيرا ينتجه التلفزيون الذي يبدو أنه وجه جهده إلى إنتاج الأعمال التاريخية فقط، وهي على أهميتها لا يجب أن تكون بديلا عن الدراما الاجتماعية، التي لا يوجد أي بوادر في الأفق تشير إلى وجودها حتى الآن. وماذا عن الدور الذي يؤديه مهرجان المسرح المحلي الذي اختتم فعالياته مؤخرا؟ لم أحضر المهرجان ولم أشاهده، ولكن من خلال متابعتي أؤكد أنه يجب على المسؤولين في وزارة الثقافة والرياضة، أن يخرجوا به بعيدا عن الشكل الروتيني، فنوعية العروض التي تشارك في المهرجان لا تسهم في تفعيل الحركة المسرحية، وهي بعيدة عنها تماما، ولا تزال الحركة المسرحية القطرية لا تعير العلاقة بين المسرح والجمهور الاهتمام الكافي، وأحد أهم مشكلاتنا أننا ابتعدنا عن الجمهور، وهي سمة ربما خليجية أيضا، فالعروض المسرحية في أغلب المهرجانات الخليجية نمطية وتقليدية، وآمل أن يكون هناك تفكير في كيفية تكوين علاقة مع الجمهور، فالمهرجانات محدودة وقاصرة على أشخاص معينون ووفق برنامج رسمي، والمسرح يجب أن يخرج عن النطاق الرسمي ليكون قريبا من الناس. حديثك بهذا الشكل يدفعنا للتساؤل عن دور مسرح القطاع الخاص؟ بالطبع هناك مسؤولية على مسرح القطاع الخاص، فيجب إعادة النظر في كيفية تفعيل الفرق الأهلية وتوفير ميزانيات مناسبة لها تؤهلها للعمل بأسلوب الإنتاج الخاص وبدعم من الدولة، وذلك لضمان توافر عناصر المسرح المتمثلة في الاقتراب من الجمهور، فمعروف أن ميزانية عمل مسرحي كبير لا توازي 5% من ميزانية عمل تلفزيوني، وتلك مشكلة يجب أن يتم مناقشتها بعيدا عن التصورات التقليدية والنمطية. وما سر ابتعادك أنت عن المسرح منذ فترة طويلة؟ لدي قناعاتي التي طرحتها في ندوة هيئة المسرح العربي بالكويت بعنوان "أين أنت؟"، التي أكدت فيها أن المسرح حاليا أصبح لفئة محدودة، ويجب أن يكون المسرح لعامة الناس، ولست مستعدا لعمل بروفات لأكثر من شهر لأقدم عرضا واحدا فقط لوجوه مكررة في كافة المسارح العربية، وقد وجدت ضالتي في التلفزيون، فهو أكثر تطورا، ومجال الاختيار فيه أوسع، وهو أكثر انتشارا أيضا من المسرح، ومردوده المادي أفضل، فبعض الأجور في المسرح معيبة. إذن ما الشروط أو الخطوط العريضة التي تحرص على وجودها في الأعمال التي تشارك فيها؟ - كما قلت لك، في الدراما الخيارات أفضل، ولكن في كل الأحوال يجب أن تكون الأعمال مميزة من حيث المضمون والمنتج والمخرج والقنوات المنتجة والعارضة، فهناك قنوات جماهيرية وقنوات أخرى لا يشاهدها أحد، بالإضافة إلى فريق العمل، وأعرف أن الدراما الخليجية تدور في دائرة واحدة، لكن هناك أعمال استثنائية وغير تقليدية. وأخيرا، هل هناك من كلمة توجهها إلى الفنانين الشباب؟ نعم، أعلم أن الظروف التي نشأنا فيها غير ظروفهم الحالية، فأمامهم الكثير من الوسائل والبدائل التي لم تتَح لنا، وعليهم البحث والتعلم والعمل على أنفسهم، وعليهم معايشة المحيط الفني لهم، وأن يبتعدوا عن اليأس ويتمسكوا بالأمل، وفوق كل ذلك عليهم دراسة الفنون. ثقافة سينمائية ما رأيك في الممارسات المحلية التي تستهدف صناعة السينما في قطر ومنها المهرجانات السينمائية التي تنظمها مؤسسة الدوحة للأفلام؟ - أعلم أن الدوحة للأفلام تعمل بشكل جيد وبطرق علمية ومتطورة، وهناك رغبة في تفعيل دور المجتمع بكل أطيافه في تلك الصناعة، وهو أمر جيد لكن علينا أن نتنبه لضرورة مشاركة الفنان المحلي في أعمال الإنتاج المشترك للمؤسسة في الأعمال التي تنتج على الصعيد العربي والدولي، وقد أثمرت تجارب الدوحة للأفلام عن وجود بعض المخرجين الذين قدموا أعمالا جيدة وسط مجتمع لا توجد به صناعة سينمائية، ومعروف أن النتائج تأخذ وقتا، ولكن على الأقل أصبح الكثير منهم يمتلك ثقافة سينمائية. مبدأ التنوع البعض رأى دورك في مسلسل "لو باقي ليلة" خروجا على خط صلاح الملا، لماذا؟ دوري في "لو باقي ليلة" رغم ضعف النص، يعد من أهم الشخصيات التي قدمتها، فالشخصية موجودة في كل المجتمعات، ولا يخلو الواقع الإنساني منها، وما دمت فنانا فعلي أن أقدم جميع الأدوار، وقد قدمت العديد من الشخصيات المنوعة خلال مسيرتي الفنية. وسيبقى مبدأ التنوع أحد أهم المبادئ التي أعتمدها في اختيار أعمالي.

تواصلت الليلة العروض المتنافسة في الدورة الثالثة والثلاثين من مهرجان الدوحة المسرحي بتقديم مسرحية "سجون" لفرقة الغد لفنون الدراما ضمن المهرجان الذي يقام على خشبة مسرح قطر الوطني خلال الفترة من 27 مارس الجاري وحتى 2 أبريل المقبل. ومسرحية "سجون" تأليف الكاتب الأردني مفلح العدوان وإخراج محمد البلم، وبطولة كل من: يوسف خليل، مشعل الدوسري، عبدالحميد الشرشني، أحمد الباكر، سيف اليازوري، نتاشا صوقار، أميرة حمزاوي، فهد المري، عبدالله الهيل. وتتحدث المسرحية عن مجموعة من المساجين سرحوا في مخيلة الكاتب بكتابة وتأليف معاناتهم ضمن فلسفة وجود الإنسان، فهو سجين في رحم أمه، ويرث السجن على مدى سنوات عمره حتى يهال عليه التراب، وفيها إسقاطات على السجون وأنواعها، ولكن مساجين المؤلف يثورون في لحظة ما ضده، ويرفضون هذا المصير.. وفي النص الكثير من المعاني التي تتعلق بمعاني الحرية والنظرة المختلفة لأشكال التأثير التي تحيط بالإنسان، وتتنوع حسب كل مرحلة عمرية. وعقب العرض المسرحي، أقيمت ندوة حضرها كاتب ومخرج المسرحية وفريق العمل وجمع من المسرحيين والمهتمين، تحدث خلالها الفنان الأردني علي العليان، فقال "إن محاور المسرحية السجون بتعددها في الحياة، وقد أبدع المخرج في التعبير عنها، وإن كان التداخل في الديكور لم يكن موفقا، فأوجد حالة من عدم التوازن، كما تنافس الشباب في أدوارهم بما خدم العرض المسرحي". ويشهد مساء يوم غد الجمعة آخر العروض المتنافسة في مهرجان الدوحة المسرحي، وهو عرض "مدينة كل مكان" إنتاج شركة /فضائية/ للإنتاج للكاتبة سوسن دروزة وإخراج فهد الباكر.

اعتبر فنانون ونقاد العرض المسرحي "انكسارات سعيد المجبر" الذي شهده مسرح قطر الوطني، ضمن مسابقات مهرجان الدوحة المسرحي، من الأعمال التي يمكن أن تثري الحركة المسرحية القطرية، لما ضمه من ألوان فنية، أدت إلى تكامل العمل المسرحي. ووصفوا خلال الندوة التطبيقية التي نظمتها اللجنة المنظمة للمهرجان عقب العرض، مؤلف ومخرج العمل الفنان عبد الرحمن المناعي بأنه استطاع أن يؤسس لعمل مسرحي كبير، وأنه يستحق وصفه بلقب "نوخذة" الحركة المسرحية في قطر، وأن الجميع يفخر بإسهاماته المسرحية. وعقب على العرض المسرحي الفنان سلمان المري، بينما حضر الفنان عبد الرحمن المناعي للرد على التعقيب، علاوة على رده على المداخلات الأخرى التي شهدتها الندوة. وشهدت الندوة- التي أدارتها الإعلامية خلود الحميدي- إشادة واسعة من الحضور بالعمل المسرحي، ورؤية المناعي الإبداعية. كما حملت المداخلات قدرًا من الملاحظات المحدودة، التي أعلن المناعي قبوله لها بصدر رحب، وأنها ستكون محل اهتمام منه فيما بعد. وتوقف المري عند كلمة اليوم العالمي للمسرح هذا العام، والتي ركز فيها صاحبها بقوله "إننا بحاجة إلى كل أنواع المسرح". واصفًا مسرح المناعي في هذا السياق بأنه نوعي، وليس تقليديًا، "ولذلك سعى الكاتب إلى أن يضيف جديدًا". وقال الفنان سلمان المري إن العمل جسد لغة التجريب بامتياز، وأنه حكاية درامية سهلة في مضمونها، "لأنه مليء بالمعاناة كتلك التي تعيشها الأمة العربية". وتعرض لعنصر الإخراج. مؤكداً أنه خرج بشكل جيد، وأن تحفظه الوحيد عليه، هو ما ظهر من محاكاة النفس، وأن سعيد رغم كونه من الخيرين، إلا قرينه كان يبرز الشر. موجها الشكر إلى المناعي، وإلى إدارة المهرجان. وقال الفنان عبد العزيز جاسم إن الممثل الذي كان يقوم بدور الضمير، "كان متمكنًا". وتساءل: "لماذا تم إنجاز العمل المسرحي باللغة العربية الفصحى". ومن جانبه، اعتبر الفنان القطري غانم السليطي، وصف العمل بأنه "ميزة رائعة، ولاحظت خلاله صعود ممثلة رائعة، سيكون لها مستقبل واعد في عالم المسرح، وهي مكسب كبير للعمل المسرحي". ولفت السليطي إلى أن آخر عمل شاهده للفنان الكبير، ذلك الذي عرض في الشارقة، "واليوم وجدت عملًا مسرحيًا متميزًا، فالمناعي فنان قدير، تتلمذنا على يديه". كما وصف الفنان سعد بورشيد، مدير المهرجان، المناعي بأنه "واحد من الفنانين الكبار، الذين يحق لدولة قطر الافتخار بهم، ولذا وصفناه بأنه نوخذة المسرح القطري، فهو يعمل على هذا العمل منذ عدة شهور، فقد بدأ البروفات منذ شهر نوفمبر الماضي، وأجرى دورات مكثفة لفريق العمل". وقال بورشيد إنه حال عدم مشاركة هذا العمل بمسابقات المهرجان، "فإن المناعي كان سيثري به الموسم المسرحي، بتقديم هذا العمل ضمنه، فهو فنان جدير، ويستحق أن نطلق عليه بالفعل نوخذة الحركة المسرحية في قطر". أما الفنان الكبير عبد الرحمن المناعي، فقد رد على كل الملاحظات السابقة، وما ورد في مداخلة المعقب بتأكيده على أن "جميع وجهات النظر أحترمها، وأقدرها، وهي مقبولة في الوقت نفسه، والمتعة هي أن نستمع إلى الآخرين، مهما حملت من جوانب سلبية، فلابد أن تؤخذ بعين الاعتبار". وقال المناعي إن كل هذا يسهم في إثراء المسرح، "ومن جانبي، فإن مثل هذه الآراء هي التي جعلتني أسهم بأعمال مسرحية على مدى 50 عامًا، ولذا، فإن ما قيل سأعمل له حسابًا". واصفًا المسرح بأنه "منهج، وهذا المنهج لا يمكن تغييره، فهو مستمر معي منذ عقود، ويجب محاكمتي في هذا الإطار، وليس غيره". خدمة المشاهد وقال الفنان عبدالرحمن المناعي إن الممثل هو سيد الخشبة الأول، "ولذلك أقوم بتسخير رسالتي إلى المشاهدين عبر هذا الممثل، فهو الذي يحملها إليهم، وأعمل أيضاً على أن تكون السينوغرافيا داعمة وخادمة في الوقت نفسه للمثل، الذي يوصل الرسالة التي يطرحها". وتابع المناعي: إن المهم هو الاستمتاع بالمسرح إلى أقصى درجة ، "خاصة وأن لدينا كما هائلا من الحب، علينا إخراجه عبر المسرح، فهو الذي يمدنا بالجمال والحيوية".

حصل العرض المسرحي "نهاية ريال شجاع" الذي تشارك به جامعة قطر في مهرجان المسرح الجامعي بسلطنة عمان، على الجائزة الخاصة، للجنة التحكيم كأفضل عمل جماعي وذلك من بين عشرة أعمال مسرحية كلها تدخل ضمن إطار المسرح الجماعي وتعتمد على الجماعية في تحركات الممثلين وتعبيراتهم وتجسيدهم لمشاهديه. وحصل عرض "نهاية ريال شجاع" على أعلى نسبة مشاهدة بعدما غصت قاعة المؤتمرات بحضور متميز وجمهور غفير افتقدته بعض الأعمال الأخرى، ونال العمل استحسان الحضور وترددت أصداؤه ونجاحه على نطاق واسع كأحد العروض التي سوف تنافس بقوة. ومن جانبه، قال الفنان "أحمد المفتاح" مخرج العمل إذا كان العرض لم يحصل على الجوائز الأولى فقد حصل على الجائزة التي كانت كل الأعمال المسرحية الأخرى تدور في إطارها وتتمحور حولها وهي الجماعية على خشبة المسرح. وإن فريق العمل المكون من عدد من الفنانين من جامعة قطر من بينهم ""حسن صالح ومحمد القبيطي ويوسف الملا وحسين الكثيري وإبراهيم العنزي وفيصل العذبي"، قد أبدوا تناغما كبيرا في العرض وتمكنوا من إيصال رؤيته وإسقاطاته بمهارة عالية.

تواصلت اليوم الندوة الفكرية التي تنظمها اللجنة المنظمة لمهرجان الدوحة المسرحي في دورته الثالثة والثلاثين، والتي تقام تحت عنوان" بدايات"، وكانت آخر جلسات هذه الندوة التي امتدت على مدى يومين، مشاركة كل من الناقد المسرحي الدكتور حسن رشيد، والفنان محمد البلم، وأدارها الأستاذ محمد جاسم، وسط حضور لافت لعدد من الفنانين، وضيوف المهرجان من دول مجلس التعاون ودول الخليج العربية. وشدد الحضور في مداخلاتهم على أهمية العودة للمسرح التربوي، وفي نفس الوقت بذل كل جهد من أجل استعادة الجمهور إلى خشبة المسرح. وتناول الفنان محمد البلم في ورقته "المسرح التربوي"، فيما عنون الدكتور حسن رشيد ورقته باسم"المسرح والجمهور"، وأعقبها مداخلات لعدد من ضيوف الندوة، والتي حملت في معظمها الأكاديميين والفنانين والنقاد المسؤولية حول تراجع دور المسرحي، وانصراف الجمهور عنه. واستهل الفنان محمد البلم ورقته بالتأكيد على أن الحديث عن التربية المسرحية، حديث ذو شجون، "وبين الإخفاقات والنجاحات لابد من إلقاء الضوء على إرهاصات تكوين هذا الجهاز التربوي النموذج، على حد وصفه. واعتبر البلم هذا النموذج لا بد له من أن يكون بعشق هذا الفن الإنساني في إطار تربوي بامتياز، "وكلمة السر في ذلك تكمن في رجل المسرح القطري الأستاذ محمد عبد الله الأنصاري، أحد قيادات وزارة التربية والتعليم آنذاك. مشددا في هذا السياق على ضرورة دراسة سيرته أثناء الحديث عن التربية المسرحية. ولفت إلى أن الأستاذ محمد عبد الله الأنصاري قام بتأطير النشاط اللاصيفي، والذي انطلق من خلال نشاطات تمثيلية من مدرسة إلى أخرى، "ففي عام 1959 قدمت مدرسة الدوحة الثانوية 3 فصول تتناول حياة الصحابي الجليل بلال بن رباح، وفي عام 1962 قدم المعهد الديني الثانوي عرضا مسرحيا، يتناول الصراع بين الحجاج بن يوسف الثقفي والعالم سعيد بن جبير. وأضاف أنه بعد هذا العرض بست سنوات أي في العام 1968 قدمت مسرحيات من إعداد وإخراج الطلبة أنفسهم، ومنها رائعة الأديب الفرنسي موليير، وفي العام 1969 قدمت دار المعلمين مسرحية "صقر قريش"، ومن خلال هذه الحماسة للشأن الدرامي المسرحي المدرسي جاءت خطوة هذا الرجل في إنشاء جهاز مسرحي تربوي يعتني بالطلبة الموهوبين بهذا الفن الجميل. أما الدكتور حسن رشيد فتعرض للبدايات الأولى للحضور الفني بشكل عام للجمهور، واستشهد بسياقات تاريخية في مصر واليونان، "وكان المطرب قديماً يمارس فنه في حجرة صغيرة يقدم نتاجه للآخر. كذلك الفنان التشكيلي في مرسمه والنحات وعازف الكمان.. قد يكون جمهور أحدهما بعض الأفراد لا تزيد على أصابع اليد الواحدة". ووصف جمهور المسرح بأنه عالم آخر، "فمسرح بلا ممثل، وبلا جمهور، فلا يعني هذا أن هناك مسرحاً". ترسيخ دور المسرح وقال إنه مع الانتقال من البداية إلى ترسيخ دور المسرح، "ففي العهد الإليزابثي. ومع الاعتماد على الإرث القديم. كان ظهور الكتاب من أمثال شكسبير لافتاً في تلك الحقبة وتنوعت أنماط الجماهير.. وتحول المسرح إلى ظاهرة إنسانية اجتماعية وخلقت إطاراً تكاملياً قوامها المسرح والجمهور لا يهم الأطر الذي يغلف المضامين. سواء ما كان مرتبطاً بالمآسي التاريخية أو الإطار الهزلي". وانتقل إلى المنظر الثالث الأخير. وحدده بالمعسكرات الكشفية، فعبرها، كان هناك مجموعة من الأفراد يمارسون لعبة فوق مصطبة خشبية فقيرة. والجمع مبهور بهذه النماذج الحياتية.. شخصيات نمطية من المجتمع (البدوي، البلوشي، الإيراني، القطري) والحكاية مبنى على سوء الفهم. ومع هذا فإن الجمهور سعيد بما يشاهد". وقال إنه عبر كل الأشكال– شكل المتلقى - العنصر الأهم في مواصلة المسرح القطري حضوره محلياً وخليجاً وعربياً. كان الدافع الحقيقي لاهتمام الدولة بالمسرح ذلك الحضور وبخاصة مع المبدعين من أبناء اللعبة. وكان التأكيد على أهمية المسرح ودورة اهتمامه. وحضور القيادة لمشاهدة الأعمال التي تقدم فوق خشبة المسرح وتشجيع الفرق الأهلية أو الشركات الخاصة. مسرح العرائس في مداخلته، أكد الفنان سعد بورشيد، مدير مهرجان الدوحة المسرحي، أنه خاض أول تجاربه المسرحية عبر تجربة مسرحية العرائس، "وخلاله خضنا العديد من الدورات المكثفة، والتي كانت ترهقنا كثيرًا، حتى إننا كنا نستدعي لتجربة مسرح العرائس كطلبة ومدرسين". ولفت بورشيد إلى أن 80 % من مخرجات المسرح القطري كان عبر التربية المسرحية، وأن هناك تعاونا حاليا مع وزارة التعليم والتعليم العالي من خلال اجتماعات بين أكاديميين ونقاد لتطبيق نموذج التربية المسرحية عبر 10 مدارس، وهو ما حقق نتائج مبهرة". متوقعًا توسيع التجربة خلال العام المقبل على 100 مدرسة داخل قطر، وربما يمتد الأمر ليشمل جميع المدارس، لتصبح مادة التربية المسرحية مادة أساسية، وليست مادة صف فقط.

بدأت اليوم أعمال الندوة الفكرية "بدايات" التي تنظمها اللجنة المنظمة لمهرجان الدوحة المسرحي على هامش المهرجان وتستمر يومين في قاعة بيت الحكمة بمبنى وزارة الثقافة والرياضة. وخلال اليوم الأول، قدم الفنان علي ميرزا ورقة بعنوان "نشأة المسرح الرسمي.. فرقة المسرح القطري نموذجا"، متناولا بدايات المسرح في قطر ودور الأندية الرياضية مثل الطليعة، النجاح، الوحدة، والجزيرة في تقديم ليالي السمر واسكتشات تمثيلية مرتجلة، وكذلك دور معسكرات الكشافة والمدارس الثانوية، ثم إنشاء فرقة الأنوار التي قدمت عدة مسرحيات ارتجالية، ثم إنشاء الفرقة الشعبية للتمثيل في عام 1968 ثم فرقة الأضواء الموسيقية التي تحولت إلى الأضواء المسرحية. وأوضح أن إنشاء فرقة المسرح القطري جاء نتيجة مسرحيتين هما: "صقر قريش" و"حلاوة الثوب رقعته منه وفيه"، اللتان قدمهما فريق التمثيل بدار المعلمين ليلتف فريق المسرحيتين إلى أستاذهم محمد الأنصاري وينشئوا الفرقة رغبة في الاستقلال عن دار المعلمين، ثم إنشاء فرقة السد في 1973. وأشار إلى أن فرقة المسرح القطري قدمت خمس مسرحيات أهمها "أم الزين" التي تعد نقطة تحول في تاريخ الحركة المسرحية القطرية خلال الفترة من 1974 وحتى 1976 ثم قدم عرضا لما قدمته الفرقة حتى عام 1995 قبل أن يتم دمج الفرق الأهلية. وتناول ميرزا المراحل التاريخية لإنشاء الفرق المسرحية والصعوبات التي مر بها المسرح القطري والقضايا التي تم تناولها خلال الستينيات والسبعينيات على المسرح ودور رواد المسرح القطري وجهودهم في استمرار الحراك المسرحي .. داعيا إلى بذل مزيد من الجهود حاليا لتطوير الإبداع المسرحي، مع ضرورة الاهتمام بالمسرح المدرسي. من جانبه، قدم الفنان محمد أبو جسوم ورقة بعنوان "بدايات الابتعاث للدراسات المسرحية" تحدث خلالها عن التوجه إلى مصر لدراسة المسرح في بداية السبعينيات وتخرجه في المعهد العالي للفنون المسرحية عام 1976 ثم الفنان سالم ماجد والدكتور مرزوق بشير في العام التالي، ثم الفنان غانم السليطي، وبعد ذلك الدكتور حسن رشيد وآخرين، إلى أن توقف الابتعاث إلى مصر بعد إنشاء المعهد العالي للفنون المسرحية في الكويت، وتوجه الكثير من المسرحيين إلى الدراسة هناك ومنهم علي حسن وفالح وفايز وفرج الدهام، حمد الرميحي، موسى عبدالرحمن، سعد بورشيد، محمد البلم وآخرون، ثم توقف الابتعاث لدراسة المسرح وأثر ذلك على الحركة المسرحية. وتحدث أبو جسوم عن دور المسرح التربوي وكيف كان رافدا للعمل المسرحي.. مشيرا إلى وجود بعض المشاريع الحالية التي تبعث الأمل في المسرح القطري في الجانب الأكاديمي ومنها الشراكة التي تمت بين وزارة الثقافة والفنون والتراث (سابقا) وبين كلية المجتمع ليوجد أربعة برامج أكاديمية في فنون المسرح المختلفة. وفي يوم غد، ثاني أيام الندوة، سيتم تقديم ورقة عن المسرح التربوي للفنان محمد البلم، وتأتي الورقة الرابعة بعنوان "المسرح القطري والجمهور" يتحدث عنها الدكتور حسن رشيد.

كشف الفنان محمد البلم رئيس مجلس إدارة فرقة الغد المسرحية عن إجازة لجنة المشاهدة العرض المسرحي " سجون " الذي تشارك به الفرقة بالدورة المقبلة لمهرجان الدوحة المسرحي، وذلك بعد أن انتهت اللجنة من مشاهدة العمل مساء الثلاثاء الماضي وأبدت موافقتها على العمل مع إبداء بعض الملاحظات الإيجابية والسلبية بشأنه.. وأشار إلى أن الفرقة انتهت من البروفات الحركية، وأنها تعكف حاليا على وضع اللمسات النهائية للعمل التي يتعلق بعضها بالديكور والمؤثرات الصوتية، فضلا عن حرص الفرقة على تجويد أداء الممثلين للنص وإتقان الأداء وتوقيت الدخول والخروج لكل فنان حسب طبيعة الدور. وأضاف البلم أن " سجون " يعد العمل الثاني للفرقة التي شاركت العام الماضي بالمهرجان بمسرحية " أين ذهبت لمار " مشيرًا إلى أن النص الحالي يحتمل الكثير من الإسقاطات التي تتعلق بمعاني الحرية والنظرة المختلفة لأشكال التأثير التي تحيط بالإنسان والتي تتنوع حسب كل مرحلة عمرية.. "وهي إسقاطات موجهة بشكل مطلق ولا تستهدف اتجاها معينا سوى المعنى العام للسجون والحرية التي تقضى بأن يكون الإنسان حرا في اختياراته وتصرفاته، غير أن هناك الكثير من الموانع التي تحول دون ذلك سواء أكانت ذات طبيعة قدرية أو اتخذت أشكالا إنسانية أخرى". وقال إن النص الحالي للمؤلف الأردني مفلح العلوان ومن إخراج محمد البلم سينوغرافيا وديكور الفنان عبد الله سالم دسمال الكواري، ويشاركه في السينوغرافيا عمر العتروس، وفي الإضاءة محمد العسيلي وفي مساعدة الإخراج والمؤثرات الصوتية منفذ محمد مفلح الجراح، ويوسف زينل مديرا للإنتاج.. ويضم فريق العمل من الممثلين كلا من يوسف خليل في دور الراوي، وعبد الحميد الشرشني وعبد الله الهيل، ومشعل الدوسري وأحمد الباكر ومحمد الملا وسيف اليازوري ونتاشا صوقار وأميرة وفهد المري. كما أجازت اللجنة أيضًا عرض " مدينة كل مكان " الذي تشارك به شركة فضائية للإنتاج الفني بمهرجان الدوحة المسرحي، وهو من إخراج فهد الباكر وتأليف سوسن دروزة، وبمشاركة عدد من الفنانين الشباب من بينهم علي الشرشني، هدى المالكي، ندى أحمد، عبد الرحمن المزيعل وصالح الحناكي من السعودية، سامح محيي الدين، وفرقة الدار المسرحية من مملكة البحرين وسينوغرافيا يوسف العرقوبي، ودراما تورج مصطفى أحمد خليفة.. وتدور قصتها حول شاب يمتلك شهادة جامعية ويعمل حاجبا في المسرح، ويبدأ في توجيه بعض الانتقادات للفنانين بسبب ما يقومون به من أعمال هدامة من وجهة نظره.

ألقى مهرجان الدوحة المسرحي بظلاله على اهتمام المشاركين بفعاليات أيام الشارقة المسرحية، في ظل متابعة حضوره لاستعدادات المهرجان المحلي. ويدور داخل أروقة أيام الشارقة المسرحية جدل حول رفض لجنة المشاهدة لمسرحية "الغريب" لفرقة الوطن المسرحية، خاصة وأنها سابقة تعد هي الأولى من نوعها في المهرجان. وقد أقيمت جلسة اليوم السابع لملتقى الشارقة لأوائل المسرح العربي ندوة بعنوان برامج المسرح الإذاعية "الصوت ومداه"، وقدم الندوة الدكتور حسن رشيد، وشارك فيها كل من د. فيصل القحطاني ومحمد الماجري، وتم خلالها تناول تلك البرامج التي قدمت في الزمن الماضي. وتحدث رشيد عن برامج إذاعة قطر، ومنها برنامج المقهى الثقافي وغيرها من البرامج التي ركزت على فن المسرح، فيما تحدث القحطاني عن دور إذاعة الكويت في تقديم برامج عن المسرح. فيما تحدث الماجري عن دور الإذاعة التونسية في مجال برامج المسرح، وكيف أنها أسهمت في تناول المسرحيات من حيث النقد والإيصال إلى الجمهور. وفي إطار فعاليات أيام الشارقة المسرحية قدم مسرحية «أيام اللولو»، تأليف وإخراج ناجي الحاي، لمسرح دبي الأهلي، وهي إحدى المسرحيات المتنافسة على جوائز أيام الشارقة المسرحية، ومثلت فيها كل من بدرية أحمد وبدور. وشكل العرض إعلان عودة الحاي إلى معترك العمل المسرحي بعد انقطاع عن الإخراج لمدة 10 سنوات، بعد أن نأى عنه سنوات بسبب انشغالاته المهنية، وأكدت أصالته ككاتب ومخرج يبحث عن التميز، ويسعى لأن يكون ما يقدمه إضافة نوعية إلى الساحة المسرحية.

برعاية وحضور سعادة السيد صلاح بن غانم العلي، وزير الثقافة والرياضة، تنطلق مساء الاحد المقبل ، فعاليات النسخة الـ33 من مهرجان الدوحة المسرحي، وذلك بعد إجازة اللجنة المنظمة للمهرجان 5 عروض للمنافسة في مسابقات الدورة المرتقبة. ومن المقرر أن يشهد حفل افتتاح مهرجان الدورة 2016 تكريم عدد من رواد المسرح القطري، وتقديم مشاهد كوميدية للفنان حمد العماري. وتتواصل النسخة المنتظرة من المهرجان حتى 2 من أبريل المقبل، ويتخلل عرض الأعمال المسرحية على مسرح قطر الوطني، إقامة ندوات تطبيقية عقب انتهاء العروض مباشرة، علاوة على إقامة ندوتين فكريتين، يشارك فيهما نخبة من المسرحيين من الفنانين والنقاد في قطر. ويقام حفل ختام المهرجان يوم 2 من أبريل المقبل، وينتظر أن يقوم خلاله سعادة وزير الثقافة والرياضة بتوزيع الجوائز على الفائزين، بجانب تأهيل أفضل عرض مسرحي لنسخة هذا العام من المهرجان. وتقام الندوتان الفكريتان يومي الإثنين والثلاثاء المقبلين، تحت عنوان "بدايات"، لتقام على مدى يومين في بيت الحكمة بمقر وزارة الثقافة والرياضة. ويتضمن اليوم الأول تقديم ورقة بعنوان "نشأة المسرح الرسمي.. المسرح القطري نموذجا" ويقدمها الفنان علي ميرزا، والثانية بعنوان "بدايات الابتعاث للدراسات المسرحية" ويتحدث عنها الفنان محمد أبو جسوم. أما اليوم التالي فيتم تقديم ورقة عن المسرح التربوي للفنان محمد البلم، وتأتي الورقة الرابعة بعنوان "المسرح القطري والجمهور" ويتحدث عنها الدكتور حسن رشيد. ويتنافس على مسابقات النسخة المرتقبة من مهرجان هذا العام 5 عروض مسرحية، بعدما أجازتها لجنة المشاهدة، ليتم عرضها على خشبة مسرح قطر الوطني، ضمن عروض ومسابقات المهرجان. والعروض الخمسة التي تم إقرارها هي "الغرق في أحواض الزجاج" لفرقة قطر المسرحية، تأليف محمود أبو العباس وإخراج فيصل رشيد، وتقدم عرضها مساء 28 من مارس، بجانب مسرحية "الجوع" إنتاج شركة السعيد للإنتاج الفني، تأليف طالب دوس وإخراج فالح فايز، وتعرض مساء 29 من مارس، علاوة على مسرحية "انكسارات سعيد المجبر" لفرقة الدوحة المسرحية، للكاتب والمخرج عبدالرحمن المناعي وسوف تعرض 30 من مارس. كما تتنافس في مسابقات المهرجان مسرحية "سجون" لفرقة الغد لفنون الدراما، تأليف الكاتب الأردني مفلح العدوان وإخراج محمد البلم، وتعرض يوم 31 من مارس، أما آخر العروض الخمسة المتنافسة فهي مسرحية "مدينة كل مكان" إنتاج شركة فضائية للإنتاج الفني، تأليف سوسن دروزة وإخراج فهد الباكر، وتعرض مطلع أبريل المقبل. وكانت لجنة قراءة النصوص قد أجازت ستة نصوص من 14 نصا تقدمت لمسابقة المهرجان قبل أن تستبعد لجنة المشاهدة نص "الغريب" لفرقة الوطن المسرحية. جوائز المهرجان تقدر جوائز المهرجان بنحو 200 ألف ريال قطري، وتعد جائزة أفضل عرض مسرحي متكامل أهم هذه الجوائز، ويصل قيمتها إلى 80 ألف ريال، بجانب جائزة أفضل تأليف للمؤلف القطري وقيمتها 25 ألف ريال. كما تشمل الجوائز، جائزة أفضل إخراج وقيمتها 25 ألفا، وجائزة أفضل ممثل دور أول وقيمتها 15 ألفا، وجائزة أفضل ممثلة دور أول وقيمتها 15 ألفا، وجائزة أفضل ممثل دور ثان وقيمتها 10 آلاف ريال، وجائزة أفضل ممثلة دور ثان وقيمتها 10 آلاف ريال، بالإضافة إلى جوائز الديكور، والأزياء، والإضاءة، والمكياج، والمؤثرات الصوتية، كما توجد جائزة لأفضل مساهمة عربية تقديرية بقيمة 10 آلاف ريال.

يعكف الفنان أحمد المفتاح حاليا على إجراء بروفات يومية لمسرحية "نهاية ريال شجاع" التي ستمثل مشاركة جامعة قطر وإدارة الأنشطة الطلابية في الدورة الرابعة لمهرجان المسرح الجامعي، لجامعات ومؤسسات التعليم العالي لدول مجلس التعاون بدول الخليج العربي، الذي سيقام في الفترة من 27 إلى 30 مارس في جامعة السلطان قابوس بسلطنة عمان. ويقوم فريق العمل بعرض البروفة النهائية غدا بحضور عدد من مسؤولي الجامعة وجمهور مختار من النقاد والفنانين وستقام البروفة النهائية مساء غدٍ. وتنطلق المسرحية لمؤلفها ومخرجها أحمد المفتاح، من وسط مكان وزمان وشخصيات افتراضية، في إطار من اللعب بالمصطلحات، والتركات والتحولات والألفاظ والإشارات، في محاولة جادة مغلفة بالكوميديا، للبحث عن نهاية لهذا الحدث، الذي طرأ على مجموعة من الأجساد البشرية، التي تمارس سلوكيات مختلفة في آن واحد مثل الضحك والبكاء والصمت والثرثرة، وفي النهاية تتمكن من وضع نهاية لهذا الريال الشجاع. ويقترب العمل في توجهه المسرحي من مسرح "اللامعقول" في إطار التلاعب بالألفاظ في محاولة للملائمة بين ما هو كائن وما يجب أن يكون، من خلال تجربة لمجموعة من الفنانين الواعدين من طلبة جامعة قطر من بينهم "حسن صالح ومحمد القبيطي ويوسف الملا وحسين الكثيري وإبراهيم العنزي وفيصل العذبي"، ويقوم بالإدارة المسرحية كل من حسين العباد وحسن المطوع ويقوم بمهام مساعد المخرج أحمد زكى وينفذ الديكور على غلوم، والتأليف والإخراج لأحمد المفتاح.

فاجأ الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، حاكم الشارقة، جمهور مهرجان أيام الشارقة المسرحية، بواحدة من مبادراته الرائدة، والساعية لتطوير المسرح في الإمارات والخليج حيث حمل سموه الفنان غانم السليطي بتقديم مشروع مسرحي عبر الكلمة التي ألقاها بمناسبة تكريمه في أيام الشارقة المسرحية.. وفي ذات الوقت كلف الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي دائرة الثقافة والإعلام في الشارقة، بالسعي لإيجاد النصوص الصالحة للمجتمعات لكي تُنْتج وتظهر للمجتمع من خلال مسارح دول الخليج والوطن العربي لخدمة المجتمعات والرقي بها. ولقيت تلك الدعوة ردود فعل إيجابية عند الحضور، وتعزيز رسالته السامية، موضحين أن كل ذلك يدفع بالمسرحيين نحو مزيد من الجهد والعمل، فسموه يضع ثقته بهم، ويجد في أعمالهم وجهودهم ما يؤدي إلى الدفع بالثقافة العربية. وقال الفنان عبد الله عبد العزيز: «إن تكليف غانم هو تكليفا لنا جميعا بتقديم عمل مسرحي يعتمد على الإضحاك وفيه من الفرح الكثير بعيدا عن سوداوية الأعمال المسرحية وهي تكشف الرؤية التي ينطلق منها في تغيير المجتمعات العربية، ونقلها من راهنها إلى مساحة من التنوير.. حيث جاءت مبادرة الحث على اختيار نصوص مسرحية متميزة تنصب في جهود مواجهة الراهن السياسي، والاجتماعي للبلدان العربية، وهو ما يؤكد في الوقت نفسه تجاوب سموه مع إشكاليات المسرح والذي يفتقر إلى النصوص المواكبة لمتغيرات الواقع العربي». وأضاف لا تشكل المبادرة علامة فارقة في تاريخ المسرح الخليجي والعربي وحسب، وإنما تشكل تطبيقًا واقعيًا للدور الواجب على الثقافة بصورة عامة القيام به، إذ حين يوجه حاكم في بلد عربي جهوده لمواجهة الجهل، والظلامية، من خلال أبي الفنون. ورأى الفنان سالم ماجد، أن حرص حاكم الشارقة وقوفه بنفسه لتكريم الفنان غانم السليطي هو تكريمًا أساسيا من قبل شخصية في حجم حاكم الشارقة جعل المسرحيين يؤمنون بما يقومون به، ويجدون حاكمًا مثقفًا، ومسرحيًا، وكاتبًا يقف إلى جانبهم ويقدم مختلف أشكال الدعم السخي للفعل المسرحي بكل أشكاله. وأضاف استمعت في المهرجان لكلمته في حفل الافتتاح حيث لم يكن ضمن الجدول أن يلقي كلمة لكنه عندما صعد المنصة قال كنت أريد أن أصافحكم فردا فردا وفيها قدم رؤيته للمسرح وقال هذا ما عندي هاتوا ما عندكم وكنت قد وصلت إلى الشارقة نفس يوم الافتتاح وانتقلت من مطار دبي مباشرة إلى المسرح لكي أستمع إلى الكلمة التي يلقيها على المسرحيين الحاضرين من مختلف بلدان العالم العربي، إذ ظل في كل مبادراته حريصًا على دعم المسرح بصيغته العربية، وليس فقط المسرح الإماراتي أو الخليجي. ولفت ماجد إلى أن توقف سموه عند النصوص المسرحية ينطلق من علاقته المتينة بالخشبة، ومعرفته الكاملة بهموم المسرح العربي، ليكون بذلك واضعًا يده على الجرح، ومقدمًا العلاج الذي يشفي بدن المسرح العربي، ويعيد إليه عافيته الكاملة. وأكد الفنان خالد زيارة نائب رئيس فرقة الغد لفنون الدراما «إن خطوته هذه تفتح الباب كاملًا أمام دماء مسرحية جديد، وحركة إنتاج مسرحي وافرة، فأبرز الإشكاليات التي كانت تواجه المسرح العربي هي غياب النصوص المعاينة لواقعه، فما أن تسعى دائرة الثقافة والإعلام في جمع النصوص المتميزة التي تقدم قراءات حيّة لما يجري عربيًا، وأنا على سبيل المثال لدى نص يتناول قضية عربية وهي قضية القدس سوف أتقدم به لدائرة الثقافة والإعلام على أمل أن يجد فرصه الإنتاج هنا بالشارقة وقال زيارة إن سموه عوّد المسرحيين على مثل هذه المبادرات حتى بات الكثير منهم ينتظر سموه حتى يقدم كلمته في أيام الشارقة المسرحية، إلا أن ذلك لا يمنعهم من المفاجأة بحكمة المبادرات وأهميتها، وتوقيتها، وسخائها، فكل عام بات المسرح العربي، والخليجي، والإماراتي بشكل خاص على موعد جديد مع ما يشكّل إضافة نوعية في الفعل المسرحي بكل ركائزه: الإخراج، والنص، والتمثيل». وقال الفنان خليل الرميثي: «إن المسرحيين العرب باتوا مدينين لحاكم الشارقة على دعمه، ومبادراته اللافتة ذات البعد العربي، وليس المحلي وحسب، فالكثير من المسرحيين في العالم العربي يواجهون غياب الفعل المسرحي، والدعم الذي يضخ الدماء الجديدة ويؤكد دور المسرح في تغيير واقع المجتمعات». تكريم الشرق وبمناسبة حصوله على جائزة الشارقة للإبداع المسرحي العربي في دورتها العاشرة، كرمت "الشرق" الفنان غانم السليطي بحضور الجمهور والمشاركين في أيام الشارقة المسرحية ووفد قطر المشارك في الأيام، وأشاد السليطي بخطوة الشرق. ووصفها بأنها مؤسسة صحفية رائدة وقفت معه طوال مسيرته الفنية وقدم الشكر لـ"الشرق" ولرئيس التحرير الأستاذ جابر الحرمي وجميع هيئة التحرير. وقال كتبت في الشرق منذ أن كان اسمها الخليج اليوم، ولازلت على علاقة يومية بها وهي من الصحف الرائدة بما تطرحه من قضايا اجتماعية وثقافية ورياضية وسياسية تهم القراء في المجتمع. وقال إن "درع الشرق" وسام على صدري وأمر أفرحني في ظل فرحتي الكبيرة بالتكريم من قبل حاكم الشارقة واختياري مستشارا لوزير الثقافة والرياضة، وكذلك تكليف حاكم الشارقة لي عبر كلمته في حفل الافتتاح وقال إن النص جاهز من الآن ومستعد أن أقدم هذا العمل قريبا من الشارقة أو افتتح به أيام الشارقة المسرحية القادمة.

يستعد الفنان سالم المنصوري للمشاركة بمهرجان "مزون الدولي لمسرح الطفل" الذي سيقام بسلطنة عمان خلال الفترة من 31 مارس إلى 6 أبريل، وذلك من خلال العرض المسرحي "رحلة الى الكنز" من إنتاج شركة "أصول للإنتاج الفني" ومن تأليف الكاتب "أحمد الشيبة"، وإخراج سالم المنصوري ويساعد في الإخراج سمير مصطفى. يضم العرض المسرحي المخصص للأطفال عددا من الفنانين من بينهم النجمة "سارة حسن" التي سبق لها أن شاركت المنصوري في عدد من العروض الخارجية التي حصدت عددا من الجوائز المهمة، إلى جانب عبدالله البكري من قطر، وحاتم علي من سلطنة عمان، وبمصاحبة فرقة استعراضية عمانية، وتحمل ألحان العمل بصمات الموسيقار "حسن حامد"، وكلمات الأغاني لكل من سالم المنصوري وعلي رشيد، وعن الديكور المعتمد في العمل، قال المنصوري إن الأحداث تجري في غابة، ولذا فإن مكونات الديكور ستكون مستوحاة من الغابة. وعن أحداث العمل والرسالة التي يقدمها للمشاهدين قال المنصوري، إن شابا وأخته يعثران على "خارطة" تشير إلى موقع به كنز ثمين، ويبدأ الشاب وأخته رحلتهما للبحث عن الكنز في الغابة، ويتجشمان الكثير من الأخطار في سبيل الحصول عليه، ومن خلال بعض المواقف الكوميدية وتطور الأحداث يصل الأخوان إلى موقع الكنز، الذي يتبين بعد العثور عليه أنه مجموعة من الكتب، وهي المفاجأة التي لم يتوقعها الباحثون عنه، لتصل الرسالة الأساسية من العمل والتي تتعلق بمكانة العلم، باعتباره أفضل الكنوز التي يمكن أن تثري حياة الإنسان، إذ من شأن العلم أن يجعل الإنسان في حالة دائمة من التفكير الذي يقوده بدوره للابتكار، ويطوع مكونات الكون لصالحه، والعمل وفقا لتلك الأحداث يعد تأكيدا على أهمية الكتاب كوسيلة للمعرفة التي تقود بدورها للعلم في شتى مناحي الحياة، وهي رسالة تقتضيها طبيعة العصر الحالي في ظل المستجدات الراهنة. وأكد الفنان سالم المنصوري بطل ومخرج العرض أن العمل يمثل قطر في المهرجان الذي سيشهد مشاركة عدد من الدول العربية والأوروبية، وأن العرض من الأعمال التي يمكنها المنافسة على جوائز المهرجان المختلفة التي سيقدمها في دورته الحالية، مشيرا إلى أن العمل يجمع بين الصفة المهرجانية والجماهيرية، وقد سبق أن قدمنا مسرحية "مغامرات عزوز" بمسقط عام 2007، ولاقت إقبالا جماهيريا كبيرا، فهناك حالة من الثقة في المسرح القطري، الذي تميز بتقديم مجموعة من الأعمال المهمة في مسرح الطفل. مسرح الطفل وعن الركائز الأساسية التي يجب توافرها بمسرح الطفل قال المنصوري إنه يعتمد بالأساس على عنصر الإبهار وقدرته على توصيل الفكرة، بطريقة سهله ومميزة لأن طفل اليوم أذكى من أن نخاطبه بالطرق التقليدية، كما يجب أن يتم تغليف عنصر الإبهار بالأداء الاحترافي للممثلين والنص الجيد، لنتمكن من إيصال الرسالة بإبعادها ومكوناتها المختلفة. وتابع: إن النص يعد تمثيلا لدولة قطر في مهرجان يحمل الصفة الدولية، وحرصنا على توظيف تلك العناصر في عرضنا المرتقب، الذي نثق في قدرته على أن يكون من بين العروض المصنفة في هذه التظاهرة التي تتبارى فيها ثقافات مختلفة. وعلينا أن نعكس للأطفال أهمية العلم والمعرفة في سياق فني مغلف بكوميديا الموقف.

بعد أكثر من 90 يومًا، هي مدة الدورة التدريبية التي نظمها المركز الشبابي للفنون لفرقته المسرحية، سيتوج المركز هذه الدورة بعرض مسرحي هو باكورة أنشطة فرقته الشبابية. العرض المسرحي سيتم تقديمه مساء غدا على خشبة مسرح قطر الوطني، وهو بعنوان "الحادث والكائن في موت عايش بن ظاعن"، تأليف الكاتب القطري عبد الرحمن المناعي، وإخراج مشعل الدوسري وتمثيل شباب الفرقة، التي جرى تدشينها خلال شهر نوفمبر الماضي. وقد حاضر في هذه الدورة الفنان صفوت عبد الوهاب الغشم، واستهدفت جانبين الأول نظري والآخر عملي، بهدف تطوير مهارات المشاركين الفنية في مختلف عناصر العمل المسرحي، وليس فقط التمثيل منه. وقام عدد كبير من الفنانين والنقاد بزيارة أعضاء الفرقة المسرحية في مقر تدريبهم بالنشاط المسرحي، التابع للمركز، كما استضاف المركز كلا من الناقد الدكتور حسن رشيد والفنان سعد بورشيد، للحديث عن تجاربهما الفنية، وقدما نصائحهما للمشاركين بالدورة، وذلك عبر منتدى "فكرة"، والذي اعتاد المركز تنظيمه من حين إلى آخر، ليقدم المحاضرين فيه خلاصة تجاربهم الفنية، بهدف إحداث الاحتكاك الفني وتبادل الخبرات. كما قدمت الفرقة المسرحية "اسكتش" أمام حضور الملتقى الشبابي القطري، الذي أقيم خلال الفترة من 22 إلى 23 الشهر الماضي، وحظى بحضور جماهيري لافت، وأبدوا سعادتهم بما شاهدوه من أداء للفرقة الشبابية. واستهدفت الدورة إعداد جيل فني من الشباب يكون رافدًا للفرق الفنية الأهلية في الداخل، ويمثل دولة قطر في الخارج أفضل تمثيل. وتشكل هذه الفرقة الجديدة نواةً لانطلاق نشاط المسرح بالمركز الشبابي للفنون، من خلال ما قدمه ويقدمه المركز لها من دعم، بجانب تأهيل أعضائها بدورات تدريبية علمية، بما يمكنهم من خوض العمل المسرحي بمختلف عناصره. ويسعى المركز من وراء تدشينه لهذه الفرقة إلى تأطير المواهب المسرحية الشبابية وتطويرها وتثقيفها مسرحيًا، على أسس علمية، لرفد الحركة المسرحية القطرية بالكوادر الجديدة. فيما ينسجم تنظيم الدورة التدريبية مع أهداف المركز في تشجيع المواهب من الجنسين وتدريبها في مختلف مجالات الفنون المسرحية، للارتقاء بمستوى التذوق الفني لديهم، ورعاية هذه المواهب، وإجراء المسابقات الفنية المتخصصة فيما بينها.

تبدأ الفرق المسرحية الأربع إلى جانب الشركتين اللتين تم اختيارهما بروفاتها للمشاركة في فعاليات مهرجان الدوحة المسرحي، والذي سوف يتم افتتاحه يوم 27 مارس ولغاية 2 أبريل المقبل. وتسعى اللجنة المنظمة لمهرجان الدوحة المسرحي إلى تقديم دورة مميزة ذات قيمة تضاف إلى الحركة المسرحية في قطر ودعم الوزارة للمسرح القطري ومدى تطوره. ويأتي هذا في إطار رؤية الوزارة نحو مجتمع مسرحي يمتاز بالجدة والتفرد بين الحركات المسرحية في دول الخليج والعالم العربي. وكانت وزارة الثقافة والرياضة قد قامت بتشكيل لجان المهرجان المختلفة، بداية من لجنة القراءة والمشاهدة من المسرحيين والأدباء القطريين ثم بقية اللجان، وهي: الندوات الفكرية، والعروض الفنية، والمالية، والإعلامية، والعلاقات العامة، والسكرتارية، ولجنة التحكيم. وسوف يشارك في الدورة السادسة للمهرجان ستة عروض، وهي أربعة عروض للفرق المسرحية الأهلية: قطر، والدوحة، والوطن، والغد، إلى جانب نص شركة الفنان فالح فايز السعيد، ونص شركة فضائيات للفنان حمد عبدالرضا. بذلك سيكون إجمالي العروض ستة عروض سوف تقام على خشبة مسرح قطر الوطني جميعها، وسوف يعقب ذلك ندوات تطبيقية يشارك في التعقيب عليها نقاد ومسرحيون.

شرعت شركة السافلية للإنتاج الفني في بروفات مسرحيه "باسورد خلود " التي ستعرض على مسرح الريان اعتبارا من 29 يناير خلال إجازة الربيع تزامنا مع فعاليات مهرجان ربيع سوق واقف وهى مسرحية موجهة للأطفال تضم عددا من الأغاني الموظفة في النسيج الدرامي للعمل . ويشارك فيها كل من "بدر الشعيبي وحلا الترك ودينا بطمه "إلى جانب كل من "عبد الحميد الشرشني وعلى ربشه وإسماعيل القصاص وسعود بورشيد وندى أحمد. وتدور أحداث العمل حول طفل عمره ١٣ سنة منفصل تماما عن عالمه وأسرته، ويكتفي بالأصدقاء الجدد الذين يمثلون أجهزة حديثة يعيش معهم ويعتقد أنهم بدلاء عن أسرته وأهله، وتظهر على شخصية الطفل بعض السمات السيئة التي اكتسبها من جراء المبالغة في التعامل مع الأجهزة من دون رقابة مثل الكسل، والاتكالية، والتأخر الدراسي، وتقوم الأخت (خلود) بمحاولة توعية الطفل ونصحه أن يعود لعالمه الحقيقي لكن دون فائدة رغم حبه الكبير لها. وفجأة ينقطع الإنترنت عن المنزل مما يشكل مشكلة كبيرة للطفل الذي يلجأ إلى أمه من أجل حل المشكلة لكنه لا يجد أمه في المنزل، ويكتشف أن والدته تعرضت للاختطاف فيلجأ للأجهزة التكنولوجيا الأربعة "أو فون وسامسونج وأى باد وتابلت "لمساعدته في استعادة أمه ومعرفة مكانها لكنه لم يتمكن من تشغيل الأجهزة الأربعة بسبب نسيان الباسوورد الخاص بتشغيلها، يشعر الطفل بحاجته الماسة لوالدته الغائبة تعرض الأجهزة الأربعة على الطفل اتفاقا أخلاقيا أن يساعدوه في استعادة والدته وإعادة الرقم السري المفقود بشرط أن يبرمج وقته في التعامل معهم. وتنجح فكره خلود في استعاده شقيقها إلى أحضان أسرته.

فازت دولة قطر بجائزتين في ختام فعاليات المهرجان المسرحي الرابع للأشخاص ذوي الإعاقة بدول مجلس التعاون الخليجي المقام في سلطنة عمان خلال الفترة من 27 ديسمبر من الشهر الفائت إلى 2 يناير الجاري . حيث حصدت قطر جائزتين عن مسرحية "طاح فالفخ" التي شاركت بها إدارة شؤون كبار السن والأشخاص ذوي الإعاقة بوزارة العمل والشؤون الاجتماعية الجائزة الأولى كانت من نصيب الفنانين عبد الرحمن الضاوي ، عن دور" بو صالح"، ومحمد ناصر المري، عن دور" الشاب المتعلم" ، والجائزة الثانية عن (أفضل إضاءة) . فيما فازت سلطنة عمان بأفضل عمل مسرحي متكامل عن عرض "المزار"، وحصل العرض على عدة جوائز أخرى منها حصول عماد الشنفري على جائزة التأليف، وجائزة الملابس والإكسسوارات لسارة العجمي، وجائزة أفضل ممثل من الأشخاص لذوي الإعاقة عمران الرحبي، وجائزة الإخراج للمخرج جلال جواد. كما حصل على جائزة الديكور عرض مسرحية "الأعضاء"، من دولة الكويت، وجائزة الموسيقى والمؤثرات الصوتية علي العلوي مسرحية نص ساعة ، وجائزة أفضل ممثل سوي لأحمد الجلاف لدورة في مسرحية "الأعضاء" لدولة الكويت، وجائزة أفضل ممثل من الأشخاص ذوي الإعاقة محمد راشد لدورة في مسرحية "النول" لدولة الإمارات العربية المتحدة، جائزة أفضل ممثل من الأشخاص ذوي الإعاقة وليد بشير لدورة في مسرحية "نص ساعة حلم" لمملكة البحرين.

بدأ المخرج فهد الباكر بروفات مسرحية "البارود"، فيما يبدو العمل تعاونا فنيا خليجيا عربيا، إذ إنه من تأليف الكاتب الإماراتي حميد فارس، من بطولة إبراهيم عبد الرحيم وموزة القبيسي وعلي الشرشني ومشعل المري ومحمد الزيارة وسينوغرافيا يوسف العرقوبي من المغرب، والطقوس والرقصات إسماعيل مراد من البحرين. وسيتم تقديم العمل المسرحي منتصف شهر فبراير المقبل، أي بعد انتهاء عطلة الربيع، ويستمر عرضها لمدة ثلاثة أيام. وأعرب الباكر في تصريحاته لـ"الشرق" عن أمنياته بالتوفيق في هذا العمل المسرحي بما يليق باسم فرقة قطر المسرحية، وهو العمل الذي سيقام بالتعاون مع الفنان إبراهيم عبد الرحيم والذي يقوم بدور الضب وهو دور البطولة ومستخدم كل إمكانيات الفنان كصوت الغناء والإيقاع وروح الفنان والممثل وروح الموسيقى. وفيما تعالج مسرحية البارود أزمة الخليج ولكن دون شكل مباشر، أعرب الباكر عن سعادته بأن تبدأ فرقة قطر المسرحية مع الفرق الثلاث الأخرى تقديم موسم مسرحي بعيدا عن مهرجان الدوحة المسرحي، إذ إنه في بداية المهرجان سوف يتم تقديم عرض مسرحي. مؤكدا أن العرض المرتقب للعمل المسرحي "البارود" سيشكل عودا حميدا له مع فرقة قطر المسرحية بعد انقطاع، "وتسعدني العودة لها مجددا بتقديم هذا العمل للكاتب إماراتي حميد فارس وهو عمل يجمع توليفة جيدة من الطاقات المسرحية العربية ومن الشباب القطري". وقال الباكر إنه لم يكن يرغب بالمشاركة في مهرجان الدوحة المسرحي القادم من خلال فرقة قطر المسرحية، نظرًا لانشغاله بالدراسة في كلية المجتمع قسم المسرح، ولم يكن لديه وقت للمشاركة في المهرجان، لحرصه على إعطاء العمل المسرحي حقه، خاصة أنه يبذل جهودا كبيرة في تجهيز النص والعرض في آن واحد. وعلى نحو آخر، يواصل الفنان فهد الباكر دراسته في كلية المجتمع، حيث أمضى حتى الآن أكثر من خمسة شهور على مقاعد الدراسة بعد بدء العمل بتدريس منهج الدراسات المسرحية بالكلية، إذ التحق العديد من الفنانين للدراسة بها. وأشاد الباكر بأهمية الدراسة بالكلية خصوصا وأنها تأتي في الفترة المسائية والتي تتيح له العمل ومن ثم مواصلة الدراسة إلى جانب إتاحة الفرصة له لتقديم أعمال فنية مع الفرقة المسرحية. وقدم الشكر لوزارة الثقافة وقسم المسرح على جهودهما لطرحهما هذا البرنامج التدريبي مع كلية المجتمع.

مع بداية العام الجديد، وفي مختلف المجالات، شهد العالم أحداثًا كثيرة مُختلفة؛ تنوَّعتْ بين أحداث تدعو للفرح والفخر بتحقيق طموحات وأمنيات لطالما انتظرها أصحابُها، وبَيْن أخرى حدثتْ فسبَّبتْ مآسي وأحزانًا. وما يهمنا نحن هنا الجانب الثقافي والفني حيث هنا نستطلعَ آراء المثقفين والفنانيين ، ونسأل عن أمنياتهم وطموحاتهم للعام الجديد.. نستعرضها لكم هنا في هذا الاستطلاع. في البداية قالت الشاعرة سميره عبيد ان العام المنصرم شهد بالنسبة لي حاله من حالات الابداع الثقافي محليا وخارجيا في نهاية كل عام يستجمع الكاتب والمثقف افكاره واحلامه دفعة واحدة ,وهو يستقبل عاماً جديداً مفعماً بالاماني والاحلام الكبيرة. في مثل هذه المناسبة لايسع المرء الا ان يتفاءل بالمستقبل، وما انجزناه حتى الان في حياتنا الثقافيه ليس بالقليل بالرغم من ان التحديات تظل كبيرة واكبر منا الا انني شاركت في العديد من الفعاليات منها امسية باتحاد الكتاب والادباء بدولة الامارات وكانت في مدينه ابوظبي كما شاركت في امسيه شعريه بمدينه نزوى ومدينه تفليت المغربية ولكن الاهم في هذا العام هو اصدار ديواني الثالث والصادر عن دار أروقة للدراسات والنشر بالقاهرة ” والذي حمل عنوان ” شجرة في جذع غيمة “. وكان قد صدر لي ” لحن بأصابع مبتورة ” عن دار فضاءات بالأردن والديوان الاول هو اساور البنفسج والحمدالله واضافت:ـ شخصيا انا مسروره جداً لانني حققت منجزاًكبيراً خلال هذا العام وذلك من خلال هذه المشاركات والاصدار الجديد لي القاص والروائي جمال فايز قال من صميم قلبي احيي المثقفين القطريين في عامهم الجديد وهم يتطلعون الى آمال رحبة، وانا واحد من المثقفين الذين يأملون ان تتحقق بعض الامال التي لم تتحقق في العام الماضي. وانتظر في العام 2016 العديد من المشاريع منها روايتي الثانيه بعد زبد الطين ومجموعات قصصيه اخرى جديده سوف تصدر قريبا لاشك ان كل منا لديه طموحات واحلام كثيرة واعكف هذه الايام على انجاز روايتي الجديدة التي سوف ابذل قصارى جهدي ان تظهر مغايرة عن الاولى وان لقيت الاستقبال الجديد عن طرحها في السوق. واضاف:-اتمنى حقيقة ان يجد المثقف القطري ان يجد الامكنه الحقيقية والاليه الخصبة لكي يزرع المزيد من الاشجار العاليه ، ولونها الاخضر. دور ريادي وقال الشاعر عبدالرحيم الصديقي ان للمثقف دوراً مهماً حيث انه مرآة مجتمعه ودوره في كشف الزيف التاريخي للاحداث و لاشك في ان دوره ريادي بما ان الاعلام والصحافة هما السلطة الرابعة مضى العام المنصرم وكنا نتطلع لمستقبل وردي جميل للساحه الثقافيه وهي كذلك بجهود الدولة التي تقدم للساحة الثقافية الدعم الكبير وقد اصدرت مجموعتي الشعرية الثامنة وهي الثمنة والعطر مع دار بلاتينيم بوك الكويت ومع بداية العام الجديد 2016 سوف تصدر لي رواية اولى باتت في مراحلها النهائية اتمنى ان تكون تتجربتي في مجال الشعر والكتابة المسرحية والتلفزيونية وهي تجربة جديدة لي. وقال الشاعر راضي الهاجري بالتاكيد ان المثقف والفنان وعبر المنظومة المعلوماتية القائمة على روح حية.. روح تتطلع وتستشرف الاتي عبر الاستيعاب العميق للحاضر والماضي.. يضع دائما وبلا ادنى تكلف.. اماني كبيرة تقوم على الحب والخير.. وهذه امانٍ ليست مجردة.. انها الاساس الحقيقي الذي تقوم عليه المسيرة الانسانية... المثقف.. يعد هذه المحاور طبيعية. واضاف بان العام الجديد يحمل له العديد من الاعمال التي يفترض ان تكون وهو اصدار ديواني الاول خلال هذا العام والذي سوف اجمع فيه تجاربي الشعريه لتكون الديوان الاول حيث يلح علي الكثيرون فعل ذلك وقررت في هذا العام ان تكون سنه الاصدار لي وقال الهاجري حقا ان المثقف جزء لا يتجزء من المجتمع فهو ينخرط في المجتمع يحمل الاماني العامة ذاتها.. التطلعات ذاتها والتي تخرج عن تلك المؤشرات التي يحلم بها ويجسدها في اعماله سواء كانت لوحة او مسرحاً او رواية. فضلاً عن امنية كبيرة يتمناها اغلب كتابنا في الشرق حسبما يسمع ويقرأ عن كتاب من الدرجة الثالثة في اوربا.. يتم الاهتمام بهم.. واعطاؤهم تفرغا للكتابة وهذا التفرغ يشمل توفير السكن اللائق بالكاتب فضلا عن منح مالية.

تتواصل في قسم المسرح بالمركز الشبابي للفنون فعاليات الدورة التدريبية الأولى للفرقة المسرحية الجديدة، التي دشنها المركز منتصف شهر نوفمبر الماضي. فيما سيشهد الشهر المقبل انطلاق أول عرض مسرحي لهذه الفرقة، لتكون باكورة انتاج قسم المسرح بالمركز، في ثوبه الجديد. وتعد هذه الدورة هى الأولى من نوعها بعد الحلة الجديدة التي صار عليها المركز منذ شهر أغسطس الماضي، وقال الفنان سلمان المالك، رئيس مجلس إدارة المركز، في تصريحات خاصة لـ"الشرق" إن الفرقة ستقدم أول عروضها المسرحية خلال شهر فبراير المقبل، وهو العرض الذي سيكون نتاج هذه الدورة التدريبية، ما يعكس حرص المركز على المضي العمل وفق أهداف استراتيجية وتربوية ثابتة. وأضاف المالك في تصريحات أخرى مغايرة، أن الدورة تأتي في إطار توجيهات وزارة الشباب والرياضة بإنشاء فرقة فنية من الشباب، للإرتقاء بأصحاب المواهب الشبابية، وخاصة القطرية كأحد الأهداف الرئيسة التي نشأ عليها المركز في حلته الجديدة. وأضاف أنه ضمن هذه التوجيهات أن تقوم الفرقة بتمثيل دولة قطر في داخل وخارج الدولة، وأن المركز من جانبه حرص على توفير كافة الإمكانات لهذه الفرقة لتقوم بدورها على الوجه المطلوب، بما يمكنها من خوض العمل المسرحي بمختلف عناصره. وأوضح المالك أن الدورة سوف تستمر حتى 29 فبراير المقبل، وأنها تأتي في إطار حرص المركز على إعداد جيل فني من الشباب يكون رافدًا للفرق الفنية الأهلية في الداخل، ويمثل دولة قطر في الخارج أفضل تمثيل. لافتاً إلى أن الفرقة الجديدة تشكل نواةً لإنطلاق نشاط المسرح بالمركز الشبابي للفنون. وتحظى الدورة بحضور منتسبي الفرقة المسرحية التي جرى تدشينها، لخوض الدورة التدريبية ، وذلك بحضور الفنان سلمان المري، عضو مجلس الإدارة، والمشرف على قسم المسرح بالمركز، ويحاضر فيها الفنان صفوت عبد الوهاب الغشم. وحرص محاضر الدورة على تقديم مختلف جوانب العمل المسرحي للفرقة الجديدة، والتي تأتي إنسجاماً مع أهداف المركز في تشجيع المواهب من الجنسين وتدريبهم في مختلف مجالات الفنون المسرحية، للإرتقاء بمستوى التذوق الفني لديهم، ورعاية هذه المواهب، وإجراء المسابقات الفنية المتخصصة فيما بينها. وقال الفنان سلمان المري إن التركيز على فئة الشباب لتشكيل فرقة مسرحية جديدة يأتي لكون هذه الفئة لم تأخذ حقها في السابق، "بعدما كان يتم التركيز على الكبار، وكانوا يطغون على فئة الشباب، ما يجعلنا نركز على فئة الشباب ، بغية تحقيق الأهداف المشار إليها في تأهيل الشباب فنياً، وإعدادهم ليكونوا قادرين على مواجهة الجمهور، وصقل مهاراتهم القيادية". وأضاف المري أن الدورة الجديدة للفرقة المسرحية تأتي في إطار الدورات المكثفة التي ينظمها المركز الشبابي للفنون، بغية تحقيق أهدافه في تأطير المواهب المسرحية الشبابية وتطويرها وتثقيفها مسرحياً، على أسسٍ علمية، لرفد الحركة المسرحية القطرية بكوادر شبابية جديدة.