نظم قسم الفتيات بمركز شباب العزيزية دورة أساسيات التسويق الرقمي، وذلك ضمن فعاليات النشاط الصيفي تحدي وريادة وقدمها المدرب عمار محمد واستهدفت الفتيات من سن 15 سنة وما فوق وقدمت الدورة أون لاين تماشياً مع الإجراءات الاحترازية التي تتخذها كافة جهات الدولة في الوقت الحالي للحد من انتشار فيروس كورونا المستجد، حيث قام المدرب في البداية بتعريف المشاركين على مسمى التسويق الرقمي وأنواعه وأدواته والأساليب المتبعة في عمليات التسويق الإلكتروني، كما ركز المدرب على المهارات التي يجب أن تتمتع بها الفتاة التي ترغب في الانخراط بمجال التسويق الرقمي، وكيفية تطوير الذات في هذا المجال لتحقيق النجاح المطلوب. وجاءت تلك الدورة بهدف تعزيز مهارات المنتسبات لقسم الفتيات ممن يرغبن الدخول في هذا المجال، خاصة وأن التسويق الرقمي بات أحد المجالات التي تشهد اقبال في الوقت الحالي مع انتشار مواقع التواصل الاجتماعي تحديداً، وكثير من أصحاب المشاريع الخاصة يعتمدون بشكل كبير على عمليات التسويق الرقمي باعتبارها أساليب حديثة في الترويج. ويتضمن برنامج النشاط الصيفي لقسم الفتيات في مركز شباب العزيزية على دورات وورش تستهدف في الأساس تنمية مهارات المنتسبات في كثير من الأمور.

أعلنت المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا أسماء الفائزين في مسابقة جزء عمَّ للأطفال والتي كانت قد أطلقتها في شهر رمضان الماضي للأطفال القطريين والمقيمين من البنين والبنات الذين تتراوح أعمارهم بين 6 و13 سنة وذلك في الحفظ والتجويد. وجاء في المركز الأول محمد سعد إبراهيم وفاز بجائزة قدرها 10 آلاف ريال قطري، في حين كان المركز الثاني من نصيب تنعيم محمود شاهجهان وجائزة قدرها 7 آلاف ريال قطري. أما المركز الثالث فقد كان من نصيب عبدالعزيز محمد ارشاد الله والذي فاز بجائزة قدرها 5 آلاف ريال قطري. وقد حظيت هذه المسابقة بمشاركة 1681 طفلا تأهل منهم 765 مشاركا، وقد تم التواصل مع المشاركين عن طريق الهاتف وبرنامج زووم من تاريخ 11 حتى 20 رمضان الماضي لتقييم مشاركاتهم. وتأتي هذه المسابقة ضمن حزمة المسابقات والأنشطة المتنوعة التي قدمتها المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا عن بعد ضمن منصاتها على شبكة التواصل الاجتماعي، وذلك تماشيا مع السياسة الاحترازية للدولة للوقاية من انتشار فيروس كورونا كوفيد- 19. وكانت المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا قد خصصت للأطفال مجموعة مهمة من المسابقات وذلك في إطار سعيها المتواصل إلى الاهتمام بهذه الفئة من المجتمع بإقامة برامج تثقيفية وتعليمية وترفيهية، بالاضافة إلى حرصها على نشر الثقافة والتراث والقيم العربية والإسلامية الفاضلة والأخلاق القرآنية الحميدة، عبر الحث على التمسك بكتاب الله وسنة نبيه، من خلال التلاوة والحفظ والتدبر.

*ديكور نشرة منتصف الليل يوحي بالدردشة وليس بنشرة رسمية *ما وراء الخبر مستمر على النحو الذي كان عليه سابقا مع بعض التغييرات التقنية تصدّر خبر عودة الإعلامية خديجة بن قنة للظهور مجددا وبشكل دائم على شاشة الجزيرة عناوين عدد من الصحف والمواقع الالكترونية، وذلك بعد توقف مؤقت بسبب أزمة كورونا، والتزاما بالإجراءات الوقائية التي اتخذتها إدارة قناة الجزيرة أواخر مارس الماضي، حفاظا على سلامة موظفيها. تقدم نجمة شاشة الجزيرة خديجة بن قنة النشرات الرئيسية بالمحطة، بالإضافة الى برنامج ما وراء الخبر الذي يتداول على تقديمه مجموعة من المذيعين. هذا وتواصل بن قنة تسجيل حلقات بودكاست بعد أمس من بيتها في ظل الإجراءات الوقائية. وقالت خديجة بن قنة في تصريحات خاصة لـ (الشرق) إنها لم تبتعد عن العمل، حيث تسجل في كل يوم حلقة من حلقات بودكاست بعد أمس بسبب جائحة كورونا، مشيرة إلى أن العمل بقناة الجزيرة عاد الى نفس الوتيرة، حيث تقدم الأخبار الرئيسية وبرنامج ما وراء الخبر، مؤكدة أنها عودة ثابتة وليست مؤقتة. وحول التغيير الذي طرأ على العمل بقناة الجزيرة منذ بداية الجائحة قالت: لم يتغير شيء ولكن ظروف العمل تغيرت بسبب كورونا، حيث كان هناك تشديد بضرورة الالتزام بالإجراءات الوقائية داخل المحطة حفاظا على سلامتنا. لافتة الى أن من أهم الاحتياطات استضافة الضيوف عبر السكايب وهم في بيوتهم. وتابعت خديجة قولها: هناك تشديدات وقائية لها علاقة بمسألة الاحتياطات من انتشار الفيروس بين الزملاء، والحمد لله الى حد الآن الوضع مسيطر عليه بشكل كبير، وأغلبية الضيوف يتم استضافتهم عبر الأقمار الاصطناعية. مشيرة الى أن النشرات الإخبارية التي كانت تُقدم بشكل ثنائي أصبحت تقدم بشكل فردي وذلك للاستفادة من عدد المذيعين في الفترات الإخبارية المختلفة. وأضافت بن قنة قائلة: الجديد في هذه الجائحة هو نشرة منتصف الليل، وهي جولة إخبارية خفيفة تقدم في استوديو مختلف وديكور جديد يعكس أجواء أكثر تلقائية بين المذيعين، والديكور يشبه الى حد ما ديكور الجزيرة هذا الصباح ويوحي بالدردشة وليس بنشرة رسمية. وقالت نجمة شاشة الجزيرة مازحة: من بين التغييرات أيضا غلق الكافتيريا وبالتالي مفيش قهوة (تضحك). ما وراء الخبر حول برنامج ما وراء الخبر أشارت خديجة بن قنة الى أن البرنامج مستمر على النحو الذي كان عليه سابقا، غير أن الضيف يتم استضافته من بيته بدلا من حضوره في الاستوديو، مع بعض التغييرات التقنية البسيطة مثل مقدمة البرنامج. مضيفة: أتداول على تقديم البرنامج أنا ومجموعة من الزملاء، وهو برنامج يومي إخباري يتناول أحداث الساعة، وكونه برنامجا يوميا إخباريا فهو قريب من الجولات الإخبارية ولكن بشيء من العمق. نتناول قضية واحدة بالبحث والتحليل مع ضيف الى ثلاثة ضيوف. في حلقة أمس الأول تناولنا موضوع سد النهضة وانهيار المفاوضات الافريقية برعاية الاتحاد الافريقي والذهاب الى قمة إفريقية مصغرة، وقد أخذت هذه القضية مساحة كبيرة من التغطية أمس بفعل التطورات الجارية. وأكدت خديجة بن قنة في حوار سابق مع (الشرق) أن زواج تجربتي الإعلام التقليدي والإعلام الرقمي نتج عنه مزيجٌ خفّف من حدة الجمود في الجزيرة، دون أن يجمّد مواد البودكاست، وهما تجربتان تكملان بعضهما البعض، وتسمحان لإعلامية بخبرة وألق خديجة بن قنة بأن تترك أثرا وبصمة في مشهد إعلامي متنوع ومضطرب. يذكر أن قناة الجزيرة بدأت العمل بجدول طوارئ مؤقت لدوام المذيعات والمذيعين، منذ مارس الماضي، حيث تم التقليل من عدد أيام حضور العاملين في القناة (ثلاثة أيام كحد أقصى أو يومين بالإضافة الى يوم ثالث on call)، كما تم تغيير موعد تسجيل خدمة إيجاز الإخبارية اليومية من 09:05 صباحا إلى 17:30 مساء. ونشرت (الشرق) في وقت سابق نص التعميم الذي حصلت على نسخة منه والذي جاء فيه أن جدول الطوارىء سيحرم العاملين في القناة من التنوع المنشود على الشاشة، وأنه يتطلب نشاطا وتواصلا أكبر بين المذيعين والمشرفين ومنتجي الخدمات خاصة في جانب التحضير للمقابلات، لوجود بعض الخدمات المتتالية لدى نفس المذيع. هذا، وقد وجه السيد أحمد بن سالم اليافعي مدير قناة الجزيرة في بداية أزمة كورونا رسالة الى العاملين في المحطة، دعاهم فيها الى ضرورة الحفاظ على أنفسهم وعائلاتهم، ومما جاء في الرسالة قول اليافعي: تعلّمنا دائما ألا يكون الصحفي هو القصة الأخيرة التي تروى للجمهور، وهو ما يقتضي منا اتباع الإجراءات والإرشادات الصحية والخاصة بتنظيم العمل للبقاء في حالة تمكننا من نقل الخبر والوصول إلى موقعه حيث كان، مع اتخاذ كافة الاحتياطات، وفي هذا السياق فقد قامت إدارة شبكة الجزيرة الإعلامية مشكورة ومنذ اليوم الأول باتخاذ العديد من الإجراءات للحفاظ على سلامة موظفيها في الدوحة وفي مكاتب الجزيرة المنتشرة حول العالم، وهو ما يتطلب منا تفهمها والسير بمقتضاها.

بداياته التشكيلية كانت في سن مبكرة، حيث كان يستهويه الرسم وممارسته، إلى أن التحق بالمدرسة، فاكتشف أستاذه في التربية الفنية موهبته التشكيلية وكانت أول لوحة أنجزها، وهو بالصف السادس الابتدائي. هو الفنان حسن بوجسوم الذي تبلورت موهبته الفنية مع التحاقه بالمرسم الحر عام 1984، عندما كان عمره 15 سنة، ومن وقتها انطلقت موهبته إلى آفاق أوسع، مطوراً أسلوبه وأدواته الفنية. في حديثه لـ الشرق، يتحدث بوجسوم عن هذه البدايات، والتي توجها بمعرض تراثيات، والذي تقيمه (كتارا) افتراضيا حالياً، منحازاً فيه للتراث المحلي الأصلي، لينهل منه عراقة ما فيه من كنوز تاريخية. كما يتناول في حديثه السبب وراء انحيازه لإنجاز اللوحات المستوحاة من التراث العريق، وأهم المفردات التي ساهمت في تشكل موهبته الفنية، علاوة على حديثه عن جوانب أخرى، جاءت على النحو التالي: * لماذا كان اختيار التراث تحديدا ليكون محورا لمعرضك الجديد؟ ** أحببت التراث منذ الصغر من خلال حكايات كبار السن وبالأخص والدي ووالدتي، فعندما كنت صغيراً كنت كثير الأسئلة لوالدي ووالدتي عن حياتهما وعن طفولتهما وكيف كانا يعيشان قبل تطور الحياة في قطر فأصبحت أعشق الذكريات وأستمتع بها إلى أن أصبحت ذكرياتي الشخصية أيضاً متعة وأن ارتباطي بها يذكرني بأجمل الأيام فحولتها إلى رسومات ولوحات بها من الذكريات ما يجعل المشاهد يتأثر بها لأنه قد يكون عاش في بيئة مشابهة لها. * في ظل ما فرضته جائحة كورونا من إقامة معرض تراثيات افتراضيا، هل ترى هناك ثمة فارقا لدى المتلقي بين إقامة هذا المعرض، وبين غيره من معارض يشاهدها المتلقي مباشرة؟ ** بالتأكيد لا غنى عن المعارض الواقعية فهي الأصل وستبقى كذلك إن شاء الله لأن المتذوق للفن يحضرها بنفسه ويبدي رأيه مباشرة فيها، وقد يلاحظ الفنان نتيجة نجاح المعرض من عدمه من خلال الحضور ومن خلال إعجاب الجمهور والنقاش الذي قد يدور حول أعماله الفنية. ماهية الإبداع * على خلفية إنجاز بعض أعمال المعرض أثناء الحجر المنزلي، هل ترى أن الأزمات يمكن أن تشكل زخماً جديداً ينطلق منه الفنان إلى مزيد من الابداع؟ ** الإبداع ليس له معايير معينة فهناك من يبدع بسبب حالته النفسية السيئة وهناك من يبدع لأنه مرتاح نفسياً! ولكن قد يتفق الأغلبية على أن وقت الفراغ مطلوب للفنان لكي ينجز أعماله. ولاحظنا ذلك خلال فترة جائحة كورونا، حيث أُنجز الكثير من الأعمال الفنية لكثير من الفنانين وشاهدناها من خلال مواقع التواصل الاجتماعي وغيرها، كل ذلك كان بسبب الحجر المنزلي ووجود وقت فراغ. * في هذا السياق، كيف تقيم دور الفنانين في التعاطي مع هذه الجائحة، وغيرها من الأزمات الاستثنائية؟ ** هناك الكثير من الأعمال الفنية ظهرت على مستوى العالم تعبر عن هذا الوباء وكذلك رأينا بعض الأعمال للفنانين المواطنين ولكن أغلبها عبارة عن لوحات رقمية، وعلى أية حال فإن الفنان لديه الحرية التامة في التعبير. وأنا على سبيل المثال لم أرسم أي لوحة تعبر عن جائحة كورونا وذلك بسبب أن الفكرة ناقصة! خاصة وأن الجائحة لم تنته بعد، فالناس لا يزالون ينتظرون الخلاص من هذه الأزمة وأنا من ضمنهم لا يمكنني أن أرسم صورة غير مكتملة. وبإذن الله إذا انتهت الأزمة قد أرسم عملاً فنياً مكتملاً، لأن هناك أموراً مجهولة لم تظهر بعد. ذائقة مشتركة * هل ترى أن الفنان يرسم أحيانا من أجل إرضاء ذائقة المتلقي، أم إن أعماله تعكس ما بداخله بالدرجة الأولى؟ ** هي ذائقة مشتركة.. أنا أرسم برغبة وحب لأتذكر أشياء جميلة مرت في حياتي وهي أشياء في الغالب اجتماعية قد مرت على الكثير من الناس، فعلى سبيل المثال عندما أرسم منزلا فيه نساء يتزاورن فأنا بذلك أشارك الجمهور هذه الذكريات الأسرية فيتأثر بها. *هل ترى أن الفنان ينبغي له التقوقع داخل مدرسته الفنية، أم إن عليه أكثر تنوعا في هذه الاتجاهات التشكيلية؟ ** أنا من مؤيدي التنوع وضد أن يقال عن الفنان الفلاني إنه لا يجيد سوى نوع واحد من الأساليب أو المدارس الفنية، ولكن إذا كان الأسلوب الذي عرف الجمهور من خلاله الفنان، واشتهرت عن طريقه، فإنه من الأفضل أن يستمر فيه لأنه يحقق عبر هذا الطريق النجاح والتميز، ولا مانع في انجاز أعمال أخرى بأساليب مختلفة ولكن لا ينبغي اتخاذها كبديل عن الأسلوب الذي عرف به الجمهور الفنان، حتى لا يخسر هذه الجماهيرية. مفردات فنية * في حياة الفنان دائما مفردات تشكل موهبته، فما هي المكونات التي ساهمت في إثراء موهبتك؟ ** عشقت الرسم منذ الصغر ولكنني لم أدرك قيمته إلا عندما وجدت التشجيع من مدرسي التربية الفنية في فترة الدراسة ومن ثم الدعم من الدولة عندما كنت في سن الشباب عن طريق المراكز الشبابية فالموهبة إذا لم تجد من يهتم بها قد تتلاشى. انحياز للعراقة يضم معرض تراثيات للفنان حسن بوجسوم 12 عملاً، تعكس رؤيته وأسلوبه التشكيلي، الذي ينحاز خلاله للتراث، والذي لا تزال آثاره عالقة في ذهنه، نتيجة ما ينصت إليه من حكايات والديه، مقدماً بذلك للجيل الحالي عراقة التراث المحلي، ليكون حاضراً في بناء الحاضر، وصنع المستقبل.

عقدت جائزة الشيخ حمد للترجمة والتفاهم الدولي ندوتها الرابعة، في موسمها السادس، بعنوان واقع وآفاق الترجمة في نيجيريا من وإلى العربية، بمشاركة عدد من الأكاديميين والمترجمين النيجيريين. تحدث د. محمد الأول عمر حول تاريخ الترجمة والجهود المحلية في نيجيريا، حيث تعرض لواقع نيجيريا وتقسيمها الجغرافي، مبينا أن لغة الهاوسا هي اللغة السائدة في الشمال النيجيري، وتوصف بأنها اللغة الإسلامية عندهم لارتباطها بالمسلمين النيجيريين، مبينا أن الترجمة ذات دور اجتماعي لشعب الهاوسا. من جانبه أوضح د. يهوذا سليمان إمام في مداخلة بعنوان قراءة إحصائية حول المترجمات من وإلى العربية بلغة الهوسا أن ما نسبته 80% من الترجمات العربية إلى الهاوسا هي ترجمات دينية في للقرآن الكريم والفقه والتفاسير والعبادات بحسب الإحصائيات، وأن ما نسبته 20% هي للمترجمات الأدبية والتاريخية وغيرها، وأحال ذلك إلى كون المترجمين هم من فئة العلماء وشيوخ الدين. وفي معرض رده على استفسار من المتابعين عبر رابط الندوة على صفحة الجائزة في الفيسبوك؛ بين أن الترجمات الأدبية هي لأعمال المنفلوطي وكانت لأهداف أكاديمية، وأما ما يتعلق بالترجمة من الهوسا إلى العربية فأشار إلى أنها قليلة جدا. وتناول صالح أبو بكر كورا تجربة شخصية لمترجم نيجيري، حيث أوضح أن بدايات المترجم النيجيري كانت نشأته في ظل الكتاتيب والمدارس القرآنية، وبين أن المترجم الهاوساوي تعامل مع المفردات العربية في ثلاثة أنماط: الاحتفاظ بالمفردة العربية كما هي، أو التوسيع في دلالتها، أو التضييق في دلالتها ككلمة (شريعة) على سبيل المثال، حيث إنها تعني في العربية نظام حياة كاملة في حين أنها تقتصر في الهاوساوية على معنى نظام التقاضي فقط. وختم حديثة بالتأكيد على ضرورة أن يتعامل المترجم مع الترجمة على أنها فن وليس معرفة حرفية فحسب. من جانبه تحدث البروفيسور الخضر عبد الباقي محمد عن المعوقات أمام جهود الترجمة من وإلى العربية في نيجيريا، حيث أسهب في تفصيل تلك المعوقات المادية والمعنوية ومنها: قصور الوعي وإدراك الهوية الذاتية وغياب البعد الفكري والحضاري عند بعض الجهات المعنية بالترجمة، كما ذكر بعض المعوقات المعنوية بما أسماه القصور العلمي النوعي في إحدى اللغتين مما يخلق عدم القدرة على إنتاج المصطلحات. وأشاد د. جهاد الشعيبي أستاذ اللغويات في الجامعة الأردنية في إدارته للندوة بجهود المترجمين النيجيريين، وهي جهود مهمة في نشر اللغة العربية، مؤكدا ضرورة دعم الترجمة من العربية إلى اللغات الأخرى ماديا ومعنويا. وأكدت د. حنان الفياض المستشارة الإعلامية للجائزة فعل المثاقفة، وبينت سبل السعي لقيادتها لتصبح مثاقفة ناضجة، واستعرضت أهداف الجائزة ورؤيتها وآلية توزيع القيمة المالية السنوية بالإضافة إلى فئات الجائزة، وجهودها. ودعت المهتمين للدخول عبر موقع الجائزة www.hta.qa من أجل تحميل استمارات الترشيح وغيرها من الفوائد التي تغنيهم حول طبيعة الجائزة.

تتعاون دار جامعة حمد بن خليفة للنشر مع خدمة توصيل المنازل رفيق وسنونو لتوصيل الكتب للمنازل عند الطلب في جميع أحياء الدوحة. وعبر تطبيقي رفيق وسنونو اللذين يمكن تحميلهما على الهواتف الجوالة، يستطيع أفراد المجتمع اقتناء الكتب بطريقة آمنة، ضمن مختارات تضم مئات من المؤلفات التي تناسب جميع أفراد الأسرة. وتشمل هذه المختارات الكتب الأكاديمية، والكتب الأدبية، وأنواعا مختلفة من الإصدارات القادرة على جذب اهتمام الأطفال والكبار من الجنسين على حد سواء، باللغتين الإنجليزية والعربية. وقال منير سليم، رئيس خدمات النشر في دار جامعة حمد بن خليفة للنشر: تعتبر كتب الأطفال الأكثر مبيعًا لدينا في الوقت الحالي، ونحن نعتقد أنه مع تحول المدارس للتعلم عن بُعد، يتطلع الآباء والأمهات إلى وسائل لتعزيز منهجيات تعلم أطفالهم إلكترونيًا من خلال القراءة، التي تُعد من الأنشطة الرائعة والمشوقة، وتمنح الأطفال استراحة للتخفيف من عناء متابعة شاشات التلفاز والأجهزة الإلكترونية، لا سيما الهواتف الجوالة. من خلال شراكتها مع تطبيقي رفيق وسنونو، تستطيع دار جامعة حمد بن خليفة للنشر تلبية حاجة المستهلك وتكييف خدماتها بناء على الأوقات المتغيرة، مع استمرارها في تشجيع حب القراءة والارتقاء بالثقافة في قطر. ويضيف سليم قوله: إن شراكتنا مع تطبيقي رفيق وسنونو، من شأنها أن تمثل إضافة لأنشطة التجزئة بالدار، فلدينا العديد من الكتب المذهلة، ونريد التأكد من أنها متاحة للقراء وبإمكانهم شراؤها من خلال قنوات متعددة. وتابع قوله: يستطيع القراء تنزيل تطبيقي رفيق وسنونو على الهواتف الجوالة عبر نظام (iOS) أو (Android) لتصفح وشراء قائمة كاملة من مختارات الكتب والمؤلفات المتوفرة لدى دار جامعة حمد بن خليفة للنشر، وسوف تُسلم الطلبات إلى المنازل خلال 60 إلى 90 دقيقة بحد أقصى. وتضمن خدمتا رفيق وسنونو تسليم الطلبات بطريقة آمنة، بما يتماشى مع التدابير الاحتياطية المتبعة فيما يتعلق بفيروس كوفيد-19. بالإضافة إلى تطبيقي رفيق وسنونو، تتمتع دار جامعة حمد بن خليفة للنشر بحضور بنّاء في التطبيقات والمنصات الأخرى، وتشمل هذه التطبيقات كيندل التي تضم 125 مولفًا من مؤلفات الدار، فضلاً عن كتب بصيغ إلكترونية على منصات أوفردرايف وأبجد (للمؤلفات باللغة العربية فقط)، ولوسيل وستريتليب، وتقدّم المنصة الأخيرة أكثر من 40 شريكًا يمكن لدار الجامعة من خلالهم تسليط الضوء على كتبها المنشورة للقراء الصغار والكبار. حتى قبل تطبيق تدابير الإغلاق العام، ألقت المبيعات عبر الإنترنت، ومن داخل المتاجر، الضوء على شعبية العروض التي تقدمها دار جامعة حمد بن خليفة للنشر للأطفال من سن 7 إلى 12 عامًا. وكان من بين الكتب الأكثر مبيعًا الوحوش تخاف من ماما، وهي قصة تدور حول أم خارقة مع هدية تساعد الأطفال على التخلص من المخاوف الشائعة. تشمل المؤلفات الأخرى كتاب أعجوبة وCandy the Meanest Camel in Town وهي حكاية عن ناقة غير مهذبة في تعاملها مع زميلات الفصل ومعلمتها.

عقدت جائزة الشيخ حمد للترجمة والتفاهم الدولي ندوتها الرابعة، في دورتها الحالية، بعنوان /واقع وآفاق الترجمة في نيجيريا من وإلى العربية/، بمشاركة عدد من الأكاديميين والمترجمين النيجيريين. وتحدث خلال الندوة المترجم والأكاديمي الدكتور محمد الأول عمر حول تاريخ الترجمة في نيجيريا، مبينا أن لغة الهاوسا هي اللغة السائدة في الشمال النيجيري من أصل ثلاث لغات، وتوصف بأنها لغة المسلمين النيجيريين نتيجة جهود العلماء المسلمين في بداية دخول الإسلام للمنطقة، حيث قام المسلمون بالتدريس والتعليم من المصادر العربية مما دفعهم إلى التراجم الدينية تسهيلا على المسلمين لمعرفة العبادات، فظهر عدد من العلماء النيجيريين المسلمين، لافتا إلى أن 40% من مفردات لغة الهاوسا هي مأخوذة عن أصل عربي . وأشار إلى تأثير دخول الإنجليز في القرن التاسع عشر إلى البلاد، وتغيير نظام التعليم من العربية إلى الإنجليزية، ورغم تقليص الإنجليز لمجهودات العرب، فقد ظل العلماء المسلمون يترجمون من العربية إلى الهوسا بشكل فردي لا يحظى بالعناية المؤسسية. من جانبه، قدم المترجم الدكتور يهوذا سليمان إمام قراءة إحصائية حول المترجمات من وإلى العربية بلغة الهوسا، مشيرا إلى أن ما نسبته 80% من الترجمات العربية إلى الهاوسا هي ترجمات دينية للقرآن الكريم والفقه والتفاسير والعبادات بحسب الإحصائيات، وأن ما نسبته 20% هي للمترجمات الأدبية والتاريخية وغيرها، وأحال ذلك إلى كون المترجمين هم من فئة علماء الدين. وتناولت مداخلة المترجم صالح أبو بكر كورا تجربة شخصية لمترجم نيجيري حيث أوضح أن بدايات المترجم النيجيري وهو واحد منهم - كانت نشأته في ظل الكتاتيب والمدارس القرآنية، وأن المترجمات كانت حرفية إلى حد كبير ولا تراعي اعتبارات الترجمة الناضجة، كما أنها لم تكن تراعي الخصوصية لطبيعة تركيب لغة الهاوسا، موضحا أنه عمل على تطوير أدواته الخاصة بالترجمة من حيث تكثيف القراءات في مجال الترجمة المميزة، وطرح العديد من الأمثلة التي تبين ضرورة توخي المترجم للدقة في أثناء عملية الترجمة من حيث مراعاة خصائص اللغتين العربية والهوساوية. أما البروفيسور الخضر عبد الباقي محمد فتحدث عن المعوقات أمام جهود الترجمة من وإلى العربية في نيجيريا، حيث أسهب في تفصيل تلك المعوقات المادية والمعنوية ومنها: قصور الوعي وإدراك الهوية الذاتية وغياب البعد الفكري والحضاري عند بعض الجهات المعنية بالترجمة، ووجود التناقضات في الذات عند بعد المستعربين وطبيعة مواقفهم من التراث.

استضاف الملتقى القطري للمؤلفين الروائي والكاتب عيسى عبد الله، وذلك لمناقشة موضوع دور قصص اليافعين في أدب الطفل، وتم بث الجلسة عبر قناة يوتيوب الخاصة بالملتقى. وتحدث عبد الله عن ثلاثيته الروائية الموجهة لليافعين التي تعتبر الأولى من نوعها في تاريخ الأدب المحلي التي اعتبرها مصدرا للفخر، خاصة أنه سيتم ترجمتها للغة الإنجليزية ونشرها لاحقاً بعدما اشترت إحدى دور النشر حقوقها الملكية، مشيرا إلى أن اختياره الكتابة في أدب اليافعين يعود إلى شح الأعمال الموجهة لهذه الفئة العمرية، وجاء هذا الاختيار والتوجه موفقا بسبب قلة الأعمال في هذا المجال الأدبي في العالم العربي وتحديدا في قطر، مشيرا إلى أنه يركز على الخيال التاريخي في أغلب أعماله بسبب حبه للتاريخ والمعالم التاريخية والمتاحف وهو ما جعله يمزج بين الفانتازيا والتاريخ، حتى إنه توسع في بعض الروايات في البحث عن الحضارات الإسلامية حتى انطبعت أحداث الروايات بها. وتحدث في سياق مختلف عن عمله في دار روزا للنشر، مشيرا إلى ان جائحة كورونا أثرت على عملية النشر لكنها لم تؤثر على الإنتاج الأدبي والثقافي، فدار روزا ما زالت تفتح أبوابها أمام المؤلفين، معبرا عن أسفة لإيقاف جل معارض الكتب حول العالم، مؤكدا أن إصدارات الدار متاحة في معظم منافذ بيع الكتب، وحاليا تعمل الدار على افتتاح مكتبة ألف، وهي أول مكتبة محلية تحتوي على كافة الإصدارات أما بالنسبة للتوزيع الالكتروني فهي متوفرة عن طريق مواقع التواصل الاجتماعي أو الموقع أو العديد من التطبيقات الموجودة في قطر، اما على المستوى العالمي فتتعاون دار روزا مع موقع جملون الذي يوصل الكتب الى مختلف البقاع العالم. على نحو آخر، أكد أهمية الصالونات والمجالس الثقافية التي تثري مجالات الكتابة لبعض الكتاب العالقين وتحفز بعض الكتاب الذي ابتعدوا عن الكتابة للرجوع للإبداع، واعتبر أن الملتقى القطري للمؤلفين قطع شوطا كبيرا في هذا المجال لا سيما مع الجلسات التي يبثها عبر مواقع التواصل الاجتماعي. يشار إلى أن مبادرة أدب الطفل تشرف عليها وتديرها الكاتبة والفنانة التشكيلية لينا العالي.

بث الفنان مشعل الجاسم عبر حسابه الخاص على الانستجرام مقطع فيديو جديدا، بعنوان الكمام، المقطع من فكرته وتمثيله، وشاركه في التمثيل جواهر المالكي، بينما أخرج العمل جمعة بوجسوم، وحسن حماد مساعد مخرج. الفيديو يدعو إلى ضرورة الالتزام بالاجراءات الاحترازية عند زيارة المجمعات التجارية، وعلى رأسها ارتداء الكمامات وتحميل تطبيق احتراز، دون التحايل على هذه الإجراءات. إذ ينتقد المقطع بعض الظواهر السلبية في عدم الالتزام بمثل هذه الإجراءات، سواء برفع الكمامة عند التجوال بالمجمعات التجارية، أو وضع صورة للتطبيق عبر الهواتف، دون تحميله. من هنا كان لقاء الشرق الفنان مشعل الجاسم، والذي تحدث عن مزيد من تفاصيل هذا الفيديو، ودوره في التوعية بمخاطر عدم الالتزام بالإجراءات الاحترازية، معرجاً على الدور المبذول من الفنانين تجاه مثل هذه الأزمات، إلى غير ذلك من محاور جاءت على النحو التالي: * من أين نبعت لديك فكرة هذا المقطع المصور؟ ** الفكرة جاءت من كوني متطوعا في أحد المجمعات التجارية، ولاحظت خلال وجودي هناك وجود حالات كثيرة من الزائرين، ممن يلجؤون إلى بعض الظواهر السلبية في القفز على عدم الالتزام بالإجراءات الاحترازية، مثل وضع صورة لبرنامج احتراز على الهوتف الذكية، دون تحميل هذا التطبيق، أو رفع الكمامة في بعض الأحيان أثناء تجوالهم بالمجمعات التجارية، ما دفعني إلى التفكير في إعداد هذا الفيديو، وتمثيله بمشاركة جواهر المالكي، ومن ثم تقديم هذا العمل بطريقة فنية لتوعية الزائرين، وجميع أفراد المجتمع، خاصة وأن هذا العمل قمت بتجسيده من الواقع. وهنا أتوجه بالشكر إلى كل من الفنانين فالح فايز، وعبدالواحد محمد، والأستاذ إبراهيم لاري. * ما الميزة التي حملها هذا الفيديو بما يجعله متميزاً عن غيره من فيديوهات مماثلة؟ ** الميزة في هذا الفيديو أنه تم تجسيده من الواقع - كما ذكرت - وذلك لكوني متطوعاً بأحد المراكز التجارية، فقد أنجزت هذا الفيديو، واستفدت في ذلك من تجاربي التي خضتها في مجال العمل التطوعي، من دون أي تجاوز لهذا الواقع. تفاعل الجمهور * وما مدى التجاوب مع مثل هذه المقاطع المصورة؟ ** بالنسبة للتجاوب مع هذا الفيديو تحديداً فقد شهد قدراً كبيراً من التجاوب والتفاعل من مختلف شرائح المجتمع، وهو ما يعكس نجاحنا في توعية الجميع، فلقد تلقيت العديد من ردود الفعل الإيجابية ذلك عبر مواقع التواصل الاجتماعي، وهى الردود التي شملت قطاعات واسعة من الجمهور، سواء من المواطنين أو المقيمين، نوهت جميعها بهذا العمل، ودوره في التوعية. ونحن حريصون كفنانين على تقديم كل ما هو مبدع لخدمة بلدنا قطر، على غرار تقديم مثل هذه الأعمال، أو غيرها من الأعمال الهادفة. وهنا أشير إلى أن الفنان دائماً بحاجة إلى دعم أياً كان شكله، سواء من الدولة، أو الشركات الكبيرة، أو من التجار. * هل ترى أن الواقع الفني بعد تجاوز الأزمة سيكون مختلفاً عما كان قبلها، أم سيكون متأثرا بتداعياتها؟ ** الفن المحلي يتجه إلى الأفضل، وبعد انتهاء أزمة كورونا، سنجد انطلاقة قوية للفن المحلي، وذلك بعد مكافحة هذه الجائحة. رسائل مجتمعية * هل ترى أن إنتاج مثل هذه الأعمال يعكس الدور المطلوب من الفنان؟ ** لا شك أن كل فرد أو جهة في المجتمع عليه أدوار كبيرة تجاه المجتمع، وهو دور لا يقع فقط على الفنان، بل إن كل من يعيش على هذه الأرض الطيبة عليه دور ينبغي القيام به تجاه الدولة. والفنان دائمًا يبادر بالقيام بدوره تجاه مجتمعه ووطنه، إذ نجد إسهاماته في كل المناسبات، وليس هذا بغريب على الفنانين، الذين يسعون دائماً لخدمة الوطن، وتقديم العديد من الأدوار الفنية، فهم حريصون دائماً على القيام بأدوارهم عبر تقديم مختلف الرسائل المجتمعية - كما ذكرت - سواء كان ذلك من خلال أدوار توعوية أو تربوية.

بعد النجاح الذي حققه برنامج رمضان مع حسن صقر، وبمناسبة عيد الأضحى المبارك، يستعد الفنان والمخرج حسن صقر لتقديم برنامج العيد عبر تقنية البحث الحي، بحسابه الخاص على الإنستجرام HASAN_SAQER@. والبرنامج من النوع التفاعلي الجماهيري، يرافق فيه حسن صقر مقدم ومخرج العمل جمهوره ومتابعيه طيلة أيام العيد بفقرات مفيدة وممتعة. وقال حسن صقر في تصريحات خاصة لـ (الشرق): التحضيرات جارية لإعداد الفقرات الخاصة بالبرنامج والتنسيق مع الضيوف، والتواصل مع الشركات الداعمة، وسيكون انطلاق برنامج العيد مع حسن صقر في أول أيام العيد، وتحديدا في فترة النهار، باعتبار أنها الفترة التي يكون فيها أفراد الأسرة بمختلف أعمارهم مجتمعين في بيوتهم بعد صلاة العيد، ومن المؤمل أن يكون موعد البث الحي للبرنامج بين الساعة 9:30 و10:00 صباحا. وأشار حسن صقر إلى أن البرنامج يوفر فرصة للأسر والعائلات لتبادل التهاني والتبريكات بالعيد السعيد، والالتقاء مع بعضهم البعض، مؤكدا أن طبيعة البرنامج تصب في التهاني والمعايدات، بدرجة أولى، كما يتضمن فقرات شيقة ومسابقات مجزية، مضيفا: سنحاول أن نستضيف شخصيات بارزة في مجال الثقافة والمعرفة، وستكون مفاجأة بالنسبة للجمهور، وقد تم الاتفاق حاليا مع ضيفين هما الدكتور طارق سويدان الذي سيكون ضيف حلقة رابع أيام العيد، أما حلقة أول أيام العيد فسيحضر معنا الدكتور إبراهيم الأنصاري عميد كلية الشريعة بجامعة قطر. وقال صقر: يتضمن البرنامج مجموعة من الفقرات: الفقرة الأولى نستضيف فيها شخصية معروفة على الهواء مباشرة. نتحاور معها حول موضوع فيه فائدة وقيمة، وبعد ذلك نتلقّى أسئلة الجمهور، ونفتح باب الأسئلة والاستفسارات، علما أننا سنواصل ما بدأناه في برنامج رمضان مع حسن صقر من ناحية اختيار الأسماء المشوقة للفقرات على غرار تكف رن، وبطل مخك وهي فقرة الألغاز، وفقرة عن مشروع منزلي الخاص بالعيد، بالإضافة إلى فقرة الذهب للذهب، وفقرة السحب على الأسئلة والفائزين. ولفت صقر إلى أن كل المشاركين في البرنامج الجديد سيحصلون على عيدية، أما الجائزة الكبرى فستكون في السحب الأخير، حيث ستذهب إلى فائز واحد. وأضاف حسن صقر قائلا: نحن بصدد التواصل مع الشركات التي ستدعم البرنامج، وكلما كان الدعم كبيرا كانت الجوائز على مستوى الطموح، وهذا ما نعد به جمهورنا. وأكد أن الهدف من البرنامج هو التأكيد على المكوث في البيت، والالتزام بالإجراءات الوقائية، مضيفا: نحن تجاوزنا مرحلة الذروة ولله الحمد، ونحن الآن في المرحلة الثانية من الإجراءات الاحترازية، وأعتقد أننا سندخل في المرحلة الثالثة مع عيد الأضحى، وفي مثل هذه المناسبات يفضل الشخص أن يتابع برنامجا معينا ويستفيد منه، وهذا هو هدف البرنامج: استغلال الوقت بشكل طيب، ومتابعة شخصية من الشخصيات التي سنستضيفها والتي ستقدم الفائدة والمنفعة، ويكون موضوع النقاش هادفا. وأشار صقر إلى أن الهدف الثالث من البرنامج هو هدف ترفيهي من أجل كسر الحاجز بين الجمهور والشخصية التي يتابعها سواء كان صاحب البرنامج أو الضيف، إلى جانب الاستفادة من المواهب والمهارات التي تمتلكها باعتبار أن البرنامج يتضمن فقرة المواهب (الرسم، الغناء، الطبخ، الشعر..) وبإمكان الشركات التي ستدعم البرنامج أن تشاهدها، كما يمكن أن يكون لها متابعون، وتبدأ كل موهبة بتسويق نفسها من خلال حسابها الخاص. وقال حسن صقر إن البرنامج يبث على حسابه في الإنستجرام، مشيرا إلى أن طاقم العمل يتكون من عناصر جديدة بالإضافة إلى العناصر التي رافقته في برنامج رمضان مع حسن صقر، كما كشف عن إمكانية أن يكون طاقم العمل جديدا بأكمله. وأعرب الفنان والمخرج حسن صقر عن أمله في أن يوفق في إسعاد الجمهور وتقديم مادة مميزة، مفيدة وممتعة.

فاطمة الرميحي: نلتزم بدعم الأصوات والمواهب الواعدة في قطر تستضيف مؤسسة الدوحة للأفلام ورشة First Cut Lab الشاملة في نسخة خاصة عبر شبكة الإنترنت، في سلسلة من أربع جلسات رئيسية، كل منها مخصص لفيلم طويل أو قصير مختار، وقد صممت ورش العمل للفرق السينمائية من قطر أو منطقة الشرق الأوسط التي تمر مشاريعها بمراحل مختلفة من مرحلة ما بعد الإنتاج، وتسعى لتعزيز الإمكانات الفنية للمشاريع المختارة وتوسيع آفاق مبيعات المشاريع المكتملة ودعم فرص انتشارها ووصولها إلى المهرجانات. وانطلاقاً من التزام المؤسسة بمهمتها الكامنة في دعم المواهب الواعدة في المنطقة، تقدم ورشة العمل المكثفة لكل فريق مختار يتكون من المنتج والمخرج وفني مونتاج الفرصة لتلقي استشارات خبيرة على مشاريعهم الكاملة من قبل مستشارين دوليين للأفلام، بالإضافة إلى فني مونتاج استشاري. ويمكن للمشاركين مناقشة أعمالهم والحصول على تعليقات مباشرة عبر جلسات شخصية أو في اجتماعات صغيرة على منصات الاتصال الإلكترونية. وفي نهاية الورشة، سيحصل كل فريق على تقريرٍ مكتوب يمكن لهم الاسترشاد به في عملية المونتاج ومرحلة ما بعد الإنتاج. يشار إلى أن جميع المشاريع المشاركة في ورشة هذا العام ستحصل على الإرشاد من الخبير ماثيو داراس، مؤسس ومدير ورشة First Cut Lab، وهو مصمم برامج المهرجانات الشهير والمدير الفني السابق لـ TorontoFilmLab بالإضافة إلى كونه مبتكر موقع Pop Up Film Residency، إلى جانب خبيري المونتاج بنجامين ميرغوت وسيباستيان سيبولفيدا، ومستشاري الصناعة، ساتا كيسوكو، ومريم ساسين، وغودولا مينزولت وفيم فاناكر. مشاريع محلية ستركز الجلسة الأولى على الفيلم الوثائقي مكاين الروح (قطر) لحميدة عيسى، الذي يستكشف الازدواجية بين التقاليد والحداثة وبين الطبيعة والمدنية، من خلال رحلة بيئية وقيادية تقوم بها المخرجة إلى أنتاركتيكا. وفي الجلسة الثانية سيتم عرض الرواية القصيرة عليان (قطر) لخليفة المري، وهو مشروع لصندوق الفيلم القطري ويتناول قصة صداقة صبي بدوي بجمل صغير. أما الجلسة الثالثة فستسلط الضوء على بركة العروس (لبنان، قطر) للمخرج باسم بريش، وهي رواية عن علاقة متوترة بين الأم وابنتها، فيما ستركز الجلسة الرابعة على البحث عن الكيخيا (الولايات المتحدة الأمريكية، ليبيا، لبنان، فرنسا، قطر)، للمخرجة جيهان الكيخيا حيث يتابع الفيلم خطوات ابنة زعيم معارض للقذافي ولكن بشكل سلمي، وبحث والدتها عنه منذ 19 عاماً. وفي تعليق لها، قالت فاطمة حسن الرميحي، الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام: تلتزم مؤسسة الدوحة للأفلام بدعم الأصوات والمواهب الواعدة في قطر والمنطقة من خلال برامج التدريب والتطوير المتنوعة على مدار العام. ونحن فخورون بكوننا جزءا من شبكة عالمية من المؤسسات التي يمكنها توسيع نطاق وصول مجتمعنا إلى ورشة First Cut Lab البارزة دوليا وتسريع نجاح المشاريع المتميزة الجاهزة للإطلاق. وأضافت: ستصبح الأفلام المختارة هذا العام جزءا من مجموعة مرموقة من العروض الأولى التي تدعمها ورشة First Cut Lab، التي شارك العديد منها في العرض الأول للمهرجانات السينمائية الدولية مثل كان وبرلينالي. كما أن ترجمة تجربة الورشة بشكل رقمي سيؤدي إلى فتح أشكال جديدة من التعاون بين فرق الأفلام الموهوبة لدينا والمرشدين العالميين، مع الحفاظ على الروح الإبداعية لتعزيز المهارات من خلال المناقشة الحية والعمل الجماعي العملي.

ضمن مبادرة أدب الطفل التي تشرف عليها وتديرها الكاتبة والفنانة التشكيلية لينا العالي استضاف الملتقى القطري للمؤلفين الروائي والكاتب عيسى عبد الله مدير مركز الإبداع الثقافي، وذلك لمناقشة موضوع دور قصص اليافعين في أدب الطفل، وتم بث الجلسة عبر قناة /يوتيوب/ الخاصة بالملتقى. وتحدث عيسى عن ثلاثيته الروائية الموجهة لليافعين التي تعتبر الأولى من نوعها في تاريخ الأدب القطري التي اعتبرها مصدرا للفخر خاصة أن سيتم ترجمتها للغة الإنجليزية ونشرها في الفترة القادمة بعد أن اشترت إحدى دور النشر حقوقها الملكية، مشيرا أن اختياره الكتابة في أدب اليافعين يعود إلى شح الأعمال الموجهة لهذه الفئة العمرية وهو ما لاحظه عندما كان أصغرا سنا، وهذا الاختيار والتوجه موفقا بسبب قلة الأعمال في هذا المجال الأدبي في العالم العربي وتحديدا في قطر، مشيرا إلى أنه يركز على الخيال التاريخي في أغلب أعماله بسبب حبه للتاريخ والمعالم التاريخية والمتاحف وهو ما جعله يمزج بين الفانتازيا والتاريخ حتى أنه توسع في بعض الروايات في البحث عن الحضارات الإسلامية حتى انطبعت أحداث الروايات بها. كما أكد أهمية الصالونات والمجالس الثقافية التي تثري وتفتح مجالات الكتابة لبعض الكتاب العالقين وتحفز بعض الكتاب الذي ابتعدوا عن الكتابة للرجوع للإبداع، واعتبر أن الملتقى القطري للمؤلفين قد قطع شوطا كبيرا في هذا المجال لاسيما مع الجلسات التي تبث عبر مواقع التواصل الاجتماعي. واعتبر أن قيمة الكتاب تكمن في محتواه وصوره وأهدافه وأنه لا يوجد فرق بين النسخ الورقية والنسخ الإلكترونية من حيث القيمة فلكل منهما جمهوره، فالأهم في النهاية أن تحفز جميع الفئات العمرية على القراءة. على صعيد آخر، وضمن حملة /أطلق فكرك بقلمك/، بث الملتقى القطري للمؤلفين عبر قناته فاليوتيوب جلسة خاصة بالكتابة لذوي الاحتياجات الخاصة استضاف خلالها الباحث القانوني المختص في مجال ذوي الاعاقة البصرية في قطر الأستاذ حسين خليل وأدار الجلسة الكاتب مختار خواجه عضو الملتقى القطري للمؤلفين. في بداية الجلسة عرف حسين خليل الإعاقة البصرية بكونها عجز كلي او جزئي في الحاسة البصرية سواء كان العجز بسبب حادث أو وراثي أو نتيجة لمرض مزمن وغيرها، مؤكدا أن الكفيف ليس من يعاني الضعف العادي للبصر بل النقص الذي يجبره على إجراء عمليات جراحية أو استعمال أدوات خاصة للقراءة والكتابة. وأكد أن هناك العديد من المكفوفين قد نجحوا في دخول مجالات صعبة حتى في مجال التطوير التكنولوجي والبرمجة وتميزوا في هذا المجال كما استشهد بالكاتب طه حسين الذي نجح في تجاوز عجزه وتقلده منصب وزير كما أستشهد بأخواته الذين يعانون من نفس الإعاقة لكنهم نجحوا في اكمال دراستهم العليا و تقلد مناصب هامة، معتبرا الثقافة وسيلة المكفوف للمشاركة الفعالة في بناء مجتمعه سواء في مجال التدريس وفي علم الاجتماع و ما إلى غير ذلك. ونوه في السياق ذاته الى أن الدول أصبحت واعية بأهمية تثقيف الكفيف واشراكه في المجتمع وهو ما جعلها تمضي على العديد من الاتفاقيات العالمية لحماية حقوق الكفيف كما وعبر عن فخره وسعادته لأن دولة قطر كانت مبادرة في المصادقة على الاتفاقيات الدولية وجعل الاتفاقيات تنفذ بقوة القانون الداخلي من بينها اتفاقية مراكش واتفاقية ذوي الإعاقة التي تشتمل على حق الوصول و التأهيل والدمج وهي حقوق تمكن الكفيل من لعب دور في مجال الثقافة، مشيدا بمجهود مكتبة قطر الوطنية التي مكنت جميع المكفوفين من الدخول الى المصنفات الرقمية عبر حسابات خاصة أنشأت لهم.

تنظم مؤسسة الدوحة للأفلام ورشة First Cut Lab الشاملة في نسخة خاصة عبر شبكة الإنترنت ابتداء من 18 يوليو الجاري، في سلسلة من أربع جلسات رئيسية، كل منها مخصص لفيلم طويل أو قصير مختار، وقد صممت ورش العمل للفرق السينمائية من قطر أو منطقة الشرق الأوسط التي تمر مشاريعها بمراحل مختلفة من مرحلة ما بعد الإنتاج، وتسعى لتعزيز الإمكانات الفنية للمشاريع المختارة وتوسيع آفاق مبيعات المشاريع المكتملة ودعم فرص انتشارها ووصولها إلى المهرجانات. وانطلاقاً من التزام المؤسسة بمهمتها الكامنة في دعم المواهب الواعدة في المنطقة، تقدم ورشة العمل المكثفة لكل فريق مختار يتكون من المنتج والمخرج وفني مونتاج الفرصة لتلقي استشارات على مشاريعهم الكاملة من قبل مستشارين دوليين للأفلام بالإضافة إلى فني مونتاج استشاري، ويمكن للمشاركين مناقشة أعمالهم والحصول على تعليقات مباشرة عبر جلسات شخصية أو في اجتماعات صغيرة على منصات الاتصال الإلكترونية، وفي نهاية الورشة، سيحصل كل فريق على تقرير مكتوب يمكن لهم الاسترشاد به في عملية المونتاج ومرحلة ما بعد الإنتاج. يشار إلى أن جميع المشاريع المشاركة في ورشة هذا العام ستحصل على الإرشاد من الخبير ماثيو داراس، مؤسس ومدير ورشة First Cut Lab، وهو مصمم برامج المهرجانات الشهير والمدير الفني السابق لـ TorontoFilmLab بالإضافة إلى كونه مبتكر موقع Pop Up Film Residency، إلى جانب خبيرا المونتاج بنجامين ميرغوت وسيباستيان سيبولفيدا، ومستشارو الصناعة، ساتا كيسوكو، ومريم ساسين، وغودولا مينزولت وفيم فاناكر. وستركز الجلسة الأولى على الفيلم الوثائقي مكاين الروح (قطر) لحميدة عيسى، والذي يستكشف الازدواجية بين التقاليد والحداثة وبين الطبيعة والمدنية، من خلال رحلة بيئية وقيادية تقوم بها المخرجة إلى أنتاركتيكا، وفي الجلسة الثانية سيتم عرض الرواية القصيرة عليان (قطر) لخليفة المري، وهو مشروع لصندوق الفيلم القطري ويتناول قصة صداقة صبي بدوي بجمل صغير، أما الجلسة الثالثة فستسلط الضوء على بركة العروس (لبنان، قطر) للمخرج باسم بريش، وهي رواية عن علاقة متوترة بين الأم وابنتها، فيما ستركز الجلسة الرابعة على البحث عن الكيخيا (الولايات المتحدة الأمريكية، ليبيا، لبنان، فرنسا، قطر)، للمخرجة جيهان الكيخيا حيث يتابع الفيلم خطوات ابنة زعيم، معارض للقذافي ولكن بشكل سلمي، وبحث والدتها عنه منذ 19 عاماً. وفي تعليق لها، قالت فاطمة حسن الرميحي، الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام: تلتزم مؤسسة الدوحة للأفلام بدعم الأصوات والمواهب الواعدة في قطر والمنطقة من خلال برامج التدريب والتطوير المتنوعة على مدار العام، ونحن فخورون بكوننا جزءا من شبكة عالمية من المؤسسات التي يمكنها توسيع نطاق وصول مجتمعنا إلى ورشة First Cut Lab البارزة دوليا وتسريع نجاح المشاريع المتميزة الجاهزة للإطلاق. وأضافت: ستصبح الأفلام المختارة هذا العام جزءا من مجموعة مرموقة من العروض الأولى التي تدعمها ورشة First Cut Lab، والتي شارك العديد منها في العرض الأول للمهرجانات السينمائية الدولية مثل كان وبرلينالي، كما أن ترجمة تجربة الورشة بشكل رقمي سيؤدي إلى فتح أشكال جديدة من التعاون بين فرق الأفلام الموهوبة لدينا والمرشدين العالميين، مع الحفاظ على الروح الإبداعية لتعزيز المهارات من خلال المناقشة الحية والعمل الجماعي العملي.

بدأ تلفزيون ج التابع لقنوات bein الإعلامية تقديم برنامج سولو ج الجديد، يوم الأحد من كل أسبوع، وذلك في إطار سلسلة متنوعة من البرامج والمسلسلات الثقافية والترفيهية، التي بدأ تلفزيون ج بثها منذ مطلع الشهر الجاري على مدار الساعة. يستهدف البرنامج تنمية المهارات الموسيقية بطريقة تفاعلية، ويسلط الضوء على مواهب فرقة كورال سوار، حيث يستمع المشاهدون لمعزوفات موسيقية ومقاطع غنائية، بالإضافة إلى ما يقدمه البرنامج من معلومة فنية. البرنامج يقدمه المذيع بلال وسيم، ويخرجه خالد البنعلي، وتنتجه سلوى فياش. الشرق التقت فريق عمل البرنامج للوقوف على طبيعة هذا العمل، وأهم ما يميزه عن غيره من برامج، علاوة على تناول الطريقة المقدمة للأطفال عبر هذا البرنامج لترغيبهم في تعلم الموسيقى والتعرف عليها، في ظل ما تحمله من مصطلحات، قد تكون عصية على استيعابهم. وأكد فريق العمل أن البرنامج يعتمد طرقاً مبتكرة لاستقطاب مواهب الأطفال الموسيقية، وأنه يسعى إلى تعزيز الثقافة الموسيقية بين الأطفال، لافتين إلى أنه في كل حلقة سيتم مشاهدة موهبة موسيقية جديدة. معلومات موسيقية يستهل المذيع بلال وسيم حديثه بالقول: إن فكرة البرنامج جاءت من تطوير وتعليم وتهذيب الطفل موسيقياً، وتحبيبه في كل ما يخص الفن والموسيقى عن طريق تقديم معلومات خفيفة ومبسطة تتضمن قصصاً مشوقة ومحفزة لأساطير موسيقيين منهم من شق طريقه في الصغر، حيث الأحلام تتحقق، والموهبة تشق طريقها. لافتاً إلى أن فكرة سولو ج التي تعني بالإيطالية: Solo، الوحيد، يقصد بها أي مقطوعة أو مقطع موسيقي يعزفها أو يغنيها مؤد منفرد، ما يعني أن فيها تنقلات ولقطات سريعة ومشوقة من أجل جذب الطفل للمحتوى والخروج من الإطار التقليدي بأن الموسيقى ليست مادة تعليمية فقط، بل شعور يربط الفنون، تنشط الذكاء، وتعزز الثقة الذاتية، وتنمي حس الموهبة المكنون. ويتابع: إن هناك فروقاً عديدة بين تقديم المعلومة الموسيقية للأطفال، وبين تقديمها للكبار، فالفئة الأخيرة تدخل فيها تفاصيل كثيرة، أما بالنسبة للأطفال فالطريقة تختلف في تقديم المحتوى وكذلك الأسلوب والترغيب في حُب الموسيقى، وربط الذهن بالمعلومة، سواء كان ذلك بقصص أو صورة أو معلومات مشوقة، فلابد من ربطها في ذهن الطفل لاستيعاب النظريات الموسيقية، وهذا ما نحاول تقديمه في سولو ج بأن تكون الأمور طبيعية لمخاطبة الطفل وجهاً لوجه والنقاش معه، والتعبير عن القصص، وربطها بالواقع. وحول مدى تفاعل الصغار مع البرنامج، يصف هذا التفاعل بأنه كبير للغاية، وذلك منذ الحلقة الأولى، ما يعكس مدى السعادة التي يضفيها البرنامج لدى الأطفال، ونأمل أن تكون لدينا ثقافة يمكن تعميمها عربياً بأن يكون هناك مرجع للموسيقى بشتى أنواعها، عن طريق تقديم برامج هادفة وقصيرة ومتنوعة، تشمل الاسكتشات والمعلومة الموسيقية بشكل واضح وبسيط، ولذلك فإن مخاطبة الطفل لابد أن تقوم على أساس هذه المحفزات. ويلفت إلى أن تصوره السابق يأتي من كونه قد مر في مرحلة الطفولة بعشق الموسيقى وارتباطه بها ارتباطا روحياً، فأحدثت لديه فرقاً كبيراً في ذهنه وتفكيره، فأراد الاستمرار بهذه الرسالة، وتقديمها للطفل، ومخاطبته كما لو كان يخاطب نفسه في مرحلة الطفولة، وهذه رسالة إلى أولياء الأمور لدعم الأطفال، بتنمية مواهبهم، فالأمر لا يقتصر على الموسيقى، بل يجب أن تكون منهج حياة، ولتعزيز مختلف الأمور الثانوية لدى الطفل. معايير هادفة حول التعرف على الدور المبذول في إخراج البرنامج لترغيب الاطفال في الموسيقى، يؤكد المخرج خالد البنعلي أن تلفزيون ج يعتمد على معايير هادفة في المحتوى والشكل، وقدمنا سابقاً بعض الأغاني الهادفة للأطفال بالشكل الإخراجي المتناسب للطفل وبما يُلبي تطلعاته الفنية، كما تم تصوير أغان لفرقة كورال سوار بطريقة محترفة إخراجياً. ويقول: إننا نتبع طرقاً إخراجية مبتكرة دائماً للأطفال، وربما تلك الطرق لا تتناسب مع القنوات الموجهة للكبار، فالإخراج مختلف لتلفزيون الطفل وبحاجة إلى سرعة في التقطيع، فضلاً عن استخدام ديكورات مبتكرة وتقنيات فنية جاذبة لعين الطفل وتقديم المعلومات بطريقة بسيطة فيها من الأداء أكثر من التقديم. ويلفت البنعلي إلى أن الموسيقى ولكونها لغة الشعوب فكان لابد من تنفيذ برنامج يشجع الأطفال على اكتشاف مواهبهم وتقديمه بطريقة اخراجية مختلفة. ويتابع: إنه منذ التحضير للحلقات الأولى لاحظنا إقبال الصغار الموهوبين على المشاركة خاصة فرقة كورال سوار الموسيقية، وتم تخصيص فقرة يتم تصويرها من المنزل وتم تنفيذها فنياً وإخراجياً بحيث تتماشى وفورمات البرنامج، وفي كل حلقة سيتم مشاهدة موهبة موسيقية جديدة. لغة عالمية سلوى فياش، منتج البرنامج، تحدد فكرة البرنامج، مؤكدة أنه ينطلق من فكرة محورية وهي أن الموسيقى لغة عالمية تتجاوز الحدود والاختلافات لذلك فالبرنامج منفتح على جميع الأنماط الموسيقية حتى يجد كل طفل مهما كانت خلفيته الثقافية ضالته في سولو ج وحتى يتعرف الأطفال على مختلف الثقافات من خلال الموسيقى وتحفيزهم من خلال مواقف وقصص لأعلام الموسيقى. وترصد أهداف البرنامج في تطوير المعلومات الموسيقية وتسليط الضوء على أعلام الموسيقى العربية والعالمية بطريقة تفاعلية كما يتيح الفرصة لرصد مهارات وموهوبين في المجال. وتقول: في كل حلقة يتم تحديد موضوع أو محور يكون هو الرابط بين الفقرات المختلفة. وحول تلافي صعوبة المصطلحات الموسيقية الموجهة إلى الصغار، تؤكد أنها قد تبدو أحيانا صعبة لذلك نسعى في سولو ج إلى تبسيطها عبر ضرب أمثال تطبيقية عملية بطريقة سلسة تتماشى وموضوع كل حلقة. كما أن اختيار الفنان بلال وسيم مذيعا كان من أجل توظيف قدراته الصوتية ومهاراته في العزف لتبسيط المعلومات واعطائها جانبا عمليا قد يفتقده الأطفال كثيراً. وتلفت إلى أمر آخر، وهو أن استخدام الجرافيك أي الصور المصاحبة لحديث المقدم بلال تعطي فرصة أكثر للأطفال بمختلف مستوياتهم لتيسير فهمهم للمعلومات الموسيقية، فيتم ترسيخ المعلومات النظرية بمؤثرات بصرية وصوتية من جهة أولى وبأمثلة عملية من جهة أخرى. تجنب النمطية حول ما يميز هذا البرنامج عن غيره من البرامج التي يمكن أن تتفق معه في نفس الفكرة والهدف. يقول المخرج خالد البنعلي إنه بناء على رغبة إدارة تلفزيون ج في تعزيز الثقافة الموسيقية لدى الأطفال، وتوفير مساحة لاستعراض هواياتهم ومواهبهم الموسيقية تم تنفيذ برنامج سولو ج، الذي يُقدم لأول مرة بطريقة إخراجية جديدة تعتمد على الإيقاع السريع في الإخراج والقريب من أسلوب التقديم عبر يوتيوب الذي يجذب الطفل، كما دمجنا المحتوى مع الإخراج والإضاءة واستخدام الآلات الموسيقية ليظهر بشكل شبابي وبعيد عن التقليدية في تقديم البرامج وهذه الرؤية الجديدة التي سيتم اتباعها في معظم برامج تلفزيون ج.

حددت المؤسسة العامة للحي الثقافي (كتارا) يوم 15 أغسطس المقبل كآخر موعد لاستلام مشاركات جائزتها للكاريكاتير، التي بدأتها يوم 20 يونيو الماضي، وهى المسابقة التي تتيحها المؤسسة لجميع رسامي الكاريكاتير ممن تزيد أعمارهم على 18 عاما، من جميع دول العالم، على أن يكون النص المكتوب باللغة العربية،، وأن يكون موضوع الرسومات عن العمل أو التعليم عن بُعد، مع السماح لكل مشارك بتقديم ثلاثة أعمال كحد أقصى. ومن بين شروط الجائزة أن تكون الرسومات المقدمة قد نُفذت خصيصا للمسابقة، وألا تكون الرسومات قد نشرت سابقا في وسائل الإعلام أو مواقع التواصل الاجتماعي أو مواقع الإنترنت، مع إتاحة الحرية أمام المشارك في تقديم الرسومات بالألوان أو الأسود والأبيض، على أن يقوم الرسام بوضع توقيعه داخل الرسمة. وسوف يحصل الفائز بالمركز الأول على 5 آلاف دولار أمريكي، بينما سيحصل صاحب المركز الثاني على 4 آلاف دولار، فيما سيكون من نصيب صاحب المركز الثالث 3 آلاف دولار، في حين سينال الفائز بالمركز الرابع 2000 دولار، والفائز بالمركز الخامس ألف دولار. ويأتي إطلاق (كتارا) لهذه الجائزة تعزيزاً لدور ورسالة فن الكاريكاتير كوسيلة للتعبير، وحرص المؤسسة على إثراء المشهد الثقافي والفني العربي، ومن ثم تنشيط الثقافة العربية، باكتشاف المواهب الجديدة وتشجيعها، علاوة على ترسيخ حضور الرسوم الكاريكاتورية العربية المتميزة عالميا، في ظل سعي (كتارا) لتكون مركزا لتنشيط حركة فن الكاريكاتير العربي ومنصة لها.

صدم نجم بوليوود الكبير، أميتاب باتشان، جمهوره، اليوم السبت، بإعلان إصابته بفيروس كورونا المستجد، ودخوله المستشفى للعلاج. ونقل باتشان إلى مستشفى نانفاتي في مومباي، بحسب صحيفة ذا إنديان إكسبريس الهندية. وغرد باتشان لجمهوره العريض عبر حسابه الرسمي على موقع تويتر: جاءت نتائج اختباري بشأن مرض (كوفيد-19) إيجابية، ونقلت إلى المستشفى، وخضع أفراد أسرتي والموظفين العاملين لاختبارات وننتظر نتيجتها. كما حث باتشان (77 عاما) كل الذين كانوا على مقربة منه في العشرة أيام الماضية أن يجروا اختبارات كورونا لأنفسهم. وكان آخر ظهور لأميتاب باتشان في الفيلم الكوميدي جولابو سيتابو، التي يشارك في بطولتها أيوشمان خورانا. وتم طرح الفيلم في البداية في دور العرض السينمائية، ولكن بسبب جائحة فيروس كورونا المستجد تم عرضه لأول مرة على خدمة أمازون برايم فيديو.

سلط برنامج المشاء في حلقته مساء أمس الأول على فن الكاريكاتير في الجزائر، والتقى رسّامين من أجيال مختلفة، وهم: أيوب عبد القادر عبدو، وباقي بو خالف، وسلمى مناعي؛ وتناول الحديث الذي دار عبر سكايب تاريخ فن الكاريكاتير وتطوره منذ عهد الاستعمار الفرنسي وحتى العصر الحالي. قال عبدالقادر عبدو إن الكاريكاتير كان موجودا في الجزائر في عهد الاستعمار الفرنسي لكنه لم يكن منهم ولم يكونوا منه، مشيرا إلى أن الكاريكاتير الحقيقي الذي ينتسبون إليه وينتسب إليهم ظهر مع بداية الاستقلال، حيث ظهر رسامون في الصحف الجزائرية الأولى، وفي بداية السبعينات التفتت الصحف المعارضة لفن الكاريكاتير، وبرز أحد أهم رواده وهو الرسام أحمد هارون. من جانبه تحدث باقي بو خالف عن مرحلة التسعينات وحتى اليوم، وقال إن فن الكاريكاتير تطور في هذه الفترة، وظهرت صحف متخصصة في هذا الفن، وأقيمت مهرجانات خاصة به، واستعرض بعض عناوين الصحف المتخصصة في الكاريكاتير والشريط المرسوم مثل المنشار، والساخر وغيرها. لافتا إلى أن الكاريكاتير استمر في المواقع الالكترونية، وتطرق في حديثه الى مهرجان الشريط المرسوم الذي يقام في شهر أكتوبر من كل عام. أما الرسامة سلمى مناعي فتحدثت عن الموجات الجديدة في فن الكاريكاتير، مشيرة الى أن الجيل الجديد (وهي واحدة منه) أكثر حظا من الجيل القديم من حيث توفر الوسائل والإمكانات والفرص، وقالت إن الطريق معبدة أمام رسام الكاريكاتير الشاب من أجل طرح أعماله دون اتكال على وسائل تقليدية مثل التلفزيون والصحف. وحول السمات التي تميز الكاريكاتير الجزائري العربي عن الكاريكاتير الفرنكفوني قال الرسام باقي بوخالف: الفرق الجوهري إن الأول يعتمد على اللعب بالكلمات والفكرة تأتي في حوار، أما الثاني فيعتمد على الجرافيك أي الرسم واللون ولا يعتمد على الكلمة. وقال إن هذين النوعين من الكاريكاتير يعكسان ثراء الساحة الفنية في الجزائر. وعن تجربتهم مع جائحة كورونا قال الرسام أيوب عبدو إنه سجين، أما من ناحية الكاريكاتير فلم يتناول الجائحة لأنه تعود منذ بداياته على ربط كل حدث بالسياسة. وقال باقي بو خالف إن كوفيد 19 كان عاملا مساعدا لكي يخرج كل ما في جعبته، مشيرا إلى أنه نظم حملة عبر مواقع التواصل الاجتماعي لمساعدة العاملين في قطاع الصحة في التوعية بخطورة الفيروس. وقالت سلمى مناعي: الكاريكاتير تحول الى وسيلة توعية، لكن الجانب السلبي في هذه الفترة أننا دخلنا في روتين يومي لتكرار نفس المواضيع. يذكر أن برنامج المشّاء يبث مساء الخميس من كل أسبوع على قناة الجزيرة، وهو برنامج ثقافي من إعداد وتقديم جمال العرضاوي.

في إطار حرصها على تقديم مهاراتٍ جديدة لاكتشاف اللغة السينمائية، تطلق مؤسسة الدوحة للأفلام يوم 22 من يوليو الجاري وعلى مدى ثلاثة أشهر، ورشة الأفلام الوثائقية القصيرة مع صانع الأفلام الوثائقية ريثي بان، الذي رُشّح لجائزة الأوسكار، سيتعلّم المشتركون على يديه طرق السرد من خلال العمل مع الذاكرة والثقافة والهوية لاكتساب فهمٍ متعمّقٍ للتقاليد الشخصية والاحتفالات والمجتمع والتاريخ الشفوي الذي يختصّ به أي بلد. ترتكز تقنيات ريثي بان التعليمية على أسس الذاكرة الثقافية التي يؤطّرُ بها لحظاتٍ نادرةٍ داخل عدسة الكاميرا، ومن هذا المنطلق ستحفّز الورشة المشاركين على إيجاد سرديتهم التي تغوص في فكرة الثقافة والجذور بعيشهم ومعايشتهم واستنشاقهم حياة مواضيع أفلامهم. سيتم توزيع المشتركين إلى فرقٍ صغيرة، يصنع كل فريقٍ منهم عمله الوثائقي القصير الذي يتمحور حول مواضيع الحبس والعزلة، بحيث تتضافر جهود الفرق معاً لصناعة سلسلةٍ مترابطةٍ ومتماسكةٍ من الأفلام الوثائقية أو فيلم وثائقيٍّ طويلٍ مقسّمٍ على فصول. سيتناول الجزء الأول من الورشة مراحل التطوير وما قبل الإنتاج، أما الجزء الثاني فسيتمحور حول الإنتاج والمونتاج وعمليات ما بعد الإنتاج. وسيُطلب من كل مشارك تصوير مقاطعه ورفعها على حدة لكي يقوم مُدرّب الورشة وباقي أعضاء المجموعة بتقييمها وتحليلها، وبنهاية البرنامج سيُعايش المشاركون تجربة صناعة الفيلم. وسيكون هناك عددٌ من المُدربين المحترفين الذي سيُرشِدون المشاركين في مختلف مراحل هذه العملية، سيلزم صانعي الأفلام الذين سيشاركون من هذا البرنامج العمل والمشاركة في جميع مراحل الورشة من بدايتها حتى نهايتها. أجوبة إبداعية يقول ريثي بان في مقدمة الورشة: نعيش اليوم حقبة كورونا، ذلك الفيروس الصغير الذي لا تراه العين وذو الاسم الغريب والذي استطاع أن يقضي على حياتنا اليومية ويهز العالم بأسره. ولعل في ذلك تذكرةٌ بمدى هشاشة هذا الوجود. فقد تحدّى هذا الفيروس مسلّماتنا من علاقاتنا إلى واقعنا الطبيعي والروحي والاجتماعي والسياسي، لقد عرّانا هذا الفيروس تماماً، وقد وجدتُ في لحظة العزلة الاستثنائية فرصةً لطرح أسئلةٍ عن حقيقة ذواتنا، عن أحلامنا، عن حياتنا. أجد أنني ملزمٌ بأن أكون شاهداً على هذه الفترة (التي كانت ربما صعبةً على البعض، وبدايةً جديدةً للبعض الآخر) من خلال تأملنا، من خلال الأفلام، من خلال التمعّن، من خلال كتابة الصور والأصوات. لا شكّ أن هذا الفيروس شرٌّ قبيح يأخذ الأرواح، ولكنه يجبرنا أيضاً على إعادة خلق ما يربطنا ببعضنا البعض. فقد يستثيرُ أفضل ما فينا، كما له أيضاً أن يُوقظ أسوأ غرائزنا، وكل هذا يتوقّف علينا نحن. الأفلام هي في النهاية طريقةٌ من طرق شهادة هذا الحدث وتأطيره وتقفّيه. لقد استعصى عليَّ الكلام وأنا أقف مشدوهاً أمام منظر الناس الذين يتناحرون على شراء الورق الصحي أو ردة الفعل الجنونية بتخزين كمياتٍ كبيرةٍ من الطعام مع أننا لم نسمع أي إعلانٍ عن قيام الحرب أو حلول مجاعة. تعلّمتُ أيضاً من فترة الحبس الطوعي في بدايتها أنه لا شيء قد أسعف جسدي وفكري، إلا ما ندر. فقد تقلّصت الحياة بكل ما فيها إلى استقبال الرسائل على شبكات التواصل الاجتماعية، فلا مزيد من التلامس البشري، والحياة الاجتماعية، والعمل في ظروفٍ عادية. شعرت أن روابطي الثقافية مع العالم والناس قد استؤصلت من جذورها. ولكن، وفي المقابل، رأيت سماءً أجمل، واستمتعت أكثر بالسماع إلى الشعر، وأيضاً غناء العصافير، لقد تعلّمت أن أقدّر هذه الأشياء الصغيرة التي تحلّي لنا حياتنا. وأضاف قائلا: أقترحُ أن تستجوب الورشة هذه الحقبة المفصلية من التاريخ، فدعونا نغوص إلى ما وراء نظرات الهمّ والخوف والقلق بمضمون الوجود، ونطرح أسئلةٍ تعيد تعريف ذواتنا، وتجبرنا على إعادة التفكير بعلاقتنا بالآخرين وببيئتنا، وكيف سنواجه عالم الغد. لن يكون لنا أن نفهم حقيقة هذا الفيروس إلا بمواجهته واسترداد حياتنا بما نملكه من أدوات. وفي هذا السياق ما هي غاية صناعة الأفلام إن لم تكن لكشف حقيقة الأشياء. دعونا نسترد صورة متحف المُتخيّل. فلنعمل بما كُتِبَ لنا من أدوات لإضفاء المعنى، للتعبير عن أحاسيسنا وأفكارنا. مهمٌّ جداً أن نحفظ سجلاً فردياً واجتماعياً وفنياً لهذه اللحظة. لقد أجبرنا هذا الفيروس على التفكير بمستقبلنا، فالأجدى بنا أن تجد لهذه الأسئلة أجوبةً إبداعية. جدير بالذكر أن آخر موعد للتقديم للورشة حدد غدا السبت. وستنطلق الورشة يوم 22 يوليو الجاري وتتواصل حتى 22 أكتوبر المقبل.

حققت أغنية جتك التهايم التي أطلقها الفنان منصور المهندي أمس أكثر من مليون و500 مشاهدة، وذلك عقب طرحها في قناته على اليوتيوب، والأغنية من كلمات الشاعر صالح الريان، وألحان عمر الخميس، وتوزيع مهند سيف، وإيقاعات إبراهيم حسن، ومكس جاسم محمد. وقال منصور المهندي في تصريحات خاصة لـ (الشرق) إنه سعيد بردة الفعل الأولى التي حققتها الأغنية، مشيرا إلى أن عدد المشاهدات في تزايد، وهو ما اعتبره مؤشرا إيجابيا على انتشار الأغنية، وقال إن هاتفه لم يهدأ بسبب كثرة الرسائل القصيرة والمكالمات التي عبر فيها أصحابها عن إعجابهم بالعمل خاصة وأنه يأتي في فترة سئم فيها الناس من العزلة التي فرضتها جائحة كورونا. وقال المهندي في تصريحات سابقة لـ (الشرق) إن الأغنية من ألبوم منصور المهندي 2017، الذي سجل عودته إلى سوق الألبومات بعد غياب دام عشر سنوات، مشيرا إلى أن جتك التهايم تتسم بإيقاعها شبابي، وكلماتها البسيطة، ويأتي اختيارها في هذا التوقيت بغرض إضفاء جو من النشاط والحيوية في ظل العزلة الإجبارية التي فرضتها جائحة كورونا. مضيفا: أتمنى أن تُدخل الأغنية الفرح والسرور على قلوب الناس، وأن تلقى النجاح المأمول، خاصة أنها من الأعمال التي أعتز بها، لأنها مختلفة عن باقي الأعمال من حيث الإيقاع والكلمة، مؤكدا أن دور الفنان في هذه المرحلة أن يبث الأمل والفرح لتجاوز الأزمة. تقول كلمات المقطع الاستهلالي للأغنية: جتك التهايم يا نايم وأنت يا غافل لك الله وما ينفع الطيب دايم وبعض البشر تستغله وقد وفق الفنان منصور المهندي في اختيار كلمات بسيطة ومعبرة تنسجم مع روح العصر، وإيقاع شبابي يبعث على الفرح، ليتحقق بذلك تكامل العناصر الثلاثة للأغنية (الكلمة واللحن والأداء) في مواجهة أزمة كورونا والآثار النفسية التي خلفتها العزلة الإجبارية. وكان الفنان منصور المهندي شارك في إحياء حفل تاريخي نظمته بعثة دولة قطر في الأمم المتحدة في الرابع والعشرين من أكتوبر الماضي بمناسبة اليوم العالمي للمنظمة، حيث شارك بفن النهمة في أول تجربة يخوضها مع أوركسترا قطر الفلهارمونية. وسجل (نهام الخليج) حضورا مميزا في العديد من الحفلات الغنائية داخل قطر وخارجها، حيث يجيد أداء اللون الشعبي والطربي والشبابي، كما يغني بلهجات عربية مختلفة.

صدر عن مركز طروس للنشر والتوزيع بالكويت كتاب جديد بعنوان رؤية الرحالة الغربيين للمرأة البدوية في العراق والجزيرة العربية للمؤرخ الدكتور علي عفيفي علي غازي، سلط خلاله الضوء على الصورة التي رسمها الرحالة الغربيون عبر أربعة قرون للمرأة العربية، بين القرن السادس عشر والقرن العشرين، وهى الصورة التي ظلت حاضرة في الذهنية الأوروبية بما لا يتفق مع وضعها الحقيقي، وذلك عبر عرض رؤيتهم لشكلها، وصفاتها، وزينتها، وحليها، وملابسها، وحياتها، وعاداتها، وتقاليدها، وقيمها، ودورها في بيتها وقبيلتها، والأعمال التي تقوم بها في ديرتها، ونشاطها في حياة القبيلة، وذلك بعيون الرحالة الغربيين، الذين تُعدُّ كتاباتهم مصدرا مهما لتاريخ المنطقة، إذ توافد عليها عبر أربعة قرون عدد كبير من الرحالة والرحالات. وتتمثل أهمية الكتاب في محاولة تقديم صورة للمرأة البدوية، من خلال ما ورد في كتابات هؤلاء الرحالة بتتبع الإشارات المتناثرة في طيات صفحات مؤلفاتهم، والمقارنة بين ما ذكروه، لنرى هل اتفق مع الواقع أم أن الرحالة جانبهم الصواب؟. يقع الكتاب في أربعة فصول يتناول الفصل الأول المرأة البدوية، فيقدم وصفا لصفاتها المادية والمعنوية، ودورها في الحياة اليومية في القبيلة، والفتاة البدوية وحياتها العاطفية، وطقوس وعادات وتقاليد الزواج، والحمل والإنجاب والأمومة. بينما يسلط الفصل الثاني الضوء على زينة وحلي المرأة البدوية، كالملابس، المصوغات، الخلخال، الحناء، تصفيف الشعر، الكحل، الصبغة الزرقاء، الوشم. ويتتبع الفصل الثالث مراحل الحب والزواج في حياة المرأة البدوية بداية من الحب والخطبة والمهر ومراسم الزواج، وطقوس الزفاف، وتعدد الزوجات. بينما يختص الفصل الرابع بإعطاء صورة للمرأة النجدية من خلال كتابات الرحالة آن بلنت، باعتبارها نموذجا للرحالة المنصفين، الذين عشقوا حياة البادية.