أعلنت سعادة الشيخة المياسة بنت حمد آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، اليوم اختيار المعمارية لينا الغطمة، مؤسسة ومديرة استوديو لينا الغُطمة للعمارة في باريس - بعد مسابقة دولية - لتصميم جناح دولة قطر الدائم في موقع حدائق بينالي البندقية التاريخي. وقد افتتح موقع حدائق بينالي البندقية التاريخي للجمهور لأول مرة في عام 1895، ليكون جناح دولة قطر ثالث جناح يضاف إلى حدائق البينالي التاريخية المرموقة خلال أكثر من خمسين عاما. وسوف يحتل الجناح الدائم موقعا مركزيا في حدائق البينالي، وذلك على مقربة من جناح الكتب الشهير، وسيتم البدء في إنشاء جناح دولة قطر بناء على تكليف من سعادتها. وتقدمت سعادة الشيخة المياسة بنت حمد آل ثاني رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، بجزيل الشكر إلى حضرة صاحب السمو الشيخ تميم بن حمد آل ثاني أمير البلاد المفدى، على دعمه لإنجاز هذا العمل الذي يعزز العلاقات القطرية - الإيطالية في مجالي الفنون والثقافة. كما أعربت سعادتها عن شكرها كذلك للحكومة الإيطالية لتسهيل إقامة الجناح القطري ما يدعم العلاقات الثقافية بين البلدين. وهنأت سعادة الشيخة المياسة بنت حمد آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، المعمارية لينا الغطمة بمناسبة تكليفها بمهمة تصميم جناح دولة قطر في حدائق بينالي البندقية. وقالت سعادتها إن عمل لينا الغطمة يلهم الجماهير ممن يفضل الأساليب الحديثة أو التقليدية، إذ يتسم بحساسيته تجاه الحالة الإنسانية وبأسلوبه الواثق والمبتكر، كما تتمتع برؤية عالمية وحساسية تشكلت من قلب موطنها لبنان لتصل إلى مختلف الثقافات، منوهة بأن الغطمة تبنت بكل إخلاص رؤيتنا لجناح قطر كمنصة للإبداع الفني والمعماري والثقافي لأمتنا والشرق الأوسط وشمال أفريقيا وجنوب آسيا. ومن جهتها أعربت المعمارية لينا الغطمة: عن اعتزازها باختيارها وفريقها لتصميم هذا المشروع الفريد والهام، نظرا لأن دولة قطر تمثل منارة ثقافية لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا وجنوب آسيا بأكملها. قائلة من دواعي سروري أن تتاح لي هذه الفرصة لتصميم جناح قطر على أرض حدائق بينالي البندقية التاريخية. وقد وقع الاختيار على لينا الغطمة بناء على مفهومها التصميمي الذي يميزه وضوحه المعماري واستجابته المدروسة للسياق التاريخي للجناح، ما يمد الجسور الثقافية بين قطر والمجتمع العالمي. ويجسد التصميم قدرة العمارة على التفاعل مع المجال العام إذ يمتزج بسلاسة مع تصميم الجناح المباشر والمشهد الأوسع المحيط به. وسيكون التصميم الداخلي مرنا وقابلا للتكيف، مع مراعاة الفن والعمارة المعاصرين اللذين سيحتضنهما، ما يمكن العارضين من تحويله ليلائم رؤاهم الإبداعية الخاصة. جدير بالذكر أنه سوف تعقد جلسة حوارية تضم سعادة الشيخة المياسة بنت حمد آل ثاني ولينا الغطمة، يديرها هانز أولريش أوبريست، في آرت كابيتال بارتنرز - قصر فرانكيتي بإيطاليا في 8 مايو المقبل.

أعلنت مجموعة /ميتا/ الأمريكية اليوم، عن توسيع صيغة الحماية الأسرية - حسابات المراهقين لتشمل شبكتها الاجتماعية /فيسبوك/ وخدمتها المخصصة للمراسلة /مسنجر/ بعد أشهر قليلة من تطبيقها على /إنستغرام/. وجاء في بيان /ميتا/: نعلن اليوم عن وسائل حماية جديدة وتوسيع حسابات المراهقين لتشمل /فيسبوك ومسنجر/، لتوفير قدر أكبر من الراحة للأسرة على كل تطبيقات المجموعة. وتتضمن هذه الحسابات المخصصة للمستخدمين من فئة 13-17 عاما إعدادات حماية ، تحد بشكل ملحوظ من المحتوى غير المناسب والتواصل غير المرغوب فيه، ولا يمكن للمستخدمين الذين تقل أعمارهم عن 16 عاما تغيير هذه الإعدادات من دون موافقة الوالدين. وتتيح هذه الإعدادات الحد من الإشعارات التي تصل إلى المستخدمين ليلا، ويتلقى هؤلاء تذكيرات بالخروج من التطبيق بعد استخدامه 60 دقيقة، ولا يستطيع التواصل معهم إلا الأشخاص الموجودون أصلا بين متابعيهم أو الذين سبق لهم التواصل معهم. وأشارت شركة /ميتا/ إلى أن 54 مليون مستخدم باتوا يمتلكون حسابات مراهقين منذ إطلاق هذه الميزة على /إنستغرام/ في سبتمبر 2024. وأثار استخدام المراهقين وسائل التواصل الاجتماعي مخاوف في السنوات الأخيرة، وخصوصا في ما يتعلق بالوقت الذي يقضونه أمام الشاشة وضعف الرقابة على بعض المنصات. ووفقا لبيان الشركة اليوم، ستوفر هذه الحسابات راهنا في الولايات المتحدة وكندا وأستراليا والمملكة المتحدة فحسب، على أن توفر في بلدان أخرى لاحقا.

وجهت منظمة العالم الإسلامي للتربية والعلوم والثقافة /إيسيسكو/ دعوة للشباب من مطوري التطبيقات، ومهندسي البرمجيات، وعشاق تكنولوجيا المعلومات والابتكار، للمشاركة في مبادرة أطلقتها بعنوان بناء تطبيقات برمجية تعزز الرعاية الصحية لدعم المواهب الشابة لتطوير تطبيقات تعزز أنظمة الرعاية الصحية. وتهدف المبادرة إلى تشجيع دمج التكنولوجيا الرقمية في مجال الرعاية الصحية، وتمكين المطورين ورواد الأعمال الشباب من التفكير في حلول مبتكرة تلبي الاحتياجات الأساسية للمرضى، ودعم قدرات الشباب في مجال التكنولوجيا الصحية في الدول الأعضاء بالمنظمة، والإسهام بشكل ناجع في تحقيق الهدف الثالث من أهداف التنمية المستدامة للأمم المتحدة، وهو الصحة الجيدة والرفاه. وذكرت المنظمة أن باب الترشح سيكون مفتوحا لمن هم دون سن الـ 25 ، على أن يكون المشاركون طلبة جامعيين أو حديثي تخرج، وأن تكون المشاريع المقدمة أفكارا أصلية، لم تطبق من قبل، وأن يكون الحد الأقصى لعدد المشاركين في الفريق هو ثلاثة أشخاص. وحددت المنظمة الموعد النهائي لتقديم الطلبات في 15 مايو المقبل، على أن يتم إعلان الفائزين خلال أعمال المنتدى الدولي للصحة الرقمية، في 27 نوفمبر بمدينة الدار البيضاء بالمغرب.

تنطلق فعاليات معرض آرت دبي، المعرض الفني الدولي الرائد في الشرق الأوسط، الأسبوع المقبل في مدينة جميرا، حيث يقدم أكثر من 500 فنان من أبرز الأسماء الإقليمية والعالمية، عبر 120 معرضاً فنياً معاصراً وحديثاً ورقمياً. ويجمع الحدث فنانين من أكثر من 65 مدينة و40 دولة، مما يجعله أكبر وأهم فعالية فنية سنوية في المنطقة. ويُعد آرت دبي منصة محورية للاكتشاف والتعلم والتبادل الثقافي، ويُرافقه برنامج غني يضم أعمالاً تركيبية غامرة مخصصة للموقع، وعروضاً حية يومية، بالإضافة إلى جلسات حوارية وفعاليات متنوعة. التواريخ والمواعيد معاينة أولية لكبار الشخصيات والإعلاميين يوم الأربعاء الموافق 16 أبريل انطلاق جولات كبار الشخصيات يوم الخميس الموافق 17 أبريل مواعيد زيارة الجمهور من الجمعة 18 أبريل حتى الأحد 20 أبريل تتوفر التذاكر عبر الإنترنت وعند المداخل تذكرة يوم واحد: 100 درهم إماراتي تذكرة ٣ أيام: 200 درهم إماراتي الدخول مجاني للأطفال دون سن 18 عاماً ولطلاب الجامعات. أبرز الفعاليات برنامج معارض عالمي يتضمن 120 معرضاً رائداً من دبي والشرق الأوسط وأوروبا ومختلف دول العالم يضم المعرض 4 أقسام مختارة تشمل آرت دبي المعاصر وآرت دبي مودرن وآرت دبي ديجيتال قسم بوابة، الذي يتميز باختيار دقيق لأعمال فنية تم إنجازها في العام الذي سبق المعرض يشاركأكثر من 30 عارضاً للمرة الأولى من بينهم معارض فنية دولية أعمال تركيبية رقمية تجريبية وغامرة لفنانين عالميين بارزين الظهور الإقليمي الأول لسيارة بي إم دبليو الفنية من تصميم آندي وارهول برنامج حي وحيوي يتضمن عروضاً وحوارات يومية مع فنانين وجامعين وباحثين ومفكرين معرض جديدلمقتنيات دبيبعنوان أرضية مشتركة برنامج المعارض يقدم آرت دبي أربعة أقسام للمعارض، بدءاً من رواد الفن الحديث إلى أكثر الفنانين التشكيليين المعاصرين حداثةً وتطوراً، وقد تم تطويرها تحت إشراف المدير الفني لآرت دبي، بابلو ديل فال، وبالتعاون مع أمناء فنيين ضيوف مدعوين مرموقين. يُعد آرت دبي المعاصر أكبر أقسام آرت دبي، حيث يضم 72 معرضاً فنياً عالمياً مرموقاً من مختلف أنحاء العالم. يرحب القسم بـ 16 عارضاً يشاركون لأول مرة، بالإضافة إلى معارض عائدة وأسماء جديدة. يقدم معرض بوابة، بإشراف ميريام فارادينيس، عشرة عروض فردية لأعمال فنية جديدة لفنانين من عشر دول، ويركز موضوع هذا العام على تخيّل نماذج جديدة للعيش المشترك والهجرة والنزوح. يضم معرض آرتدبي مودرن، بإشراف الدكتورة ندى شبوط وماغالي أريولا، تسعة عروض فنية لفنانين حديثين من غرب آسيا، وشمال إفريقيا، ولأول مرة هذا العام، من أمريكا اللاتينية. سيقدم معرض آرت دبي ديجيتال، بإشراف غونزالو هيريرو ديليكادو، عروضاً من 22 منصة رقمية دولية ومحلية، يستعرض من خلالها الفنانون أحدث التقنيات، بما في ذلك الذكاء الاصطناعي والواقع المعزز والواقع الافتراضي. ويُعدّ هذا القسم الوحيد من نوعه في أي معرض فني دولي كبير. الأعمال التركيبية الرقمية يُعرض لأول مرة في المعرض سلسلة من الأعمال التركيبية الرقمية التي تستكشف تحوّلات الطبيعة من خلال التكنولوجيا. من بين هذه الأعمال: العمل التركيبي التفاعلي المُتحكم به رقمياً من تصميم بريكفاست، ومنحوتة المناخ المدعومة بالذكاء الاصطناعي من أوتش ستوديو، والعمل المستوحى من الأنهار الجليدية للفنان جاكوبو دي سيرا، بالإضافة إلى منظار الأحلام بتقنية الذكاء الاصطناعي من هايبرد إكسبيرينس القادمة من دبي. العروض والتدخلات يُقام عرض حيّ لعملٍ الفنان هيكتور زامورا، يوم الأحد 20 أبريل، يستكشف فيه موضوعات التجديد والتحول باستخدام الطين كوسيط رئيسي. كما يُقدّم السركال أفينيو عرضاً خاصاً بالموقع للفنان، إيذاناً بانطلاق شراكة جديدة متعددة السنوات بين آرت دبي والسركال أفينيو لدعم الفنانين ذوي الممارسات الفنية القائمة على الأداء. حوارات يومية مع فنانين ومقتني أعمال فنية يتضمن البرنامج اليومي سلسلة من الحوارات التي يقدمها خبراء دوليون بارزون يُسهمون في تشكيل عالم الإبداع، بما في ذلك منتدى الفن العالمي الشهير ذا نيو نيو نورمال، الذي يستمر ليومين، والقمة الرقمية الثانية التي تجمع ألمع العقول في مجال الفن والتكنولوجيا، بالإضافة إلى سلسلة من الحوارات الحميمة مع الفنانين. من أبرز المتحدثين: هانز أولريش أوبريست، وريم كولهاس، ولورانس أبو حمدان، وبريمافيرا دي فيليبي، وكريستا كيم. البرنامج المسائي يجمع البرنامج المسائي كل ليلة بين مواهب محلية ودولية في تجربة احتفالية في الفترة التي تلي المعرض، ويستمر الحدث يومي الجمعة 18 أبريل والسبت 19 أبريل حتى الساعة 2 صباحاً. يرحب برنامج هذا العام بفرقتي حبيبي فانك وميليكا، لتقديم مزيج متنوع من موسيقى الديسكو، والفانك، وموسيقى الرقص العالمية. برنامج الشركاء جوليوس باير وآرت دبي يحتفل بمرور عشر سنوات على شراكتهما في عام 2025 احتفالاً بمرور عشر سنوات على شراكتهما، ساهم جوليوس باير وآرت دبي في تشكيل ملامح المشهد الثقافي في الإمارات من خلال مشاريع تكليف رئيسية تركّز على التفاعل مع الجمهور. ويقدّم جوليوس باير هذا العام عمل اتجاهات (تمازج) للفنان الإماراتي محمد كاظم، والذي يُجسّد دور دبي كملتقى عالمي للثقافة والتبادل الثقافي. برنامج هُنا الثقافي يتضمن برنامج هُنا الثقافي عملاً فنياً جديداً من إبداع الفنان السويدي جاكوب دالغرين، سيتم الكشف عنه في حديقة هُنا للمنحوتات في مشروع اتش ريزيدنس. وفي إطار برنامج الحوارات المكثفة للمعرض، ستقدّم سلسلة هُنا حوارات مباشرة مع شخصيات ثقافية بارزة من الإمارات. العمل التكليفي من بياجيه للفنانة اليمامة راشد بتكليف من اليمامة راشد، تُطلق بياجيه عملاً فنياً جديداً في آرت دبي 2025. يُعيد عمل حبك يدور حول شمسي المتأرجحة (هل ستغمر نورنا المتلألئ؟) في تفسير للعبة الأشكال الخاصة بالدار. ويضفي عمل راشد، المُزيّن بورق الذهب والأزرق الداكن والأشكال السماوية، صدىً لحرفية بياجيه، مُحوّلاً الوقت والحركة والضوء إلى تجربة شاعرية غامرة. الاحتفال بمرور 50 عاماً على سيارة بي إم دبليو الفنية مع الفنان آندي وارهول تحتفل بي إم دبليو بمرور نصف قرن على إطلاق مجموعتها الشهيرة من السيارات الفنية بعرض خاص في آرت دبي 2025. ستُعرض سيارة بي إم دبليوM1الفنية الأسطورية للفنان آندي وارهول، التي تم إنشاؤها في عام 2015، لأول مرة في دبي احتفالاً بالتزام بي إم دبليو التاريخي طويل الأمد بدعم الفنون من خلال الابتكار والتكليف. أرضيات مشتركة من مقتنيات دبي يُشرف طلاب جامعة زايد على معرض جديد بالتعاون مع مقتنيات دبي، أول مجموعة فنية مؤسسية لمدينة دبي. تحت إشراف المستشارتين القيّمتين، الدكتورة ندى شبوط وماغالي أريولا، سيقدم معرض أرضية مشتركة أعمالاً من المجموعة التي تتردد أصداؤها عبر حدود الجغرافيا والثقافة. يُقام معرض آرت دبي تحت رعاية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس دولة الإمارات ورئيس مجلس الوزراء وحاكم دبي. ويُعقد معرض آرت دبي بالشراكة مع مجموعة أي.أر.أم القابضة، وبرعاية مجموعة إدارة الثروات السويسرية جوليوس باير. وبياجيه الشريك الحصري لعالم المجوهرات الراقية والساعات في معرض آرت دبي. ومن الشركاء الآخرين شركة هُنا للتطوير الثقافي لأسلوب الحياة، وهيئة الثقافة والفنون في دبي (دبي للثقافة) باعتبارها الشريك الاستراتيجي للمعرض. بالإضافة إلى الحاضنة الأساسية لفعالياته، مدينة جميرا.

تشارك الفنانة التشكيلية مريم الحميد في «أسبوع فن الرياض»، الذي تنظمه هيئة الفنون البصرية بالمملكة العربية السعودية خلال الفترة من 6 إلى 13 أبريل الجاري، تحت شعار «على مشارف الأفق». وتمثل مريم الحميد جاليري المرخية في هذا الحدث الفني الدولي المميز الذي يشهد مشاركة واسعة لفنانين من المنطقة والعالم، حيث تعرض مجموعة من أعمالها الفنية وهي عبارة عن عوالم نحتتها صاحبتها بعيدا عن الضجيج مستلهمة مواضيعها من ثقافتها البصرية، ومن حجر الذاكرة. كيف لا وهي ابنة أحد أهم أعمدة الفن التشكيلي القطري الفنان التشكيلي القدير يوسف أحمد. على خطى والدها، تذهب مريم الحميد بعيدا في البحث عن المعنى المختبئ وراء الخطوط وتموّجات اللون وتقاطعات الرموز محتفية بهويتها وأصالتها في أزمنة العولمة والتصنيع الرقمي.. في لقاء مع (الشرق) تحدثت الفنانة مريم الحميد عن مشاركتها الأخيرة في الرياض، وعن تجربتها الفنية، فإلى نص الحوار: * تمثلين قطر في أسبوع فن الرياض.. ما الأهمية التي تكتسيها هذه المشاركة بالنسبة لك؟ ** مشاركتي في أسبوع فن الرياض محطة مهمة جدًا في مسيرتي الفنية، ليس فقط لأنها تتيح لي فرصة تمثيل بلدي قطر على منصة فنية إقليمية بهذا الحجم، بل لأنها تأتي في مرحلة أصبحت فيها أكثر وعيًا بنضوج رؤيتي الفنية، وأكثر رغبة في الحوار مع فنانين وجماهير من خلفيات متعددة. إنها فرصة لتوسيع الأفق، وتقديم خطاب بصري يعكس تعقيدات الهوية، والانتماء، والتقاطعات بين المحلي والعالمي. * ما الذي يميز مشاركتك في هذا الحدث الفني الدولي عن مشاركاتك السابقة؟ ومن أين استوحيت مواضيع أعمالك؟ ** ما يميز هذه المشاركة هو المزج العميق بين المادي والمفاهيمي في الأعمال المعروضة، بالإضافة إلى استلهام المواضيع من السياقات الاجتماعية والثقافية التي أعيشها يوميًا في قطر كفنانة ومصممة. استلهمت مواضيع الأعمال من التغيرات اليومية بين الحداثة والتراث، وبين التصنيع الرقمي والحِرَف التقليدية. هناك دائمًا محاولة لفهم كيف تؤثر التكنولوجيا على علاقتنا بالمواد واللغة، وهو ما أحاول ترجمته بصريًا من خلال أعمالي. * إلى أي مدى كان للفنان التشكيلي القدير يوسف أحمد دور في ظهورك على الساحة الفنية؟ وماذا استلهمت من تجربته ومسيرته الفنية؟ ** لا يمكن فصل بداياتي عن تأثير والدي، الفنان يوسف أحمد. لقد كان دائمًا حريصًا على أن أطور لغتي الفنية الخاصة، لكنه في ذات الوقت غرس فيَّ احترام التراث، والانفتاح على التجريب، والتعمق في المفاهيم قبل الشكل. استلهمت منه الجرأة في استخدام الخامات غير التقليدية، والتزامه الثابت تجاه الثقافة البصرية الخليجية، واهتمامه الكبير بالتعليم كوسيلة للتأثير المجتمعي. * كيف تنظر مريم الحميد اليوم إلى إسهامات والدها الفنان يوسف أحمد وفرادة تجربته في عالم يشهد تغيرات وتحولات على جميع المستويات؟ ** أرى أن تجربة والدي تزداد أهمية كلما تعمّقت التحولات التي نشهدها في العالم. قدرته على المزج بين الحداثة والجذور، تمنح أعماله روحًا تستمر في مخاطبة الأجيال الجديدة. فرادة تجربته تكمن في التزامه بالمكان والزمان معًا، أي أن أعماله ليست فقط انعكاسًا لهويته، بل أيضًا لحالة مجتمعية وثقافية تتطور باستمرار. * كيف ترين دور جاليري المرخية في تعزيز حوار الثقافات وإثراء المشهد الفني في الدولة؟ ** جاليري المرخية لعب وما زال يلعب دورًا محوريًا في بناء مشهد فني محلي متين ومنفتح على العالم. من خلال برامجه ومعارضه، أتاح الجاليري منصات لفنانين من مختلف الخلفيات لعرض أعمالهم والتفاعل مع جمهور متنوع. وهذا ما يجعل منه ليس فقط مساحة عرض، بل مساحة حوار وتبادل. وجود مؤسسات مثل المرخية ضروري لتفعيل دور الفن من خلال الإبداع.

تفتح النسخة الحادية عشرة من ملتقى قمرة السينمائي، حاضنة المواهب السنوية من تنظيم مؤسسة الدوحة للأفلام، نافذة على تطور صناعة السينما المحلية، حيث يسير صانعو الأفلام الشباب نحو تقديم أول فيلم روائي طويل في قطر، إلى جانب التطرق إلى مواضيع تتحدى الصور النمطية. ومع احتضان 18 مشروعاً سينمائياً من قطر من قبل خبراء قمرة والمتخصصين في مجال السينما، يعكس تنوع هذه المشاريع مساهمة مؤسسة الدوحة للأفلام في بناء منظومة إبداعية مزدهرة في البلاد. تعمل صانعة الأفلام الجوهرة آل ثاني، مخرجة فيلم ساري وأميرة (قطر) على مشروع فيلم طويل استغرق 10 سنوات في كتابة نصه. وتقول نادية الخاطر، التي يشارك مشروعها كالشهاب (قطر) في قمرة: لقد نمت ثقافة السينما في قطر بشكل كبير خلال السنوات العشر الماضية، وهناك الكثير من الأشخاص الذين يأتون اليوم بخبرات ومعرفة قوية. تقول مريم المحمد صانعة فيلم قضاء وقدر: موضوع فيلمي شائع جداً، لكنه ليس من المواضيع التي يتم التحدث عنها كثيراً. في فيلمه جداري مينو (قطر)، يوثق د. جمال راشد الخنجي مغامرته في صيد أكبر تونة من نوع دوغ توث. أما آمنة البنعلي، صانعة فيلم داخل اللوحة البيضاء (قطر)، فأشارت إلى أن صناعة الأفلام الروائية لطالما كانت حاضرة في ذهنها، وأن مؤسسة الدوحة للأفلام ساعدتها على التدرب على تقنيات الكتابة والإخراج. وتقول إيمان ميرغني، صانعة فيلم فيلا 187 (السودان، قطر): أركّز على الذكريات والعواطف المرتبطة بفكرة مغادرة المنزل. في فيلمه الكوميدي سالفة (قطر)، يتناول محمد فخرو قصة مدوّن طعام قطري يشترك في تطبيق ذكاء اصطناعي يعده بالحصول على عدد أكبر من المتابعين. أما فيلم الفتى الحزين (قطر) لـ N&LS، فيحكي قصة فتى غارق في الحزن والذكريات المؤلمة. أشارت صانعة الفيلم إلى أنها أول تجربة لها في إخراج فيلم رسوم متحركة، من القصص القطرية التي تناقلتها الأجيال. أبو فانوس (قطر، المغرب) من إخراج أميرة أبو جبارة وحورية الحداد، يتناول قصّة جدّ مسنّ يسعى لحماية حفيده من وجود غامض ومخيف في الظلام. ومن المشاريع الأخرى من قطر، مشروع غفلة (لبنان، قطر) لطوني الغزال، وغربلة (اليمن، قطر) لأفنان تاج، ومشروع أنا أنت (لبنان، قطر) لميريام سلّوم، وبالفلسطيني (الأردن، قطر) للمخرج عبادة جرابي، وأصوات الصمت (كولومبيا، الولايات المتحدة الأمريكية، قطر) للمخرج سباستيان ديلاسياس. مواجهة الحياة وكتابة الشعر خلال الندوة السينمائية التي قدّمها في قمرة، حث لاف دياز، المخرج الفلبيني المعروف بأعماله التأملية، صانعي الأفلام على التحرك بسرعة. ووصف السينما بأنها شعرُ يعكس الواقع الذي نحمله في داخلنا، وصناعة الفن بالنسبة لي أمر روحي. وعن علاقته المبكرة بالسينما، قال: امتلأ رأسي بتلك الصور، وجاءت السينما إليّ بشكل طبيعي، وشكّلت أحداث أواخر الستينيات الصاخبة وصعود فرديناند ماركوس إلى السلطة منعطفًا في حياته كمخرج. وأضاف: المكان الذي كنت أسميه الجنة أصبح كابوسًا. أكبر تأثير عليّ كان من فيلم المخرج الشهير لينو بروكا مانيلا في مخالب النور (1975). انصدمت عندما شاهدته، كان أول فيلم فلبيني يحمل وعيًا اجتماعيًا، وقد غيّر مفهومي ونظرتي للسينما، وكيف يمكن استخدامها لتغيير الناس. ورغم أنه بدأ بصناعة أفلام بيتو-بيتو (سبعة أفلام، تُصوَّر في سبعة أيام، وتُنجَز في سبعة أيام)، إلا أن انتقاله إلى الولايات المتحدة وعمله صحفياً شكّل نقطة تحوّل في مسيرته الإخراجية. كان فيلمه شارع ويست سايد (2001)، الذي استمر لخمس ساعات، واستعرض واقع الشتات الفلبيني في أمريكا، نقطة بداية فلسفته الخاصة في فهم الزمان والمكان في السينما. وأشار دياز إلى أنه لا يتفق مع التعريفات التقليدية لأفلام الخيال والوثائقيات، مؤكدًا أن كليهما يروي القصص، والخيال هو مرآة الواقع. وفي أفلامه مثل فيلم تطور أسرة فلبينية (2006)، الذي تصل مدته إلى 11 ساعة واستغرق إنجازه 10 سنوات، يقوم نهجه على فكرة أن تدخل عالم السينما حتى يتسنى لك رؤية الحياة. وتعليقًا على الأثر الإيجابي لملتقى قمرة 2025 على الصناعة، قال: ساهمت مؤسسة الدوحة للأفلام في تطوير السينما في المنطقة. وملتقى قمرة السينمائي يتقدم باستمرار، وقد قطع أشواطًا واسعة في مجال صناعة السينما ودفعها قدمًا. إن وجود بعضٍ من أكبر الموزعين والمبرمجين هنا أمرٌ رائع... وخاصةً لصانعي الأفلام الشباب. ووجّه دياز نصيحة في صناعة الأفلام، قائلاً: فقط افعلها، افعلها وحدك، عِش الصراع، وواجه الحياة واكتب الشعر، وادمج بينهما واستمر في صناعة الأفلام.

أكد صناع أفلام قطريون ومقيمون على أهمية الدور الكبير الذي تقوم به مؤسسة الدوحة للأفلام في دعم إبداعاتهم ومشاريعهم السينمائية للانطلاق بأفكارهم نحو العالمية، ووضعهم على الطريق الصحيح للسير بخطوات واثقة من أجل تعزيز المنظومة الإبداعية. وقال صناع الأفلام، في تصريحات لوكالة الأنباء القطرية /قنا/، إن ملتقى قمرة السينمائي، الحاضنة السينمائية للمواهب العربية والعالمية، يعكس الاهتمام الكبير الذي توليه مؤسسة الدوحة للأفلام لصناع الأفلام الناشئين من دولة قطر وفي الكثير من دول العالم من أجل تقديم سينما إبداعية، منوهين بما قدمته لهم النسخة الحادية عشرة من الملتقى من خبرات وإرشادات من أجل تطوير أعمالهم الفنية السينمائية في مختلف مراحلها الإنتاجية. وأضافوا أن جلسات التوجيه وورش العمل والندوات التي قدمها مختصون وخبراء عالميون في صناعة السينما خلال الملتقى، ساهمت في تعريفهم بالأدوات الأساسية لصقل مهاراتهم وتطوير مشاريعهم، بما يساعدهم على تحقيق رؤاهم الفنية، كما أتاحت لهم التواصل وتبادل الخبرات مع أسماء بارزة في عالم السينما وصناعة الإبداع حول العالم. فمن جانبه، قال الدكتور جمال راشد الخنجي مخرج فيلم /جداري مينو/، ضمن الأفلام الوثائقية أو المقالية الطويلة في مرحلة قيد الإنتاج، في تصريح لـ /قنا/، إن اسم الفيلم يعني أحد أنواع الأسماك باللغة السواحلية، وهو صعب الاصطياد حول العالم، مشيرا إلى أنه بدأ العمل على الفيلم قبل خمس سنوات، حيث دعمت مؤسسة الدوحة للأفلام الفيلم في جميع مراحله سواء من الناحية المادية أو التوجيه من خلال ملتقى قمرة وخبرائها حول العالم. وأضاف: أتاحت مؤسسة الدوحة للأفلام لنا إيصال أصواتنا المحلية إلى العالمية، وكسر النمطية المتصلة بالشباب القطري، بما يحملنا مسؤولية مضاعفة من أجل إبراز كل ما هو جميل في بلدنا سواء كانت أعمالا درامية أو وثائقية أو غير ذلك. ويهدف الخنجي، من خلال فيلمه، إلى طرح قضايا العلاقات العائلية من منظور رجل عربي، قائلا: الحديث مع والدتي وأطفالي هو مما يحدث خلف الأبواب المغلقة.. الفيلم يغوص في مساحات نادرا ما يتم التطرق إليها، وأردت كسر الصورة النمطية للرجل في هذه المنطقة.. هناك رسائل عديدة غير مباشرة موجهة إلى المجتمع. من جانبها، قالت المخرجة الجوهرة آل ثاني مخرجة فيلم /ساري وأميرة/، إن هذا المشروع الروائي الطويل في مرحلة الإنتاج، مضيفة أنها تعمل حاليا على مشروع فيلم طويل آخر استغرق 10 سنوات في كتابة نصه. وقالت الجوهرة إن السينما العربية تشهد الآن حالة من الاندفاع نحو التألق، ولها مكان في هذه الصناعة. وحول انكبابها على تقديم أفلام تتعلق بالصحراء، قالت الجوهرة آل ثاني، لوكالة الأنباء القطرية /قنا/، إن الصحراء تكتنز تراثا وتاريخا كبيرين، ينبغي الغوص فيهما من أجل إظهاره للعالم واكتشافه. بدورها، تشارك نادية الخاطر بمشروع فيلمها /كالشهاب/، الذي يدور حول شاعر محارب يدفع إلى مواجهة ماضيه. وقالت الخاطر: أعمل مع الكثير من الشباب، وأرى أن قاعدة المواهب تتسع يوما بعد يوم.. لقد نمت ثقافة السينما في قطر بشكل كبير خلال السنوات العشر الماضية، وهناك الكثير من الأشخاص الذين يأتون اليوم بخبرات ومعرفة قوية.. بعد خمس سنوات، ستكون الأمور مختلفة تماما. كما تشارك مريم المحمد الطالبة في جامعة نورثويسترن في قطر بفيلم /قضاء وقدر/، ويتناول قصة شابة تسعى للانفصال عن زوجها، ما يضعها في حوار حاد مع والدتها. وقالت مريم إنها أرادت من خلال فيلمها التطرق إلى موضوع شائع وشائك في نفس الوقت وهو الطلاق، داعية إلى التفكير في أسبابه، نظرا لكونه يحمل بعدا عالميا أيضا. من جانبها قالت آمنة البنعلي، صانعة فيلم /داخل اللوحة البيضاء/، إن صناعة الأفلام الروائية لطالما كانت حاضرة في ذهنها، وأن مؤسسة الدوحة للأفلام ساعدتها على التدرب على تقنيات الكتابة والإخراج. وأضافت آمنة البنعلي، في تصريحات لوكالة الأنباء القطرية /قنا/، أن فيلمها يتناول موضوع الصحة النفسية، لا سيما بعد أن لاحظت أن العديد من الشباب أصبحوا مجمدين بسبب انغماسهم في التكنولوجيا ووسائل التواصل الاجتماعي، ما يشعرهم بالعجز والاكتئاب. بدورها، تناقش الفوتوغرافية والمخرجة إيمان ميرغني في فيلمها فيلا 187 (السودان- قطر)، موضوعا شخصيا يمس الذاكرة والمكان، حيث تتناول الألم الناجم عن ترك منزل عاشت فيه عائلتها لمدة ثلاثين عاما. أما المخرج محمد فخرو، فيتناول في فيلمه ذي الطابع الكوميدي /سالفة/ قصة مدون طعام قطري يشترك في تطبيق ذكاء اصطناعي يعده بالحصول على عدد أكبر من المتابعين، قائلا: الفيلم يتناول التوقعات المجتمعية التقليدية حول من نكون اليوم، في مقابل الضغوط الرقمية التي تفرضها الاتجاهات العالمية. أما فيلم /الفتى الحزين/ لـ N&LS، فيحكي قصة فتى غارق في الحزن والذكريات المؤلمة. وأشارت صانعة الفيلم إلى أن الفيلم أول تجربة لها في إخراج فيلم رسوم متحركة، وقالت: هذا الفيلم رحلة وجدانية تربط المشاهد بالصراعات الداخلية للشخصية، وتشدد على ضرورة التعاطف والتشافي. ومن القصص القطرية التي تناقلتها الأجيال /أبو فانوس/ (قطر- المغرب) من إخراج أميرة أبو جبارة وحورية الحداد، ويتناول قصة جد مسن يسعى لحماية حفيده من وجود غامض ومخيف في الظلام. ويأتي من ضمن المشاريع الفنية الأخرى من قطر، مشروع غفلة (لبنان- قطر) لطوني الغزال، ويدور حول صانع ساعات دقيق يسابق الزمن لصنع الساعة المثالية لابنته الوحيدة، ومشروع غربلة (اليمن- قطر) لأفنان تاج، ويتناول قصة الخادمة المخضرمة سيتا، التي تبحث سرا بين الأمتعة المكدسة لاستعادة تذكار ثمين قبل أن يفقد إلى الأبد. أما مشروع أنا أنت (لبنان- قطر) لميريام سلوم، فيستكشف كيف يتسرب الإرث النفسي عبر الأجيال، ويتجلى في جوانب مختلفة من الحياة، مما يؤدي إلى آثار مدمرة. ويتناول مشروع بالفلسطيني (الأردن- قطر) للمخرج عبادة جرابي، رحلة رجل يبحث عن منزل له ولعائلته، متناولا تعقيدات الهوية والانتماء وتجربة اللجوء، بينما يتتبع مشروع أصوات الصمت (كولومبيا- الولايات المتحدة- قطر) للمخرج سباستيان ديليسكاساس، قصة ابن يكافح للتصالح مع مرض والدته، ومعنى الوطن المتغير. يشار إلى أن ملتقى قمرة السينمائي الحادي عشر يحتضن 18 مشروعا سينمائيا من قطر، ويشارك فيه نخبة من خبراء قمرة والمتخصصين في مجال السينما، ويعكس تنوع هذه المشاريع الفنية مساهمة مؤسسة الدوحة للأفلام في بناء منظومة إبداعية مزدهرة في البلاد. ويأتي اختيار هذه المشاريع الفنية كدلالة واضحة على النمو المتواصل لصناعة السينما المحلية، إذ تتضمن أعمالا مبتكرة في مجالات الأفلام الروائية الطويلة والقصيرة، خلال مراحل مختلفة من التطوير والإنتاج، وتشكل المشاريع الفنية القطرية جزءا من 49 مشروعا متميزا لصناع أفلام واعدين من 23 بلدا حول العالم يشاركون في الملتقى. وكان متحف الفن الإسلامي قد احتضن في وقت سابق ندوة سينمائية نوه خلالها المخرج الفلبيني الشهير لاف دياز بالدور الهام الذي تلعبه مؤسسة الدوحة للأفلام، ومساهماتها الكبيرة في دعم وتطوير السينما في المنطقة، مشيرا إلى أن ملتقى قمرة السينمائي يتقدم باستمرار، وقطع أشواطا واسعة في مجال صناعة السينما ودعم صانعي الأفلام الشباب.

أعلنت متاحف قطر ومركز قطر للابتكار وريادة الأعمال في التصميم والأزياء والتكنولوجيا /M7/، بالشراكة مع دار شوميه للمجوهرات، عن فوز تصميم الفنانة القطرية عائشة العطية تاج ملاذ الحبارى بالمشروع الحصري لتصميم تاج، بتكليف من متاحف قطر ومجوهرات الفردان. وستتولى دار شوميه للمجوهرات تحويل التصميم الفائز إلى تحفة فنية، على أن يعرض لاحقا في مركز قطر للابتكار وريادة الأعمال في التصميم والأزياء والتكنولوجيا /M7/. ويستمد تصميم عائشة العطية تاج ملاذ الحبارى، إلهامه من المناظر الطبيعية واللؤلؤ والتراث الثقافي الغني في قطر، ويروي التاج قصة آسرة تبدأ باكتشاف نبتة العوسج الصامدة التي تنبض بالحياة وسط بيئة الصحراء القاسية، حيث تشبه ثمارها اللؤلؤ ببريقها الساحر وتزهو بأزهار بيضاء وأرجوانية رقيقة تعرف بخصائصها العلاجية، أما فروعها المرنة المتشابكة التي استخدمت تقليديا في صناعة مغزل التطريز، فتشكل الأساس المتقن للتاج. كما يحتفي التصميم بتقاليد الصيد بالصقور في قطر، حيث يجسد هذا العمل المأوى الذي تبحث عنه طيور الحبارى بين الأغصان خلال موسم الصيد. وتصدرت العطية مسابقة التصميم 2025 لابتكار تاج استثنائي يعكس تراث المصممين الثقافي ويرتبط بجمالية المناظر الطبيعة، وتم تنظيمها امتدادا لمعرض شوميه والطبيعة الذي أقيم في شهر نوفمبر الماضي في الدوحة. وقدم أكثر من ثمانين شخصا من مصممي المجوهرات والمعماريين ومصممي المنتجات والمبدعين في الفنون التطبيقية والزخرفية من منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا طلبات للمشاركة في المسابقة، ووقع الاختيار على أحد عشر مصمما للمشاركة في درس تخصصي حصري في /M7/، بإشراف أولغا كورسيني مديرة الاستوديو الإبداعي لدار /شوميه/. وبعد استكمال الدرس، تأهل ثلاثة متسابقين إلى المرحلة النهائية، وهم: عائشة العطية الفنانة ومصممة المجوهرات، وزاهية البكري المهندسة المعمارية ومصممة الأزياء، والعنود الغامدي الفنانة والخطاطة، وحظين بفرصة استثنائية لزيارة محترف /شوميه/ في بلاس فاندوم في باريس، وعلى مدار يومين، خاضت المتأهلات للمرحلة النهائية تجربة استكشافية داخل استوديو تصميم المجوهرات الراقية، حيث تعرفن على فن الرسم بألوان الغواش، وزرن المشغل الداخلي والتقين بالحرفيين وبرئيس المشغل المشرف على تصنيع التاج. وقالت السيدة مها غانم السليطي مدير مركز قطر للابتكار وريادة الأعمال في التصميم والأزياء والتكنولوجيا، في تصريح لها: من خلال هذا المشروع، شهدنا كيف يمكن للتصميم أن يستحيل وسيلة لسرد قصص قوية تحمل معاني عميقة، حيث تجسد دار شوميه فن الاحتفاء بالإرث من خلال التصميم، ويعكس التصميم الفائز من إبداع عائشة العطية موهبتها الفنية، وجمال التعبير عن الجذور الثقافية من خلال السرد البصري، ونأمل أن تلهم هذه المبادرة المصممين والمبدعين للانضمام إلى الفرص والبرامج المستقبلية التي يقدمها /M7/. من جانبه، قال السيد علي الفردان نائب رئيس مجلس إدارة مجموعة الفردان: نعتز بدعم مبادرة /M7/ التي تحتضن المواهب الصاعدة وتبني جسورا بين التراث الثقافي والإبداع المعاصر.. يشكل مشروع تصميم التاج شهادة حية على إرث دار شوميه الغني وسعيها الدائم نحو التميز، ونفخر بالوقوف إلى جانبها في هذا المشروع الذي يحتفي بالحرفية والابتكار والفن المتأصل في عالم المجوهرات الراقية. يذكر أن الفنانة عائشة العطية اشتهرت بأعمالها الخزفية وتلك المرسومة بالألوان الزيتية وألوان الأكريليك والألوان المائية، مع التركيز بشكل خاص على المناظر الطبيعية وعناصر الطبيعة، ومن خلال استكشافها لاستخدام الوسائط المتعددة للرسم على الخزف واعتمادها على تقنيات التزجيج، استطاعت التعبير عن موضوعات عميقة حول الحياة والطبيعة، وقد صممت تشكيلة واسعة من المنتجات، بما في ذلك المزهريات وصناديق المجوهرات وأدوات المائدة والأواني، وفي العام 2021، دفعها شغفها إلى استكشاف عالم تصميم المجوهرات.

أجرى برنامج 60 دقيقة الشهير والمذاع على قناة CBS الأمريكية عدة لقاءات مع عدد من أطفال غزة الجرحى الذين يتلقون العلاج بمستشفى سدرة للطب في قطر ويصل عددهم إلى ما يقرب من 300 طفل. وقالت القناة الأمريكية في تقريرها إنه بينما يكافح الأطفال الفلسطينيون المصابون في حرب غزة من أجل البقاء، يعود بعضهم إلى الطفولة في قطر. وسلط التقرير الضوء على حياة الأطفال داخل المستشفى، الذي خصص جناحاً خاصاً لهم، بعد أن كان مصير كثير منهم الموت داخل غزة، وفق تصريحات الدكتور منصور علي، الرئيس التنفيذي لقسم الجراحة فيسدرة في لقاءه مع البرنامج الأمريكي الشهير. وعبرت الدكتورة ليزا ثورنتون، المتخصصة في طب إعادة تأهيل الأطفال بالمستشفى، عن صدمتها من عدد إصابات الأطفال، قائله لم أرَ شيئًا كهذا من قبل. وأضافت ثورنتون إنها تسعى لإعادة الأطفال إلى حالة اللعب، التي تعتبرها جوهر الطفولة. رغم الألم والجراح، مضيفة حتى الأطفال الذين بُترت أطرافهم، قادرون على اللعب من جديد إذا لم يكونوا يعانون من الألم. وتحدثت عن دور مستشفى سدرة في إعادة تأهيل الأطفال وقالت هدفنا هو إعادة الطفولة إليهم، نريد أن نكون قادرين لإعادة هؤلاء الأطفال إلى القدرة على اللعب. وأضافت: كان هناك طفل مصاب ببتر متعدد، وكان عمره 9 سنوات وفي غضون أسابيع قليلة كان يستخدم قدميه يمكنه إطعام نفسه ويمكنه. فيما أكد الدكتور منصور علي، الرئيس التنفيذي لقسم الجراحة فيسدرة، أن بعض المرضى كانوا في وضعية حرجة. ولو بقوا في غزة، لكانوا قد ماتوا بسبب مضاعفات أو التهابات جروح أو صدمة إنتانية. وأجرى البرنامج عدة لقاءات مع أطفال غزة، طفلة من ضمن الجرحى المتعافين في قطر، وقد أصيبت بإصابة بالغة في الرأس، وتم علاجها بتركيب صفيحة في جمجمتها. وقد أصيبت عندما قُصف منزل جدها، وقالت قصفوا منزل جدي، كنت على وشك مغادرة المنزل عندما أصابتني شظية في رأسي. قُتل اثنان من إخوتي مع جدي وجدتي. كما أجرى البرنامج لقاءً مع الطفل سند، والذي يقول عنه مقدم البرنامج في التقرير الطفل الذي نجا بأعجوبة، يعيش اليوم في قطر برفقة جدته مروى العربي، بينما بقي والداه في غزة. وتتلقى جدته العلاج إلى جانبه في مستشفى سدرة للطب. أما الطفلة لما البالغة من العمر 15 عامًا، فقالت في شهادتها إنها كانت فاقدة للوعي في مستشفى بغزة لمدة أسبوع. ولم تكن تعرف ما حدث، لكن ساقها كانت قد تم بترها، وكان ذلك قبل شهر من علمها أن أختها وأخيهاقدقتلواأيضا.

تستمر عروض الأفلام العامة في ملتقى قمرة السينمائي 2025 التي بدأت في 4 أبريل الجاري، بجذب الجمهور من مختلف أنحاء العالم في مسرح متحف الفن الإسلامي حتى 9 أبريل. تُعرض الأفلام الاستثنائية التي حصلت على دعم من مؤسسة الدوحة للأفلام في تمام الساعة 7:30 مساءً يومياً، وهي جزء من النسخة الحادية عشرة من الملتقى الذي يشكل حاضنة سينمائية لدعم صُناع الأفلام الواعدين خلال مسيرتهم المهنية. يُعرض اليوم الفيلم الوثائقي الطويلالنهوض ليلاً (جمهورية الكونغو الديمقراطية، بلجيكا، ألمانيا، بوركينا فاسو، قطر) من إخراج نيلسون ماكينغو. فيما يُعرض غدا فيلم صرخة الصمت (ميانمار، كوريا الجنوبية، فرنسا، سنغافورة، النرويج، قطر) من إخراج ثي ماو نينغ، وفي ختام عروض الأفلام العامة يوم الأربعاء سيكون الجمهور على موعد مع فيلم الذراري الأحمر (تونس، فرنسا، بلجيكا، بولندا، السعودية، قطر) من إخراج لطفي عاشور. دعم حقيقي لصنّاع الأفلام في ندوة استمرت لمدة ساعتين، أشار خبير قمرة داريوس خنجي، المصور السينمائي الإيراني-الفرنسي الشهير إلى أهمية الضوء ودوره المحوري في صناعة الفنّ الأصيل. مسترجعاً تجربته في أول تعاون له مع قمرة 2025، الحاضنة السينمائية السنوية للمواهب التي تنظمها مؤسسة الدوحة للأفلام، حيث صرّح قائلاً: تقدم المؤسسة دعماً حقيقياً لصنّاع الأفلام. كم أتمنى وجود مثل هذا النموذج في بلدان أخرى. أخذ خنجي الجمهور خلف كواليس بعض مشاريعه، بما في ذلك فيلم طوبى للمخرجة شيرين نشأت، وهو عمل فني رائع يستكشف حركة الناس من وطنهم إلى المدينة الفاضلة المتخيلة. ويقول خنجي إنّ القصص الرمزية القوية عن الحياة التي صوّرها على الشاشة لفيلم طوبى تأتي من المخرجة. ويضيف: أتذكر كلماتها عندما كانت تصف لي ما أرادت تحقيقه في الفيلم، وقمت أنا بالتصوير. كمصورين سينمائيين، نحن مثل الموسيقيين، نعزف الصوت والموسيقى التي يقدمها الملحن. يطور خنجي، المرشح لجائزة الأوسكار مرتين، من مهارته من خلال نهج إبداعي يتفوق على الجانب التقني، مبتكرًا باستمرار بطريقة تتحدى القولبة. تتجلى مرونته المثيرة للإعجاب كمدير تصوير في فيلم مدينة زي المفقودة (2016)، حيث صوّر ظلام الغابة تحت الضوء الطبيعي، في حين صوّر الذروة الساحرة بين ألسنة اللهب في فيلم جواهر غير مصقولة (2019)، الذي تم تصويره باستخدام الضوء الموجود داخل الشقة. وأضاف: تتمتع الأفلام بطبيعة فنية تشكيلية، الأمر كلّه يتعلق بكيفية ترجمة قصتك على الشاشة، سواء باستخدام الفيلم أو التقنيات الرقمية. وفيما يتعلق بالذكاء الاصطناعي، علّق قائلاً: أحب صناعة الأفلام مع الناس، وأحب أن يكون حولي فريق العمل، والمخرجون، رجالاً ونساءً، وأن نصنع الأفلام سوياً. ومع ذلك، لا أريد تقييد عقول الناس، يجب على الناس أن يستمروا في الاكتشاف. وختم بقوله: لا يقتصر الأمر على التصوير الجميل فحسب، بل على رواية القصص.

حصدت فرقة قطر المسرحية جائزة أفضل سينوغرافيا ضمن جوائز مهرجان ( ستفاي ) SITFY الدولي في جورجيا، الذي اختتمت نسخته الأولى مساء أمس، وذلك عن مسرحية (الزري) تأليف الكاتبة فلول الفيلكاوي، وإخراج محمد يوسف الملا، تحت إدارة حمد عبدالرّضا. والعمل من بطولة الفنان منذر ثاني والفنانة أسرار، إدارة إنتاج حسين صفر، إضاءة عمر عترس، ومساعد مخرج خالد خميس. وعقب التتويج قال حمد عبد الرضا رئيس مجلس إدارة فرقة قطر المسرحية في تصريحات خاصة لـ الشرق: نُبارك لدولة قطر، ووزارة الثقافة، وإدارة الثقافة والفنون، ومركز شؤون المسرح، ولكافة المسرحيين والفنانين، فوز مسرحية “الزري” بجائزة أفضل سينوغرافيا في المهرجان، وهو إنجاز عالمي يُضاف إلى سجل الإنجازات الفنية القطرية على المستوى الدولي. مضيفا: تُعد هذه المشاركة الأولى لدولة قطر في هذا المهرجان، الذي شهد تنافسًا فنيًا راقيًا بين 15 عرضًا مسرحيًا دوليًا، تم اختيارها بعناية من قبل لجنة المشاهدة. وقد تم اختيار مسرحية “الزري” للمنافسة ضمن عروض المسابقة الرسمية للمهرجان، إلى جانب مشاركات من دول مثل تركيا، سلطنة عُمان، رومانيا، جورجيا، السعودية، وغيرها من الدول. وتوجه حمد عبدالرضا بالشكر لوزارة الثقافة، ومركز شؤون المسرح، ولكل من ساهم في رفع اسم قطر على خشبات المسرح العالمي. كما هنأ فريق العمل الذي كان في مستوى المشاركة وقدم عملا مشرفا بشهادة النقاد والجمهور الذي كان حاضرا بكثافة. وتابع: في أول مشاركة رسمية بمهرجان جورجيا الدولي للمسرح، تفوز مسرحية “الزري” بجائزة أفضل سينوغرافيا بين 15 عرضًا دوليًا! وعن نتائج المهرجان، وأهمية هذه المشاركة بالنسبة لفرقة قطر المسرحية قال: مشاركتنا في مهرجان SITFY الدولي للمسرح بجورجيا كانت تجربة غنية ومهمة جداً، ليس فقط من حيث النتائج، بل من حيث الحضور والتمثيل المشرف لدولة قطر على خشبة مسرح دولي. تلقينا إشادات من لجان التحكيم والجمهور، وتمكنا من إيصال صوت المسرح القطري إلى جمهور جديد، وهذا في حد ذاته مكسب كبير. مؤكدا أن التفاعل كان إيجابيا جداً. وتابع: لمسنا إعجاب الجمهور بعناصر العرض من تمثيل وإخراج وإيقاع بصري. كما أشاد النقاد بثيمات العمل، وبالطابع التراثي الذي قدم بطريقة عصرية. وكان هناك حديث خاص عن الأداء التمثيلي للمجموعة، وتكاملها، وهو ما منحنا ثقة إضافية. وعن التحضيرات للمشاركة في المهرجان الدولي للمسرح بجورجيا، والتوجيهات التي أسداها للفريق قال: التحضيرات كانت مكثفة، بدأنا قبل أسابيع من السفر، ركزنا خلالها على الإيقاع المسرحي، وضبط التفاصيل التقنية، خاصة أن بيئة المسرح في جورجيا تختلف من حيث الإمكانيات والتقنيات. وكانت توجيهاتي للفريق واضحة: “كونوا أنتم، وانقلوا رسالة المسرح القطري كما نعيشها في كل عمل، وثقوا أن الصدق يصل إلى القلب دون ترجمة.” وأوضح أن الهدف الأساسي من المشاركة كان تقديم عمل يليق باسم قطر، وتعزيز حضور المسرح القطري في المحافل الدولية. لافتا الى أن الجوائز حافز مهم، لكن: قيمتنا كفرقة تُقاس بما نتركه من أثر، وبمدى تفاعل الناس مع ما نقدمه. لذلك، كان تركيزنا على جودة العرض أولاً، لا على المنصة التي نصعدها في الختام. وأفاد بأن مسرحية «الزري» عمل يجمع بين الأصالة والتجريب، يتناول رمزية «الزري» كجزء من تراث المرأة الخليجية، ويحولها إلى أداة تعبير عن الصراع بين التمسك بالهوية والانفتاح على العالم. مضيفا: اخترنا هذا العمل لأنه يحمل رسالة عميقة، وتعاوننا مع المخرج الشاب محمد يوسف الملا كان خياراً واعياً، لأنه يمتلك رؤية بصرية مختلفة، ونجح في تقديم قراءة حديثة للنص بروح شبابية. وعن نشاط الفرقة واستعداداتها لمهرجان الدوحة المسرحي في دورته السابعة والثلاثين قال: هذه الدورة محطة مهمة في مسيرتنا، خاصة مع ازدياد المنافسة وعودة الحراك المسرحي بقوة. ونعمل حالياً على عمل جديد مختلف كلياً، يدمج بين الكوميديا الاجتماعية والنقد الواقعي، وسنكشف عنه قريباً بإذن الله.

أعلنت مؤسسة عبد الحميد شومان، في الأردن، إغلاق باب التقدم لجائزة عبد الحميد شومان لأدب الأطفال للدورة 19، في موضوع أدب الرحلات، والتي تم توجيهها للفئة العمرية 9 سنوات فأكثر. وأوضحت المؤسسة في بيان، اليوم، أنه تقدم للجائزة 1349 طلبا، من 19 دولة عربية من بينها قطر و13 دولة أجنبية. وأن إعلان أسماء الفائزين بالجائزة سيكون في الربع الثالث من العام الحالي. واختارت الهيئة العلمية للجائزة موضوع أدب الرحلات في مجال القصة الموجهة للفئة العمرية 9 سنوات فأكثر، ليكون محور الجائزة للعام الحالي، في سعي منها لتوجيه الكّتاب في العالم العربي إلى الانتباه إلى مثل هذا الموضوع المهم، حيث من الممكن أن يتأسس أدب الرحلة على عناصر من العجيب أو الغريب أو الفانتازي، ليحرر مخيلة المتلقي، ويساعد في بناء الصدفة المشوّقة التي تعزز مفهوم الرحلة. وتمنح الجائزة مرة كل عام في مجال أدب الأطفال في واحد من الفنون الأدبية الآتية: القصة، الشعر، الرواية، النص المسرحي للأطفال، وتتألف من شهادة باسم الفائز والموضوع الذي فاز به ودرع يحمل اسم وشعار الجائزة، ويحصل الفائز بالمركز الأول على 10 آلاف دينار أردني، والثاني على 5 آلاف دينار، والثالث على 3 آلاف دينار.

بدأت شركة /تيك توك/ اختبار منصة باسم تيك توك فور أرتيستس تستهدف مساعدة الفنانين في بناء مسيرتهم المهنية. وتوفر هذه المنصة الجديدة للفنانين أدوات لترويج أغانيهم وفهم مقاييس الأداء والتواصل مع جمهورهم. وأوضح موقع تيك توك فور أرتيستس أنه سيكون في مقدور الفنانيين استخدام المنصة لتنظيم حملات للترويج لأعمالهم الفنية المنتظرة والترويج لأنفسهم على منصات التواصل الاجتماعي. كما يمكن للفنانين إطلاق حملات تواصل مع الجماهير مثل حملات الألبومات لتحفيز الحجز المسبق للأغاني الجديدة على منصات مثل آبل ميوزيك وسبوتيفاي، أو طرح المنتجات الحصرية. وسيتمكن الفنانون أيضا من الوصول إلى بيانات الأداء لمعرفة مدى نجاح منشوراتهم وأغانيهم. وأشار موقع تك كرانش المتخصص في موضوعات التكنولوجيا إلى أن المنصة الجديدة تعمل بشكل تجريبي حاليا في أستراليا ونيوزيلندا واليابان وكوريا الجنوبية وإندونيسيا، في حين تستهدف تيك توك توفيرها في أسواق إضافية في المستقبل، مع إطلاقها لمجموعات أوسع من المستخدمين.

انطلقت اليوم، فعاليات النسخة الأولى من أسبوع فنّ الرياض، الذي تنظمه هيئة الفنون البصرية بالمملكة العربية السعودية تحت شعار على مشارف الأفق، بمشاركة جاليري المرخية من قطر وأكثر من 50 صالة عرض محلية وإقليمية ودولية . ويمثل جاليري المرخية في الفعالية، التشكيلية القطرية مريم الحميد وهي فنانة حاصلة على عدة جوائز محلية ودولية في مجال التصميم، وتجسد في أعمالها العلاقة بين الوسائط القائمة على التكنولوجيا وثقافة الأعمال اليدوية. ويهدف أسبوع الفن في الرياض إلى دعم وتمكين الفنانين، وتعزيز التبادل الثقافي، إلى جانب تسليط الضوء على المشهد الفني في المملكة ضمن سياق عالمي، من خلال منصة غير تجارية تحتفي بالتنوع الإبداعي وتفاعله مع الفنون المعاصرة. وتتوزع الفعاليات في مواقع عدة بمدينة الرياض، من أبرزها حي جاكس ومركز الموسى، إذ يحتضن حي جاكس المعرض الرئيس الذي يستعرض ثلاثة محاور رئيسة: الحياة اليومية، والمناظر الطبيعية، والزخارف، ويضم أكثر من 500 عمل فني، بمشاركة ما يزيد عن 240 فنانا من أكثر من 25 دولة، كما يشهد مركز الموسى تقديم معارض فردية وجماعية، فيما تُقام ثلاثة معارض لمجموعات مدعوة، تشمل مركز الملك عبدالعزيز الثقافي العالمي (إثراء)، وفن جميل، والمجموعة السعودية للأبحاث والإعلام SRMG.

كشفت تقارير تقنية جديدة أن شركة سامسونج قد تتخلى عن ميزة قلم S Pen المدمج في هاتف Galaxy S26 Ultra المقبل، وذلك في إطار سعيها لزيادة سعة البطارية الداخلية للجهاز، والتي ظلّت ثابتة عند 5000 مللي أمبير في الإصدارات الأخيرة من سلسلة ألترا. ووفقًا لموقع phonearena التقني، فإن إزالة الحجرة المخصصة للقلم داخل هيكل الهاتف ستوفر مساحة كافية تُمكّن الشركة من استخدام بطاريات أكبر، تصل إلى 7000 مللي أمبير، خصوصًا إذا قررت سامسونغ اعتماد تقنية البطاريات السيليكون-كربون الجديدة، والتي بدأت شركات صينية بالفعل في استخدامها بسعات تصل إلى 8000 مللي أمبير. من جهة أخرى، أشارت تسريبات موقع PandaFlashPro، إلى أن Galaxy S26 Ultra قد يأتي بكاميرا خلفية رئيسية جديدة مزوّدة بفتحة عدسة متغيرة، مما قد يُغني عن الحاجة إلى عدسة تيليفوتو ثانية، ويوفر بدوره مساحة إضافية داخل الجهاز. وفي حال تم بالفعل الاستغناء عن الحجرة الداخلية لقلم S Pen، فإن سامسونغ قد تتجه إلى اعتماد تصميم مشابه لأجهزة iPad Pro من آبل، حيث يتم تثبيت القلم مغناطيسيًا على جانب الجهاز، مع إمكانية شحنه في الوقت نفسه. ويُتوقع أن يساعد التصميم المسطح لحواف الهاتف على تنفيذ هذه الفكرة بسهولة. وأضاف الموقع أن الهاتف الجديد لن يشهد استبدال الكاميرا الأمامية المثقوبة بكاميرا أسفل الشاشة، إلا أن تصميم Galaxy S26 Ultra سيأتي بحواف أرقّ من الإصدار السابق S25 Ultra. وتشير التوقعات إلى أن سامسونج ستكشف عن سلسلة Galaxy S26 في يناير 2026، على أن يتم طرحها في الأسواق في نفس الشهر. وسيعمل هاتف S26 Ultra بمعالج Snapdragon 8 Elite 2 مع Galaxy AP في أسواق الولايات المتحدة، وكندا، والصين، بينما ستحصل بقية الدول على نسخ بمعالج Exynos 2600.

تستعد دار روزا للنشر للمشاركة في النسخة الرابعة والثلاثين لمعرض الدوحة الدولي للكتاب، والتي ستنطلق في 8 مايو المقبل، حيث ستُدشّن خلاله 14 إصداراً جديداً، تمثل باقة متنوعة من الأعمال الأدبية والفكرية والمعرفية التي تعكس توجهات الدار في دعم الإبداع العربي وتعزيز الحراك الثقافي المحلي. وقالت الدكتورة عائشة جاسم الكواري الرئيس التنفيذي لدار روزا للنشر، في تصريحات خاصة لـالشرق: إننا نستعد في الدار لإطلاق مجموعة متميزة من الإصدارات الجديدة، تتنوع في موضوعاتها، بهدف إثراء المحتوى الثقافي والمعرفي، وأننا نعمل مع فريقنا المميز بكل عناية لتقديم كتب ذات قيمة فكرية وأدبية، تُلبي تطلعات القارئ وتفتح آفاقاً جديدة للمعرفة. وتابعت: أنه سيتم الإعلان الرسمي عن الإصدارات وتواقيع الكتب خلال فعاليات المعرض في جناح دار روزا، وسط حضور نخبة من الكتّاب والمهتمين بالمشهد الثقافي. وأكدت أن الدار تتطلع خلال هذا العام إلى مواصلة التميز من خلال إطلاق مبادرات جديدة تهدف إلى دعم المؤلفين القطريين والعرب، والتوسع في النشر الرقمي لترسيخ مكانة دار روزا كمنصة متكاملة للنشر، كما نخطط لزيادة مشاركتنا في معارض الكتب الدولية لتعريف العالم بثقافتنا القطرية. وأضافت الدكتورة عائشة جاسم الكواري أن هذه الإصدارات تأتي امتداداً لسلسلة من النجاحات التي حققتها دار روزا خلال عام 2024، حيث شهد ذات العام العديد من الإنجازات الهامة للدار، منها إصدار مجموعة مميزة من الكتب التي حظيت بتفاعل واسع محلياً ودولياً، والمشاركة في معارض وفعاليات ثقافية بارزة، لافتة إلى جهود الدار في تعزيز شراكاتها مع الكُتّاب الشباب القطري، بهدف تشجيع الإبداع المحلي. إصدارات نوعية وتتضمن الإصدارات الجديدة في عام 2025، لدار روزا للنشر، كتباً في أدب الأطفال، وهي: «كركي» للكاتبة مريم الكواري، و»سيرة طفولة وبطولة» للكاتب رمضان محمود، و»الربيع الدائم» للكاتبة وفاء الدالاتي، بالإضافة إلى كتب في الثقافة العامة، وتتضمن:»أرحب بك في سماء الارتقاء بالذات» للكاتبة نوال فيصل عقيل، و»The Secret Skills of Unique Arts» للكاتب عبدالله الحاسم، و»هل أنت نحلة أم نحالة؟» للكاتبة الدكتورة هيا المعضادي. وتشمل كتب المقالات: كتاب «قهوة مع قليل من الفاشية» للكاتب الشيخ نواف آل ثاني، فيما تشمل كتب الخواطر، كتاب «خواطر يانعة» للكاتب جاسم الخوري، و»قابيل نور» للكاتبة فاطمة العصيمي، بينما تشمل كتب الدراسات، «دور العلاقات الدبلوماسية في تسوية النزاعات» للكاتبة الشيخة لولوة آل ثاني، و»Strategy Planning in Developing Nations « للكاتبة عائشة أحمد آل إسحاق، و»التدقيق والرقابة الداخلية ودورهما في الحوكمة» للكاتب الدكتور فضالة الفضالة. وتتضمن كتب السير الذاتية، «قطري على ضفاف السين: بين الاندماج والحنين» للكاتب ناصر الحنزاب، و»نارخ» للكاتب إبراهيم عبد الهادي. دار عربية.. برؤية قطرية تسعى دار روزا للنشر إلى إبراز الفكر والإبداعات الأدبية داخل وخارج قطر، وتنمية المجتمع عبر إثراء الحياة الثقافية، من خلال تقديم الإصدارات المتنوعة والرصينة، ومن أهدافها تبني الابداعات الشابة أدبياً وثقافياً، وتنظيم الورش التدريبية والدورات، لصقل المهارات الأدبية والكتابية في مختلف المجالات، وعقد شراكات مع عدد من المؤسسات الاعلامية والثقافية في الدولة، لتشجيع الابداعات المحلية، وطباعة ونشر وتوزيع الاصدرات للكُتّاب، والترويج للقراءة وأهميتها بين الأجيال.

أكدت ندوة احتضنها ملتقى قمرة السينمائي 2025 على الدور الحيوي للسينما كأداة للحفاظ على الهوية ومواجهة النسيان، وذلك من خلال استعراض تجربة المخرج البرازيلي الشهير والتر ساليس. وشدد المخرج البرازيلي والتر ساليس خبير قمرة ، في الندوة الأولى للنسخة الحادية عشرة من ملتقى قمرة السينمائي 2025، الحاضنة السنوية للمواهب التي تنظمها مؤسسة الدوحة للأفلام، على أن السينما هي أداة للحفاظ على الهوية ووسيلة مهمة لمواجهة النسيان. وتضمنت ندوة قمرة السينمائية مع والتر ساليس مقاطع من أعماله الفنية، بما في ذلك / أرض أجنبية، المحطة المركزية، يوميات دراجة نارية، مازلت هنا/، وقدمت الندوة نظرة شاملة على تطور مسيرته كصانع أفلام والتزامه بالروح الإنسانية التي تتميز بها كل أعماله. وفي كلمته أمام حضور غفير شارك ساليس أفكاره الشخصية حول رحلته في السينما بدءا من شغفه بالأفلام الوثائقية وصولا إلى أفلامه الحائزة على جوائز مثل فيلم /ما زلت هنا/ الذي فاز بجائزة أفضل فيلم دولي في حفل توزيع جوائز الأوسكار 2025 ، وفيلمه الروائي الأول /أرض أجنبية/(1995) الذي قدم دراسة بارعة للتقلبات السياسية في البلاد وتجربة الاغتراب والضياع التي عاشها أبناء جيله ، ونجاح فيلمه /المحطة المركزية/ الذي فاز بجائزة الدب الذهبي في مهرجان برلين السينمائي عام 1998. أما عن عمله في فيلم /يوميات دراجة نارية/ أشار ساليس إلى أنه عمل مع ممثلين غير محترفين، وقيامه بالرحلة الفعلية ساعده على فهم ارتباطه بالهوية الثقافية الأوسع لأمريكا الجنوبية. كما سلط ساليس ، الضوء على أهمية المؤسسات الثقافية مثل مؤسسة الدوحة للأفلام في رعاية الأصوات الناشئة، قائلا : إن ما تفعله مؤسسة الدوحة للأفلام مهم للغاية، فهي تتيح لصانعي الأفلام الناشئين بالتحدث عن الموضوعات المطروحة وإعطاء اسم لما لم يتم تسميته بعد. وترك المخرج البرازيلي والتر ساليس للجمهور رسالة قوية حول مسؤولية السينما، خاصة اليوم وسط الظلم ومحاولات محو الذاكرة الجماعية، قائلا: السينما هي وسيلة لبناء الذاكرة بدلا من محوها ، وتراكم الذاكرة هو الهوية المتحركة، سواء قمت بتصويرها باستخدام هاتفك الجوال أو صنعت فيلما روائيا، واصفا هذه العملية والفن بأداة مقاومة استثنائية.

تشهد الصناعات الثقافية والاقتصاد الابداعي في عصرنا الحالي اهتماما متزايدا ونموا بوصفها أحد المجالات الإنمائية المستدامة، والتي تعتمد على موارد متجددة غير محدودة عنوانها الإبداع الإنساني مرتكزة على الأفكار الخلاقة التي تمثل رأس المال لهذه الصناعات لتحقيق تنمية اقتصادية بمنظور اجتماعي وتعزيز المكانة الثقافية للدول والمجتمعات. وفي السنوات الأخيرة تم في الأردن على المستويين الرسمي والأهلي ومن خلال استراتيجية الدولة للتحديث ووضع الخطط لذلك، الالتفات إلى هذه الصناعات والسعي الى دعمها وتعزيزها وتطويرها من خلال العديد من المشروعات الصغيرة والمتوسطة التي تنفذها جمعيات وهيئات ثقافية وخصوصا في المحافظات ومجتمعاتها المحلية، والإفادة مما توفره من موارد طبيعية وخامات أولية من البيئة المحلية ومهارات تتكئ على التراث والثقافة الوطنية ومحاكاتهما وتوظيفهما في منتجات تصنع محليا من مواد أولية من البيئة الطبيعية المحيطة، وجهود ومهارات إبداعية لأفراد من المجتمع المحلي. وتلعب المرأة وفئة الشباب دورا محوريا في دعم التنمية الاقتصادية من خلال تعزيز تمكين المرأة اقتصاديا وتوفير فرص عمل مستدامة للشباب من كلا الجنسين، إلى جانب الإسهام في إنتاج محلي تنافسي يسهم في الترويج السياحي للأردن. ويعد هذا الدور رافدا أساسيا للناتج المحلي الإجمالي، ومكونا فاعلا في الدورة الاقتصادية الوطنية، وذلك وفقا للمؤشرات الاقتصادية المعتمدة، مثل القيمة المضافة الإجمالية، ومعدلات التوظيف، ومستويات الإنتاجية. كما تسهم الصناعات الثقافية الابداعية بتعزيز الابتكار والإبداع والحفاظ على التراث الثقافي وتعزيز الهوية الوطنية والثقافية وتعزيز السياحة الثقافية والتواصل الثقافي بين الشعوب، ما يساعد في خلق فضاءات من التسامح والتفاعل والحوار. وتشتمل الصناعات الثقافية الإبداعية على مجموعة واسعة من المجالات التي تجمع بين العناصر الثقافية والإبداعية مع الأعمال التجارية، ومنها التراث والفنون البصرية والآداب والنشر وصناعة الفيلم والموسيقى والمسرح والتصميم والألعاب الرقمية والوسائل السمعية والبصرية والأزياء والمواقع الأثرية والمتاحف وغيرها. وبحسب مؤتمر الأمم المتحدة للتجارة والتنمية (الأونكتاد) عام 2008، فإن الصناعات الابداعية هي المنتجات التي تستخدم الإبداع ورأس المال الفكري كمدخلات أولية، وتشمل التراث، والفنون، ووسائل الإعلام، والإبداعات الوظيفية. ويندرج ضمن تصنيف التراث أشكال التعبير الثقافي التقليدي ومنها الحرف اليدوية، فيما يندرج ضمن تصنيف الفنون الرسم، والنحت، وصناعة التحف. وقالت مساعد الامين العام للشؤون الثقافية والفنية في وزارة الثقافة مديرة مديرية ثقافة الكرك عروبة الشمايلة في حديثها لوكالة الأنباء الاردنية(بترا) : إن الصناعات الثقافية تشكل جزءا أساسيا من التنمية المستدامة والحفاظ على الهوية الثقافية، الأمر الذي يستلزم تعزيز الوعي بأهميتها وتحقيق الاستفادة القصوى من إمكانياتها في دعم التنمية والثقافة، وتكريس الجهود لتطويرها من خلال التمويل والترويج وتفعيل المشاركة المجتمعية. وأضافت الشمايلة أن الصناعات الثقافية تمثل الجسر بين الإبداع والاقتصاد باعتبارها مصدرا للإيرادات ومولدة لفرص العمل ومعززة للابتكار، إضافة لدورها بتعزيز وإثراء الهوية الثقافية الوطنية من خلال الفنون والأعمال الإبداعية التي تمكن المجتمعات المحلية من التعبير عن تراثها وقيمها بطرق مبتكرة، علاوة على أهميتها في تجذير التفاهم بين مختلف الثقافات والشعوب من خلال تبادل الأعمال الثقافية والفنون. وفي هذا الاطار وكنموذج عن ما توليه وزارة الثقافة الاردنية من أهمية للصناعات الثقافية الابداعية لاسيما في المجتمعات المحلية، أشادت بدور مديرية ثقافة الكرك ومن خلال مركز الحسن الثقافي حيث تنفذ إستراتيجية وزارة الثقافة بتعزيز الجهود لدعم الصناعات الثقافية والإبداعية، بوصفه من أبرز المنصات التي تدعم الصناعات الثقافية في الأردن، إذ يسهم في ترويج الفنون والتراث لتعزيز التنمية الاقتصادية والاجتماعية. وقالت إن مركز الحسن الثقافي، يتيح للفنانين والحرفيين فرصا مميزة لعرض أعمالهم وتطوير مهاراتهم من خلال المساحات الإبداعية التي يوفرها، مما يسهم بالترويج للحرف اليدوية والفنون البصرية والمسرحية والموسيقية على نطاق أوسع، علاوة على الدور الذي تلعبه مديرية ثقافة الكرك ومركز الحسن الثقافي ضمن مشروعات وبرامج الوزارة، من دور محوري في الترويج السياحي للصناعات الثقافية الإبداعية، حيث توفر منصات مهمة من خلال المهرجانات والفعاليات الوطنية لعرض المنتجات الثقافية والحرف اليدوية والفنون التراثية، تعمل على إبراز الهوية الثقافية الأردنية عبر تقديم فضاء تفاعلي يمكن الحرفيين والفنانين من التواصل المباشر مع الجمهور، ما يعزز من مكانة الصناعات الإبداعية كجزء من التجربة السياحية. كما تسهم المديرية، بحسب الشمايلة، في ربط التراث بالحداثة من خلال دمج التقنيات الرقمية والترويج عبر المنصات الإلكترونية، مما يضمن وصول المنتج الثقافي إلى جمهور أوسع، ويحول الفعاليات الثقافية إلى نقاط جذب سياحي تعزز من الاقتصاد الإبداعي المحلي، مشيرة إلى أبرز المشروعات التي تم تنفيذها ومنها صناعة صبغة النيلة من نباتات محلية، والخزف والصلصال، والنسيج، واستخدام ورق الموز في صناعة الكراسي الخشبي وغيرها. ولفتت الشمايلة إلى دور مديرية ثقافة الكرك في تمكين المرأة من خلال الصناعات الثقافية الابداعية عبر تقديم برامج تدريبية متخصصة في مجالات عديدة ومنها النسيج، والصلصال، وإدارة المشاريع الثقافية والتسويق الرقمي. وأكدت أن هذه البرامج لا تقتصر على تنمية المهارات فقط، بل تفتح أبوابا امام المرأة لدخول الأسواق المحلية والعالمية، عبر المعارض والمهرجانات التي تنظم لتعزيز حضورها في المشهد الثقافي والاقتصادي. كما أكدت الشمايلة أن هذه البرامج تسهم كذلك في تمكين المرأة ثقافيا وفنيا من خلال تشجيعها على الانخراط في الفنون الأدائية، مثل المسرح والموسيقى، مشيرة إلى أن مركز الحسن الثقافي في الكرك يوفر بيئة داعمة تتيح للنساء التعبير عن أنفسهن من خلال الكتابة، وصناعة الأفلام، والفنون الرقمية، ما يعزز من دورهن في المشهد الثقافي الأردني ،الذي تسعى وزارة الثقافة لتوثيقه وترويجه عالميا. واكدت الشمايلة أهمية الشراكات التي تعقدها المديرية مع المؤسسات المحلية والتي تعد عنصرا أساسيا في تطوير الصناعات الثقافية وتمكين المرأة، وتتيح فرصا لتبادل الخبرات والاستفادة من برامج دعم ريادة الأعمال الثقافية،مشيرة إلى دور المديرية بالترويج للصناعات الثقافية، من خلال ما تبذله من جهود وتقدمه من برامج ومشروعات تمتد لتكون منصة فاعلة في تحقيق التمكين الاقتصادي والاجتماعي للمرأة، وإثراء المشهد الثقافي الأردني برؤى جديدة وإبداعية. وقال مدير مديرية التراث في وزارة الثقافة عاقل الخوالدة لـ(بترا) : بداية لابد من الإشارة لرؤية وزارة الثقافة واستراتيجية العمل الثقافي للوزارة، والتي ركزت على رعاية الإبداع والاهتمام بالتراث الوطني الذي تشكل الحرف اليدوية التقليدية أهم الصناعات الثقافية فيه، مشيرا إلى المهام التي تضطلع بها المديرية من خلال جملة من البرامج والإجراءات التي تسهم في إبراز هذا الحقل الإبداعي الوطني وصونه من الاندثار. ولفت الخوالدة الى أنه على رأس هذه الإجراءات أطلقت الوزارة قاعدة بيانات العاملين في الحرف اليدوية التقليدية لتكون مرجعا ورابطا تنسيقيا يسهم بالوصول إلى المبدعين في مجال الحرف اليدوية التقليدية والتعرف عليهم، مبينا أنها متاحة على موقع المديرية وتسعى الوزارة دائما لتحديثها بشكل مستمر، وهي تؤشر لحضور المرأة المنتجة والشباب الواعي في قوائم العاملين بهذا القطاع. وأشار إلى العديد من مشاركات الإنتاج الحي للصناعات الثقافية الابداعية والتي نفذتها وزارة الثقافة لاسيما في الفعاليات الكبرى ومنها خلال العام الماضي بالدورة الـ38 من مهرجان جرش للثقافة والفنون وذلك في جناح خاص أقيم لمعروضات الصناعات الثقافية الابداعية للدول الشقيقة والصديقة ومشاركة الجمهور التفاعلية لغايات التعريف بالحرف التقليدية الموروثة، والترويج لها أمام جمهور وضيوف المهرجان. وقال إنه ضمن خطة الوزارة أطلقت المديرية في العام الماضي برنامج المسارات السياحية الثقافية التي ركزت على أن تكون أماكن عرض الحرف التراثية محطة من محطات كل مسار من هذه المسارات لغايات تعريف المشاركين بهذا الكنز الوطني الثمين، مشيرا إلى ان الوزارة نفذت خلال شهر رمضان الماضي وبالشراكة مع مجموعة من الوزارات والمؤسسات فعاليات رمضانيات 2025، حيث شملت جناحا للحرف التقليدية في العاصمة والمحافظات الأردنية كافة. ولفت إلى أن إعادة إطلاق مجلة الفنون الشعبية هذا العام من خلال مديرية التراث في الوزارة يعد من ابرز الإجراءات التي تسهم في مجال الترويج للصناعات الثقافية الوطنية، ويشكل فرصة متجددة من فرص الترويج للتراث الوطني، وفتح آفاق الاستثمار فيه، والبحث والتوثيق فيه. وبين أن الوزارة بدأت بالمرحلة الأولى من إطلاق متحف متخصص بالتراث الثقافي الأردني حيث ستكون الصناعات التقليدية من أهم محتويات هذا المتحف الذي يسعى لتعريف ضيوف الأردن والمهتمين بهذا الشأن بكنوزنا الوطنية التقليدية. الخوالدة الذي أعتبر أن الحرف التقليدية الوطنية من أبرز وأهم الصناعات الثقافية، وتعبر عن كون الثقافة لم تعد انعكاسا لحياة المجتمع ونمطه المعيشي والإنتاجي، رأى انها محرك أساس من محركات الاقتصاد الوطني، القائم على إتاحة الفرصة للمبدعين والترويج لإبداعاتهم. بدوره، عرض رئيس جمعية صناع الحرف التقليدية رائد البدري لـ(بترا) ، بدايات الحرف والصناعات التقليدية في الاردن والتي تعود إلى نمط العيش الذي كان متبعا في الماضي والاعتماد فيه على الخامات والمواد الاولوية التي توفرها البيئة المحيطة وتتواجد فيها. وأكد البدري أهمية قطاع الحرف والصناعة التقليدية في التنمية الاقتصادية ودوره بتوفير فرص عمل للشباب والشابات من خلال المشاريع والورشات الصغيرة والميكروية والمتوسطة التي تقدم منتجات من الخامات الطبيعية المختلفة، مشيرا إلى العديد من البرامج التدريبية التي اسهمت فيها جمعيه صناع الحرف التقليدية وجهات اخرى عديدة في تدريب الفتيات والشباب وذوي الاحتياجات الخاصة والعديد منها في المحافظات والمناطق النائية مما أسهم بتمكينهم واسرهم إقتصاديا، ومنها منتجات غذائية وحرف تقليدية وتراثية وصناعات الصابون والشمع والزيوت العطرية وغيرها. واشار الى أن الجمعية نفذت عددا من البرامج التدريبية في مراكز الاصلاح والتأهيل (السجون) ومراكز إصلاح الاحداث، علاوة على الدور التثقيفي الذي تقوم به في عدد من الجامعات والمدارس حول اهمية هذه القطاع وامكانية توفيره لفرص تشغيلية لشريحة الشابات والشباب. ولفت إلى العديد من الحرف والصناعات التقليدية التي كانت منتشرة في الارياف ومناطق البادية وتوظف الخامات الطبيعية الموجودة في بيئاتها ومنها القشيات واوراق الحلفاء وسعف النخيل واوراق الموز لصناعة السلال وصناعة العديد من الادوات المنزلية التي كانت تستخدمها المجتمعات المحلية في حياتها اليومية، وكذلك بعض الصناعات القائمة على جلود المواشي والفخاريات من طين الصلصال الطبيعي. وأشار إلى العديد من الصناعات الثقافية الابداعية التي تعمل الجمعية على فتح آفاق لمنتجيها وتسويقها ومنها صناعة الخناجر والسيوف والصناعات الخشبية والحفر على الخشب والقلائد والازياء الشعبية والتراثية والمنسوجات والمطرزات وتهذيب الشماغ الاردني والتشكيل بالرمل الملون المعبأ في قوارير زجاجية والفسيفساء وغيرها. وأكد البدري أن الصناعات الثقافية الإبداعية، وأبرزها الحرف التقليدية، تسهم في ترويج المنتج التراثي الثقافي الأردني وتسويق الأردن سياحياً، وتلعب دوراً مهماً في التنمية الاقتصادية.

أعلنت مؤسسة بابل العالمية للثقافات والفنون في العراق اليوم، عن انطلاق مهرجان /بابل/ الدولي للثقافات والفنون العالمية في نسخته الثانية عشرة السبت المقبل، تحت شعار /كلنا بابليون/، بمشاركة قطرية وبحضور نخبة من المثقفين والأدباء والفنانين والموسيقيين العراقيين والعرب والأجانب، ويستمر المهرجان إلى 19 من أبريل الجاري في مدينة بابل الأثرية. وأشار الدكتور علي الشلاه رئيس اللجنة العليا للمهرجان في تصريح لوكالة الأنباء القطرية /قنا/، إلى أن المهرجان سيتضمن فعاليات ثقافية وفنية وأسماء إبداعية كبيرة من 80 دولة وولاية متعددة الثقافات واللغات من العراق وقطر ومصر وسوريا ولبنان والجزائر والمغرب والبحرين والإمارات والكويت وعمان وفلسطين والأردن وسائر الدول العربية، بالإضافة إلى إسبانيا وسويسرا وبريطانيا وفرنسا وإيطاليا وتركيا وإيران والهند واليونان وبولندا والنمسا وأيرلندا وروسيا وماليزيا وكولومبيا وأمريكا والبرازيل. وقد تفقد السيد علي عبيد شلغم رئيس الهيئة العامة للآثار والتراث المدينة الأثرية والمنتجع السياحي في بابل، وذلك للاطلاع على أعمال التأهيل والترميم فيها والتي شملت المسرح البابلي والحدائق والمرافق الخدمية استعداداً لليوم العالمي للحضارة البابلية، ومن أجل إبراز مدينة بابل الأثرية بالشكل الذي يليق بمكانتها العريقة الثقافية والسياحية دولياً ومحلياً. وأكد شلغم خلال زيارته على ضرورة مواصلة العمل بشكل دقيق لإنجاح هذا المحفل المزمعة إقامته كونه يستعرض أهمية الحضارة البابلية وما تحويه من تراث وفكر عظيم شمل عدة جوانب علمية وعمرانية وفنية. يذكر أن مهرجان /بابل/ للثقافات العالمية، تأسس عام 2011 وانطلق تحت شعار /كلنا بابليون/ إشارة لدور بابل في الحضارة الإنسانية.

انطلقت مساء أمس فعاليات النسخة الحادية عشرة من ملتقى قمرة السينمائي، حاضنة المواهب السينمائية العربية والدولية، والذي تنظمه مؤسسة الدوحة للأفلام، بمشاركة خبراء بارزين في صناعة السينما، يجتمعون لرعاية المواهب السينمائية الصاعدة من خلال جلسات إرشادية وندوات سينمائية وسلسلة عروض مختارة. يستضيف ملتقى قمرة السينمائي 2025، الذي يُمثل «مساحةً للأصوات السينمائية الجديدة»، أكثر من 250 خبيرًا سينمائيًا من 50 بلداً، وهي أكبر مشاركة في تاريخ الملتقى. سيشرف الخبراء على 49 مشروعًا لصنّاع أفلام من أكثر من 20 بلداً، بما في ذلك 18 مشروعًا لمخرجين قطريين ومقيمين، الأمر الذي يعكس القوة المتنامية للمنظومة السينمائية في قطر. قوة السينما في ترحيبها بالمشاركين في قمرة 2025، قالت فاطمة حسن الرميحي، الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام: «قبل 15 عامًا، تأسست مؤسسة الدوحة للأفلام على حلم رعاية الأصوات الجريئة، ودعم القصص غير المروية، وتوفير مساحة لصانعي الأفلام للإلهام والاستلهام.» وأضافت الرميحي: «خلال هذه الرحلة المذهلة، شاهدنا قصصًا من الجنوب العالمي كانت مجرد همسات خافتة وتتحول إلى أصوات مدوية تُسمع على المسرح العالمي. شهدنا قوة السينما وهي تنسج خيوطًا تربطنا، وتداوي جراحنا، وتعيد اكتشاف إنسانيتنا المشتركة.» وفي وصف أهمية قمرة، قالت: « بينما نحتفل بمحطة هامة في رحلتنا، من المهم وجود مساحات مثل قمرة أكثر من أي وقت مضى، ليس باعتبارها منبراً للنمو الفني فحسب، ولكن أيضاً كونها منصة للأصوات التي ترفض أن تخفت. ولهذا نتطلع إلى المستقبل مع التزامنا الكامل بدعم المواهب الشجاعة والمبدعة والتي لا تحظى بالتمثيل الكافي». ومن جانبه، صرح إيليا سليمان، المستشار الفني في مؤسسة الدوحة للأفلام: «السينما ليست فقط في القصص التي نرويها، بل في الصمت الذي يكتنفها، وفي المساحات التي تتجلى فيها المعاني. في قمرة، يتردد صدى هذه الصمت بقوة، فتبرز الأصوات الناشئة تحت إشراف وحكمة خبراء السينما. إنّه مكان للارتقاء، حيث مستقبل السينما لا يُملى، بل يُكتشف.» رحلة سينمائية تضم مجموعة خبراء قمرة لهذا العام رائد السينما البطيئة المعروف لاف دياز (فيلم «المرأة التي غادرت»، فيلم «تطور العائلة الفلبينية»)، والمصور السينمائي الشهير داريوس خنجي (فيلم «حب»، وفيلم «المهاجر»)، والمخرج الحائز على جائزة الأوسكار والتر سالس (فيلم «يوميات دراجة نارية»، وفيلم «ما زلت هنا»)، ومصممة الأزياء الشهيرة آنا تيرازاس (فيلم «روما»، وفيلم «طيف»)، والمخرج السينمائي المبتكر جوني تو (فيلم «المنفي»، وفيلم «الانتخابات»). سيشارك الخبراء رؤىً ثاقبةً من مسيراتهم المهنية المميزة لتوجيه الجيل القادم من صانعي الأفلام في رحلتهم من السيناريو إلى الشاشة. وتتميز مشاريع قمرة 2025 بتمثيل قوي لدول الجنوب العالمي، مع اختيارات متنوعة من آسيا وأفريقيا وأمريكا اللاتينية، مما يُؤكد التزام مؤسسة الدوحة للأفلام برعاية الأصوات السينمائية التي لا تحظى بالتمثيل الكافي على المسرح العالمي. ستتلقى المشاريع الإرشاد اللازم من خلال ندوات، وآراء حول عروض الأعمال قيد التنفيذ، وجلسات حوارية حول صناعة الأفلام، وعروض تقديمية للمشاريع، وجلسات تقييم مُخصصة. وتُقام فعاليات ملتقى قمرة في نسخته الحادية عشرة الحضورية من 4 إلى 9 أبريل الجاري، تليها جلسات عبر الإنترنت من 12 إلى 14 أبريل، مما يوفر فرصًا موسعة للتعلم والتواصل. وقد بدأت أمس عروض قمرة العامة في مسرح متحف الفنّ الإسلامي، وتشمل مجموعة من الأفلام المميزة التي حصلت على دعم من مؤسسة الدوحة للأفلام، وأقيم العرض الأول مع فيلم «شرق 12» (هولندا، مصر، قطر) للمخرجة هالة القوصي، وينسج حكاية ساخرة عن حرية الفن والمقاومة من خلال قصة عبده، الموسيقي الذي يتحدى السلطة بإبداعه الفني في عالم مليء بالقيود. وسوف يعرض اليوم فيلم « ديمبا» (السنغال، ألمانيا، قطر) للمخرج مامادو ديا، ويرصد رحلة رجل يكافح الحزن والاكتئاب مع اقتراب الذكرى السنوية لوفاة زوجته، ليجد العزاء في إعادة التواصل مع ابنه المنفصل عنه، على أن يعرض غداً، فيلم «قمر حمام» (لبنان، هولندا، قطر) للمخرج كريم قاسم، ويقدم سردًا شعريًا في قرية جبلية تعاني من جفاف شديد، حيث تتحول تقاليدها المسرحية السنوية إلى استعارة للتحولات الاجتماعية الأوسع. صناعة الأفلام تشمل مشاريع قمرة 2025 في نسخته الحادية عشرة 27 مشروعًا روائيًا طويلًا، و10 مشاريع مسلسلات، و12 فيلمًا قصيرًا في مراحل مختلفة من التطوير والإنتاج وما بعد الإنتاج. من بين هذه المشاريع، 37 مشروعًا حاصلًا على دعم من برنامج المنح في مؤسسة الدوحة للأفلام، و21 مشروعًا لخريجي برامج التدريب التي تنظمها المؤسسة على مدار العام، الأمر الذي يظهر الأثر الإيجابي الذي يتركه النهج الشامل للمؤسسة في تطوير صناع الأفلام. رواة القصص يُتاح للجمهور حضور ورش العمل في قمرة التي يُقدمها خبراء قمرة، بالإضافة إلى عروض سبعة أفلام طويلة حظيت بإشادة النقاد وحصلت على دعم من مؤسسة الدوحة للأفلام، وذلك في مسرح متحف الفن الإسلامي. ويواصل ملتقى قمرة مسيرته في دعم ما يقرب من 850 فيلمًا من أكثر من 75 بلداً، مما يؤسس لبناء مجتمع عالمي حقيقي من رواة القصص الذين يُشكلون مستقبل السينما العالمية. فعاليات اليوم يشهد اليوم ضمن فعاليات قمرة 2025، ندوة مع خبير قمرة، داريوس خنجي، وذلك في مسرح متحف الفن الإسلامي. كما يقام الإيجاز الصحفي مع ذات الخبير في المركز الإعلامي، التابع لملتقى قمرة السينمائي، وذلك في فندق بارك حياة في مشيرب.