وجهت /متاحف قطر/ دعوة مفتوحة إلى الفنانين للمشاركة في مهرجان /جداري آرت/، وذلك من خلال تقديم مقترحات لجداريات في /مطافئ/ وعدد من المناطق المخصصة لإنشاء وجهات فنية جديدة لتصبح معالم معروفة لسكان الدوحة وزائريها. وتهدف المبادرة إلى نقل الفن خارج قاعات العرض وإتاحته للجميع، كما تتيح للفنانين إضافة معنى وحيوية إلى جدران المدينة من خلال الجداريات المنسقة بعناية كوسيلة إثراء للحياة اليومية يمكن للجمهور من خلالها التفكير في القضايا الاجتماعية والتاريخية والثقافية. وستقدم الأعمال الفنية المقدمة ضمن هذه المبادرة لأفراد المجتمع إحساسا ملموسا بالمكان المحيط بهم، وستؤدي إلى زيادة الحركة في المناطق والأحياء السكنية، فضلا عن أنها ستغدو وجهة جديدة ومعلما سياحيا جذابا. وقال السيد عبدالرحمن آل إسحاق، مدير إدارة الفن العام بالوكالة في متاحف قطر /جداري آرت/ هي إحدى المبادرات الخاصة بالفن العام، ومن خلال هذه المبادرة تستطيع متاحف قطر إبراز المواهب المحلية المتنوعة، من خلال أعمال الفن العام التي تنشط الفكر وتلهم الإبداع وتمهد الطريق للابتكار وتحقق التقدم الاجتماعي. ونتطلع إلى تلقي طلبات المشاركة من الفنانين الطموحين الذين ستتاح لهم فرصة قيمة للمساهمة في تلك المنصة التي ستعزز التعبير والحوار الفني. وأوضحت متاحف قطر بأن مهرجان الجداريات /جداري آرت/ سيقام على مدار 10 أيام في مطافئ في نوفمبر القادم، مشيرة إلى أن الدعوة ستكون مفتوحة للفنانين لتقديم اقتراحاتهم لجدارية تأخذ في الاعتبار صلة العمل الفني بالمجتمع والرسالة التي يرغبون في نقلها من خلال عملهم. وسيحصل الفنانون الذين يقع عليهم الاختيار على مقابل مادي لإكمال اللوحة الجدارية في غضون 10 أيام، ويتوجب على الفنان الحاصل على المنحة تقديم ورشة عمل أو محاضرة. ونوهت متاحف قطر بأنه يحق التقديم للفنانين القطريين والمقيمين من الذين يحملون إقامة سارية المفعول في قطر وتتجاوز أعمارهم 18 عاما للمشاركة في الدعوة المفتوحة، مشيرة إلى أن الموعد النهائي لاستلام الطلبات سيكون بتاريخ 27 سبتمبر 2020. ودعت متاحف قطر الراغبين في المشاركة في هذه المسابقة زيارة الموقع الإلكتروني http://qm.org.qa/ar/jedariart لتنزيل نموذج المشاركة، وتعبئة جميع البيانات المطلوبة، وإرسال الطلب والمقترح الفني إلى [email protected].

أوضح عدد من الكتّاب والفنانين أن عودة النشاط الثقافي والفني تتطلب مجهوداً منظماً وبرنامجاً تعاونياً بين المؤسسات المعنية في هذا المجال، لافتين إلى أن الجميع يتأمل بموسم ثقافي وفني مختلف هذا العام، وذلك بعد توقف الأنشطة والفعاليات بسبب انتشار وباء كورونا المستجد. وأكدوا لـ(الشرق) على أهمية التعاون بين المؤسسات وأفراد المجتمع من أجل الاستمرارية، وضرورة الوعي وعدم التهاون في الاجراءات الاحترازية التي تتخذها الدولة خلال هذه الفترة، لافتين إلى أن عودة النشاط الثقافي والفني تتطلب وعيا كبيرا وثقة الجمهور من قبل المؤسسات الثقافية والفنية، إلى جانب دور المثقفين والفنانين في بذل المزيد من الجهد. وأشاروا إلى أن النشاط الثقافي والفني مستمر عبر مواقع التواصل الاجتماعي وأن هناك تجارب فنية عديدة قدمت في العالم الافتراضي وحظيب بإشادة كبيرة، مشيدين بجهود الدولة في مواجهة وباء كورونا والتصدي له. حسن الملا: لابد من أنشطة تسهم في التواصل مع المجتمع أشاد الفنان التشكيلي حسن الملا، بعودة النشاط الثقافي والفني من جديد إلى الساحة بعد توقفها لعدة أشهر بسبب كورونا قائلًا لا شيء سيستمر طويلا، لابد أن تعود الحياة ولابد أن تكون هناك فعاليات وأنشطة تسهم في حركة التواصل بين أفراد المجتمع، ونأمل بموسم ثقافي وفني مزدهر عبر مجموعة من الأنشطة والفعاليات المتمثلة في الندوات الفكرية والمعارض الفنية وأمسيات وغير ذلك، لافتا إلى أن الدولة ولله الحمد استطاعت أن تتجاوز الكثير من الصعاب خلال الفترة الماضية، فيما وضعت خطة مدروسة للحد من انتشار وباء كورونا الأمر الذي يتطلب تعاون الجميع لتجاوز هذه المرحلة نهائيًا. وأوضح الملا أن الحركة الثقافية والفنية شهدت تنوعًا كبيرًا خلال أزمة كورونا، وأن العديد من الفنانين والمثقفين استمروا في تقديم كل ما هو جديد في هذه الساحة، مؤكدا أن الفنان يلعب دورا مهما في الصراعات والأزمات التي تحدث في العالم، مشيدًا بجهود كافة الفنانين في هذه الأزمة التي خلقت وعيا كبيرا لدى أفراد المجتمع. وتمنى الملا موسما ثقافيا وفنيا حافلا بالفعاليات والأنشطة المختلفة التي تسهم بشكل كبير في تعزيز دور الثقافة والفن بالمجتمع، فيما أكد على أهمية التعاون بين المؤسسات وأفراد المجتمع من أجل الاستمرارية، لافتا إلى أهمية الوعي وعدم التهاون في الاجراءات الاحترازية التي تتخذها الدولة خلال هذه الفترة. علي المحمود: نترقب حراكاً مزدهراً وتحويل السلبيات إلى إيجابيات أكد الكاتب علي المحمود أن الجميع يترقب موسم ثقافي وفني مزدهر، وأن هناك مسؤولية مشتركة بين الجهات والأفراد لمحاربة انتشار كورونا المستجد قائلًا: في الحقيقة نحن سعداء بعودة النشاط الثقافي والفني بعد توقفه لأشهر بسبب انتشار وباء كورونا ونأمل بموسم مزدهر، إلا أن الجميع مسؤول عن تواصل المؤسسات الثقافية والفنية لدورها الذي وجدت من أجله وخاصة في هذه الظروف الراهنة التي تحيط بالدول والمجتمعات، لافتاً إلى أن التوعية تعد جزءا من الثقافة في محاربة هذا الوباء الذي أبعد القريب وتعذر اللقاء المباشر بين المفكرين والمثقفين الذين لكلماتهم دور في تنوير الأمة والبشرية. وأضاف المحمود قائلًا: ما حدث للعالم بسبب وباء كورونا أصبح المطلوب هو تغيير ذلك النظام الغذائي والمعيشي وتواصل الكلمات التي تحقق الهدف من أجل أن يعود المسير إلى مجراه وكل ذلك يتطلب منا تواصل جهودنا كلا في موقعه الكاتب والممثل والمصور، ويجب أن ينقل الحقيقة حسب ما هي عليه لنتلافي الكثير من سلبيات هذا الوباء وتعود حياتنا رغم هذا الظرف إلى حياتنا الطبيعية، موضحا ضرورة تحويل السلبيات إلى الإيجابيات واستغلال كل لحظة بما يعود بالنفع على البشرية والحياة بصفة عامة، منوهًا بأن من يملك العقل والوعي يستطيع أن يتجاوز الكثير من الصعاب والأزمات، فالعقل السليم في الجسم السليم. هيفاء الخزاعي: نأمل تحفيز الشباب بتنظيم برامج تستقطب الجميع أوضحت الفنانة التشكيلية هيفاء الخزاعي أن عودة النشاط الثقافي والفني تتطلب مجهودا منظما وبرنامجا تعاونيا بين المؤسسات المعنية بالثقافة والفن قائلة: لقد مرت المؤسسات الثقافية بمرحلة ركود إجبارية نتيجة وباء كورونا، ونأمل بعد انتهاء هذه المشكلة التعويض عن الفترة الماضية بعمل مجهود منظم وبرنامج تعاوني بين المؤسسات المعروفة في تحفيز الحركة الثقافية والفنية من حيث عمل لقاءات تعريفية للكتاب والفنانين وغيرهم من المثقفين الذين يثرون الحركة الثقافية، إلى جانب التركيز على المسابقات والمعارض وتحفيز الشباب والمتخصصين لتنظيم هذه البرامج التي تجذب المواطن القطري والمقيم، وتضع بدورها قطر على خريطة الدول المتقدمه ثقافياً. وأشارت الخزاعي إلى أن الحركة الثقافية والفنية تسير في الاتجاه الصحيح، وأن الكثير من الفنانين حملوا على عاتقهم مسؤولية نشر الفن والتواصل مع الجمهور خلال أزمة كورونا، وذلك عن طريق مواقع التواصل الاجتماعي التي شهدت هذه الفترة حراكا فنيا كبيرا، لافتة إلى أن المرحلة المقبلة تحتاج إلى التعاون والوعي وذلك لعودة جميع الأنشطة والفعاليات كما في السابق، مؤكدة أن الدولة ستشهد موسمًا ثقافيا وفنيا مختلفا هذا العام. أحمد البدر: المرحلة القادمة حاسمة وبحاجة إلى ثقة الجمهور المخرج والكاتب المسرحي أحمد البدر أوضح أن عودة النشاط الثقافي والفني تتطلب عودة المجتمع إلى الثقة، فلا يزال هناك مخاوف بشأن انتشار وباء كورونا، فيما أن الدولة تبذل جهدا كبيرا في الحد من انتشار هذا الوباء وقال لـ الشرق: نحن اليوم نقف أمام تحد كبير في مواجهة هذا الوباء والعودة لحياتنا الطبيعية، ولله الحمد تجاوزنا المراحل الصعبة، ولكن تتبقى المرحلة الحاسمة، والتي تحتاج منا جميعا وقفة حتى يتم تجاوزها، وعودة النشاط الثقافي والفني تتطلب وعيا كبيرا وثقة الجمهور حتى تعود الأنشطة والفعاليات، وهنا تأتي دور المؤسسات المعنية بالثقافة والفن وأيضا دور المثقفين والفنانين في بذل المزيد من الجهد حتى تعود المياه إلى مجاريها، لافتا إلى أن النشاط الثقافي والفني مستمر عبر مواقع التواصل الاجتماعي وهناك تجارب فنية وثقافية عديدة قدمت خلال هذه المرحلة. وحول عودة النشاط المسرحي قال البدر: نسعى كثيرا إلى ألا تتوقف الحركة المسرحية وأن تجارب مسرحية قدمت خلال أزمة كورونا أون لاين وحظيت بإقبال جماهيريا في العالم الافتراضي، وهذا إن دل فإنما يدل على أنه لا شيء يمكن أن يقف في وجه الثقافة والفن، موضحا أنه شخصيا يعمل جاهدا على عودة النشاط المسرحي المدرسي، وأنه انتهى مؤخرا من كتابة ثلاثة نصوص مسرحية وهي جاهزة للتقديم، بحيث يتم العمل عليها في البيئة المدرسية لتشجيع الطلاب لخوض المسرح، متأملًا بموسم ثقافي وفني مختلفا هذه المرة.

يطلق مركز يونس إمره الثقافي التركي بالدوحة، الأحد القادم، الدورة الخريفية لتعليم اللغة التركية، لكافة المستويات والفئات الدراسية، وتستمر الدورة حتى 23 ديسمبر القادم، بمعدل 72 ساعة، وذلك عبر استخدام منصة زووم، للتعليم عن بعد. وأوضح المركز أن الدورة المخصصة للأطفال من عمر السادسة إلى الرابعة عشرة ستبدأ في إطار الدورة الخريفية وبشكل مجاني، بالإضافة إلى الدورة المخصصة للمستوى الأول، لافتا إلى أن رسوم دورة المستوى الثاني تبلغ 300 دولار، مؤكدا أن جميع الدورات ستبدأ يوم الأحد القادم بإشراف 10 مدرسين ومدرسات من المؤهلين الحائزين درجة عالية ومتميزة من الكفاءة والخبرة في تدريس مناهج تعليم اللغة التركية. وقد دأب مركز يونس إمره الثقافي التركي بالدوحة على إطلاق دورات لتعليم اللغة التركية لجميع الفئات والمستويات الدراسية، باستخدام منصة زووم في التعليم عن بُعد، تماشيا مع الإجراءات الوقائية لتجنب أسباب الإصابة والعدوى بفيروس كورونا المستجد كوفيد – 19، مواكبا التطورات التقنية المستمرة من أجل تسهيل العملية التعليمية وتمكين المشاركين بالإمكانيات اللازمة لتنمية مهاراتهم وتطوير مستوياتهم. كما قام خلال الفترة الماضية بتسجيل وبث المستويات الدراسية للمرحلتين الأولى والثانية لدوراته التعليمية عبر قناة المركز على اليوتيوب، بالإضافة إلى مواصلته للتعليم المجاني على موقعه الإلكتروني (Learnturkish.com)، كما اختتم دوراته السابقة بإجراء امتحانات عبر الإنترنت شارك فيها جميع الطلاب المسجلين وفق خمسة مستويات دراسية، مطبقا نظام الدروس التفاعلية المباشرة وفق برنامج زووم.

قدم مسرح كتارا عن بُعد قراءة جديدة للمسرحية العالمية روح إليانورا، وذلك ضمن فعاليات صيف كتارا 2020 عن بعد، التي تقدمها المؤسسة العامة للحي الثقافي في إطار المسرحيات العربية والعالمية والعربية التي تعرضها خلال الموسم الحالي، وذلك بمعدل عمل مسرحي كل أسبوع. مسرحية روح إليانورا تأليف أنا تولي فاسلوفيش، وجاءت القراءة مستوحاة من هذا النص العالمي، أسوة بفكرة مسرح كتارا عن بعد، والذي تقدمه كل أسبوع لكل عمل مسرحي عربي أو عالمي، ثم يقوم بتنفيذه مجموعة من الفنانين، ويتم عرضه عبر حسابات كتارا على مواقع التواصل الاجتماعي. ويتم عرض المسرحية بعد تصويرها من خلال آلية عمل تتبع كافة الإجراءات الاحترازية، حيث يتم تصوير كل ممثل على حدة، ثم يتم تركيب كافة الأدوار وتتابع الحوار من خلال المونتاج، ويتم التصوير على خشبة المسرح بما يعطي الطابع المسرحي ويكون الاعتماد الكامل على الأداء الصوتي للممثل، بما يعني أنه لا يوجد أي أداء حركي فقط قراءة للنص. وقد شهدت هذه الأعمال تفاعلا كبيرا من قبل الفنانين والجمهور داخل قطر وخارجها، وأعرب الكثير من الفنانين عن رغبتهم في المشاركة، وذلك لتفرد وتميز التجربة، ويأتي العرض المسرحي ضمن باقة من الفعاليات والمسابقات التي تقدمها (كتارا) في إطار حزمة من الفعاليات التي أطلقتها المؤسسة عن بُعد عبر حساباتها على مواقع التواصل الاجتماعي وذلك تماشياً مع السياسة الاحترازية للدولة في الوقاية من انتشار فيروس كورونا كوفيد - 19.

يستعد الفنانون المشاركون في النسخة الخامسة من برنامج الإقامة الفنيةحاليًا، لإنجاز أعمالهم الفنية المبكرة وذلك لعرضها في المعرض الختامي، الذي تقرر إقامته يناير المقبل، بكراج مطافئ الفنانين. وتحظى هذه النسخة بمشاركة (18) فنانا من المتخصصين في مجالات مختلفة كالرسم والنحت والتصوير والفيديو وغيرها من الفنون، الذين سيقدمون ممارستهم الفنية المختلفة التى تناقش مواضيع مختلفة تدور حول الحرب والعزلة وقضايا الهوية والمرأة وكل ما هو مبهم غير مألوف إلى جانب الوقوف على التراث القطري ودوره في ترسيخ القيم النبيلة. ويهدف برنامج الإقامة الفنية الذي يقام تحت رعاية سعادة الشيخة المياسة بنت حمد بن خليفة آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، إلى دعم الفنانين المحليين من خلال توفير البيئة المناسبة لهم لتنمية وتطوير إبداعاتهم، وبناء جيل جديد من المواهب التي يمكنها إلهام أفراد المجتمع وقيادة القطاع الثقافي في قطر. تشارك بـ (5) لوحات وعمل تركيبي.. منى البدر: الإقامة الفنية فترة بحث وتجربة المواد الفنانة التشكيلية منى البدر أكدت أن فترة إقامتها الفنية كانت بمثابة البحث وتجربة العديد من المواد الفنية لانتاج عملها الفني التركيبي النهائي، لافتة إلى أنها ستشارك بالمعرض الختامي بـ (5) لوحات فنية إلى جانب عمل تركيبي يتكون من عدة قطع. وأوضحت البدر لـ (الشرق) أن أعمالها الفنية تتحدث عن الفنون البحرية الممزوجة بصبغة اللون قائلة: يقول الشاعر محمود درويش إن التشابه للرمال، وأنت للأزرق. اللون الأزرق مرتبط بالطبيعة، أثار جنون البعض واندلعت حروب بسببه حتى انه كان يباع بقيمة تماثل الذهب، وفي الثلاثينيات كان أجدادنا هم من يتعرضون للسماء والمياه الصافية وكانت لهم قدرة كبيرة على الاستمرار في الحياة، ربما من هنا أصبح اللون الأزرق وجودا في الحياة، ولكن منذ ذلك الحين قد تغير عالمنا الأزرق ولم يتبق منه سوى أصوات مألوفة تتغنى بالدوم تك والتك وسماء زرقاء تعانق أهازيج البحارة في عرض البحر، مشيرة إلى أن مشروع الاقامة الفنية بها اشتمل على البحث عن تاريخ اللون الازرق وكيفية نشأته عبر العصور وارتباطه بموسيقى الفلكلور البحري في الدولة. ولفتت إلى أنها تشارك في المعرض الختامي للإقامة الفنية بـ (5) لوحات فنية (4) لوحات منها مقاس 120 في 150 ولوحة واحدة مقاس 150 سم في 2 متر إلى جانب العمل التركيبي الذي يتكون من قطع مختلفة مصنوعة من الريزن تمثل نقاطا مهمة في حياة البحارة تدفعهم إلى مقاومة التعب بالغناء والإيقاعات في مراحل رحلة الغوص المختلفة، بدءاً من رفع المرساة ثم مرحلة التجديف، ثم رفع الشراع، ثم الإبحار، وعند الوصول إلى مكان الغوص على اللؤلؤ سوف يعودون لممارسة الفعل المعاكس، إنزال الأشرعة، رفع المجاديف، إلقاء المرساة، وفي كل هذه الأفعال، عمل شاق يتطلب المقاومة عبر التسلية والغناء الذي تتخلله أبيات شعرية في دعاء للخالق بتسهيل مهماتهم. ينجز 3 لوحات إلى جانب مجسم.. هيثم شروف: أركز في أعمالي على العزلة والتباعد الاجتماعي أوضح المهندس المعماري والفنان البصري هيثم شروف، أن التجربة التي يعيشها حاليًا مع الإقامة الفنية تجربة ممتعة وتصقل الفنان حتى تصله لمراحل النضوج الفني بمساعدة نخبة من الفنانين المحليين والعالميين، قائلًا لـ (الشرق): كانت هذه الإقامة الفنية طويلة، بحكم تأجيل المعرض الختامي بسبب جائحة كورونا، مما أتاح لنا ذلك الوقت الكافي لتطوير مشروعنا بالاقامة الفنية، ولله الحمد الاستعدادات جيدة وستكون هناك أعمال مميزة خلال هذا المعرض ومواضيع مختلفة واساليب فنية مبتكرة، وحاليا انا بالمراحل النهائية من مشروعي، فقط أضيف بعض اللمسات، لافتا إلى أنه سيشارك بـ (3) أعمال فنية يتضمن لوحات ومجسما وInstallation. وأشار إلى أنه يركز في أعماله الفنية على قضية التباعد الاجتماعي والعزلة، إذا يقوم بتجسيد حالة الانعزال والتباعد الاجتماعي بمجسم هندسي له ابعاد فلسفية، والمجسم مصنوع من الحديد وستانلس، يتم من خلاله تجسيد حالة شخصين متقابلين متباعدين متصلين عن بعد، موضحا بأنه اختياره لمادة الحديد يأتي كتعبير عن برودة الشعور، فالحديد مادة جداً باردة، إلى جانب تسلط الضوء على عالم الخيال من خلال حياة العزلة التي يعيشها بعيداً عن الضوضاء. تؤكد على أهمية تجربة الإقامة.. مشاعل الحجازي: عملي امتداد لمشروعي توثيقبطريقة فوتوغرافية الفنانة التشكيلية والمصورة الفوتوغرافية، مشاعل الحجازي، أوضحت لـ (الشرق) أن الإقامة الفنية هي فترة إلهام وابتكار أساليب فنية مختلفة قائلة: حظيت بالمشاركة في النسخة الخامسة من الإقامة الفنية بنسخته الخامسة، الذي يوفر لنا فرصة سانحة للتفاعل مع المُبدعين الآخرين من جميع أنحاء العالم، وبناء الجسور والاستلهام لإبداع عمل فني متميّز، وحاليا استعد لعملى الفني الذي سأشارك به في المعرض الختامي وهو عبارة عن عمل فني واحد لكنه مقسم إلى عدة أجزاء يأتي امتدادا لمشروعي توثيق الاحياء القديمة في قطر بطريقه فوتوغرافية فنية، لافتة إلى أنها بسبب جائحة كورونا غيرت طريقة إعداد عملها الفني دون أن يتأثر الموضوع نفسه. وأكدت الحجازي أن مشاركتها في برنامج الإقامة الفنية. ساهمت بشكل كبير في تطوير فكرتها حول مشروع توثيق من خلال الاستفادة من الامكانيات والدعم المقدم لها، مشيرة إلى أن مشروع توثيق هو مشروع فني بالدرجة الأولى، تسعى من خلاله إلى التقاط صور للأحياء القديمة (الفرجان)، حيث انها تركز على تصوير المباني القديمة والأبواب والنوافذ والتفاصيل الأخرى التي تحمل في طياتها عبق الماضي، بهدف إحياء التراث ونقله للأجيال القادمة. تقدم 6 أعمال متعددة الوسائط.. سوزانا جمعة: اتخذ من الضغط حافزاً للإنتاج الفني سوزانا جمعة.. فنانة متعددة الوسائط تعمل في مجال التصميم الداخلي والطباعة والرسم، أوضحت لـ (الشرق)، أن مشروعها الفني تنبثق فكرته من أثر الحروب والتغيرات الناجمة عن ذلك، وأنها اتخذت من الضغط حافزاً للإنتاج الفني، قائلة: أعمل على مشروع فني تنبثق فكرته من أثر الحروب والتغيرات الناجمة عن ذلك، فالحروب أسوأ شيء تحدث للإنسان، اتخذت من الضغط حافزاً للإنتاج الفني فأعمالي الفنية تتسم بأنها أعمال ذهنية تتمحور حول هذه الفكرة، وهي عبارة عن لوحات زيتية بهياكل وبيئات غير تقليدية وأعمال تصميم وعمل نحت مطبوع طباعة ثلاثية الأبعاد، كما أن كل عمل سيكون مزودا بقطعة صوتية موسيقية وبصوتي الغنائي، بحيث يعيش المتلقي تجربة تشغل الحواس ما بين المرئي والمسموع في المعرض الختامي وهي فكرة جديدة من حيث قيام الفنان الذي صنع الأعمال بإضافة صوته الغنائي مع موسيقى لهذا النوع من الأعمال غير المقترنة بالصوت عادةً. وأضافت: وهكذا أكون قد شاركت بستة أعمال فنية متنوعة متعددة الوسائط، واستفدت من كل الفنون التي أمارسها من خطوط مقتبسة من العمارة وظلال من الغرافيك ورسم وموسيقى فتجرأت على توظيف جميع هذه الخبرات في مشروع واحد، متآملة أن تقدم تجربة أصلية مميزة ومثمرة وأن تحوز أعمالها الفنية ذائقة محبي الفن.

يسعى الفنان حسان مناصرة في الكثير من أعماله إلى البحث عن العلاقة بين بني البشر والعالم، وتلك العلاقات التي تربطهم بعضهم البعض، ما يجعل أعماله تغوص في الذات الإنسانية بدرجة كبيرة. في حديثه لـ الشرق، يتحدث مناصرة عن معرضه الجديد الذي يقيمه له افتراضياً حالياً جاليري المرخية، بالإضافة إلى حديثه عن رؤيته للمشهد الفني المحلي، وما إذا كان على وقع تطور خارجي، أم منكفئاً على الذات الداخلية. كما يتطرق اللقاء إلى تجربته مع برنامج الإقامة الفنية في مطافئ: مقر الفنانين، فضلاً عن عرض أعماله أخيراً عبر جاليري المرخية، وهو المعرض الذي يستمر حتى 24 سبتمبر الجاري، متوقفاً عما يتردد بأن أعماله تحمل تناقضاً وتعقيداً، إلى غير ذلك من تساؤلات أجاب عنها في سياق الحوار التالي: * كيف ترى مشهد الفنون البصرية في قطر؟ وما مدى حضوره على المستوى الخارجي؟ ** المشهد الفني في داخل قطر غني جداً ومتنوع ودائم الحركة ويستطيع أي شخص سواء كان مهتماً بالفنون أو غير مهتم أن يلمس هذا النشاط الدائم من خلال المتاحف والجاليريات والمناسبات الفنية والمبادرات والأعمال الفنية العامة المنتشرة. فكلها دلالة على أن المشهد الفني حي وحقيقي وكذلك نفس الشيء على المستوى الخارجي من خلال متابعة الزملاء الفنانين القطريين ونشاطهم وحضورهم سواء بشكل إقامات فنية او معارض ومشاركات. خصوصية الفن المحلي * برأيك ما الذي يميز الفن المحلي، ويكسبه خصوصية يمكن أن يتفرد بها عن غيره من المدارس الفنية الأخرى؟ ** أظن ما يميز المشهد الفني القطري أنه باختلاف مكوناته الثقافية وتنوع التوجهات الفنية فيه، إلا أن لديه القدرة على التحرك للأمام بثبات كجسم واحدة متناسق، وهذا بنظري مهم جدا للتطور حيث إن أي مشهد فني ناجح يستطيع أن يحتضن مختلف التوجهات والآراء دون إحداث اي ركود فني ودون المساس بالرؤية والهدف الأساسي. * هناك من يرى أن الفن المحلي يركز بالضرورة على المدرسة الواقعية أكثر من غيرها، فإلى أي حد ترى صحة هذا الرأي، من خلال مشاهداتك الفنية بالدوحة؟ ** المتابع الحقيقي للفن القطري يستطيع أن يتلمس التنوع في التوجهات الفنية منذ جيل الرواد إلى جيل الوسط، ثم الجيل المعاصر وهناك أسماء قطرية فنية كبيرة شكلت هذا التنوع، وتستطيع بسهولة رصد التنوع بالمدارس من لوحة الحروفيات التعبيرية والتجريد إلى الواقعية وغيرها من مدارس وتجارب فنية. التعميم كلمة واحدة على أجيال فنية، حكم غير دقيق وغير ناضج. حواس المبدع * في هذا الإطار، هل تعتقد أن الفنان لابد له من التقوقع داخل لون فني بعينه، أم إن عليه أن يكون متنوعاً في إبداعاته؟ ** هذا عائد إلى شخصية وتكوين كل فنان قد يناسب البعض أن يبقى في أسلوب أو موضوع معين ويشتغل عليه إلى ما شاء. ومن وجهة نظري ومن تجربتي، فإن الفنان لا بد أن يترك نفسه وحواسه مفتوحة على الخيارات، ويترك التفكير بالأمور التقنية والأساليب الى آخر مرحلة، فلا بد أن يذهب إلى اللوحة أو العمل الفني وهو ممتلئ الرأس، وممتلئ الحس بالتناقضات والتفاصيل، ثم يواجه العمل الفني بدون قرارات ويترك التجربة تتكون وتتطور في الخيال والواقع في آن معا، هكذا لن (يتقوقع) وتصبح اللوحة والعمل الفني لعبة بين الحظ والموهبة، والبناء والهدم، وحرة وطازجة!. تجربة مطافئ * كانت لك تجربة سابقة في برنامج الإقامة الفنية بـمطافئ، فماذا أكسبتك مثل هذه التجارب؟ ** إقامتي في الدوحة بدأت مع نهاية ٢٠١٧ وفي صيف ٢٠١٨ كنت من ضمن الفنانين المقيمين في مطافئ، وهذا الصرح بالنسبة لي المركز الذي بدأت التحرك منه بالمشهد الفني في قطر، والتعرف على الفنانين القطريين والمقيمين وتداول الأفكار والخبرات واستطعت ان أكون قاعدة وأرضية أقف عليها في مكان أعتبر نفسي جديدا فيه نسبيا، فهو مكان مليء بالخبرات والأسماء الفنية الكبيرة التي قدمت لنا كل الدعم واحتضنوا تجربتي بكل مودة واحترافية. * ما فكرة معرضك الجديد، الذي ينظمه حالياً جاليري المرخية؟ وماذا يحمل من رمزيات؟ ** المعرض هو امتداد لمعرضي الشخصي الأول في ٢٠٠٥ الذي كان بعنوان مزاج مدني، وتناولت فيه قضايا إنسانية وطرحتها من خلال أعمال جرافيكية وبورتريهات وشخوص بتقنية الطباعة الحجرية. فكانت شخصية الطبيب وشخصية المريض الحامل الرئيسي للمعرض في ذلك الوقت بالإضافة لعمل انشائي سرير معدني بقياسات مشوهة. مع بداية جائحة فيروس كورونا بدأت بشكل غير مخطط بتقليب الأفكار القديمة واستعادة التجربة الأولى والفكرة الأولى التي أضاءت وقتها في مخيلتي ولكن بخطوط بدت لي أكثر وجدانية وأقل توترا وشخوص غير مشحونة وأقل ارتباكا. وكشفت لي هذه التجربة عن التطور الحاصل بمزاجي الشخصي الذي يتشكل ويتكون بناء على ما نعيشه من تطورات سريعة في السياق الحضاري الحديث. وأعتبر أن الأعمال الجديدة والقديمة في معرض واحد، على سبيل المثال، بورتريه الشاعرة، بورتريه المريض، هي امتداد للتجربة ذاتها مع الأخذ بالاعتبار الفارق الزمني والنضج على المستوى الفني والإنساني في التعامل مع العمل الفني وتطوير اللغة في التعبير وقدرتي على ترجمة ما يدور حولي او ما يتشكل داخلي من مزاج وتناقضات في الشعور والحس، مع الاحتفاظ بالطاقة داخل اللوحة وقدرتها على التعامل مع الواقع الغامض وطرحه بشكل أكثر سلاسه للجمهور. أعمال معقدة * يبدو في أعمال المعرض ثمة أعمال معقدة، إلى أن يدقق فيها المتلقي فيجدها تتسم بالبساطة، فلماذا وضعت الجمهور أمام هذا التناقض؟ ** من جهة أتعامل مع هذا التناقض كعنصر أساسي من تكويننا الآدمي ولا أتعامل معه بشكل يجعل منه قيمة سلبية، في التناقض نأخذ القرار بالتخلي أو التمسك، وتتم غربلة المفاهيم التي تساعد على الاستمرار والتطور وتكوين تناقضات جديدة. وهذا التناقض أيضا جزء من التكوين الجمالي في اللوحة. ومن جهة أخرى إذا كان عملي الفني يفضح مزاج عام ويعكس صورة عامة متناقضة، فهذه نقطة تحسب له كونه يشير إلى تناقضات ويضع المشاهد أمام هذه المعادلة، التي تولد منها الأسئلة. * مع وجود الرسم والتطبيق في آن بأعمالك، هل لمست ثمة صعوبة في إحداث التوازن بينهما؟ ** في عملية إنتاج اللوحة يختلط النشاط الفكري والحسي والمهارة اليدوية والتطبيق معا. وبالنسبة لي لا أفرض نفسي على عملية الإنتاج الفني ولا أقوم باستهلاك آو استنزاف مشاعري وحواسي لإنتاج لوحتي، أنا فقط أستجيب للنداء المبهم، فأذهب للعمل الفني وأنا جاهز دون صعوبة، ولو واجهت أي صعوبة بغض النظر عن نوعها، أقوم بترك العمل الفني وأذهب لأستريح، وأنتظر النداء. الذائقة البصرية * خلال عرض أعمالك في معرض افتراضي، هل ترى ثمة اختلافا بينه وبين الأعمال الأخرى التي تعرض للجمهور مباشرة؟ ** أود أن أشكر جاليري المرخية لإتاحة هذه الفرصة لي وأشكر قيم المعرض السيد أنس قطيط على مجهوده الكبير في انجاح هذه التجربة. وتجربة العرض الافتراضي خيار ممتاز وبديل مناسب للفنان والجاليري في عملية العرض خصوصا في ظروف مشابهة لما يمر به العالم بسبب الجائحة من صعوبة في التنقل والذهاب للجاليري وأيضا صعوبات تواجة قيمين المعارض والجاليريات في تنظيم معارض ومناسبات فنية فهو بديل عملي وممتاز، وأظن أنني أخذت بعض الأمور التقنية بعين الاعتبار منها قياس اللوحة على اعتبار أن المعظم يتصفح العالم من خلال شاشة الموبايل فاخترت بعض الأعمال من القياس الصغير لكي تظهر تفاصيل العمل. وفي الحقيقة لا شيء يضاهي الوقوف أمام لوحة والنظر فيها واستشعار جلد اللوحة أو الخطوط المحكوكة على الورق. لغة حسية * لكل فنان رسالة يقدمها للمتلقي، وذلك عبر أعماله الفنية، فما الرسالة التي تحرص على تقديمها في أعمالك؟ ** في العادة لا أضع لي هدفا واضحا أو رسالة مباشرة لتصل للمتلقي فهذا شيء يقيدني وقد يحيد بي إلى مناطق مبتذلة. أترك الموضوع يختارني لأرسمه، لكني عادة ما أحرص أن يكون في عملي لغة حسية عالية وطاقة تصل للمتلقي قد تحرك فيه شيئا ما أو تساؤلا معينا، وعادة ما تكون مواضيع لوحاتي تخص الانسان وطريقته وأسلوبه، فيكون العمل أشبه بارتداد.

صدر مؤخراً كتاب عن واحد من أعظم شعراء العربية في القرن العشرين، هو الأديب الفلسطيني الراحل محمود درويش، يحمل عنوان فلسطين استعارةً (مطابع أوليف برانش)، وهو عبارة عن مجموعة من الحوارات التي ترجمتها إلى الإنجليزية أستاذ اللغة العربية في جامعة جورجتاون في قطر الشريكة لمؤسسة قطر، الدكتورة أميرة الزين، بالاشتراك مع الدكتورة كارولين فورشي الأستاذة في جامعة جورجتاون بواشنطن العاصمة. يضم الكتاب سلسلة من خمس مقابلات أجريت في الأصل باللغة العربية مع محمود درويش قبل وفاته في عام 2008، ولم تظهر باللغة الإنجليزية من قبل، وأوضحت الدكتورة الزين أن هذه المقابلات تكشف عن فهم جديد لهذا الشاعر العملاق الذي فازت أعماله بالعديد من الجوائز، كرمز للتجربة الفلسطينية ولحياته كإنسان. وقالت: بغض النظر عن ملامح شخصية درويش التي تظهر أحيانا في شعره، فلا يزال من الصعب الوصول إليه. على العكس من ذلك، تقدم هذه المقابلات صورة حية لشخص كانت حياته مليئة بالمحن والفرح والنجاح والحب واليأس والاضطراب والأمل. وركزت د. الزين، وهي شاعرة وكاتبة، بحثها الأكاديمي على إنتاج درويش الأدبي، ككاتب وشاعر وأيضا كصديق شخصي لها. وتشير إلى أن مشروع الكتاب قد ولد من هذه الصداقة، ودفعها للسعي لتقديم نسخة باللغة الإنجليزية من المقابلات التي نشرت بالفعل في فرنسا. وقالت: كانت النسخة الفرنسية الأصلية هدية شخصية من محمود الذي أعرب عن رغبته في أن أترجمها إلى اللغة الإنجليزية نظرا لإتقاني اللغة الفرنسية، واستنادا إلى حقيقة أنني قد نشرت بالفعل الشعر باللغة الفرنسية، وترجمت عدة أعمال من العربية إلى الفرنسية في ذلك الوقت، موضحة أن محمود درويش يعتبر شخصية محورية في الشعر العربي الحديث، ولطالما سعيت لنقل رسالته إلى العالم الخارجي لأن كل سطر يكتبه يرسل رسالة بالنسبة لي، هذه الترجمات هي مشاركة متواضعة في هذا الاتجاه. وعلى الرغم من معرفتها المباشرة بكل من الفنان وعمله، أضافت: من الصعب أحيانا أن تنقل إلى الإنجليزية كثافة كلمات درويش وعمقها، فمحادثاته في هذه المقابلات تنتقل فجأة من سيولة القصائد الغنائية العذبة إلى غموض الذاكرة وضبابية المنفي.

عقد الملتقى القطري للمؤلفين ضمن سلسلة الجلسات التي ينظمها حول العودة للمدارس جلسة بعنوان دور الإعلام والمثقفين في الوعي بالاحترازات اللازمة في ظل العودة التدريجية للحياة الطبيعية، شارك فيها كل من المستشار التربوي د. عبدالرحمن الحرمي والإعلامي يوسف أحمد والأستاذ خميس المهندي مدير مدرسة، وأدارت الجلسة التي تم بثها عبر قناة يوتيوب الإعلامية إيمان التميمي. وناقش الحضور دور الإعلام والمثقفين في إطار التوعية بالإجراءات الاحترازية اللازمة في ظل العودة التدريجية للحياة الطبيعية. ونوه الأستاذ يوسف أحمد بدور اللجنة العليا لإدارة الأزمات وسعيها إلى إيجاد حلول للمحافظة على صحة الجميع، حيث تمكنت من أن تكون نموذجا متميزا في هذا المجال. وقال إن معظم الطلاب بالمدارس اكتسبوا ثقافة التباعد والالتزام بالإجراءات الاحترازية، وأن المسؤولية الآن تقع على عاتق أولياء الأمور لتهيئة أبنائهم نفسيا للعودة للمدارس، لأن البقاء في المنزل بمعزل عن المجتمع لفترة طويلة يسبب أضراراً نفسية وجسدية واجتماعية. وفي نفس السياق أكد د. عبدالرحمن الحرمي أن الحياة بدأت تعود إلى طبيعتها مع تخفيف القيود لكن بعض أولياء الأمور استثنوا المدارس من العودة للحياة الطبيعية وكأن هذا الوباء لا ينتشر في غيرها في حين أنه يمكن أن ينتشر حتى في البيت، ودعا إلى مراجعة الذات وتجاوز المخاوف التي تمنع الطلاب من التزود بالعلم. وشدد على حاجة الأطفال والشباب إلى الغذاء الفكري والروحي، لافتاً إلى أنه شعر بالاطمئنان عندما تابع الإجراءات التي تتخذها المؤسسات التعليمية للمحافظة على سلامة أبنائه. من جهته أكد الأستاذ خميس المهندي أن جميع المدارس في دولة قطر تهيأت واتخذت الإجراءات اللازمة لاستقبال الطلاب وتوفير الأمان لهم وذلك بالتنسيق مع وزارة الصحة العامة واللجنة العليا للأزمات، ودعا إلى ضرورة إعادة شحذ الهمم والعزائم والعودة للحياة أقوى وأكثر قدرة على مواجهة التحديات.

دعا المتحف العربي للفن الحديث متحف الفنانين والقيّمين لعرض تجاربهم وتقديم أفكار وأشكال جديدة بالتعاون مع القيّمين والفرق التعليمية في متحف، وذلك باعتباره موقعاً للمعرفة، حيث تتشارك هذه المشاريع لتفتح آفاقاً جديدة حول الفنّ مرتبطة بسياقاته، يأتي هذا فيما يدعم المتحف الممارسات الفنية المختلفة من خلال توفير فضاء مخصّص لاتجاهات جديدة في الإنتاج الفنّي وممارسات الوصاية الناشئة. وتعد الفنانة التشكيلية هناء السعدي أول فنانة مواطنة التحقت بفضاء المشاريع من خلال تقديم عمل فني لجأت عن طريقه إلى استقصاء العلاقة بين الكيان الشخصي والمجتمع، مع التركيز على المجالات والمفاهيم النمطية التي تقوم عليها الأدوار الجندرية. وقد وجه المتحف العربي للفن الحديث في إطار برنامج فضاء المشاريع ١١، دعوة للفنانة هناء السعدي، لسبر أغوار الطرق التجريبية في البحث والإنتاج والفكر المفاهيمي من أجل إعداد مُقترح لمنحوتة عامة في الدوحة، وقد رسمت السعدي معالمه، ليفتح أمامها حيّزاً مكانياً وزمانياً يوسّع الرؤى الفكرية فيما يتعلّق بتوجّهات التعبير عن الذات والطقوس الاجتماعية، وكذلك الدور الذي يضطلع به الفن العام في الدوحة، وقد تمتعت منهجيات وآليات عمل هناء السعدي في المشروع بنفس القدر من المرونة الذي تنطوي عليه المواضيع المطروحة، وهو ما ينقل الفنانة إلى فضاءات أكثر رحابة على مستوى الفكر المفاهيمي، بالإضافة إلى خلق منبر عام للنقاش والتفاعل وخوض تجارب على مستوى المعارض والقائمين عليها، وتم التقييم الفني للعمل من قبل لورا بارلو مساعد التقيّم: عبد الرحمن الكبيسي . وقد حصلت هناء السعدي على البكالوريوس في الفنون الجميلة من جامعة فرجينيا كومنولث في قطر، وقد شاركت في عدد من المعارض الجماعية كمعرض الفن المعاصر قطر، كرافتفيرك، ببرلين، ومعرض بجامعة فرجينيا كومنولث، إلى جانب معرض أساليب إبداعية متجددة بمطافئ: مقر الفنانين، وجاءت مشاركتها في معرض هذا المعرض بعد انضمامها في النسخة الأولى لبرنامج الإقامة الفنية بمطافئ.

أصدرت دار كتارا للنشر ضمن مطبوعاتها للعام الحالي، كتاباً بعنوان: شجرة النخيل.. أيقونة الثقافة العربية للكاتب الأستاذ خالد عبدالرحيم السيد، الاستشاري الإعلامي والثقافي للمؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا، المشرف العام على ملتقى كتارا الثقافي، والمدير المسؤول عن دار كتارا للنشر، وصدر الكتاب في 370 صفحة من القطع المتوسط. وأكد سعادة الدكتور خالد بن إبراهيم السليطي مدير عام المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا، أهمية الربـط بـين الإبـداع والـتراث، نظـراً لكون الـتراث بمنزلة المعـين الـذي يمـد الإبـداع بمدخـلات لا يمكـن بدونها أن نصـل لحالة فنيـة أو فكريـة راقية، لذلك لابد من وجـود مسـارات موازيـة، تغـوص في أعـماق المـاضي بالتزامـن مـع دعـوات الانفتاح عـلى كل الثقافـات. وقال سعادته في كلمة افتتاحية للكتاب: بما أن المؤسسـات الثقافيـة في العـالم أجمع معنيـة إلى حد بعيد بمسـألة التواصل الثقـافي، فـلا أقـل مـن أن تحافـظ بالدرجـة نفسـها عـلى ضـمان بقـاء الهويـة بـلا ذوبـان، لأن ذلـك مـن شـأنه أن يحقـق التنـوع الثقـافي المرجو، فيحقـق بالتبعية التنـوع الإبداعي، مشيراً إلى أنه وجد الربط بين المحافظة على الموروث والتواصل الثقافي حاضراً في الكتـاب. وفي تقديمها للكتاب دعت الدكتورة حياة القرمازي مدير إدارة الثقافة بالمنظمة العربية للتربية والثقافة والعلوم (الألكسو) إلى ضرورة وجـود روابط ما بمقدورهـا أن تقـوم بالربط بين الثوابت الثقافيـة ومخرجـات الثقافـة الحديثـة، لضمان الإبقـاء عـلى التواصـل بـين جـذور الأمة وفروعهـا، والإلحـاح بالتأكيـد عـلى عدم الانسلاخ من تلـك الجذور. واشتمل الكتاب على ستة مباحث رئيسية، تناول الأول مسألة التعريف والاشتقاق والأسماء للنخيل، وخصص المبحث الثاني للنخيل في القرآن الكريم، وخصص المبحث الثالث للحديث عن النخيل في السنة النبوية، فيما تعرض المبحث الرابع للنخيل في الأدب العربي، كما تناول هذا المبحث النخل كذخيرة إسلامية. وتناول المبحث الخامس صوراً من تجليات حضور النخيل في الوعي العربي، بينما رصد المبحث السادس والأخير فوائد ومزايا النخيل.

ينظم معهد الجزيرة للإعلام منتدى الجزيرة للصحافة العلميةعبر الإنترنت يومي 20-21 سبتمبر الجاري، ويهدف المنتدى إلى التأسيس لتراكم حول موضوع الصحافة العلمية في العالم العربي. ويناقش المنتدى محاور مختلفة، حيث يقارب الدكتور عصام حجي، رائد الفضاء المصري، العلاقة بين الصحافة والعلوم بينما، يتناول مجدي سعيد، المحرر العلمي للجزيرة نت، مواصفات الصحفي العلمي، وأدواته. وفي محور آخر، يناقش نجيب المختاري، مهندس ومنتج محتوى، تيمة تبسيط المصطلحات العلمية والوساطة بين الجمهور والعلماء، فيما تخصص الجلسة الرابعة من اليوم الأول، لرصد آليات التحقق والدقة في المصادر العلمية، والتي سيديرها علي شهاب، معد دليل الصحافة العلمية لمعهد الجزيرة للإعلام. وتسلط ملاك مكي، باحثة في سلك الدكتوراه، في الجلسة الخامسة، الضوء على تجربة الصحافة العلمية في العالم العربي وإمكانيات تطوراتها خاصة مع تفشي فيروس كوفيد 19. ويقدم المنتدى في اليوم الثاني ورشتين عمليتين، تتعلق الأولى بتوظيف صحافة البيانات في القصص العلمية، ستؤطرها الدكتورة أروى الكعلي، أستاذة صحافة البيانات بمعهد الصحافة وعلوم الإخبار بتونس، بينما يؤطر محمد أحداد، الصحفي الاستقصائي بمعهد الجزيرة الورشة الثانية حول الصحافة الاستقصائية العلمية. ويأتي المنتدى ليتوج تراكما لمعهد الجزيرة للإعلام، حيث واكب تأثير انتشار جائحة كورونا على الممارسة الصحفية عبر مقالات توثق للتجارب العملية، وحوارات مباشرة، فيما خصص ملف العدد 18 من مجلة الصحافة لموضوع الصحافة العلمية ويستعد، قريبا، لإصدار دليل الصحافة العلمية.

حققت قناة الجزيرة الوثائقية حضورا مشرفا في مهرجان ملقة السينمائي في دورته الثالثة والعشرين بإسبانيا، بإحرازها جائزة الجمهور عن فيلم رسائل غارقة، في تتويج جديد يضاف الى رصيد القناة. الفيلم أنتج بشراكة بين الجزيرة الوثائقية ووزارة الثقافة الإسبانية، وهو من إخراج إيزابيل كويكسيت وباولا بالاسيوس. تحكي رسائل الغرق أكثر السنوات مأساوية في التاريخ الأوروبي المعاصر، من خلال رسائل مكتوبة من الأمهات إلى أطفالهن، يرافق الفيلم سفينة الإنقاذ الإسبانية أوبن آرمز في مهمتها الأكثر إثارة، حيث تكافح لإنقاذ 550 شخصا من لاجئي المتوسط بعد تحطم مركبهم في المياه الليبية. وقد صُور الفيلم بالكامل في البحر، ويُظهر أشد أوقات اللاجئين صعوبة في محاولتهم اليائسة للهجرة نحو أوروبا. كما يكشف الفيلم عن مأساة الهجرة التي انتقلت في السنوات الأخيرة من سييء إلى أسوأ. فقد مات الناس في البحر، على مسافة قصيرة من الشاطئ بين تركيا واليونان، بعد ذلك، بدأ الناس يائسين في محاولة الوصول إلى أوروبا، وفي حال غرق مركبهم فإن أملهم الوحيد هو سفن الإنقاذ هذه من المنظمات غير الحكومية التي تقوم بعمل كان ينبغي على سلطات الاتحاد الأوروبي القيام به. واليوم، تقوم السفن الحكومية الليبية باعتراض القوارب المليئة بالمهاجرين بدعم من الاتحاد الأوروبي نفسه وإعادتهم إلى ليبيا.

أصدرت دار كتارا للنشر ضمن مطبوعاتها للعام الحالي، كتاب الشمائل النبوية في المدائح القطرية.. قراءة نقدية للمديح النبوي القطري في مائة عام من تأليف د. مريم عبدالرحمن النعيمي أستاذ النقد والبلاغة بجامعة قطر، ويقع الكتاب في 450 صفحة من القطع المتوسط، ويتوافر في مركز البيع الخاص بدار كتارا للنشر مبنى 15. وقال الأستاذ خالد عبدالرحيم السيد المشرف العام على جائزة كتارا لشاعر الرسول صلى الله عليه وسلم في كلمة افتتاحية للكتاب: إن كتارا تشرفت برعاية مواسم السمو والرقي، واكتست فخـارا، وازدادت عزاً وزهواً حين تنافس الشادون برحابها في حب المصطفى صلى الله عليه وسلم، وتبارى المنشدون في التغني بشمائل النبي، وتعداد معجزاته، وترديد خصائصه، ونشر هذه النصوص المديحية لتكون في متناول المتلقين في كل أنحاء العالم. وأضاف: إن كتـارا إذ ترعـى احتفالية شـعرية في موسـم يعبـق بأريـج جـلال النبوة، ويزدهي بطيب الخلال المحمدية لتشعر بالاعتزاز لشرف الموضوع، ونبل المادة، فما من منشود يترنم به أو منشور يستمتع بقراءته أكثر من أمداح خير البرية. وأشاد بالشعراء المواطنين الذين ساروا على درب حسان بن ثابت وكعب بن زهير (رضي الله عنهما)، وأبدعوا في هذا الفن فنالوا شرف التغني بشمائل النبوة، وتوشحوا بحلل المحبة المحمدية، معرباً عن تطلع دار كتارا للنشر إلى نشر المزيد من العطاء لأقلام تخدم هذا الموضوع وغيره من المواضيع السامية. اشتمل الكتاب على فصلين وخاتمة، تناول الفصل الأول قصيدة المديح النبوي في الشعر المحلي من حيث بنية القصيدة، كما تناول هذا الفصل أثر الشعر القديم في المديح النبوي المحلي وتخميس الشاعر ماجد بن صالح الخليفي لشعر قديم، ومعارضة أحمد بن علي بن مشرف لقصيدة ابن النحاس الحلبي فتح الله بن عبد الله (ت: 1052هـ)، وتأثُّر الشاعر محمد إبراهيم السادة بالشاعر كعب بن زهير، إلى جانب التطرق لموضوع السرد في قصيدة المديح القطرية. وتناول الفصل الثاني دراسة نصوص من شعر المديح النبوي القطري، للشعراء: الشيخ مبارك بن سيف آل ثاني في قصيدة في غيهب الديجور، وأحمد محمد الصديق في قصيدة الرحمة المهداة، وأحمد محمد الصديق في قصيدة مولد سيد الأبرار، وأحمد محمد الصديق في قصيدة وجئتنا يا رسول الله، وأحمد بن علي بن مشرف في قصيدة بات ساهي الطرف والشوق يلحُّ، وعبدالرحمن المعاودة في قصيدتي رسول الله قد أشرقت نورا، وفي ذكرى الهجرة، وعلي عبدالله الأنصاري في قصيدة يا سيدي يا رسول الله، ومحمد عبدالله إبراهيم الأنصاري في قصيدة رحمة للعالمين، ويوسف بن عبدالرحمن الخليفي في قصيدتي مولد أحمد، وإلى طيبة، ومحمد محمود بهزاد في قصيدة هلال ليس يدركه الأفول، وإبراهيم هاشم السادة في قصيدة لامية ابن أبي شيبة، وعبد الحميد هاشم اليوسف في قصيدة روح النور. وتناولت خاتمة الكتاب أهم خصائص وسمات قصيدة المديح النبوي المحلية، وذيل الكتاب بملحق يحتوي على نصوص المديح النبوي المدروسة في الكتاب، إلى جانب أهم مصادر ومراجع الكتاب.

أمام جائحة كورونا، والتي كانت بمثابة هجمة على مختلف مناحي الحياة، يقف المبدع والمتلقي شاهدين على هذه الهجمة، فإذا كان الكاتب يراها بعيون إبداعية متنوعة، فإن القارئ يتلهف إلى ما سينتج عن المبدع لينهل منه، الأمر الذي يعكس محورية الكاتب والمتلقي بالمشهد الثقافي، مع ترقب العودة إلى ما يشهده من زخم وحراك. الشرق تطرح خلال هذا الملف اتجاهات الإبداع والقراءة فيما بعد مرحلة كورونا، وما إذا كان المبدع سيكون أكثر ميلاً إلى نوع أدبي بعينه يفوق الآخر. وفي المقابل نقف عند رصد اتجاهات القارئ، وأي نوع من المعين الأدبي، يمكن أن يروي ظمأه، فيقتني منه ما يشاء. وفي هذه الحلقة، يشدد الكُتّاب على أن اتجاهات الإبداع في مرحلة ما بعد كورونا سيكون لها نصيب من التوثيق السردي خلال الأعمال الأدبية، وأن العبرة الأساسية تتعلق بجودة المنتج الإبداعي الذي يوثق لهذه الجائحة بإبداعات مبتكرة، وبكل ما تحمله سردياتها من حبكة فنية، وقيمة أدبية، تعلي من العمل الأدبي ذاته، لتكون محوراً رئيساً في إبداعات الكُتّاب. إبراهيم الجيدة: الروايات والقصص قادرة على توثيق الجائحة يقول الكاتب إبراهيم الجيدة، رئيس مجلس إدارة نادي الجسرة الثقافي الاجتماعي، إن مثل هذه الموضوعات تعبر عن حالة كاملة من الإبداع القادم المتأثر بجائحة لم نكن نرتب لها أو نتوقعها، فهي جائحة غيرت العالم وزادت من بلاستيكية العيش، حيث أصبحنا نعيش من وراء الشاشات نصافح عن بُعد ونقبل من نحب عن بعد وأيدينا العارية عادة تغلف بطبقة بلاستيك وابتساماتنا مغطاة وأفواهنا مغطاة إجباريا. ويتابع: إن ما يمر به العالم حاليا أشبه بحرب عالمية، ثمة ضحايا وانهيار لاقتصادات، وحظر تجوال وحالة طوارئ، فالعالم فارغ تقريبا ومنحصر بين جدران البيوت، والدول تستغيث والسياسيون يتبادلون الاتهامات، والشيء الوحيد الذي لا يشبه الحرب هو غياب السلاح الناري والبزات العسكرية التي بشكل أو بآخر تحولت للباس التمريض والأطباء أو إعلان الاحكام العرفية في بعض الدول. كما يقول السيد إبراهيم الجيدة، وهو مؤسس دار الجيدة للنشر، إن ما يمكن أن يتجه إليه الكُتّاب حاليا كفاعلين في المجتمع هو تسريد المعيش بين القصة والرواية والسيرة والتي تعتبر بشكل أو بآخر حالة توثيقية عالمية وما يشعر به البشر من حالات يمر بها بين المرض والحظر والحرية التي لم يعد يحظى بها ثمة مقاربات ومقارنات بين ما كنا عليه وما نحن عليه الآن وهذه مادة غنية للسارد سواء كان قاصاً أو روائياً، وبالطبع تنفلت حالات شعرية هنا وهناك تحكي قصة السوداوية التي نعيش. وأعتقد ان هناك كما كبيرا من الروايات والقصص التي ستنتج موثقة لما يحدث الآن. ويرى أن الشعر يعتبر حالة تجريدية مجازية تحكي هَم الفرد، وتنبري الأجناس الأدبية السردية – التي سيزيد صعودها - إلى توثيق التفاصيل ويساهم في هذا الصعود الوقت الكبير الذي يحظى به المبدع قسريا بسبب الإغلاقات الكثيرة وحظر التجوال، بالإضافة إلى أن القصص تكثر وتصبح أكثر عرضة لعين الكاتب الذي يجلس في بيته ويراقب. محمد الجفيري: هواية الكتابة توارت للخلف قليلاً يؤكد الكاتب ‏محمد بن محمد الجفيري أن الجائحة حتماً غيرت خريطة العالم وضربت بقسوة وبقوة في كل الاتجاهات، وأصبح العالم أسيراً في قبضة هذا الوباء الخطير، فتغير كل شييء في هذا الكون صحياً واقتصادياً وتعليمياً ودينياً وغيرها من مناحي الحياة، والاديب لا شك شمله هذا التغيير، حيث إنه من منظومة هذه الحياة التي تغير كثير من أشيائها، ‏فلقد أصبحت هناك أولويات عند الناس بدأت تتقدم على ما عداها من اهتمامات بسبب هذه الظروف الصعبة، فالبنسبة للأديب سواء كان شاعراً أو كاتبا، أو فناناً بكل ما تحمله الكلمة من معنى فقد خضع كغيره لسلم الأولويات في حياته الجديدة تلك. ويقول إن أول الأشياء في هذه الظروف الاستثنائية أن أصبح هاجس الصحة له الغلبة على ماعداه، وتوارت هواية الكتابة للخلف قليلاً، فالصحة والسلامة لهما الأولوية في ترتيب الاهتمامات عند كل كاتب ومؤلف، بل عند كل البشر، وثانياً: الخوف والقلق عوامل لا تشجع المبدع على الانتاج والتأليف، حيث ان بيئة الابداع مفقودة في هذه الظروف وخاصة في بدايات انتشار الجائحة. وأعتقد أن الإنتاج الأدبي قد انخفض كثيرا خلال هذه الفترة، فبيئة الخوف لا تنتج إبداعاً، أما ثالثاً: فإنه بعد الأشهر الثلاثة الأولي، فقد تعرف الناس على مزيد من المعلومات عن وباء كورونا، فبدؤوا في التعايش معه بدرجات متفاوتة، من هنا يمكن القول إن المؤلف حاله حال الآخرين أخذ من جديد ينظر لمحيطه براحة أكثر من ذي قبل، وأخذ بريشته وقلمه بعد أن عادت بعض الطمأنينة لنفسه، وسطر شيئاً من إبداعه عن هذا الوباء القاتل في جديد شعره وتأليفه ليوثق لهذه المرحلة التاريخية التي لم يشهد لها العالم مثيلاً. ويعرب عن اعتقاده بأن الكاتب لديه مساحة ممتده أكبر وأعمق من الشاعر لتدوين ملاحظاته ورأيه لينسج القصص المأسوية التي رآها أو سمع عنها خلال فترة اجتياح وباء كورونا العالم، كما أن المؤلف أو الشاعر أو الكاتب يحتاج إلى فترة من الوقت بعد الانتهاء من الجائحة حتى يستعيد كامل عافيته الأدبية، ويعود للساحة الأدبية كما كان سابقا. د. خالد البوعينين: العبرة بجود المنتج الأدبي المقدم للقارئ الكاتب الدكتور خالد بن محمد البوعينين يؤكد أن اتجاهات القراءة لدى الملتقي حتماً ستتغير في مرحلة ما بعد كورونا، وذلك تبعاً للمنتج الأدبي الذي سيدفع به المبدع للقارئ، وهو العمل الذي ينبغي أن يكون على مستوى عالٍ من الجودة الأدبية، ومتمتعاً في الوقت نفسه بالمعايير الفنية لهذا المنتج، سواء كان رواية أو قصة أو ديوان شعر. ويقول د. البوعينين: ومن هنا، فإن هذا المنتج ينبغي أن يكون بمثابة توثيق لما يشهده العالم من هجوم لهذا الوباء، وذلك عبر أسلوب أدبي، لا يخلو من السرد التوثيقي والتاريخي من ناحية، مع الحبكة الفنية من ناحية أخرى، وذلك بإبداعات مبتكرة. مشدداً على أهمية أن يدرك المبدع أن عمله هذا يدفع به إلى جمهور عريض من المتلقين، سواء في حيزه الجغرافي، أو فيما هو بعد من ذلك حال ترجمة عمله، ومن ثم توسيع نطاق قراءته في خارج هذا الحيز. ويتابع: إنه ليس مهماً نوعية الإنتاج الأدبي الذي سيتمخض عن هذه الجائحة، ولكن المهم هو النظر إلى مضمونه، والتمعن فيما يحتويه من قيم تعكس براعة براعة المبدع في سرد الجائحة بأسلوب أدبي رفيع، سواء كان شعراً أم نثراً أو رواية، أم عملاً تاريخياً، وذلك بما يعكس الارتقاء بصنعة الإبداع ذاتها، والنهوض بحركة القراءة في المجتمع، وتشجيع المتلقي عليها. خلف الخلف: المثقفون نقلوا للجمهور قراءاتهم عن بُعد الكاتب خلف الخلف يقول إنه في ظل ما يعيشه العالم من جائحة كورونا، نجد أن اتجاهات القراءة لدى المتلقي يمكن تتغير بعد مرحلة كورونا وذلك من خلال اتجاهاته الفكرية والأدبية، اذ لم تمنعه هذه الجائحة من مقاومتها بفعل القراءة وفهم الوضع السائد بشكل أشمل وأعمق كذلك نقل تلك الأفكار ونشرها بشكل أكبر وأوسع فتترسخ مبادئ فكرة من شأنها إعادة صياغة نظرة الفرد أو المتلقي وإدراكه لأهمية القراءة والاطلاع للتغلب على هذه الجائحة. ويقول: يبدو أنه من غير المحتمل أن تعود الحياة إلى سابق عهدها بعد انتهاء هجمة كورونا على كوكب الأرض، ويتوقع أن تتغير العديد من جوانبها بشكل لا رجعة فيه. ففي غضون بضعة أسابيع استطاع كورونا أن يرسم ملامح عالم جديد يتشكل على جميع المستويات السياسية والاقتصادية والبيئية والصحية والثقافية. ويتابع: إنه على الرغم من صعوبة العثور على جانب مشرق في مأساة تفشي هذا الفيروس، فإن الأمر لا يخلو من بعض الإيجابيات قد تُحدث ثورة في العادات الصحية والاجتماعية والثقافية. ويتساءل: إلى أي مدى ستكون عاداتنا القديمة قابلة للتغيير، وكم من الوقت تحتاجه لتحقيق ذلك بعد انتهاء أزمة الفيروس؟. ويرى أن هذا التغيير ممكن في ظل محاولات آتت أكلها من خلال استخدام سلاح القراءة للتخفيف عن خوف ورهبة المتلقين للأوضاع الراهنة وكل هذا يأتي من خلال القراءة الواعية والمبدعة التي تمهد للمستقبل المثقف لمواجهة تلك الجائحة بقوة وعزيمة، في حين تم فرض مبدأ التباعد الجسدي الا انه قرب العقول والأفكار لبحث إمكانية التصدي للجائحة وفهم جميع أبعادها خاصة بالقراءة والتدبر والتمعن. وبذات الوقت نجد أن الكتاب والمثقفين دأبوا بل وجاهروا بافتراضاتهم وتحليلاتهم وتوقعاتهم من خلال المقالات أو الروايات أو القصص القصيرة للمرحلة المقبلة لما بعد كورونا من خلال قراءات كثيرة تم نقلها عبرهم لجمهور القراءة عن بعد محاولين في ذلك إحياء العودة للقراءة وبيان أهميتها الجمة في فهم واستيعاب أفكار المرحلة الحالية.

واصل الملتقى القطري للمؤلفين جلساته ضمن مبادرة /اخترت لكم من مكتبة قطر الوطنية/ التي يقيمها بالتعاون مع مكتبة قطر الوطنية وذلك بمناقشة رواية من الأدب العالمي بعنوان: /الجريمة والعقاب/ للأديب الروسي فيودور دوستويفسكي ، وذلك عبر منصة الملتقى على موقع اليوتيوب. وتعد /الجريمة والعقاب/ من أفضل ما كتب الروائي الروسي، ونالت شهرة واسعة، حيث لم تنشر في البداية بوصفها رواية في المجلة الأدبية الروسية عام 1866. تتناول الرواية قضية الخير والشر، إذ عبر دوستويفسكي عن نفسه في هذا العمل الأدبي أكثر من أي عمل آخر، حيث أنه جعله صورة عن مصيره الشخصي، يحلل بعقلية المفكر والفيلسوف وعالم النفس نفسية المجرم وما يدور فيها، ويرصد ردود الأفعال والمشاعر التي تصدر عنه. جدير بالذكر أن مبادرة /اخترت لكم من مكتبة قطر الوطنية/، أطلقت لتوثيق العلاقات مع مختلف الجهات العاملة في مجال الثقافة، لخدمة المؤلفين والتعريف بأعمالهم الأدبية.

تقدم beIN حالياً أفضل البرامج الترفيهية المُميزة، وذلك تزامناً مع عودة الطلاب إلى المدارس، حيث أطلقت الشبكة سلسلة العودة إلى هوغوورتس، وذلك بدءاً من 1 سبتمبر الجاري عبر خدمة الفيديو حسب الطلب. وتشمل السلسلة كامل أفلام هاري بوتر ابتداءً من هاري بوتر وحجر الفيلسوف، وحجرة الأسرار، وسجين أزكابان، وكأس النار، وجماعة العنقاء، والأمير الهجين، ومقدسات الموت، بالإضافة إلى سلسلة الوحوش المذهلة وأين تجدها، وجرائم جريندلوالد. كما يمكن مشاهدة الأفلام من خلال تفعيل خدمة الفيديو حسب الطلب حيث يمكن شراء الأفلام العشرة بالكامل أو استئجار كل واحد منها على حدة، بحسب ما يتم تفضيله. كما ستعرض قناة beIN Series HD2 مجموعة من البرامج منها برنامج جديد يُعرض على القناة لأول مرة وهو الموسم السادس لبرنامج The Late Late Show with James Corden ، والموسم السابع لمسلسل The 100، ويعرض لأول مرة بالتزامن مع وقت عرضه الأصلي. كما ستقوم شبكة البث الترفيهية ببث الحلقات من 19 حتى 22 من الموسم 15 لبرنامج Americas Got Talent على قناة beIN Series HD1. بالإضافة إلى الحلقة الأخيرة من مسلسل The Moody’s. كما سيستمتع المشاهدون بمجموعة من أفلام أفضل مخرجي هوليوود على قنوات الأفلام، HD1 و HD2 و HD3 و HD4 منها، أفلام مايك فلاناغان وجاي ريتشي وبرادلي كوبر وإيلي روث. كما ستعرض قناة beIN GOURMET حلقة مدتها 45 دقيقة كل اثنين مع الشيف التركية الشهيرة، إيديل يازار، التي ستساعدكم على إعداد أطباق لجميع أفراد العائلة بسهولة وخلال وقت قصير، لا سيما وأن العمل من المكاتب قد بدأ بالعودة تدريجياً. وستعرض القناة أيضاً الموسم 2 من برنامج المخبز خلال أيام الأسبوع ابتداءً من 14 سبتمبر الجاري، للاستمتاع بتجربة مليئة بالوصفات المميزة والتقنيات المناسبة لصنع مختلف أصناف المعجنات. وسيستمتع الأطفال بمشاهدة Anne of Green Gables على قناة beJunior. ويمكن أيضاً لعشاق المغامرات الاستمتاع بجدول مليء بعروض التشويق مثل Predator Bloodlines على قناة Geo Wild وغيرها المزيد. وانعكس التزام beIN بتقديم محتوى عالمي المستوى لمشاهديها في الشراكة الأخيرة التي عقدتها المجموعة مع Sundance TV لتقديم مسابقة صاندانس تي في للأفلام القصيرة، لأول مرة في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا. وبصفتها الشريك الرسمي، تقدم مجموعة beIN الإعلامية الدعم للمسابقة لمنح هواة الأفلام القصيرة العرب منصة يشاركون من خلالها قصصاً مرتبطة بالثقافة، لتلهم الآخرين وتتجاوز حدود البلدان. وستكون قناة SundanceTV (التي تبثها مجموعة beIN حصرياً في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا) القناة الوحيدة التي تبث الأفلام الفائزة بالمسابقة. أذواق المشاهدين ستواصل beIN بذل جهودها في مجال تقديم المحتوى الأصلي والقصص الإنسانية بما يناسب أذواق المشاهدين من مختلف الأعمار، من خلال برامج وأفلام ترفيهية مشوقة تبث حصرياً على أفضل القنوات من بينها beIN MOVIES و beIN DRAMA و beIN SERIES وbeIN GOURMET وفتافيت وبراعم وتلفزيون ج. كما يتضمن برنامج beIN المُميز أيضاً مزيداً من الخيارات الترفيهية من إنتاج شركاء beIN الدوليين، بما في ذلك Fox وCBS وHGTV وFood Network وNat Geo وBBC وCartoon Network وغيرهم.

يعد الخليج العربي تاريخيا من أغنى المناطق موسيقيا في شبه الجزيرة، حيث يتميز بثراء موسيقي، أدى إلى بروز عدد كبير من الموسيقيين والمطربين، وأنواع موسيقية لا تكاد تُعرف خارج نطاق هذه المنطقة، كما يلوح خطر فقدان بعض هذا التراث إلى الأبد، إن لم يتم تسليط الضوء عليها بشكل مكثف. وتسلط موسوعة جارلاند الضوء على أن المنطقة أنتجت فيضًا من أنواع الأغاني ويعود ذلك إلى كثافة الغوص بحثًا عن اللؤلؤ، والتجارة البحرية مع مناطق وبلاد بعيدة مثل الهند وأفريقيا وفارس، والصلات التجارية مع المناطق الداخلية في جزيرة العرب، حيث أدت هذه العوامل إلى تكوين وتحفيز ثقافة موسيقية ثرية ومتشعبة وكان ذلك قبل اكتشاف النفط، أي قبل أربعينيات القرن العشرين. ومن جانبها، تتناول مكتبة قطر الرقمية التابعة لمكتبة قطر الوطنية، عددا من الدراسات حول أنواع الموسيقى في المنطقة الجغرافية العليا من الخليج العربي، قام بإعدادها السيد رولف كيليوس، أخصائي موسيقى الشعوب واستشاري متاحف ومُنتج إعلامي، حيث يستعرض من خلالها أكثر أنواع الفنون الموسيقية انتشارًا بمنطقة الخليج. التراث الموسيقي يتطرق كيليوس، للأنواع الموسيقية قائلًا: يمكننا تقسيم أنواع الفنون الموسيقية الرئيسية وفقًا للبيئة الطبيعية - أي الأرض والساحل على وجه التحديد - حيث يعيش الناس، بالإضافة إلى أصول الموسيقيين، وعلى الرغم من الاختلاف التام للبيئات والمؤثرات، يوجد حلقة وصل وهي بشكل رئيسي أهمية الصوت، والنمط المتشابك اللافت للنظر، والاستخدام المكثف والمبدع للشعر، ونظرًا لوجود الكثير من أنواع الفنون الموسيقية، سيتم الوقوف على أهم الأنواع فقط، ولذلك على سبيل المثال كثيرًا ما قام المطربون والعازفون للفن الموسيقي المستمد من البحر بتقديم موسيقى ذات جذور متأصلة خارج نطاق الخليج ايضًا، وإذا كانت موسيقى المنطقة الجغرافية العليا من الخليج العربي تكاد تكون مجهولة خارج نطاق المنطقة، فإن الممارسة الموسيقية للعازفات والمطربات تعتبر أكثر خفاءً. وكان للنساء في الماضي والحاضر مهارة كبيرة جدا في الغناء وقرع الطبول، خاصة أثناء حفلات الزفاف و(حتى وقت قريب) في المجتمعات التي تقيم على الساحل وعلى سبيل المثال، ذكرت ليزا أوركيفيتش عدة أنواع موسيقية تشارك فيها النساء بالرقص وعزف الآلات. الفن البحري وأضاف كيليوس: يصف باحث الفن البحري بول روفسينج أولسن وأولريش فاجنر موسيقى صيادي اللؤلؤ بأنها أكثر الإبداعات الموسيقية تطورًا في المنطقة ولا يقتصر الفن البحري - وهو الموسيقى المرتبطة بالصيد والبحث عن اللؤلؤ والتجارة البحرية - على كونه أكثر الفنون الموسيقية تعقيدًا في المنطقة، بل يضم أيضًا أهم مجموعة من الأنواع الموسيقية، ويقسم معظم الباحثون هذه الأنواع إلى أغاني العمل (والتي كانت في السابق أهم مجموعة) وموسيقى أوقات الفراغ التي تسمى الفجيري، وتتكون موسيقى العمل والفجيري من أنواع فرعية وأغان عديدة ومختلفة، وعلى سبيل المثال، كان كل عمل يؤدى على القارب - مثل رفع المرساة - يتطلب أغنية وإيقاعا بعينهما، ومن ثم كانت الذخيرة هائلة. ومع زوال مهنة صيد اللؤلؤ واستخدام المراكب الشراعية اختفت الكثير من الأنواع أو ندر تقديمها، وكان الفجري يقدم في بداية موسم صيد اللؤلؤ وختامه وعلى السفن التجارية الكبيرة وفي الدار (قطر) أو الديوانية (الكويت)، ولا يزال هذا التقليد مستمرا على يد أحفاد البحارة، حيث يتم ذلك حاليًا في غرف مخصصة لذلك بالبيوت الخاصة، لافتاً إلى أن نوع الفن الموسيقي المسمى الصوت ظهر في المراكز الحضرية الساحلية الصغيرة مثل الكويت، وهو في الأساس فن موسيقي حضري يجمع بين مؤثرات مجتمعات البدو والصيد من ناحية والموسيقى الواردة من مناطق أخرى من ناحية أخرى. الفن البري يسلط كيليوس، الضوء على الفن الموسيقي المستمد من البر قائلاً: فيما يخص الفن الموسيقي المستمد من البر، تفرق ليزا أوركيفيتش بين مؤثرات مجتمعات البدو والحضر، ولا تزال العرضة نوع الغناء الراقص السائد الذي تؤديه معظم القبائل في المنطقة، أما الآلات الموسيقية فهي الطبل البحري والطار، وشهدت الرقصة الحربية القديمة في المنطقة الساحلية تعديلاً بسيطًا حيث يعتبر تعبير الرقصة أقل شراسة مقارنة بمناطق غير ساحلية في الخليج، وتعلق أجراس صغيرة على حواف الطار يصدر عنها صوت إضافي، وتشير كلمة الربابة إلى النوع والآلة، وهي آلة صغيرة مقوسة ذات وتر واحد لها جسم رنان مغطى بجلد الماعز أو الذئب، وينشد المطرب الشعر مصحوبًا بعزفه على هذه الآلة، وعلى الرغم من اعتبار هذا النوع عادة نوعا بدويا تقليديا، إلا أنه يعتبر كذلك جانبًا من التراث الثقافي في الحضر. وأضاف: على الرغم من امتداد جذور من يقدمون هذه الأنواع - مثل الليوة والهبان والطنبورة - إلى ثقافات شرق أفريقيا وبلاد فارس، إلا أنهم أصبحوا ضمن الثقافة الإقليمية للخليج، لاحظ المؤلف أن بعض عازفي الخليج لا يزالون حتى يومنا يقدمون هذه الأنواع في مقدمة جلسات تقديم فنهم البحري والصوت أو في ختامها في الدار أو الديوانية أو المجلس أو أمام الجمهور، ويمكننا أن نعزو أصل الليوة إلى ساحل شرق أفريقيا، خاصة تنزانيا وكينيا، أما الطنبورة فيمكننا أن نعزوها إلى جنوب مصر والسودان، كما يمكن أن نعزو الهبان إلى الساحل الإيراني، ونادرًا ما تقوم المجتمعات التي ترجع أصولها إلى أفريقيا أو بلاد فارس بتقديم هذا الفن الموسيقي، وعند تقديمه يكون ذلك دائمًا في جلسات خاصة ضمن أنشطة مؤلفة من بعض الطقوس او تتعلق بجنوح القارب عند الإبحار، ويشير اسم الطنبورة إلى الآلة الرئيسية وهي عبارة عن قيثارة مثلثة، كما يشير كذلك إلى نوع الفن الموسيقي، موضحا أنه في الوقت الحالي، يتم خاصة في الكويت الحفاظ على هذه التقاليد الموسيقية في جلسات خاصة في الديوانية أو الدور ومفردها دار عبر فرق رمسية وعن طريق الاستماع إلى تسجيلات قديمة تم إنقاذ معظمها من أسطوانات الشيلاك.

حظي كتاب متحف قطر الوطني الذي تم إصداره في مايو الماضي تزامناً مع الذكرى السنوية الأولى لافتتاح المتحف، باهتمام كبير من قبل الباحثين والمهتمين بتراث البلاد وتقاليدها وهويتها الثقافية. ويقدم الكتاب تجربة بصرية باهرة في رحاب مَعلَم استثنائي، فيما يُجسِّد رؤية سعادة الشيخة المياسة بنت حمد بن خليفة آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، ويُسلِّط الضوء على الأهمية الرمزية للمتحف بالنسبة لقطر. كما يفرد الكتاب مساحة خاصة لإظهار روعة التصميم المذهل للمعماري الفرنسي جان نوفيل، وقصر الشيخ عبدالله بن جاسم آل ثاني الذي خضع لعملية ترميم شاملة اعتنت بأدق تفاصيل هذا المعلَم التاريخي. تاريخ قطر في هذا الإطار أوضحت السيدة رندة تقي الدين، مديرة إدارة المطبوعات في متاحف قطر والتي اضطلعت بدور محوري في إتمام هذا المشروع، بأن كتاب متحف قطر الوطني، موجّه للجمهور المحلي والدولي، ويُشكّل بالنسبة للقطريين على وجه الخصوص وثيقة خالدة لتاريخ البلاد وتقاليد الأسلاف. كما يُوثّق الإنجازات التي تحققت على مدى العقود الماضية، وهو أمر بالغ الأهمية بالنسبة للأجيال الشابة، لافتة إلى أن الكتاب يوثّق العلاقة المكانية الفريدة بين مقتنيات المتحف المعروضة واللقطات الظاهرة على الجدران ليخلق مهرجاناً بصرياً بديعاً يُجسِّد أروقة المتحف الداخلية التي يتحوّل زائرها لعنصر صغير في هذا الفضاء الفسيح. وقالت في لقاء تم نشره في مدونة متاحف قطر: شكَّلت وردة الصحراء مصدر إلهام للتصميم المعماري للمتحف، وكذلك أتت رؤية تصميم الكتاب لتحاكي الصفات التي تمتاز بها هذه الظاهرة الطبيعية، فاختيار المواد رملية اللون لغلاف الكتاب مع الطباعة الغائرة دون استخدام حبر والحواف المطبوعة بتقنية الشاشة الحريرية جعلت من الكتاب وكأنه تحفة تتراءى من رمال الصحراء وتجاري تصميم المتحف بأصالته، فالفكرة من التصميم هي جعل الزوار يشعرون وكأن قطعة من المتحف انتقلت معهم إلى المنزل عبر هذا الكتاب، موضحة بأن الصفحات الداخلية للكتاب تأتي لتعكس الرحلة بين ثنايا المتحف، مع محطات متعددة في أركانه المختلفة نستهلّ كلاً منها باقتباسات مميزة، دون تقسيم بارز لفصول الكتاب. كما وأضافت: وبالاستلهام من تصميم المتحف الخالي من أي تقطيعات مستقيمة في داخله أو جدرانه الخارجية، تم تنضيد النصوص بشكل منفصل عن العناصر الغرافيكية الأخرى – من عناوين وحواشي وأرقام الصفحات – لتخرُج على القارئ بتصميم انسيابي يصعب تبيّن معالِمه، أما الصور التي يزخر بها الكتاب، فتم تقديمها وكأنها (جداريات) بحدّ أدنى من التدخّل على مستوى التصميم لأخذ متصفِّح الكتاب في تجربة بصرية سلسة. المفاهيم الكامنة وحول أبرز ما يضمه الكتاب قالت السيدة رندة تقي الدين:يشتمل الكتاب على جوانب مميزة كثيرة، ولا سيما الصور الفوتوغرافية البديعة لقصر الشيخ عبدالله بن جاسم الذي تم ترميمه، وذلك في الفصل الأول من الكتاب الذي يسلِّط الضوء عل أهمية هذا الصرح باعتباره المقر السابق للحكومة وأول مبنى احتضن متحف قطر الوطني، ثم تلا ذلك كوكبة رائعة من صور فوتوغرافية للمبنى الجديد من خلال لقطات حالِمة وسرمدية كالصحراء نفسها، إلى جانب رسومات ومخططات معمارية، مشيرة إلى أن الكتاب يضم مقابلة مع جان نوفيل الذي يُقدِّم إضاءات على المفاهيم الكامنة وراء تصميم هذا المشروع، وكيفية قيامه بالمزج بين الشكل الفريد لزهرة الصحراء والواجهة البحرية النابضة بالحياة للدوحة المعاصرة. مهرجان بصري وأوضحت مديرة إدارة المطبوعات في متاحف قطر، بأن الكتاب في الفصل الأخير يأخذ القارئ برحلة في أرجاء المتحف نمهّد لها بمقابلة مع مديرة متحف قطر الوطني، الشيخة آمنة آل ثاني التي تستعرض السرد المتحفي لهذا الصرح الثقافي وقالت:أحد أبرز ما يستعرضه هذا الفصل هو قاعة التاريخ الطبيعي التي تضمّ نماذج للحيوانات والنباتات تُظهر التنوع المذهل للحياة في شبه الجزيرة القطرية، ففي هذه القاعة، الفرصة متاحة أمام الزوار كي يتأمّلوا عن قرب مجسمات كائنات تحاكي الكائنات الحقيقية، ومن بينها وَشق، وحوت معلّق من سقف القاعة، وأطوم البحر، وغيرها. يمكِّن الكتاب قراءه من اختبار الإثارة التي تنطوي عليها تجربة الزيارة عبر صور بانورامية رائعة للقاعة التي تقدّم هذه الكائنات أمام أفلام تُعرض على الجدران المائلة في تجربة بصرية غامرة تسرد حكاية قطر، وقد تطلّب إنتاج وتقديم الأفلام على هذا الشكل مهارات تقنية متطورة حتى تنجح في بثّ الحياة على جدران المتحف، لافتة إلى أن الكتاب يوثّق تلك العلاقة المكانية الفريدة بين مقتنيات المتحف المعروضة واللقطات الظاهرة على الجدران ليخلق مهرجاناً بصرياً بديعاً يُجسِّد أروقة المتحف الداخلية التي يتحوّل زائرها لعنصر صغير في هذا الفضاء الفسيح. وثيقة خالدة وفي نهاية اللقاء أشارت السيدة رندة تقي الدين، مديرة إدارة المطبوعات في متاحف قطر، بأن الكتاب موجّه للجمهور المحلي والدولي، حيث يُشكّل هذا الإصدار بالنسبة للقطريين على وجه الخصوص وثيقة خالدة لتاريخ البلاد وتقاليد الأسلاف، كما يُوثّق الإنجازات التي تحققت على مدى العقود الماضية، وهو أمر بالغ الأهمية بالنسبة للأجيال الشابة، كما يتوجه الكتاب للسياح من زوار متحف قطر الوطني الذين يرغبون بالاحتفاظ بذكرى من زيارتهم، أما بالنسبة لجمهورنا حول العالَم، وأولئك الذين لم يحالفهم الحظ بزيارة المتحف، ولكن من المهتمين بالمتاحف والعمارة والغوص في تاريخ وقيم ورؤية هذه الدولة الاستثنائية، هذا الكتاب هو خيار مثالي لهم متأملة أن ينجح هذا الإصدار بإلهام الجميع للقدوم وزيارة المتحف. نسخ فاخرة تمت طباعة الكتاب، الذي يأتي بغلاف جلدي ومخملي وورق فاخر وأكثر من 60 صفحة، باللغتين العربية والانجليزية، وبنسخ محدودة وفاخرة وذلك بالتعاون مع تايمز وهادسون، فيما تأتي النصوص المكتوبة بقلم فيليب جوديديو، إضافة إلى صفحات تحتوي صورا مذهلة من هذا المعلم الاستثنائي، بعدسة المصور الهولندي إيوان بان والمصور القطري خليفة العبيدلي، كما تأتي النسخة من الكتاب داخل علبة تحاكي بلونها المتحف نفسه، وتحتوي على مرفق لخطاب صاحب السمو الشيخ تميم بن حمد آل ثاني أمير البلاد المفدى الذي تكرم بإلقائه بمناسبة افتتاح المتحف في مارس 2019.

قامت المجموعة الشبابية أنت واعي بعرض فيلم للتوعية بخطورة الحوادث المرورية، على قناة اليوتيوب للمجموعة، والذي جاء بعنوان جاسم وهو عبارة عن فيلم توعوي قام بتنفيذه مجموعة من الشباب، بهدف التوعية للحوادث المرورية عند الشباب، حيث جاءت فكرة الفيلم مستوحاة من قصة حقيقية للاعب منتخب قطر ونادي الشمال اللاعب (جاسم المهيزع). وقد استغرق العمل في الفيلم سنتين، حيث بدأ العمل به منذ عام 2018، وتم تنفيذ الفيلم بجهود تطوعية شبابية بالكامل، بدءا من الفكرة الى التخطيط ومنها الى التنفيذ، وذلك بهدف ان تكون التوعية بطريقة مؤثرة وملهمة في الوقت نفسه مرتبطة بالشباب والهواية، ورغم الصعوبات التي واجهت الفريق الا انه كان هناك إصرار على إتمام المشروع. وتم تنفيذ الفيلم بالتعاون مع جهات مختلفة منها الإدارة العامة للمرور وبيوت الشباب القطرية وكلية الطب بجامعة قطر، حيث تطمح المجموعة لعرض الفيلم على القنوات المختلفة سواء بمواقع التواصل الاجتماعي او على اليوتيوب، وأيضا في دور السينما لكي يصل لاكبر شريحة في المجتمع، وقد لاقى الفيلم تفاعلا واستحسانا من الجمهور، حيث حقق الفيلم على مواقع التواصل الاجتماعي انستغرام وعلى قناة اليوتيوب مشاهدات تفوق الـ 6000 مشاهدة. *هدف الفيلم من جانبه قال محمد شاهين المشرف على الفيلم للشرق، ان هدف فريق الفيلم هو توصيل التوعية بشكل شبابي وشكل مؤثر، وكان لدينا إيمان بأننا سنوصل هذه الرسالة لأكبر شريحة من الشباب، مشيرا إلى ان مثل هذه الافلام عبارة عن مشروع سواء المشاركون به او الذين عملوا على تنفيذ الفيلم، قد تعلموا بطريقة عملية كيفية إدارة المشروع وفي نفس الوقت مراحل تنفيذ المشروع، اي انه كان بمثابة تدريب ميداني من خلال مثل هذه المشاريع الشبابية. واوضح ان الفيلم يعتبر فرصة لتطوير قدرات الشباب سواء من ناحية التخطيط والتنفيذ، وكذلك من ناحية المسؤولية المجتمعية، خاصة وان الشباب الذين قاموا بتنفيذ الفيلم التوعوي، قبل القيام بتنفيذه لم يكن لديهم فكرة عن التوعية والحوادث المرورية، ودورهم كرسالة في تنفيذ هذا العمل، وبالفعل بعد تنفيذ البرنامج قد اكتشفوا اهمية التوعية. وتابع قائلا: وكذلك اهمية ان يكون لدى الشباب دافع لخدمة الوطن بصورة إيجابية، فمثل هذه الحوادث المرورية قد تؤثر على مسيرة التنمية، حيث انها قد تسبب عجزا للشباب والذي لن يمكنهم من المشاركة في مسيرة التنمية بالدولة، وهذه احدى الرسائل التي رغبنا في توصيلها، والحمد لله استطعنا توصيلها بطريقة جيدة، من خلال هذا التطبيق العملي لهذا المشروع، والذي زاد داخلنا الشعور بالمسؤولية المجتمعية، والتي تم تطبيقها على ارض الواقع، وكان دافعا اننا نستطيع إضافة هذا الجانب التوعوي للمجتمع، عن طريق الافلام التوعوية. اكتساب الخبرات بدورها قالت طفلة الكبيسي المشرفة على الفيلم، انها قد اكتسبت العديد من الخبرات من خلال مشاركتها في تنفيذ هذا الفيلم التوعوي، خاصة وانها بالفعل قد اكتسبت خبرات قيادية مختلفة، مثل التخطيط والتنفيذ والمتابعة، موضحة انها في نفس الوقت استطاعت التمكن من إدارة مشروع كامل من الألف إلى الياء، وهذا الشيء قد اضاف لها الكثير في المجال القيادي والمهاري وكذلك المجتمعي، اي انها قد استفادت الكثير من هذه التجربة الثرية، مما ساعدها على الاندماج بشكل اكبر في المجتمع، وكذلك ساعدها على فهم طبيعة المجتمع من خلال مثل هذه المشاريع الشبابية. *فريق العمل وقد تكون فريق عمل الفيلم من محمد هشام ناجي للاخراج والتصوير، واحمد عبدالعزيز مخرج ومنتج، ومثل دور اللاعب جاسم الممثل ناصر العبيدلي، والاشرف العام على الفيلم محمد شاهين وطفلة الكبيسي، بالإضافة الى مشاركة متميزة اللاعب جاسم المهيزع لاعب منتخب قطر ونادي الشمال حيث انه مثال للشباب في الإصرار والعزيمة والروح الإيجابية. وفي النهاية اعرب فريق أنت واعي عن املهم ان يكونوا قد قدموا رسالة توعوية شبابية، وبجهود تطوعية انطلاقا من ايمانهم كشباب بدورهم المجتمعي، وبإيصال رسالة مجتمعية يكون لها أثر ايجابي وبأسلوب توعوي شبابي هادف وجاذب.

تبث إذاعة قطر يومي الجمعة والسبت من كل أسبوع برنامج محطات وذلك في الثامنة مساء عبر أثيرها، ويتناول البرنامج جملة من المواضيع الشيقة والمفيدة في مجالات مختلفة، نذكر من بينها: التكنولوجيا حيث يتعرف المستمعون على أبرز التطبيقات الحديثة على الهواء، بالإضافة إلى أخبار السفر والسياحة، وإطلالة على أبرز الأعمال السينمائية والمسرحية المحلية والعالمية. يأتي برنامج محطات ضمن المخطط البرامجي الجديد الذي أطلقته إذاعة قطر أخيرا، وهو برنامج مباشر من تقديم حسين الكثيري وفهد الكواري. كما ترافق إذاعة قطر مستمعيها بباقة من البرامج المنوعة، وقد شهد المخطط الجديد عودة برنامج وطني الحبيب صباح الخير بعد توقف في فترة الصيف. يبث البرنامج من الساعة 8:05 الى 9:30 صباحا، وهو من إعداد محمد ياس ومحمد عادل، وتقديم محمد العمري وليلى إبراهيم، ونوف بهزاد ومحمد السندي. يقدم البرنامج مجموعة من الفقرات الخدمية كالأرصاد والصحافة وغيرها، كما يتلقى مكالمات المستمعين التي تحمل شكاواهم وملاحظاتهم والتعامل مع الإدارات الحكومية.