استضاف برنامج المشاء في حلقة جديدة مساء أمس الأول على قناة الجزيرة المترجمين هوغو مايا وعبد الجليل العربي، للحديث عن رواد الترجمة من وإلى اللغتين العربية والبرتغالية، وأبرز محطاتها التاريخية. في البداية قال عبدالجليل العربي إنه برغم العلاقات التاريخية القديمة بين البرتغال والعالم العربي وبرغم القرب الجغرافي والحضاري والإرث المشترك إلا أن هذا التفاعل بين الثقافتين قليل جدا خصوصا من البرتغالية الى العربية.. مشيرا الى أن الترجمة من العربية الى البرتغالية أكثر نضجا وحضورا من حيث النصوص والمراجع والاهتمام أيضا. وقال إنه يمكن تصنيفها الى جانبين أولا الاهتمام بالشعر، والرائد في هذا المجال هو المترجم والكاتب المغربي المهدي خريّف الذي ترجم كتاب اللاطمأنينة لفرناندو بيسوا. ثم بعد ذلك جاءت طفرة الترجمة للروايات البرتغالية خصوصا لجوزيه ساراماغو الحائز على جائزة نوبل للآداب سنة 1998. ثم الجيل الذي ينتمي اليه عبدالجليل العربي والذي ترجم في السنوات الأخيرة. مشيرا الى أن ترجمة الأدب الكلاسيكي البرتغالي في القرن التاسع عشر بدأ متأخرا. من جانبه قال المترجم هوغو مايا: منذ تأسيس دولة البرتغال في أواسط القرن التاسع عشر كان في الديوان الملكي مترجمون رسميون، مشيرا إلى أن أولى الترجمات الأدبية ظهرت في القرن الثامن عشر، وفي نهايته صدر أول قاموس للكلمات البرتغالية من أصل عربي، وكتاب وثائق عربية وهو مجموعة من الرسائل المتبادلة بين ملوك البرتغال وملوك البلدان الإسلامية في القرن السادس عشر، وصدر الكتاب باللغتين البرتغالية والعربية، وفي منتصف القرن الثامن عشر ترجم كتاب رحلة ابن بطوطة، وفي نهاية القرن التاسع عشر ترجم تحفة المجاهدين. ولفت هوغو مايا الى أنه درس العربية في تونس، وأنه مولع بالأدب العربي الذي أصبح جزءا من حياته اليومية. وحول تطور القاموس البرتغالي العربي قال عبدالجليل العربي: لا يوجد الى حد الآن قاموس بالمعنى التقني للكلمة. مشيرا إلى أنه ترجم كتاب ميتتان لرجل واحد لجورج أمادو، وكتاب هيا نشتر شاعرا لأفونسو كروش، ثم انتقل الى الأدب الافريقي المكتوب باللغة البرتغالية، وترجم كتاب بائع الماضي لجوزيه ادواردو اغولوزا، ثم عاد الى جوزيه ساراماغو وترجم رواية نصب الدير التذكاري، وقال إن لديه مشروع كتابين سيقوم بترجمتهما في العام القادم. يذكر أن برنامج المشّاء يبث مساء كل خميس على شاشة قناة الجزيرة، وهو من إعداد وتقديم جمال العرضاوي.

قررت متاحف قطر تنظيم المعرض الختامي للنسخة الخامسة من برنامج الإقامة الفنية خلال شهر يناير المقبل، بعدما تم تأجيله بسبب انتشار وباء كورونا المستجد، وذلك بمشاركة (18) فنانا من المتخصصين في مجالات مختلفة كالرسم والنحت والتصوير والفيديو وغيرها من الفنون، بكراج جاليري مطافئ. ويهدف البرنامج الذي يقام تحت رعاية سعادة الشيخة المياسة بنت حمد بن خليفة آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، إلى دعم الفنانين المحليين من خلال توفير البيئة المناسبة لهم لتنمية وتطوير إبداعاتهم، وبناء جيل جديد من المواهب التي يمكنها إلهام أفراد المجتمع وقيادة القطاع الثقافي في قطر. كما يتيح البرنامج سنويا فرصة أمام الفنانين والطاقات الفنية الشبابية بتنمية مهاراتهم الإبداعية لمدة تسعة أشهر، حيث يوفر البرنامج مساحة لكلّ فنان يستخدمها كاستوديو خاص به، يجتمع فيه مع الزملاء الفنانين ويعمل على تطوير تقنياته الفنيّة، كما يتيح له لقاء أمناء المتاحف وزيارة المعارض الخاصّة والمشاركة في النقاشات. مشاعر إنسانية يأتي هذا العام تركيز الفنانين المشاركين في البرنامج على رمزية اللون ومدى تأثيره في الحياة اليومية، وقد تم طرح ذلك الموضوع خلال مدونة متاحف قطر، حيث يتم استخدام الألوان للتعبير عن المشاعر والمفاهيم المحددة، يمثل اللون الأزرق الكآبة والوحدة، ولكن يمكنه أيضًا يبرز السلام والهدوء، ولذا يعد الفن هو أفضل مثال على استخدام اللون للتعبير عن المشاعر، فتستكشف الفنانة التشكيلية منى البدر لوحاتها طرقًا للتعبير عن المشاعر الإنسانية الجوهرية، وخاصة الطبيعة المتشابكة للسعادة والحزن، وفي ذلك تقول البدر: الأزرق هو أقوى لون مرتبط بالعواطف والمشاعر التي أرغب في تصويرها والتعبير عنها، فلوحاتها الحديثة تستكشف رقصات وأغاني الفولكلور التقليدية المستوحاة من البحر والسماء في رحلات الغوص بحثًا عن اللؤلؤ، إذ كان غواصو اللؤلؤ يقضون ثلاثة أشهر بمفردهم في البحر للاستمتاع بمغامراتهم والاستفادة القصوى من وقت فراغهم من خلال أداء الرقصات وأداء الأغاني لبعضهم البعض. ومع ذلك، كانت سعادتهم ممتزجة بالحزن، لأنهم تركوا عائلاتهم وراءهم ولم يكونوا متأكدين من العودة إليهم بأمان، حيث تستخدم منى درجات اللون الأزرق أحادية اللون في سلسلة الرقص الفولكلوري للتعبير عن الطبيعة المتشابكة للسعادة والحزن. أما الفنانة التشكيلية سارة الأنصاري وهي فنانة تعمل في مجالات الرسم والطباعة الفنية، تربط اختيارها بالمشاعر التي تختلجها في ذلك اليوم أو ذلك الأسبوع أو ذلك الشهر، لن تحصل أبدًا على نفس اللوحة مرتين حيث تستوحي سارة عملها من المشاعر الأولية التي تنبعث من الداخل وتنسكب من خلال خيارات ألوانها فعلى سبيل المثال اختارت سارة ألوان غروب الشمس الناري في لوحتها مولودة بالنار والذهب لأنها كانت غاضبة من شخص ما في ذلك الأسبوع، كانت درجات اللون الأحمر والبرتقالي والأصفر المفعمة بالحيوية بمثابة استجابة مباشرة للغضب الذي شعرت به في تلك اللحظة، حيث تنطوي العملية الفنية لسارة على علاقة مودة مع الألوان التي تلخص مشاعرها، تفضل الألوان الزاهية على الباستيل، فهي تحب بشكل خاص الأزرق والأرجواني ولا تحبذ الرسم باللون الأخضر، فيما تضفي لوحة ألوان سارة طابعًا شخصيًا على أعمالها الفنية، وتوثق مقتطفات من شخصيتها وعواطفها ويتجلّى ذلك من خلال كل عمل فني، وتعد لوحاتها التي تتميز بالحبر المتناثر تكريمًا للحلم الذي حلمت به، حيث سلطت الضوء على صراعها الداخلي بقولها مع قرب نهاية إقامتي الفنية، كان لدي هذا الحلم حيث كنت مغمورة بالمياه، لم أكن أغرق، لكنني لم أصعد إلى السطح أيضًا، لقد علقت في الوسط، وهذا يرمز إلى شعوري بالوقوع في وسط ثقافتي، غير قادرة على التعبير عن نفسي. عواطف وأفكار يستوحي الفنان التشكيلي مايكل بيروني وهو رسام شغوف وأستاذ مساعد في جامعة فرجينيا كومنولث كلية فنون التصميم في قطر، أعماله من المناظر الطبيعية المحيطة به، وتبرز لوحاته المجردة الألوان في المقدمة وتمثل تجربته في المواقع المختلفة التي زارها خلال رحلاته، ويقول حول ذلك: الألوان التي نراها في الطبيعة؛ الشمس الصفراء، والنباتات الخضراء، ولون الرمال، يمكن أن تحمل معها المعنى الذي كان معنا منذ آلاف السنين. وتتشابك البنية أو التركيبة والحالة الذهنية أو النفسية عندما يختار مايكل لوحة الألوان الخاصة به حيث تعكس بعض الألوان المناظر الطبيعية التي تمعّن فيها النظر، بينما تعكس الألوان الأخرى عواطفه وأفكاره حيث يضيف قائلاً:أبدأ بالألوان التي تعكس جانبًا معينًا من الموضوع. على سبيل المثال، بهذه اللوحات، بدأت باستخدام بعض درجات الألوان الترابية، البيج، اللون الأمغر، الرملي، البني. ثم أخوض حوارًا مع اللوحة، أحيانًا أكثر وضوحًا وأحيانًا أخرى أكثر بديهية، هي سلسلة من الحركات - اختيار الألوان ثم تغييرها، والرسم فوق الأشكال، وتغيير هذا اللون الذي يقودني بعد ذلك إلى تغيير لون آخر وما إلى ذلك. أرغب دائمًا في ترك العملية مفتوحة وممارسة تأثيرها ، ويتضمن التمشي الفنّي لمايكل أيضًا في نقل الألوان في الطبيعة من المناظر الطبيعية المحيطة به حيث يضيف عناصر مثل الرمل والأسمنت إلى لوحاته. في بعض الأحيان، تملي اختيارات مايكل من خلال معرفته بنظرية الألوان التي يعلّمها لطلابه، مثل نسبية اللون لجوزيف ألبرز و سبعة ألوان متباينة يوهانس إيتينز؛ حيث يمكن لهذه أن تحدد بوعي ودون وعي اختيارات الألوان التي تمت، مثل وضع ألوان متناقضة مثل الأحمر والأخضر بجانب بعضها البعض في تركيباته الفنّية، وفي أحيان أخرى، يلعب الواقع دورًا في عملية اتخاذ القرا، وتكون اختيارات ألوان مايكل عشوائية من خلال توفر ألوان معينة في متناول اليد.

كشف متحف قطر الوطني، بالتعاون مع منصة جوجل للفنون والثقافة، النقاب عن معرضين افتراضيين تم إطلاقهما مطلع سبتمبر الجاري، يعرضان محتوى تم تطويره من قبل الجمهور. وقام متحف قطر الوطني بدعوة جمهوره للمساهمة في تطوير محتوى المعرضين الإلكترونيين ويشمل موضوعات تم استكشافها في تكوين المتحف النهائي، وذلك في إطار سلسلة معارض افتراضية تعتمد على مشاركات الجمهور تم إطلاقها في وقت سابق من العام الحالي. ويركز المعرض الافتراضي الأول المواطن البيئية والملاجئ الطبيعية، المستوحى من صالتي العرض البيئات الطبيعية في قطر والحياة في البر، على طرق تكيف الإنسان والكائنات الحية المختلفة في البيئات القاسية من أجل البقاء، ويشمل المعرض صورا ورسومات توضيحية واسكتشات أرسلها الجمهور تبين كيف قاموا بالتكيف مع عملية الحجر الذاتي في المنزل. ويعتبر التراث غير المادي من أبرز الموضوعات التي يمكن استكشافها خلال زيارة متحف قطر الوطني، وفي هذا السياق يسلط معرض قصة المطبخ القطري الافتراضي الضوء على التفسيرات التقليدية والشخصية للطعام القطري، حيث تم الطلب من الجمهور الرقمي تقديم 2 - 3 صور للأكلات القطرية التقليدية، من الكرك والقهوة إلى المضروبة والهريس والأطباق الأخرى، بالإضافة إلى تقديم بيان قصير يشرح كيف تعلم المشارك كيفية صنع هذا الطبق. ويتضمن المعرض أيضا قسما خاصا بالاحتفالات القطرية تحت عنوان قصة المطبخ القطري: دعوة خاصة إلى الاحتفالات القطرية، وآخر حول طريقة إعداد القهوة تحت عنوان قصة المطبخ القطري: كيفية تحضير القهوة. وتعليقا على هذه المعارض الافتراضية، قالت سعادة الشيخة آمنة بنت عبدالعزيز بن جاسم آل ثاني، مديرة متحف قطر الوطني: إنه تم إطلاق سلسلة من المعارض كاستجابة لجائحة /كوفيد-19/ لتوفير منفذ إبداعي لجمهورنا الرقمي خلال هذه الأوقات العصيبة وبهذه الطريقة تمكن متحف قطر الوطني من الحفاظ على زخم جهوده في إثراء المشهد الثقافي في دولة قطر مع جعل أفراد المجتمع يساهمون بفعالية في دعم تلك الجهود، وهنا ندعو الجمهور لاستكشاف هذه المجموعات الفريدة التي توفر رؤى رائعة حول كيفية تكيفنا مع الظروف التي فرضها الوباء الحالي وتحمله. وستتم استضافة المعرض على منصة جوجل للفنون والثقافة، والتي تتميز بعرض محتوى من أكثر من 2000 متحف ومركز أرشيفي عالمي، والتي عقدت شراكة مع معهد جوجل الثقافي للحفاظ على الفن والثقافة العالمية وعرضها للجمهور عبر الإنترنت.

أُسدل الستار على مبادرة اقرأني فإني هذا الكتاب التي استمرت طوال خمسة أشهر، واشرف عليها د. عبد الحق بلعابد أستاذ قضايا الأدب والدراسات النقدية والمقارنة بجامعة قطر والتي تندرج ضمن مشروع تعزيز النقد عبر قناة يوتيوب، وأقيمت الجلسة الأخيرة بعنوان المنجز السردي القطري في عيون الشرق والغرب وحضرها أغلب المشاركين في الجلسات النقدية، مع حضور الأستاذة مريم ياسين الحمادي المدير العام للملتقى، ومدير البرامج الأستاذ صالح غريب. وأكد المشاركون أن الأدب القطري تجاوز المحلية إلى العالمية. وأكدت الأستاذة مريم ياسين الحمادي أن الحراك الثقافي المحلي شهد طفرة كبيرة في السنوات الأخيرة وبالذات مع جائحة كورونا، مشددة على ضرورة توازي الإنتاج الأدبي مع النقد بغاية تجويد وتحسين الإصدارات الأدبية والتركيز على مكامن الجمال وحتى الفشل والقصور في بعضها. وقالت إن المؤلفين المواطنين رحبوا بالجلسات النقدية التي نقدت إصداراتهم وكان لهذه المبادرة صدى طيب في الوسط الثقافي المحلي الذي أصبح أكثر انفتاحا وتقبلا للنقد، وأوضحت أن هذه المبادرة تمكنت من فتح جسور التواصل الثقافي بين الشعوب. وقال د. بلعابد إنه منذ انطلاق المبادرة خلال أبريل إلى نهاية شهر أغسطس الماضيين، شارك العديد من النقاد، لتخرج الجلسات النقدية من الطابع العربي إلى الطابع الدولي، ووصل عدد المشاركين 16 مشاركا من 11 بلدا منها 6 بلدان عربية. وأوضح أن الدراسات النقدية غطت كل المراحل التي مرت بها القصة والرواية المحلية، ووصل عدد النصوص الأدبية المدروسة أكثر من 12 مجموعة قصصية وأكثر من 17 رواية تم تحليلها حسب مقاربات ومناهج مختلفة. وقال: بلغت نسبة المشاهدات للجلسات 600 مشاهدة ولا تقل عن 100 مشاهد للجلسة الواحدة. وقالت د. نجلا كلش أن المبادرة مثلت فرصة مهمة لانتشار الأدب القطري عالميا. وأوضحت د. فاطمة برجكاني من إيران أن الأدب القطري في طريقه إلى كسب موقع مميز بالعالم العربي. وأوضحت د. يولاندا غواردي أن المبادرة مفيدة لأنها سمحت بالتعريف بأعمال أدبية مهمة وكانت فرصة للتعارف بين النقاد ومناقشة أفكارهم وتصوراتهم حول الادب العربي عموما والأدب القطري خصوصا. واعتبرت الباحثة الأوكرانية إنا سابوتا المبادرة تمثل جسرا ثقافيا بين النقاد والباحثين حول العالم حيث مثلت فضاء لتبادل الآراء والأفكار. وقال د. محمد عابد من الهند أن اقرأني فإني هذا الكتاب نجحت بأن تكون فعالية نقدية عالمية. وأوضح د. العيد جلولي من الجزائر أننا في حاجة إلى مثل هذه اللقاءات بين الشرق والغرب لتتلاقح الأفكار وتتشارك الرؤى. وأوضح د. عبد العالي بالطيب من المغرب أن المبادرة جاءت في وقتها المناسب مع بداية الحجر المنزلي، ولكسر الجمود الثقافي. وأوضح د. حسين مناصرة من فلسطين أنه هذه المبادرة رغم أنها قطرية المنشأ إلا أنها اتخذت بعدا عربيا. وقال د. علي نسر من لبنان أنه من الطبيعي أن تنعكس الأزمات في الأدب فهو نوع من أنواع مقاومة الأزمات. وأضاف د. محمد تحريشي أن نجاح المبادرة جاء بفضل توفر الإرادة من قبل القائمين عليها. واعتبر د. محمد زروق أن نجاح المبادرة يدل على الجهود التي بذلها القائمون عليها. وأوضحت د. أسماء كوار من فرنسا أن قطر تعزز وتثمن الإنتاج القطري واعتبرت المبادرة نموذجا ابداعيا ساهم في كسر الكثير القيود التي فرضها فيروس كورونا. وقال د. اليامين بن تومي إن المبادرة حاولت أن تستنطق النص باعتباره نصا جماليا وفنيا يطرح العديد من القضايا التاريخية والاجتماعية، مشيرا الى أن المبادرة أكدت أن قطر دائما ما تجمع البلدان العربية.

دعت شركة جود للخدمات والدعم الفنيّ دور النشر إلى الاستعانة بالمراكز البحثيَّة والمُؤسسات والأكاديميّات الخاصة أو الحكوميَّة لإجراء عمليَّة التحكيم العلميّ للكُتبِ التاريخيَّة والدينيَّة والاجتماعيَّة، وتقييم مضامينها قبل اتخاذ القرار بطباعتها ونشرها، والحرص على جودة المُحتوى المكتوب حتى يصل الشخصُ لأهدافه ، ويتمكَّن من إيصالها بكلِّ دقةٍ ووضوح. وذكرت أنها تسعى إلى ترسيخ مبدأ التدوين والتعبير بواسطة القلم لما له من تأثيرٍ في حياة الإنسان وتحقيق الأحلام، فتقوم جود بتوفير خدماتِ التحرير المُطوَّر والتأليف المُخصَّص، كالسير الذاتية وكتابة المُحتوى والتقارير للأفراد والمُؤسسات والجهات الحكوميّة والخاصة بما يتوافق مع أهدافهم وأفكارهم بجودةٍ عالية وفق المعايير الأساسيّة المطلوبة. كما ذكرت أنها تُولي اهتمامًا خاصًا بالمُحتوى المكتوب، وتؤمن بأهمية التدوين المُلِّحة، وتسعى إلى نشر ثقافةِ التعبير السليم، من خلال تقديم خدماتِ التدقيق اللّغويّ والمُراجَعة العلميّة في مرحلة ما قَبل النشر، كما تشارك الحركةَ الثقافيّة والعلميّة في المُجتمع بتقديم المُراجَعاتِ المُختارة للمُنتجاتِ المطبوعة والإصدارات ذات التأثير على مستوى الإنتاجِ الفكريّ والإبداعيّ والعلميّ، متضامنةً مع جهودِ القائمين على هذه المنابِر المُهمَّة. وهي بذلك تحاول التصدّي لمُشكلتَي ضعف المُحتوى المكتوب، وصعوبة الصياغة، اللتين تعترضان حركة النشر؛ بمُراجَعة وتدقيق المُدوَّنات المُختلفة ،إما حسب الطلب أو بالاختيار وفَق الأكثر أهميّة على أيدي باحثين ومُدققين موثوقين، وتبعاً للمعايير الأساسيّة السليمة في كلِّ مجالٍ تتناوله. وشددت على أهميّة تشجيعُ الباحثين والدارسين من قِبَل المُؤسسات العلميّة ودور النشر في جميع المجالات الأدبيّة والدينيّة والتاريخيّة. مؤكدة ضرورة إخضاع الدراسات والبحوث وما في حكمها من إصدارات في كافةِ المجالاتِ إلى المُراجَعة العلميّة وفَق أُسس النشرِ العلميّ المُعتمَد لإثراء حركة النشرِ العلميّ الموثوق بما يسهم في زيادة حصيلة المكتبات من الإنتاج الرصين. وذكرت لا ننكرُ الجهدَ الذي بذله الباحثان في كِتاب مدينة الخور القديمة من (1850م إلى 2000م)، إعداد وتوثيق جاسم إبراهيم المريخي وسلطان إبراهيم المريخي، دار روزا، الدوحة، 2020م، ونتقدَّم بالشكرِ والتقديرِ لدار النشر التي اهتمَّت بالكِتاب وطبعته طباعةً فخمة وأنيقة، وننوّه بثقتنا للروح العلميّة المُواتية التي تتقبَّل المُلاحظاتِ بصدرٍ رحب في بحثها عن الحقيقة والإتقان، ولا يضيرها أنْ تعدِّل وتبدِّل في مثابرة وإصرار ضمن عمليّة متتالية في تبنّي طباعة ونشر الكُتب التاريخيّة مستقبلًا. وارتأينا تدوين بعض مما وجدناه من ملاحظاتٍ علميّة وتاريخيّة، راجين الاستفادة منها في الطبعات القادمة. وأعدت الشركة تقريراً عن الكتاب أبدت خلاله تعليقها على المُحتوى التاريخيّ ، وعنوان الكتاب ، وكذلك على اللّغةِ وأدواتها. محددة الهدف من قراءته وتقييم بعض مضامينه.

في إطار الجهود المتواصلة للتوعية بقيمة الفن العام وتشجيع أفراد المجتمع على الاعتزاز به والحفاظ عليه، أطلقت متاحف قطر حملة حماية أعمال الفن العام المنتشرة في جميع أنحاء دولة قطر من التخريب، وحث المجتمع على المشاركة في تحمل المسؤولية عن #فننا_العام. وقامت متاحف قطر بالتعاون مع هيئة الأشغال العامة أشغال بتركيب لافتات في زكريت ضد تخريب الفن العام، بهدف توعية أفراد المجتمع بمختلف الممارسات التخريبية التي قد تطال الفن العام على غرار وضع علامات أو الطلاء أو الخدش أو أي عمل آخر من شأنه أن يلحق الضرر بالعمل الفني أو يشوهه، حيث تعرَّضت منحوتة شرق-غرب/غرب-شرق للفنان العالمي ريتشارد سيرا للتشويه بالكتابة عليها على يد قلة من زوار المكان وسيتم ترميم العمل الفني الشهير خلال الأشهر القادمة. وتأكيدًا على مسؤولية المجتمع في الحفاظ على الفن العام، قال السيد أحمد موسى النملة، الرئيس التنفيذي لمتاحف قطر: تعتز دولة قطر بمشهد فني تثريه أعمال الفن العام الفريدة التي تبعث الحياة في المدن وتثير النقاش والحوار حول قضايا الساعة ذات الأهمية العالمية، ومن المؤسف أن بعض أعمال الفن العام، مثل منحوتة ريتشارد سيرا، قد تعرضت للتشويه بالكتابة والخدوش. وتابع السيد أحمد النملة قائلًا: إن التخريب في الأعمال الفنية العامة يضر بالأصول الوطنية التي تهدف إلى إثراء المجتمع بأكمله، وهو سلوك يعاقب عليه القانون، وبما أن الفن العام ملك لنا جميعًا، فإن احترامه والحفاظ عليه وحمايته هي مسؤوليتنا جميعًا، وتدعو متاحف قطر أفراد المجتمع للفخر بهذه الأعمال الرائعة التي صُنِعت لنستمتع بها جميعًا. وتقع منحوتة سيرا المبهرة في محمية بروق الطبيعية على مساحة تزيد عن كيلو متر مربع واحد وتتكون من أربع صفائح من الصلب يبلغ ارتفاع كل منها أكثر من 14 مترا في تباين واضح مع تضاريس المنطقة والفضاء الساحر في قلب الصحراء. ويُعد هذا العمل الفني أحد أعمال الفن العام ، التي أبدعها كبار الفنانين العالميين كداميان هيرست، وإل سيد، ولويز بورجوا، وسوبود جوبتا، وهي أعمال فنية منتشرة في جميع أنحاء البلاد، وتأخذ الفن إلى خارج جدران المتاحف لتنبض بالحياة في الأماكن العامة. تلتزم متاحف قطر بدعم المشهد الفني العام والمزدهر من خلال الوسم #فننا_العام الذي يُجسّد التعبير الفني للمجتمع القطري، وتدير متاحف قطر على مدار العام، عددًا من المبادرات الفنية العامة، منها الدعوة المفتوحة السنوية 6/5، ومسابقة الفن العام للطلاب، والدعوة المفتوحة لتصميم جداريات تدعو أفراد المجتمع لإطلاق العنان لإبداعاتهم والمساهمة بفاعلية في المشهد الثقافي القطري المفعم بالحياة من خلال قطع فنية تمثل ماضي دولة قطر، وتحتفل بحداثتها، وتتطلع إلى مستقبل البلاد.

يعكس مشروع دار حصة للفنون الذي أطلقته الفنانة التشكيلية هنادي الدرويش خلال العام الحالي، أصالة، وعمقا، وتجذّرا، فالدار هي المكان الذي يخبئ تفاصيل كثيرة وذكريات أكثر، وحصة اسم قطري، خليجي ضارب في القدم. وهو اسم والدة الفنانة هنادي الدرويش، أما الفنون فهي جزء من حياتها وكينونتها، لذلك كان المعرض الشخصي الأبرز في مسيرتها الفنية هو معرض ذاكرة الحنين حصة الذي أقامته عام 2017 في دولة الكويت الشقيقة، وحظي بإشادة كبيرة من الفنانين التشكيليين والنقاد. كانت بداية المشروع على نطاق ضيق: ورشتان في الفن التشكيلي، واستضافة مصممة أزياء هندية، ثم جاءت مبادرة كلنا لها بالتعاون مع قطر الخيرية، وبمساهمة عدد كبير من الفنانين من قطر وخارجها. المبادرة تهدف الى مساعدة الأسر والأشخاص المتضررين من جائحة كورونا، وهي المبادرة الأولى في سجل الدار ولن تكون الأخيرة على حد تعبير هنادي الدرويش. من بين الفنانين الذين ساهموا في هذه المبادرة وتبرعوا بأعمالهم لفائدة الأسر المتضررة من جائحة كورونا نذكر: هنادي الدرويش، وحسن الملا، ومنى البدر، وجميلة آل شريم، ومريم الملا، وبشير محمد، وعبدالعزيز يوسف، وحمد المطاوعة، وهند العثمان، وإيمان السعد، وعبدالله الفخرو، وعيسى الفخرو، ومنيرة العبيدلي، وأمل أمين، وهيفاء الخزاعي، وبثينة المفتاح، وجواهر المناعي، وشعاع علي، ونعيمة الهيل، ووضحى السليطي، ونور الشمري، ورفيف ترمانيني، ونمشه المري، ومنيرة العبيدلي، وبختي محمد الأمين، والفنان الصربي Dimitrije bugarski، والفنانة الروسية Evgeniya Goncharova.. وآخرين. الإنسانية تجمعنا في البداية قالت الفنانة هنادي الدرويش: أنا سعيدة بأن تكون الانطلاقة الحقيقية لدار حصة للفنون بمبادرة كلنا لها، وهي انطلاقة ضخمة ومشرفة، وأول مبادرة خيرية ولن تكون الأخيرة. سيتسمر هاشتاج #كلنا لها، وستكون هناك مبادرات أخرى بحسب الفعالية نفسها ويكون هدفها خيريا. معبرة عن انبهارها بترحيب الفنانين بالفكرة، وقالت: رغم اختلاف مشاربنا وتوجهاتنا الفنية إلا أن الانسانية جمعتنا. وحول دار حصة للفنون قالت: هي نتاج مشواري الفني الذي يمتد لأكثر من عشر سنوات تقلدت فيها عدة مهام بدءا من رئيس مجلس إدارة مركز إبداع الفتاة، ونائب رئيس الجمعية القطرية للفنون التشكيلية، وانتهاء بمديرة إدارة الفنون البصرية سابقا. وبالتالي فإن إدارة الفن أصبحت جزءا من شخصيتي، ومكنتني من أن أدير الفن وأقدم فعاليات تشبه تلك التي قدمتها في عدة دول عربية وأجنبية، فهذا النشاط أصبح جزءا من اهتمامي، وأن يكون ما أقدمه الواجهة الثقافية التي تعكس خصوصية بلدي الحبيب قطر وثقافته وإنجازاته في هذا المجال. ولفتت هنادي إلى أن حصة اسم قطري وخليجي تقليدي، وهو كذلك اسم عزيز عليها لأنه اسم والدتها، وأن اعتزازها بهذا الاسم يدفعها دائما لتقديم الأفضل، والبحث عن الجديد. مشيرة إلى أن تركيزها في الفترة القادمة سيكون على معرض عربي افتراضي ستقدمه عبر حساب دار حصة للفنون، ثم يتم توزيعه على منصات التواصل الاجتماعي. خدمة للمجتمع أعربت الفنانة التشكيلية منيرة العبيدلي عن سعادتها بالمشاركة في مبادرة كلنا لها التي أطلقتها دار حصة للفنون بالتعاون مع قطر الخيرية، وقد شاركت منيرة العبيدلي في المعرض الخيري بلوحة (الخيل) والتي خصصت ريعها للأسر ذوي الدخل المحدود. وتقول الفنانة العبيدلي: سعادتي كبيرة بالمشاركة، وسعدت بها لأنني سخرت جهدي ووقتي وأعمالي وريشتي لخدمة المجتمع والإنسانية ولتحقيق الأهداف النبيلة.وتأتي مبادرة كلنا لها ترجمةً لأهداف ورسالة العطاء والخير التي تميزت بها قطر الخير، لتفعيل مبادرات وأنشطة الخير على مستوى الدولة، وتوسيع دائرة العطاء على مدار العام، بما ينسجم مع قيمنا الأصيلة، وبما يُسهم في تكريس ثقافة الخير وتعميمه وتعظيم حجم الاستفادة منه. وأكدت العبيدلي أن المبادرة تضاف إلى سلسلة المبادرات الخيرية المتنوعة بأبعادها الإنسانية العميقة، لدعم قضية جوهرية ومهمة، هي مساعدة ذوي الدخل المحدود. وأضافت الفنانة العبيدلي قولها: في إطار الاهتمام الكبير لقيادتنا الرشيدة بالقضايا الإنسانية، وفي مقدمتها دعم ذوي الدخل المحدود لما لها من قيم تربوية وإنسانية نبيلة، وتسخير كل الإمكانات اللازمة والدعم للنهوض بهذه الفئة، جاءت مشاركتي المتواضعة في هذه المبادرة الإنسانية النابضة بالحياة، لتعزيز ودعم هذه الشريحة من المجتمع، وأنا سعيدة بهذه المشاركة الإنسانية النبيلة. تعزيز روح التكاتف قال الرسام عبدالعزيز يوسف: ساهمت بعمل واحد. والمبادرة تعكس مقولة الفن في خدمة المجتمع، وفي جائحة كورونا كان لابد أن نتكاتف جميعا من أجل مساعدة الفئات التي تضررت بسبب كورونا، وجاءت مساهمتي مع دار حصة للفنون بإدارة الفنانة هنادي الدرويش التي أشكرها على دعوتها. مشيرا إلى أنه لم يشأ أن يفرط في هذه الفرصة للمساهمة وإن بشيء بسيط في هذا العمل الخيري. مضيفا: هذا أقل ما يمكن أن نقدمه لمجتمعنا وللفئة المتضررة، لأننا بشر قبل أن نكون فنانين، فإن كانت هذه المبادرة تساعد على تعزيز روح التكاتف الاجتماعي؛ فنحن سعداء بأن نسوّق للفكرة بغض النظر عن الأموال المجنية من الموضوع. وجود المبادرة في حد ذاتها تذكير للناس بهذه الفئة المحتاجة وكيفية مساعدتها، ويشرفني أن أكون جزءا من المبادرة. تفعيل قيم المجتمع قالت الفنانة التشكيلية إيمان السعد: ساهمت بعمل فني يجسد الزخرفة الإسلامية المذهبة، وأنا سعيدة بمشاركتي في هذه المبادرة الخيرية التي تعزز قيم التضامن والتكاتف في مجتمعنا، وتؤكد على دور الفنان في تفعيل هذه القيم من أجل الارتقاء بالمبادرة لمساعدة الأسر المتضررة من كورونا، وحمل رسالة الفن وهي رسالة سامية، لأن الفن ليس مجرد عرض أعمال، وإنما عرضها من أجل خدمة المجتمع. واشارت إيمان السعد إلى أنها متخصصة في الفن الإسلامي (تذهيب وزخرفة). وقالت: استخدمت في لوحتي الذهب الأصلي وزخرفة إسلامية نباتية، وأشكر الفنانة هنادي الدرويش على دعوتها لي للمساهمة في المبادرة الخيرية، وإتاحة الفرصة كي نكون فاعلين في المجتمع، لأن الفنان الحقيقي هو الذي يتفاعل مع الواقع لا أن يعيش في برجه العاجي. رسالة الفن قالت الفنانة التشكيلية شعاع علي: المبادرة جدا طيبة، لأنها تسمح لنا بالمساهمة والتبرع بأعمال فنية يمكن اقتناؤها وفي نفس الوقت يذهب ريعها للأسر التي تضررت بسبب كورونا. شعور جميل أن تبادر الفنانة هنادي الدرويش بدعوتنا للمساهمة في هذا العمل الخيري، وأنا أشكرها على ذلك. وأشارت شعاع الى أنها ساهمت بثلاثة أعمال فنية، لافتة إلى أن المبادرة تندرج ضمن رسالة الفن في خدمة المجتمع والإنسانية، كما أنها تسمح للفنان بأن يترجم هذه الرسالة الى فعل حقيقي، من خلال هدف نبيل يرنو دائما للوصول اليه، بعيدا عن الاحتكار في الفن، الى جانب أن هذه المبادرة تجعلك تشعر بأنك قادر على أن تسعد الآخرين بشيء بسيط لكنه ذو قيمة. مبادرة رائعة قال الخطاط عبدالله الفخرو: المبادرة رائعة من الفنانة هنادي الدرويش، صاحبة دار حصة للفنون، حيث قامت بالتعاون مع قطر الخيرية بإطلاق هذه المبادرة للفنانين من مختلف توجهاتهم وتخصصاتهم، حتى يساهموا في مساعدة المتضررين من جائحة كورونا، من خلال التبرع بأعمالهم، وأنا أثمن هذه المبادرة القيمة لأنها برهنت عن أن الفنان فاعل في المجتمع، كما أنها تساعد على إظهار أعمال الفنانين للمهتمين وفي نفس الوقت تضيف قيمة للمجتمع، حيث إن هذه الأعمال الفنية يذهب ريعها للمحتاجين وهذا بحد ذاته عمل عظيم ورائع، يشكر عليه أصحاب المبادرة وكل من ساهم فيها، ومن خلال جريدة (الشرق) أدعو جميع الفنانين الى المساهمة والمشاركة في مثل هذه المبادرات الخيرية التي توثق الصلة بين المجتمع الفني والمجتمع ككل، وأيضا أشد على يد قطر الخيرية، وأتمنى أن تقيم معرضا دائما للأعمال الفنية لتكون مصدرا للتبرعات لجميع المحتاجين داخل قطر وخارجها. مسؤولية مجتمعية قال الفنان التشكيلي بشير محمد: ساهمت بثلاث لوحات وهذا أقل ما يمكن أن نقدمه كفنانين للمجتمع للفئات التي تضررت من جائحة كورونا، ونحن جزء من النسيج الاجتماعي للدولة، لذلك عندما عرضت علينا الفنانة هنادي الدرويش الموضوع رحبت بالفكرة ولم أتردد في المساهمة بهذه الحملة، وأنا سعيد بهذه المبادرة من منطلق رسالتي كفنان، وسواء كان الفنان مواطنا أو مقيما، فالمجتمع القطري يمثل كل ذلك، وبالتالي فالمسؤولية تقع على عاتق الجميع.

بث الملتقى القطري للمؤلفين الجلسة الثالثة من مبادرة اخترت لكم من مكتبة قطر الوطنية التي أطلقها بالتعاون مع المكتبة. وجرى خلال الجلسة تسليط الضوء على رواية ألف سيرة وسيرة للكاتب الصحفي خلف جابر، وذلك عبر قناة يوتيوب الخاصة بالملتقى. واختار الأستاذ أحمد نداف أخصائي معلومات بالمكتبة الوطنية عرض هذا الكتاب الذي يسرد حياة الروائي نجيب محفوظ في هذا التوقيت باعتبار أن يوم 30 أغسطس يصادف ذكرى وفاة الأديب العربي الوحيد الذي تم تكريمه وحصوله على جائزة نوبل في الأدب في السويد عام 1988، ونظرا لكون هذا الكتاب يتميز باختصاره وقدرته على الالمام بجميع التفاصيل دون أن يشعر القارئ بالملل في نفس الوقت، كما أنه يتمتع بالسلاسة. وأكد نداف أن الكتاب تناول أهم محطات حياة الأديب العربي قبل وبعد دخوله مجال الأدب، بداية من ولادته وشهادة والدته في هذا الخصوص الذي قال انه كان مستبشرا كثيرا بولادته رغم أن الولادة كانت عسيرة، وانه اختار له هذا الاسم تيمنا بالطبيب الذي كشف عليه فور ولادته نجيب محفوظ. موضحاً انه اتسم بالمشاغبة وعدم الانضباط والعفوية والتسبب لأهله بالكثير من المشاكل حتى انه كان أبطء الطلاب حفظا للقرآن الكريم، كما أنه لم يكن ناجحا على الصعيد الاجتماعي والعلاقات مع أترابه وتعرض للتنمر. عن بداية شغفه بالأدب يقول نجيب محفوظ ان الفضل يعود للقصص الشعبية التي كانت ترويها له أمه وأنه لم يكن من محبي القراءة فبالكاد يقرأ واجباته المدرسية الى أن وقعت يده على إحدى القصص البوليسية التي كانت بحوزة صديقه ومنذ ذلك الوقت اصبح شغوفا بالكتابة والتأليف. كما تناولت السيرة محاولة انتحار محفوظ في فترة شبابه مع صديقه بسبب حالة الاكتئاب التي عاشها وحاولا القفز مع الجسر لكنهما قررا العودة في اليوم الموالي ولما رجعا ليكررا المحاولة صادفا في طريقهما الكاتب أنيس منصور الذي أثناهما عن هذا الفعل، وأقنعهما بزيارة منجم يقرأ لهما المستقبل لربما كان جميلا، ولما ذهب للمنجم قال له لماذا تنتحر فحياتك كلها أوراق وأقلام وهو ما جعله يستغرب ويتفاءل في نفس الوقت. وأوضح نداف أن حياة محفوظ كانت تتسم بالبساطة في جميع المراحل حتى بعد الشهرة وحصوله على جائزة نوبل للأدب، حيث تحدث الأديب عن فوزه بالجائزة حيث انه لم يصدق في البداية الخبر الى أن زاره السفير السويدي في بيته، وأبلغه.

أعلن الإعلامي تامر المسحال عبر حسابه على تويتر عن موضوع التحقيق الجديد ضمن برنامج ما خفي أعظم، ونشر فيديو ترويجيا بثته قناة الجزيرة على شاشتها، وعبر منصاتها على مواقع التواصل الاجتماعي، وعلق قائلا: قريبا في تحقيق جديد وكشف لأسرار وخفايا جديدة. ووفق الفيديو الترويجي فإن التحقيق الجديد الذي سيبث قريبا على شاشة الجزيرة، سيتناول خفايا التطبيع الإماراتي الإسرائيلي، وما سمي باتفاق العار بين أبوظبي وتل أبيب، من خلال شهادات حصرية، ووثائق تعرض لأول مرة. وكانت الحلقة الماضية ضمن ما خفي أعظم كشفت بالوثائق والأدلة خفايا قضية هروب المستثمر الهندي الشهير بي آر شيتي من الإمارات في فبراير الماضي. وقد أجرى البرنامج لقاءات مع شخصيات على صلة مباشرة بالقضية والتحقيقات الجارية فيها. وجاء التحقيق الذي حمل عنوان شيتي وشركاؤه في ظل استمرار تداعيات فضيحة هروب شيتي التي خلفت خسائر تفوق 7 مليارات دولار، وانهيار منظومة استثمارات واسعة كان يديرها شيتي لعقود، خصوصا مجموعة إن إم سي (NMC) الصحية، وهي أكبر مزود للرعاية الصحية الخاصة في الإمارات.

تقدم المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا يوم الجمعة القادم على حساباتها على مواقع التواصل الاجتماعي قراءة لمسرحية الثغرة للكاتب المسرحي الفرنسي الروماني يوجين يونسكو الذي يُعد أحد رواد مسرح اللاّمعقول الذي عمل على إبراز عبثية أوضاع الحياة مع التأكيد على وحدة الإنسان. يأتي ذلك ضمن القراءات المسرحية لعدد من النصوص العالمية التي تقدمها كتارا كل أسبوع. وفي هذه القراءة التي سيقدمها ثلة من المسرحيين المواطنين البارزين، سيتعرف المتابعون على يوجين يونسكو الذي عُرِف عنه قوله إنه يقدم من خلال أعماله عرضا لما يعتمد بداخله فوق المنصة، فمادته الأولى يستقيها من أحلامه ومن هواجسه ومن رغباته الدفينة ومتناقضاته الباطنية. وكانت كتارا قد قدمت الأسبوع الماضي قراءة للمسرحية العالمية عرض زواج للكاتب المسرحي الروسي أنطوان تشيكوف. تجدر الإشارة إلى أنه يتمّ عرض المسرحية بعد تصويرها من خلال آلية عمل تتبع كافة الإجراءات الاحترازية حيث يتم تصوير كل ممثل على حدة، ثم يتم تركيب كافة الأدوار وتتابع الحوار من خلال المونتاج، ويتم التصوير على خشبة المسرح بما يعطي الطابع المسرحي ويكون الاعتماد الكامل على الأداء الصوتي للممثل، بما يعني ألا يوجد أي أداء حركي فقط قراءة للنص. ويعد مسرح كتارا من بين أبرز الفعاليات التي أعلنت عنها ضمن برمجتها تحت عنوان فعاليات كتارا صيف 2020 التي أثثتها بباقة متنوعة من الأنشطة والفعاليات والعروض التي تقدمها عبر حساباتها على مواقع التواصل الاجتماعي سعيا منها إلى مواصلة دورها الثقافي وانفتاحها على المجتمع بما يتناسب مع خصوصية المرحلة الآنية التي تتماشى مع الإجراءات الاحترازية التي تتبعها الدولة للوقاية من فيروس كورونا.

ضمن القراءات المسرحية لعدد من النصوص العالمية، ستقدم المؤسسة العامة للحي الثقافي /كتارا/ يوم الجمعة المقبل على حساباتها على مواقع التواصل الاجتماعي قراءة لمسرحية الثغرة للكاتب المسرحي الفرنسي الروماني يوجين يونسكو والذي يُعد أحد رواد مسرح اللامعقول الذي عمل على إبراز عبثية أوضاع الحياة مع التأكيد على وحدة الإنسان. وفي هذه القراءة التي سيقدمها مجموعة من المسرحيين القطريين البارزين، سيتعرف المتابعون على الكاتب يوجين يونسكو الذي عُرِف عنه أنه يقدم من خلال أعماله عرضا لما يعتمد بداخله فوق المنصة، فمادته الأولى يستقيها من أحلامه ومن هواجسه ومن رغباته الدفينة ومتناقضاته الباطنية. وكانت /كتارا/ قد قدمت الأسبوع الماضي قراءة للمسرحية العالمية عرض زواج للكاتب المسرحي الروسي أنطوان تشيكوف. وتجدر الإشارة إلى أنه يتمّ عرض المسرحية بعد تصويرها من خلال آلية عمل تتبع كافة الإجراءات الاحترازية، حيث يتم تصوير كل ممثل على حدة، ثم يتم تركيب كافة الأدوار وتتابع الحوار من خلال المونتاج، ويتم التصوير على خشبة المسرح بما يعطي الطابع المسرحي ويكون الاعتماد الكامل على الأداء الصوتي للممثل، بما يعني ألا يوجد أي أداء حركي فقط قراءة للنص. يذكر أنّ مسرح /كتارا / يعد من بين أبرز الفعاليات التي أعلنت عنها المؤسسة العامة للحي الثقافي ضمن برمجتها تحت عنوان فعاليات كتارا صيف 2020 والتي تتضمن باقة متنوعة من الأنشطة والفعاليات والعروض التي تقدمها عبر حساباتها على مواقع التواصل الاجتماعي سعيا منها إلى مواصلة دورها الثقافي وانفتاحها على المجتمع بما يتناسب مع خصوصية المرحلة الآنية التي تتماشى مع الإجراءات الاحترازية التي تتبعها الدولة للوقاية من فيروس كورونا /كوفيد-19/ .

عقد الفريق الإعلامي لجائزة الشيخ حمد للترجمة والتفاهم الدولي ندوته الخامسة للموسم السادس أمس الأول، عبر تطبيق زوم، بالتعاون مع دار لوسيل للنشر والتوزيع؛ ومعرض الكتاب العربي في أوروبا، وشارك في الندوة عدد من المترجمين والأكاديميين بينهم فائزون بالجائزة في مواسم سابقة. تحدثت د. حنان الفياض المستشارة الإعلامية للجائزة عن أهمية عقد مثل هذه الندوات، واستعرضت أهداف الجائزة ورؤيتها وآلية توزيع القيمة المالية السنوية، بالإضافة إلى فئات الجائزة وأهمية اختيار اللغة السويدية كواحدة من اللغات الخمس في فئة الإنجاز لهذا الموسم السادس، ودعت المهتمين للدخول عبر موقع الجائزة www.hta.qa اشتملت مداخلة السيد عبد اللطيف الحاج محمد عضو مجلس إدارة جمعية المكتبات السويدية عن وضع اللغة العربية داخل السويد، حيث استعرض طبيعة النشاطات التي تحضر بها اللغة العربية، وبين دور المكتبات التي يزيد عددها على ألف ومئة مكتبة في تنظيم نشاطات للناطقين باللغة العربية وتعنى بالمخطوطات القديمة منذ العصور الأموية والعباسية، وأشار إلى اعتماد 393 مصنف ثقافي وأدبي بلغات مختلفة وليس منها اللغة العربية.وأكد دوافع الترجمة ودواعيها التي تسهم في مد جسور التواصل بين الشعوب. من جانبها تحدثت الصحفية والأديبة المترجمة السويدية ماري أنيل عن تجربتها في عملية الترجمة من العربية إلى السويدية، فأشارت إلى بدايات تعلقها بالترجمة والتي كانت بعد عودتها من رحلة إلى شمال افريقيا.. وأشارت إلى إفادتها من مترجمين سويدين وعرب بعد زيارتها لمصر والأردن، وانطلقت تجربتها في ترجمة الروايات من الأدب العربي لعدد من الروائيين والروائيات إيمانا منها بأن الأدب هو الفن الجيد الذي يقدم صورة حقيقية عن الشعوب والمجتمعات. وأشارت د. نبيلة يون أون كيونغ رئيسة قسم اللغة العربية في جامعة هانكوك للدراسات الأجنبية في كوريا إلى تجربة الترجمة وعلاقة الكوريين باللغة العربية. وتناولت كيونغ أهمية الترجمة من العربية إلى الكورية كونها لغة القرآن الكريم واللغة السادسة في منظمة الأمم المتحدة، ودعت إلى ضرورة التعاون بين العالمين العربي والكوري لازدهار الترجمة، وبينت أن حركة الترجمة في كوريا تشهد نموا هائلا ، واستعرضت مجالات الترجمة الأدبية والقانونية والمالية، وذكرت أن عدد الأعمال الأدبية المترجمة من العربية إلى الكورية بلغ 30 كتابا، ومن الكورية إلى العربية بلغ 40 كتابا. ومن الصين تحدث د. شوي تشينغ قوه (بسام) الحائز على جائزة الشيخ حمد للترجمة والتفاهم الدولي لفئة الإنجاز من العربية إلى الصينية للعام 2017 ، عن دور الصين في دفع عجلة الترجمة وتعزيزها بهدف تقوية الصين ودفعها نحو التغيير والتطوير وتغيير البنية الثقافية للمجتمع الصيني. وشكرت د. امتنان الصمادي التي أدارت الندوة المشاركين، وبينت جهود المعرض بالتعاون مع دارس لوسيل للنشر والتوزيع لما لهذه الجهود من أهمية في تفعيل التثاقف ومد جسور التواصل الحقيقي والجاد بين الشعوب.

** فاطمة الرميحي: اختيار الأفلام دلالة على جودة المحتوى المرئي وتقنيات سرد القصص يعرض مهرجان البندقية السينمائي في دورة السابعة والسبعين والتي ستقام في الفترة من 2 إلى 12 سبتمبر الجاري، ثمانية أفلام مميزة بدعم من مؤسسة الدوحة للأفلام. ومن المقرر أن يكون مهرجان البندقية السينمائي واحدًا من أولى المهرجانات الدولية الكبرى التي تقام منذ بدء جائحة فيروس كورونا، وسيضم 60 فيلمًا فقط ومواقع عرض خارجية جديدة. تشمل هذه الباقة المتنوعة من الأفلام أعمالاً مثيرة لصانعي أفلام صاعدين وناشئين منها ستة أفلام من العالم العربي وواحد من إيطاليا وواحد من تركيا. ومن بين المشاريع الثمانية، سيتم عرض خمسة أفلام في أقسام رئيسية في المهرجان، بما في ذلك المسابقة الرئيسية، وبرنامج آفاق، وأسبوع النقاد، وأيام البندقية، كما تم اختيار ثلاثة مشاريع لمبادرات الصناعة والسوق في المهرجان. جودة المحتوى في هذا الإطار، قالت فاطمة حسن الرميحي، الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام: نفخر في مؤسسة الدوحة للأفلام بتقديم الدعم للمشاريع التي ستنضم لمجموعة حصرية من الأفلام المختارة للمشاركة في أول مهرجان سينمائي دولي لهذا العام منذ بداية الأزمة. ويعد اختيارها من بين 60 فيلمًا من مجموعة أفلام المهرجان المُصغّر لهذا العام، دلالة على جودة المحتوى المرئي وتقنيات سرد القصص المقنعة لكل مشروع من المشاريع الثمانية. أضف إلى ذلك، فإن هذا المهرجان هو أول حدث كبير تشارك فيه ثلاثة من العناوين المدعومة من مؤسسة الدوحة للأفلام. فهي تنقل صورًا قائمة في مجال الاكتشاف الفني الحقيقي والإنسانية العميقة. أتوجه بالتهنئة لجميع المخرجين والفرق المميزة وراء هذه الأعمال السينمائية على رحلتهم في مهرجان البندقية السينمائي المرموق وما يليه. فيلم نوتورنو (إيطاليا، فرنسا، ألمانيا، قطر) للمخرج جيانفرانكو روسي، هو واحد من 18 فيلماً روائياً تم اختيارهم للمسابقة الرئيسية، والمعروفة باسم فينيزيا 77. أما فيلم غزة مونامور (فلسطين، فرنسا، ألمانيا، البرتغال، قطر) للأخوين طرزان أبو ناصر وعرب أبو ناصر، فيتنافس في قسم جائزة أوريزونتي الرسمي (آفاق). وللمرة الأولى سينافس فيلم الأشباح (تركيا، قطر) من إخراج أزرا دنيز أوكياي، في برنامج أسبوع النقاد المرموق في المهرجان. وفيلم في 200 متر (فلسطين، الأردن، فرنسا، ألمانيا، إيطاليا، قطر) لأمين نايفة، هو جزء من البرنامج الموازي للمهرجان، أيام البندقية. ويتصدر فيلم تحت جلدها (قطر، الجزائر، فرنسا) للمخرجة مريم مسراوة، مسابقة أوريزونتي للأفلام القصيرة. ويُعد فيلم الواقع الافتراضي التجريبي الانتظار الأعظم (فلسطين، فرنسا، كندا، قطر) لرزان الصالح، من المشاريع الدولية التي تم اختيارها لمبادرة سد الفجوة التمويلية لسوق فينيسيا لعام 2020. وستضم ورشة فاينال كت فينيسيا، التي تُدار كجزء من قسم جسر الإنتاج: اختياراتنا (سوريا، فرنسا، قطر) لصلاح الأشقر، كما ستضم الورشة حصاد (لبنان، فرنسا، بلجيكا، الولايات المتحدة الأمريكية، قطر) الفيلم الروائي الطويل الأول لإيلي داغر.

تتواصل فعاليات معرض الكتاب العربي الرقمي في أوروبا -الذي تنظمه دار لوسيل للنشر والتوزيع بالتعاون مع شركة نوردك ديجيتال وورلد، والذي يلقى إقبالاً كبيراً، حيث نظمت دار لوسيل عدة ندوات مُجدوَلة يومياً لمجموعة من المشاركين والضيوف. وشهد المعرض ندوة قدّمها المهندس إبراهيم السادة بعنوان: دور الشباب العربي في الحفاظ على الهوية واستضاف خلالها د. جاسم سلطان، والأستاذ ياسر الغرباوي، وتناولت مفهوم الهوية بشكل عام، ثم الانتقال الى الهوية العربية، ومن بعدها إلى دور الشباب العربي في الحفاظ على الهوية. وعن مفهوم الهوية بصفة عامة قال د. جاسم سلطان إن الهويات الآن تشكّل قلقاً عاماً في كل العالم، فكلمة الهوية كلمة تجذب الانتباه بشدة، والناس دائماً تدور حولها، وهناك عنصران يكاد الاتفاق يكون عليهما في الهوية؛ هما: الدين واللغة.موضحاً أنه بحسب تشابه اللغة والعادات، فهذا التاريخ يخلق نوعاً من التشابه، ويختلف من منطقة إلى أخرى، والهوية أيضاً لها جانب سياسي بمعنى الجانب الحقوقي مثل امتلاك جنسية دولة معينة. وقال إن الهويات لها بُعدان: الأول ينشئه التاريخ والتمازج لمدة طويلة بين مكونات مجتمعات معينة. والثاني بُعد سياسي، وينالها الإنسان نتيجة ظروف معينة دون الدخول في هذا التمازج، والأبناء يكتسبونها بالمعايشة. وأكد أن الهويات أصبحت مطلباً سياسياً فـ الدول في تكويناتها المعاصرة أخذت شكل الأوطان، وهذه الأوطان تريد أن تخلق هويات لتعزز التلاحم بين أفراد المجتمع، وتبحث عن المتشابهات أو تخلقها أحياناً (مثل الملابس والأزياء). وقال إن الدين عنصر من عناصر الهوية، لكنه يتحول أحياناً لمكون ثقافي (مثال حالة الأقباط في مصر)، فأشهر محامي مصري كان قبطياً، لكنه كان يحفظ القرآن ويستشهد به، والجغرافيا وطول المدى (الزمن التعايشي) له دور كبير في الهوية. وعن الأخطار التي تهدد وجود الهوية ومدى تأثرها بالسوشيال ميديا، أكد د. سلطان أن هناك خطراً ما يحدق بالهوية يدعو لهذا الخوف؛ فامتلاك الطفل العربي لكنة إنجليزية أفضل من العربية خطر يحدق بالهوية، وتواصل الطفل بالمواد الأجنبية أكثر يضعف تواصل الطالب باللغة العربية التي هي أساس الهوية، وقال إن الخطر الحقيقي أننا مجتمعات لا ننتج مادتنا المعرفية الخاصة بنا، وهذا يؤثر على الهوية وعلى الشخصية والعلاقة بالدين والعلاقة بالقيم. كما أن هناك مؤثر في الهويات؛ وهو محرضو تنافر الهويات، فهناك أشخاص تخصصهم البحث عن قضايا التنافر والعزلة التي تؤدي إلى ولادة مجتمع منقسم من داخله. وأكد أننا نحتاج إلى مؤتمرات تضع حلولاً عملية لظاهرة اللغة السهلة البسيطة التي يكتب بها الشباب في السوشيال ميديا دون مراعاة للقواعد الإملائية الصحيحة، فعلينا الحفاظ على اللغة العربية. من جانبه قال الأستاذ ياسر الغرباوي: الهوية في الإطار الفلسفي هي ما يحب المرء أن يبدو عليه وأن يعرف نفسه للناس به. فكل فرد ومؤسسة ودولة له هوية خاصة به.موضحاً أن المجتمعات العربية ديموغرافياً هي مجتمعات شابة. وأول دور للشباب هو أن يدرك فلسفة الهوية والانطلاق من هوية وطنية جامعة.

كشفت المبادرة الفنية التضامنية التطوعية التي أطلقتها دار حصة للفنون بإدارة الفنانة التشكيلية هنادي الدرويش، بالتعاون مع قطر الخيرية، والتي انطلقت في شكل هاشتاج #كلنا - لها، عن البعد الإنساني للفنون عامة، والفن التشكيلي خاصة، إذ الفن ليس سوى حالة إنسانية تولد من رحم التفاعل مع الواقع، لذلك كان الفنان ولايزال صاحب رسالة تعكس في عموميتها خصوصية المجتمع الذي ينتمي إليه ويعبر عنه. ولأن قطر كعبة المضيوم، كان لابد من أن يأخذ الفنان على عاتقه مسؤولية تجسيد هذه المقولة على أرض الواقع، لذلك حرصت الفنانة هنادي الدرويش على أن يكون منطلق مشروعها الجديد دار حصة للفنون الحدث نفسه.. جائحة كورونا، وما ترتب عنها من آثار على الأسر ذات الدخل المحدود، فكانت مبادرة كلنا لها التي تهدف الى تقديم الدعم المادي لهذه الأسر من خلال جمع أكبر عدد ممكن من الأعمال الفنية وبيعها، على أن تتكفل قطر الخير بالجزء الآخر من المبادرة وهو توزيع ريع الأعمال لمستحقيها. حول فكرة المبادرة، وأبعادها الإنسانية قالت الفنانة هنادي الدرويش في تصريحات خاصة لـ (الشرق): الفكرة وليدة لحظة شعرت فيها بحجم المعاناة التي تعيشها بعض الأسر ذات الدخل المحدود والأشخاص الذين وجدوا أنفسهم بلا مورد رزق بسبب جائحة كورونا، ومن منطلق دوري كفنانة ومواطنة بأن أقدم شيئا لبلدي، وأن أكون ضمن الصفوف الأمامية لمجابهة آثار الأزمة، تشكّل هاشتاج #كلنا - لها، وفي نفس اليوم تواصلت مع أحد الأخوة في قطر الخيرية، فرحبوا بالفكرة، وبعد ذلك تواصلت مع الفنانين، وطرحت عليهم فكرة المبادرة، فرحبوا كثيرا بالفكرة وأبدوا كامل رغبتهم في المساهمة. في البداية بلغ عدد الأعمال المتبرّع بها 85 عملا فنيا، ثم بعد ذلك، عاودت الاتصال بالفنانين وطرحت الفكرة مجددا، ووصل العدد الإجمالي للوحات المتبرع بها قرابة 60 عملا، وبعد إطلاق المبادرة اختارت قطر الخيرية 42 عملا من جملة الأعمال المتبرع بها، وبدأنا في الحملة منذ الأسبوع الأول من أغسطس الجاري. وأشارت هنادي الى أن الأعمال التي بيعت سيعود ريعها للأسر المتضررة من كورونا، وهناك رابط الكتروني يتم فيه الايداع مباشرة في حساب قطر الخيرية، لمساعدة الأسر ذات الدخل المحدود. مضيفة: الجميل في هذا الموضوع أني تلقيت العديد من الاتصالات من خارج قطر، من فنانين معروفين عبروا عن رغبتهم في المساهمة في هذه الحملة، لكن الوقت المخصص للمبادرة لم يسعفهم.. لافتة الى أن هناك من تبرع بعمل واحد، وبعضهم تبرع بعملين، وآخرون تبرعوا بثلاثة أعمال. من بين الفنانين المشاركين: هنادي الدرويش، وحسن الملا، ومنى البدر، وجميلة آل شريم، ومريم الملا، وبشير محمد، وعبدالعزيز يوسف، وحمد المطاوعة، وهند العثمان، وإيمان السعد، وعبدالله الفخرو، وعيسى الفخرو، ومنيرة العبيدلي، وأمل أمين، وهيفاء الخزاعي، وبثينة المفتاح، وجواهر المناعي، وشعاع علي، ونعيمة الهيل، ووضحى السليطي، ونور الشمري، ورفيف ترمانيني، ونمشه المري، ومنيرة العبيدلي، وبختي محمد الأمين، والفنان الصربي Dimitrije bugarski، والفنانة الروسية Evgeniya Goncharova.. وآخرين. صدقة من جانبه قال الفنان التشكيلي حسن الملا: لاشك في أن الصدقات فريضة على كل مسلم ومسلمة من كل الفئات: الأغنياء والفقراء، والتجار، والفنانون، والمهنيون.. كل بما يقدر عليه. فالفنان فرد من أفراد المجتمع يستطيع أن يساهم بما لديه من أعمال فنية لدعم المعارض والأنشطة المجتمعية التي تقام في قطر وخارجها، ويكون ريع بيعها للمحتاجين في قطر مواطنين أو مقيمين من كل الجنسيات الذين يعيشون معنا على هذه الأرض الطيبة والوطن المعطاء. فمن صاحب القوم صار منهم، والحمد لله الذي وهب قطر ومنحها الخير الكثير، وحكومة مسلمة رشيدة، وشعبا طيب الأعراق بعطاياه داخليا وخارجيا. وتابع الملا قوله: جزى الله كل من ساهم وتبرع وساند وعمل لإنجاح هذا المشروع وغيره من المشاريع الفنية والخيرية من الفنانين القطريين والمقيمين العرب ومن كل الجنسيات. جزاهم الله خير الجزاء، ونخص بالشكر فنانتنا هنادي الدرويش ومنى البدر وغيرهم من جمعية قطر الخيرية. ومن ساهم في الدعاية والخبر من محررين وصحفيين وكتاب. رسالة وقالت الفنانة التشكيلية جميلة شريم: الفن رسالة إنسانية لذلك أردت أن أعطي أجمل ما لدي من خلال المشاركة في مبادرة كلنا لها مع قطر الخيرية، ودار حصة للفنون، وهي لوحة أقر وأرتقي خصوصا وأن هذا العمل تم عرضة في أكبر صالة عرض بمدينة واشنطن في أمريكا، وكذلك تم عرضه في فندق دبليو في الدوحة. مضيفة: إن لوحة اقر وارتقي تدعوالى التصالح مع الذات وتقويمها بالحلم والأمل والعلم. كما أدعو الجميع لشراء الأعمال الفنية التي سيذهب ريعها كاملا لدعم الأسر ذات الدخل المحدود والمتضررة من جائحة كورونا، كما أدعو الجميع لدعم هذ العمل الإنساني حتى يصبح العطاء نمطا كونيا راقيا يعتمد على النبل في التعاطي مع الذات وبإيجابية العطاء كمفتاح للسعادة. تكافل وقال الفنان التشكيلي حمد المطاوعة: شاركت بعملين، وأنا سعيد بمساهمتي في هذا العمل الخيري الذي يدل على مدى التكافل الاجتماعي في المجتمع القطري، إضافة الى أنه من موقعي كفنان تحتم علي الظروف الحالية أن أساهم مع مختلف الزملاء الفنانين في مساعدة المتضررين من جائحة كورونا، علما بأني أقوم دائما بعرض الأعمال الفائضة عن الحاجة، للبيع، وأتصدق بريعها في عمل خيري. وأشار حمد المطاوعة الى أن حملة كلنا لها مبادرة طيبة من الفنانة هنادي الدرويش التي اجتهدت وجمعت عددا كبيرا من الفنانين، معربا عن سعادته بمساهمته في هذه المبادرة الإنسانية، وعبر عن أمله في أن تتكلل بالنجاح من أجل رسم الابتسامة على كل الأسر والأشخاص الذين تأثرت حياتهم الاقتصادية والاجتماعية بسبب كورونا. تضامن وقالت الفنانة التشكيلية منى البدر: الحملة تم إطلاقها في شهر رمضان الماضي، وكان ذلك في أوج أزمة كورونا، والعديد من الأشخاص تضرورا بسبب الجائحة، فكانت الفكرة من المبادرة أن نساهم من موقعنا كفنانين في يد العون لهؤلاء المتضررين، من خلال التبرع بأعمالنا، وتفعيل دورنا في المجتمع. وهذا أقل ما يمكن أن يقدمه الفنان. مضيفة: أنا سعيدة جدا بمساهمتي في هذه الحملة، وأشكر الفنانة هنادي الدرويش على هذه المبادرة الإنسانية الرائعة التي تعكس روح التضامن والتكافل في بلدي الحبيب قطر. التزام من جانبها قالت الفنانة التشكيلية هيفاء الخزاعي: شاركت بعملين، وهي مبادرة مشرفة بالنسبة لنا، وهذا أقل ما يمكن أن نقدمه للأشخاص والأسر الذين تضرروا بسبب كورونا، والتزاما منا كفنانين بالمسؤولية الاجتماعية رحبنا بالفكرة، وشخصيا لم أتردد في المساهمة بما أمكن، في سبيل دعم هذه المبادرة، والتأكيد على أن التكافل الاجتماعي واحد من القيم التي نشأنا عليها. وأشارت الخزاعي الى أن جائحة كورونا أثرت بشكل سلبي على العديد من الأسر ذات الدخل المحدود، ومن واجب الفنان أن يساهم في تقديم يد المساعدة الى هؤلاء في هذه الأزمة.

شهد معرض استوديوهات بيكاسو الذي تم افتتاحه في الأول من يوليو الماضي بمطافئ مقر الفنانين، اقبالا كبيرا من قبل الزوار والمهتمين بالحركة الفنية بالدولة، حيث استقطب المعرض الباحثين والدارسين في مسيرة هذا الفنان. وحسب آخر احصائية حصلت عليها الشرق، بلغ عدد زوار المعرض أكثر من (2411) زائر، منذ افتتاحه رسميًا أمام الجمهور بكراج جاليري بمطافئ، حيث يحتضن المعرض (108) من الأعمال الفنية الاستثنائية لبابلو بيكاسو، والتي تم اختيارها من مجموعة لا مثيل لها من متحف بيكاسوالوطني في باريس، بما في ذلك لوحات ومنحوتات ورسومات ومطبوعات وأعمال خزفية. ويتتبع المعرض المبتكَر، والذي يستمر عرضه حتى الأول من نوفمبر المقبل، تطور فن بيكاسو الرائد من خلال تقديمه في ثمانية أركان مميزة، تمثل سلسلة من الاستوديوهات التي عمل بها طوال حياته المهنية. رؤية جماهيرية ويعد معرض استوديوهات بيكاسو الذي يأتي جزءًا من العام الثقافي قطر – فرنسا 2020، وجاء تنظيمه بالتعاون مع متحف بيكاسو الوطني في باريس، بمثابة احتفاء بمسيرة الفنان العظيم ويمنح الجمهور رؤية فريدة لممارسته الفنية، حيث تنتمي جميع الأعمال في وقت ما إلى المجموعة الشخصية للفنان وتم ترتيبها جميعا داخل المعرض لاستدعاء الأماكن التي أُبدعت فيها، من خلال ثمانية عقود، من وصول بيكاسو إلىباريس في عام 1900 وحتى سنواته الأخيرة على البحر الأبيض المتوسط في السبعينيات، وقد قامت بتقييم معرض استوديوهات بيكاسوفيرجيني بيردريسو كاسان، القيمة الفنية للوحات (1921 - 1973) والمنحوتات والقطع الخزفية في متحف بيكاسو الوطني في باريس. وقامت متاحف قطر بإعادة فتح متاحفها ومواقعها التراثية وفقًا لتوصيات إدارة حماية الصحة ومكافحة الأمراض الانتقالية التابعة لوزارةالصحة العامة، وقد تم وضع شروط عند زيارة المعارض والمتاحف حيث يطلب من الزوار تقديم حالة صحية خضراء على تطبيق احتراز، ويجب ارتداء جميع الزوار (12 سنة فما فوق) للكمامات، فيما يتم فحص كل شخص لقياس درجة الحرارة عند المدخل، إلى جانب ذلك يسمح بعدد محدد من الزوار لزيارة المعارض الفنية المقامة. إبداع وابتكار هذا ويركز المعرض ترتيبًا زمنيًا، على الاستوديوهات الثمانية التي عمل فيها الفنان استوديو باتو لافوار وهو مساحة عمل بيكاسوالبوهيمية في حي مونمارتر بباريس، وكان مشغل سابق لتصنيع البيانو تم تحويله إلى ورش عمل (مايو 1904- سبتمبر 1909؛ 1912)،ممثل في المعرض بواسطة كنيسة القلب المقدس (شتاء 1909-1910) وأعمال أخرى واستوديو شارع شويلكر، شقة برجوازية فيحي مونبارناس في جنوب باريس (سبتمبر 1913-1916)، حيث ابتكر بيكاسو أعمالًا مثل واحدة من أبرز القطع بالمعرض رَجُل بجوار موقد (1916)، و استوديو شارع لا بويتي في 23 شارع لا بويتي بباريس (نوفمبر 1918-1940، 1951)، ممثل في المعرض بلوحةدراسات لأعمال(1920) ولوحة الفحم الفنان أمام قماش الرسم(22 مارس 1938)، والاستديو الرابع قصر بواغولو فينورماندي، وهو قصر من القرن السابع عشر اشتراه الفنان لإنشاء ورشة كبيرة بما يكفي للنحت (يونيو 1930 - خريف 1936). حيث أبدع بيكاسو أعمال رأس امرأة من الجانب - ماري تيريز (1931، برونزية ) وطبيعة صامتة: تمثال نصفي وطبق فواكه ولوح ألوان (3 مارس 1932)، فيما يأتي استوديو شارع غراند أوغستان (1937- ربيع 1967) في باريس. والذي رسم فيه بيكاسو غرنيكا (1937) (والتي لا تزال في المعرض الدائم في متحف رينا صوفيا بمدريد)، بالإضافة إلى واحدة من أبرز القطع الفنيةبمعرض الدوحة المطبخ(نوفمبر 1948)،واستوديو فورنا في فالوريس، كوت دازور في جنوب فرنسا (1948 - 1955)، حيث أبدع الفنان أكثر من 4000 قطعة خزفية، إلى جانب استوديو كاليفورنيا الذي تم تصويره كثيرًا، منزل واستوديو ومعرض بيكاسو في كان، كوت دازور (1955 - 1961)، حيث رسم استوديو فيلا كاليفورنيا (30 مارس 956، والخليج في كانْ (19 أبريل 1958 - 9 يونيو 1958). المحطة الأخيرة المحطة الأخيرة من الاستيدوهات الثمانية التي عمل فيها الفنان، تسلط الضوءعلى انتقال بيكاسو في قصر فوفنارغ إلى المنزل الريفي في نوتردام دو فيه (1958-1973)، الذي بنى أمام جبل سانت فيكتوار الشهير الذي رسمه بول سيزان حيث أعدّ بيكاسو واحدة من أبرز القطع الفنية بالمعرض رأس امرأة (أواخر عام 1962، صفائح معدنية مطلية).

يقيم جاليري المرخية حالياً الجزء الثاني من معرضه 2030 في مقره بـ مطافئ: مقر الفنانين، ويتواصل حتى يوم 2 أكتوبر المقبل، ويشهد أعمالاً لنخبة من الفنانين المواطنين والمقيمين بالدولة. والفنانون المشاركون بأعمالهم في المعرض هم: فاطمة الشيباني، ابتسام الصفار، شوق المانع، مبارك آل ثاني، صباح الأربيلي، عبد العزيز يوسف، علي دسمال الكواري، مريم الحميد. وقال السيد أنس قطيط، المنسق الفني لجاليري المرخية، في تصريحات خاصة لـ الشرق إن المعرض يأتي في إطار الموسم الثقافي لجاليري المرخية خلال فصل الصيف، وإن الجزء الجديد من المعرض يأتي استكمالاً للجزء الأول الذي أقامه الجاليري منتصف شهر يوليو الماضي، واستمر حتى 20 أغسطس الجاري، لافتاً إلى أن مشاركة الفنانين بأعمالهم تجسد رؤية قطر 2030 فنياً، وذلك بكل ما تحمله من نهضة وتطور، عبر عنه الفنانون بأعمال مختلفة، وهو ما يحقق التنوع في الأعمال المقدمة، والاستفادة من الامكانات الفنية محلياً وعربياً، وتقديمها لجمهور المتلقين. وفي هذا السياق، أكد قطيط أن الأعمال الفنية المشاركة تتنوع بين الرسم والنحت، أو عن طريق أعمال فنية بمحاكاة سينمائية، وهو ما يرضي أصحاب الذائقة الفنية من اتجاهات فنية متباينة. لافتاً إلى أن فكرة مشاركة الفنانين في المعرض، سواء كان في الجزء الأول أو الثاني منه اعتمدت على مشاركة مجموعات فنية لأول مرة مع بعضها البعض. مشيراً إلى حرص جاليري المرخية على إتاحة الفرصة لجميع الفنانين من المواطنين والمقيمين على المشاركة بأعمالهم في المعارض التي يقيمها من حين إلى آخر. ونوه بالأعمال الفنية التي أنتجها الفنانون المشاركون بالمعرض في الجزء الثاني، والتي تعكس تفاعلاً لافتاً من جانبهم مع فكرة المعرض وأهدافه، خاصة أن المعرض يتميز بجانب وطني كبير عبر عنه الفنانون بأعمال تشكيلية وفق رؤية قطر 2030، وتجسيدها بأعمال فنية متنوعة الاتجاهات، وهو ما يكسب المعرض أهمية كبيرة. مشيراً إلى أن إقامة المعرض في مقر جاليري المرخية بـ مطافئ: مقر الفنانين يتم وفق الإجراءات الاحترازية المتبعة لمواجهة فيروس كورونا المستجد (كوفيد-19)، وذلك تحقيقاً لضمان سلامة الزائرين، ومن ثم سلامة المجتمع. أفكار عصرية يأتي المعرض ضمن سلسلة من المعارض الصيفية ذات الهدف المشترك، التي يقيمها جاليري المرخية بإثراء الحراك التشكيلي المحلي بأفكار عصرية، ورفده للساحة التشكيلية المحلية بالأعمال الفنية الواعدة، وخاصة التي تمثل اتجاهات فنية مختلفة، وذلك في إطار سعي جاليري المرخية لمحاكاة ومعايشة انعكاسات وتأثير التطورات الحالية والمستجدة على الصعيدين المحلي والاقليمي وما ينتج عنها من احداثيات تنعكس على استقلالية وازدهار المجتمع، وذلك بالتوافق مع نهضة ورؤية قطر 2030 في مختلف المجالات الثقافية والاجتماعية والإنسانية وغيرها من مجالات. وذكر جاليري المرخية أن الفنانين التشكيليين يقع على عاتقهم نقل ذلك التأثير على حياتهم إلى الجمهور كونهم جزءا من المجتمع الفعال الذي يعبر بأسلوب بصري مميز يخاطبون به الجمهور من خلال منصات ومعارض جماعية تتناول انعكاس الآثار الإيجابية للتطورات المحيطة بهم كل بأسلوبه الخاص وتفرده بإحساسه وتعبيره الفكري.

يقيم مركز كتارا للفن في مبناه رقم 5 بالمؤسسة العامة للحي الثقافي معرضاً افتراضياً للمصور الأردني طارق ديجاني، وذلك تحت عنوان عاشقو الرياح. يعكس المعرض اهتمام المصور بالتقاليد والتراث العربي والإسلامي في الشرق عن الحصان العربي وصقر الصيد. وتأتي إقامة المعرض في مركز كتارا للفن، في إطار الحرص على إثراء مشهد الفن التشكيلي في دولة قطر بمثل هذه الإبداعات، التي تسهم في تبادل الحوار والأفكار بين الفنانين، على نحو ما يحرص عليه مركز كتارا للفن من إثراء النقاش الفني بين التشكيليين، ممن يمثلون الاتجاهات الفنية المختلفة، ليضاف هذا المعرض إلى غيره من المعارض التي يقيمها مركز كتارا للفن من حين إلى آخر، وتستهدف الانفتاح على الأعمال العالمية، بالشكل الذي ينعكس إيجاباً على الاحتكاك الفني بين الثقافات المختلفة، وهو ما يعد إثراء للمشهد التشكيلي بالدولة.

قدمت مؤسسة الدوحة للأفلام عبر حسابها الرسمي على تويتر لقاء مع المخرجة سوزانا ميرغني، تحدثت خلاله عن فيلمها القصير قافلة، والذي تعرضه المؤسسة كاملاً حالياً، ضمن مبادرة فيلم قصير كل أسبوع. وقالت سوزانا خلال اللقاء إنه تم تصوير الفيلم في يوم واحد، وكان نتاجاً لورشة شاركت بها وأقامتها مؤسسة الدوحة للأفلام، وإنه تم تصوير العمل في موقع واحد، لافتة إلى الدعم الكبير الذي قدمته المؤسسة للفيلم، وذلك بتوفير كافة الامكانات اللازمة لانجاز الفيلم. وأرجعت سوزانا الميرغني فكرة العمل إلى كونها جاءت من تجربة شخصية، كراكبة يومية في المقعد الخلفي للسيارة، حيث كانت تشاهد الآخرين، وكان ذلك بالنسبة لها مصدر إلهام وتخيل كبيرين، ما جعلها تفكر في تلك السيارات الأخرى، أو القافلة حسب تعبيرها. وقالت ان الالهام موجود لديها منذ الطفولة، وكانت تأمل في تحويله إلى سيناريوهات فنية. وقالت إنها أحبت كثيراً العمل مع فريق الفيلم، والمشاركين في الورشة عموما، والتي أسفرت عن تطوير فكرة الفيلم، إلى أن تم انجازه. ووصفت خوض تجربة الورشة مع مؤسسة الدوحة للأفلام بأنها كانت رائعة. وعرجت على الحديث عن طبيعة المجتمع القطري. واصفة إياه بأنه متعدد الثقافات. وقد اعتادت مؤسسة الدوحة للأفلام خلال الفترة الأخيرة تقديم العديد من النصائح السينمائية لصناع الفن السابع، وذلك عبر بعض الفقرات من كبار نجوم السينما العالميين. يأتي ذلك في إطار حرص المؤسسة على تقديم إرشادات متخصصة لصناع الأفلام، وذلك في إطار الدور الذي تقوم به المؤسسة لإثراء المشهد السينمائي المحلي والعالمي، وتقديمه بصورة تقنية جديدة، على خلفية أنشطتها التي تقدمها عن بُعد. وفي هذا السياق، تسعى مؤسسة الدوحة للأفلام من خلال تناولها لمثل هذه النصائح إلى استمرار التواصل مع المبدعين وصناع الأفلام، في إطار سعيها الدائم إلى دعم الفنانين والمخرجين وتمكينهم من الوصول الى أبعد الحدود من التطور وتشكيل الأفكار السينمائية وإنتاج العديد من الأفلام من خلال الاستعانة بالخبراء العالميين في المجال السينمائي.

استضاف برنامج المشاء في حلقة جديدة أمس الأول المترجمين فرانشيسكو ليجّو ومعاوية عبد المجيد، للحديث عن رواد الترجمة من وإلى اللغتين العربية والإيطالية، وأبرز محطاتها التاريخية. في البداية قال معاوية عبد المجيد إن علاقته باللغة الإيطالية بدأت في مرحلة الدراسة الثانوية، مشيرا إلى أن أول رواية قام بترجمتها من الإيطالية الى العربية هي رواية ضمير السيد زينو للكاتب الإيطالي إيتالو سفيفو. وقال فرانشيسكو ليجّو: أولى محاولاتي في الترجمة من العربية كانت قصة قصيرة جدا لغسان كنفاني أيام كنت أدرس في المرحلة الثانوية، ومنذ ذلك الوقت انطلق شغفي باللغة العربية. مضيفا: من حسن حظي أني وجدت رواية الطيب صالح موسم الهجرة الى الشمال لم تترجم بعد الى الايطالية فترجمتها ونشرتها قبل أن أنهي دراستي الجامعية. وقال معاوية إن هناك ثلاث قامات مهمة في الترجمة من الأدب الإيطالي وهم: د. حسن عثمان الذي ترجم الكوميديا الإلهية بوقت مبكر جدا، والليبي خليفة التليسي الذي ترجم قصصا وروايات إيطالية الى العربية، والأردني عيسى الناعوري الذي ترجم الفهد. من جانبه قال فرانشيسكو في حديثه عن تبويب تاريخ الترجمة من العربية الى الإيطالية: إذا اقتصرنا على أدب القرن العشرين فهناك ترجمة كتاب الأيام لطه حسين سنة 1966، الى أواخر الثمانينات من القرن الماضي، وتزامن ذلك مع فوز نجيب محفوظ بجائزة نوبل، لكن الجدير بالذكر أن حقوق كتب نجيب محفوظ اشتراها ناشر إيطالي قبل أن يفوز بالجائزة. وأشار فرانشيسكو الى ترجمة غسان كنفاني عام 1985، لافتا الى أن أغلب الروايات المترجمة كانت من المشرق العربي. وحول تعامل المترجم بين ما يجده جيدا في السوق وما يطلب منه قال معاوية: مشكلة عويصة ومسألة جدلية، ودائما هناك مشكلات فيها، حيث يوجد الكثير من المترجمين يترجمون دون أن يدرسوا الأدب لهذه اللغة. وقال إن الشق الثاني من المترجمين هم أولئك الذين درسوا اللغة والأدب، ولكن هناك سوق النشر، مؤكدا أن المترجم يترجم من أجل القراء، وأن الصلة التي تربطهم بالقراء سوق النشر. وقال فرانشيسكو: مهنة النشر هي النشر والربح، وليس عملا خيريا. مشيرا إلى أن الناشر مغامر، وأن المترجم هو في عملية مساومة وعليه أن يقرر ماذا سيخسر وكم سيخسر.