تشارك الفنانة القطرية عبير الكواري في النسخة الثانية من برنامج "الإقامة الفنية"، بأعمال فنية متعددة تشمل الرسم والتصوير والنحت، حيث يتدرج أسلوبها بين التوثيق والأسلوب المعاصر الحديث، وذلك من خلال الاهتمام بالتراث والبيئة القطرية بشكل عام، والمرأة والأزياء النسائية القطرية بشكل خاص. وتميل الكواري إلى تصوير البورتريه و الحياة الصامتة، حيث لها تجارب كثيرة في مجال التصوير بالأسود والأبيض، وقد بدأت بتصوير الأفلام بالتقنيات اليدوية التقليدية لتنتقل فيما بعد إلى التصوير الرقمي. وقالت الكواري لـ"الشرق" إن مشاركتها في البرنامج الفنية أتاح لها الفرصة بالإلتقاء مع نخبة من الفنانين الكبار والشباب على حد سواء لافتة إلى أنها تعمل حالياً على عملها الفني المنبثق من البيئة القطرية، وذلك للمشاركة في المعرض الختامي للبرنامج.. وحول عملها الفني قالت "اخترتُ البرقع (البطولة) الزي الرئيسي لعملي الفني وذلك لأنها زي مميز وفيه خصوصية للنساء الخليجيات، فقد كان زي يومي يرافق النساء طوال اليوم ولا تخلعه إلا وقت النوم مما التصق بالمرأة، حيث بات البعض لا يتذكر وجه والدته الحقيقي بدون برقع أو كما نسميه "البطولة"، ومع التطور والحداثة والمدينة تغيرت أزياء المرأة وأصبحت أكثر عملية وأكثر عالمية، فبدأت تدريجياً بالاستغناء عن إتداء البرقع وظلت مقصورة على الأمهات والجدات اللواتي اعتدن لبسها منذ الصغر"، موضحة بأنها في هذا العمل تقدم (البرقع) بشكل خيالي جديد بعيد كل البعد عن الشكل الكلاسيكي المعروف مع المحافظة على التصميم الأساسي وبعض الخامات الأصلية المستخدمة في صناعته بحيث ينقل كل نموذج المشاهد إلى عالم آخر ترتدي فيه المرأة البرقع بطريقة مختلفة وبلون مختلف وبإكسسوارات مختلفة لم تعتدها في حياتها اليومية.. وأشارت إلى أن هناك سيناريو لعملها الفني حيث تحكى مجموعة الصور قصة فاطمة التي أعجبتها البطولة ورأت فيها جمال الماضي وإضافة غير تقليدية يمكن أن تكون فانتازيا خيالية للبرقع أو البطولة. وأضافت "تحكي الصور قصة صندوق فاطمة فتاة عشرينية لديها صندوق مبيت قديم كان دائماً موجود في منزلها ولكنها لم تفتحه أبداً وفي يوم من الأيام جلست فاطمة بجوار الصندوق تستريح لانها مدعوة لحفل ولم تعرف ماذا ترتدي فكل شيء أصبح متشابه وكل جديد أصبح قديم وفجأة سمعت صوت في الصندوق انتابها الخوف في بادئ الأمر إلا أنها تشجعت وفتحت الصندوق لتجد (برقع) بشكل رهيب فارتدته". تجهيزات وقالت الكواري إنه عملت جاهدة على جمع الكثير من المعلومات والقصاصات والإكسسوارات والألوان وبدأت العمل، حيث نفذت عدد كبير من البراقع، وقد احتوت النماذج على ملامح من المرأة فكانت فراشة ووردة حالمة وعصرية ومرحة، ثم بدأت مرحلة التخطيط للتصوير التي استغرقت الكثير من التحضير والتخطيط والإخراج.

استضافت جامعة فرجينيا كومنولث في قطر المؤتمر الدولي السنوي لفنون التصميم "تصميم دوحة" تحت عنوان "المعيشة التقليدية اليدوية في العالم الرقمي". وقد أقيم المؤتمر بالتعاون مع كلية الفنون بجامعة فرجينيا كومنولث في ريتشموند في الولايات امتحدة الامريكية، وضم العديد من ورش العمل والمعارض الفنية واستضاف العديد من الفنانين، الذين ساهموا في اظهار نقاط الاختلاف والتداخل والتعايش بين العالمين التقليدي والرقمي. و شهد المؤتمر حضور نخبة من الخبراء والفنانين في مجال التصميم حيث ساهموا في اثراء الحلقات النقاشية عبر مجموعة من المحاضرات وورش العمل التي قدموها. كما شارك ضيوف المؤتمر في ورشات العمل التي تدور حول مواضيع تتراوح بين الموقع الجغرافي وتكنولوجيا الطباعة ثلاثية الأبعاد، للتصوير الفوتغرافي وبكسل آرت. كما أقيم على هامش المؤتمر معارض فنية شارك فيها أعضاء الهيئة التدريسية وطلبة كل من جامعة فرجينيا كومنولث في قطر وكلية الفنون في جامعة فرجينيا كومنولث في ريتشموند. وقال الدكتور عاقل إسماعيل قاهرة، عميد جامعة فرجينيا كومنولث في قطر: سعدنا باستضافة مؤتمر "تصميم دوحة" لما له من اهمية بالغة لدى الطلابو أعضاء الهيئة الإدارية والتدريسية في الجامعة. وقال نحن كمربين، نهدف إلى إعطاء الطلاب الوسائل التي يحتاجونها لتحقيق النجاح، وتشجيعهم على ابتكار وسائل جديدة ، وهو مايركز عليه المؤتمر.

أسدل الستار مساء اليوم على النسخة الأولى من مهرجان كتارا "الوتر الخامس" في حفل بهيج شهدته دار الأوبرا (كتارا) بحضور سعادة الدكتور محمد بن صالح السادة وزير الطاقة والصناعة، وسعادة السيد محمد بن عبدالله الرميحي وزير البلدية والبيئة، وسعادة الدكتور خالد بن إبراهيم السليطي المدير العام للمؤسسة العامة للحي الثقافي (كتارا)، وعدد من أصحاب السعادة السفراء، وجمهور غفير من عشاق العود والفن الأصيل، حيث طرب الجميع بمقطوعات موسيقية قدمها عملاقا العود عبادي الجوهر وأحمد فتحي، بالإضافة الى العازف القطري الشاب محمد السليطي، والتركي محمت بيتمز، بمشاركة الفرقة الكوسوفية التي زادت المكان جمالا. تعليقا على هذا اللقاء الاستثنائي الذي جمع الشرق بالغرب، وعاد بعشاق الطرب الأصيل الى الزمن الجميل، قال سعادة الدكتور خالد السليطي إنه ومنذ انطلاق الحي الثقافي كتارا وهو يمارس العزف المنفرد على مقامات الدهشة، وفوق سلم التميز.. مشيرًا إلى أن ما يزيد على 250 فعالية سنوية تحتضنها كتارا يؤكد النية الصادقة على الاستمرار في الرؤية والنهج والرسالة التي أوجدت كتارا من أجلها. د. خالد السليطي والحضور وقال في هذا السياق: إن مهرجان الوتر الخامس يحتفي بآلة العود باعتبارها جزءا من الثقافة العربية وجانبا من جوانب الخصوصية الشرقية له ما يبرره فهو مصداقية نهجنا في مزج الثقافة الانسانية وخلق جسور التواصل بين الشعوب والحضارات. مضيفا: نحن في كتارا لدينا الجدية الكاملة في المضي قدما نحو تحقيق أكبر قدر من الانجازات الثقافية الانسانية بلا أية عوائق جغرافية، وان مهرجان الوتر الخامس وفي انطلاقته الأولى يعطي هذا الشعور بكل شفافية". فعاليات متنوعة شهد اليوم الختامي فعاليات فنية متنوعة، حيث شاركت أكاديمية قطر للموسيقى بجلسة فنية شارك فيها طلاب من مراحل عمرية مختلفة، ومدرسون أكفاء شنفوا الآذان بوصلات غنائية ومقطوعات موسيقية شرقية من الزمن الجميل. وعقب الجلسة كرم السيد محمد المرزوقي مدير المهرجان الدكتور عبد الغفور الهيتي مدير الأكاديمية. في الإطار ذاته كرم مدير مهرجان كتارا "الوتر الخامس" السيد إسماعيل بن محمد مدير فرقة السلام التنزانية، كما كرم الفنان سعد بورشيد الذي تصدى لتقديم برنامج المهرجان مع الفنان والملحن خالد الشيخ. تكريم سعد بورشيد تحديد الأهداف قال السيد محمد المرزوقي في لقاء مع (الشرق): انه تم التأكيد على الصعود خطوة أخرى نحو استمرار المهرجان واعتماد فعاليات جديدة سيتم الإعلان عنها قريبا بعد التشاور مع الضيوف والمختصين، حيث ستكون هناك جلسة عمل بعد نهاية الحفل الختامي للتشاور حول إعلان المهرجان بصفة دائمة كملتقى سنوي، وتحديد الأهداف. وستثمر الجلسة ورقة عمل يتم فيها تحديد الأهداف والبرامج القادمة. وحول توقيت المهرجان القادم قال المرزوقي: نحتاج الى فترة لا تقل عن شهرين للتواصل مع الجميع لسبر آرائهم، وسيتم توزيع استبيانات للغرض، والباب مفتوح لجميع المختصين والمهتمين لتقديم مقترحاتهم، وإبداء رأيهم. مشيرا إلى أن موعد إقامة المهرجان في نسخته الثانية سيكون بين هذه الفترة من شهر مارس والأسبوع الأول من أبريل، مؤكدا أنه سيتم تدارك الأخطاء التي حدثت، والانطلاق بكل ثقة نحو الأفضل بعيدا عن الارتجالية. تكريم رئيس الفرقة التنزانية تجربة فريدة قال الفنان سعد بورشيد مستشار بمكتب وزير الثقافة والرياضة: مهرجان الوتر الخامس تجربة فريدة تسجل لكتارا، ولإذاعة صوت الخليج، ولتلفزيون قطر ولكل من يمشي على هذه الأرض الطيبة لأن المحافظة على تراثنا هو في حد ذاته إنجاز، خصوصا ونحن نحتفي اليوم بالوتر الخامس، هذه الآلة التي أبدع فيها كل الفنانين العرب على مر العصور وانتقلت هذه الآلة من الشرق إلى الغرب، ومشاركة عازفين من فرنسا وتركيا وكوسوفو وصربيا هو دليل على أن للعود عشاقا على مستوى العالم. وأضاف: أتمنى أن يستمر هذا الإنجاز وأن تستمر جميع المهرجانات المتعلقة بالفنون والآداب والثقافة لأن فيها إثراء للبعد الإنساني. تكريم د. عبد الغفور الهيتي تشجيع كبير قال السيد إسماعيل بن محمد مدير الفرقة التنزانية: تكريم المهرجان اليوم هو تشجيع كبير بالنسبة إلينا نحن أهل إفريقيا، ومثلما رأيتم فأولادنا لا يجيدون اللغة العربية ولكن أجدادنا هاجروا إلى إفريقيا وزرعوا ثقافة إسلامية عربية أردنا أن نحتفي بها اليوم، والتكريم هو تكريم لتلك الجهود، ويسعدنا كثيرا أن يكون من مؤسسة ثقافية ذاع صيتها في كل أصقاع الدنيا وهي مؤسسة الحي الثقافي (كتارا)، ومن دولة قطر.. هذا البلد الطيب الذي أدعو الله أن يحفظه ويكرمه.

تختتم فعاليات مهرجان "كتارا.. الوتر الخامس"، الثلاثاء، بحفل موسيقي يحيه عملاقا العود الفنانان عبادي الجوهر وأحمد فتحي، والعازف القطري الشاب محمد السليطي، ومحمد بيتمز من تركيا، بالإضافة إلى فرقة آرتن إلياز فلامنجو من كوسوفو. وثمّن الفنان السعودي عبادي الجوهر جهود القائمين على هذا المهرجان، وعبّر عن سعادته باللقاء الموسيقي الذي سيجمعه مع الفنان أحمد فتحي. وقال إن المهرجان ملتقى مميز للمهتمين بآلة العود من مختلف أنحاء العالم. من تكريم المشاركين في المحاضرات من جانبه أكد الفنان أحمد فتحي، أنّ مهرجان كتارا للوتر الخامس سيثري بضيوفه المميزين آلة العود، وسيسلط الضوء على القدرات والمهارات والأساليب المختلفة في العالم، مشيراً إلى أنّ اللقاء الذي سيجمعه مع الفنان عبادي الجوهر اليوم على شكل حوار موسيقي ثري. عبادي الجوهر عازف العود أحمد فتحي أما العازف القطري محمد السليطي فأعرب عن سعادته بمشاركته في هذا المهرجان مع هذه النخب المنتقاة من مختلف دول العالم سواء من العازفين أو صناع العود. وقال: لهذا المهرجان فائدة كبيرة حيث إنه فرصة للاطلاع على مدارس جديدة ومتنوعة، والحقيقة أني استفدت شخصيا من العديد من الخبرات العالمية. جانب من تكريم العازفين وفي أجواء فنية مميزة، جمعت جلسة العود الخليجية عشاق العود وأهله، وكان من بينهم الفنان والملحن البحريني خالد الشيخ الذي أثنى على المهرجان وفعالياته قائلاً: أتمنى أن تستمر هذه الجهود التي تقدمها دولة قطر من خلال مؤسساتها الثقافية وعلى رأسها الحي الثقافي كتارا في خدمة الفن والثقافة. وقام السيد محمد المرزوقي مدير المهرجان بتكريم المشاركين في المحاضرات، بالإضافة إلى تكريم المشاركين في الأمسيات التي تحتضنها يوميا دار الأوبرا. محاضرات تضمنت فعاليات المهرجان في يومه الثالث عددًا من المحاضرات حيث كانت المحاضرة الأولى بعنوان صناعة العود تاريخيًا والتي سجلت مشاركة كل من نزيه غضبان من لبنان، وموريس فاروق وابنه ماريو من مصر، وكارل وولف قنق فرو من فرنسا. جانب من العرض الصربي أما المحاضرة الثانية فقدمها الدكتور كارل دفللا من الولايات المتحدة الأمريكية بعنوان "زرياب ومسيرته وأثره على الموسيقى في الغرب"، وتخلل المحاضرة عزف منفرد لعازف العود المغربي خالد ناجد حاز على إعجاب الجمهور. وقدّم التركي عثمان نوري أوزباكال محاضرة عن ذكرى الرواد سلط الضوء فيها على أشهر عازفي تركيا وتناول الشريف محيي الدين ويورغو باجانوس.

فن البورتريه مُعقد ويحتاج إلى إبراز التفاصيل عشقي للتشكيل بدأ منذ الصغر.. ودعم الجهات يقيدني تعلمتُ من والدي أساسيات الرسم التشكيلية الفتون الجناحي.. فنانة قطرية برعت في فن البورتريه، والذي يعد من أصعب أنواع الفنون التشكيلية، لما يحتاج إليه من دقة في تقديم الشخصية عبر ملامح الوجه، وقد نجحت الفتون في توظيف موهبتها الفنية بمشروع خاص يخدم المجتمع وأفراده وهو مشروع "الأجندة"، حيث استطاعت من خلاله أن تعيد الأجندة الورقية في المكتبات والمتاجر المختلفة، بعدما أصبحت منسية في ظل وجود التكنولوجيا الحديثة التي سهلت كل شيء بضغطة زر. وفي حوار خاص لـ "الشرق" أوضحت الفنانة الفتون الجناحي أن انطلاقتها في مجال الفن التشكيلي كانت من المرحلة الابتدائية والتي تعتبر من أهم المراحل في حياة أي فنان، لافتة إلى أنها تعلمت أساسيات الرسم ودمج الألوان من والدها المرحوم الفنان محمد الجناحي الذي زرع فيها البذرة الأولى لاقتحام هذا الفن. * ما العلاقة التي تجمع بين الفتون والفن التشكيلي؟ - عشقي للفن التشكيلي بدأ منذ الصغر، حيث كنتُ أشاهد والدي "محمد الجناحي" رحمه الله، دائمًا برفقة الريشة، وكأي طفلة كنتُ أقلد والدي في كل شيء، فهو كان يرسم على اللوحة بينما أنا كنتُ أرسم على ورقة عادية، ويوماً بعد يوم بدأتُ أتعلم بعضاً من أساسيات الرسم والألوان والدمج وما إلى ذلك، إلى أن أصبح لدى ارتباط وثيق بالفن التشكيلي وتحديدًا بفن البورتريه. الفتون الجناحي * فن البورتريه من الفنون المعقدة فكيف توغلتِ في هذا الفن؟ - بدأتُ بالرسم وأنا في المرحلة الابتدائية والتي تعتبر من أهم المراحل في حياة أي فنان وهي مرحلة "تأسيس"، حيث كنتُ أرسم الشخصية وأقدمها عبر ملامح الوجه وذلك على أرواق عادية كنتُ أحتفظ بها فيما بعد لنفسي، إلى أن دخلتُ المرحلة الجامعية وأصبحتُ أكثر تمكنا من فن البورتريه، ثم بدأتُ أرسم بشكل جدي على اللوحات المخصصة لذلك، إلى أن أنجزتُ ما يقارب 15 لوحة فنية جميعها تركز على الوجوه والملامح بكافة تفاصيلها. * للمعارض الفنية أهمية كبيرة، لماذا أنتِ مقلة بالمشاركة في تلك المعارض؟ - لا شك أن المعارض الفنية تلعب دورًا كبيرًا في صقل مهارات الفنان، وإكسابه المزيد من الخبرات والتجارب، فضلًا عن أن تلك المعارض تتيح للفنان فرصة بالالتقاء مع الفنانين الآخرين وتبادل الخبرات فيما بينهم، إلا أنني بالفعل مقلة جدًا في الظهور والمشاركة في المعارض الفنية لارتباطي بالدراسات العليا. لوحة فنية تبرز الشخصية عبر الملامح * أهمية الدعم بالنسبة للفنان؟ - أنا إنسانة لا أضع الدعم عقبة أمام مشواري سواء الفني أو أي مشوار آخر في حياتي، فمنذ البداية وأنا أعتمد على نفسي، والحقيقة أرى أن أي دعم قد يأتيني من جهة ما سوف يقيدني بالتأكيد، لذا لم أكن أنتظر الدعم من أحد، حيث إنني دائمة الاجتهاد بدليل نجاح مشروعي "الأجندة" والذي كان حلما وأصبح حقيقة. * وما هو مشروع الأجندة وما علاقته بالفن التشكيلي؟ - مشروع الأجندة هو حلم كان يراودني أيام الدراسة، حيث شرعت في وضع لمساتها برسم يومياتي وعرض خطة الأجندة لكل شهر من أشهر السنة، والهدف من المشروع هو عودة الأجندة الورقية، بعدما تم الاستغناء عنها من قبل المجتمع وأفراده نظرًا لوجود التكنولوجيا الحديثة والتي سهلت كل شيء بضغطة زر، علمًا أنني قبل أن أبدأ بمشروعي طرحت الفكرة على متابعي وسائل التواصل الاجتماعي، ووجدتهم يشيدون بالفكرة ويشجعونني على تنفيذها.. الاجندة وبعض المستلزمات الأخرى باللهجة العامية وكانت الانطلاقة العام الماضي 2016، حيث طبعت ما يقارب 600 نسخة من الأجندة، وحرصتُ أن تحمل طابعاً مختلفاً عن الأجندات المعروفة التي توزع بالجهات المختصة، إذ ركزتُ على اللهجة العامية وبعض الرسومات الفنية التي أسهمت في تشجيع الأفراد على إنجاز أعمالهم وتدوين إنجازاتهم اليومية، لتبقى ذكرى لهم مع مرور الأيام، لذا فإنني ربطت موهبتي الفنية بمشروعي الخاص لخدمة المجتمع بالدرجة الأولى.

كرم المكتب التمثيلي لقناة "ميديا ون" الهندية فى قطر عددا من الفنانين والكتاب القطريين تقديرًا لجهودهم ومساهماتهم بالمجال الفني والأدبي وذلك فى ختام أحد برامجها للمسابقات الغنائية المشهورة والذي أقيم بالمسرح المفتوح في القرية الآسيوية بالدوحة مؤخرا . حضر حفل الختام السيد سعود عبدالله الدليمي مدير ادارة العلاقات العامة والاتصال بوزارة الثقافة والرياضة وسعادة السيد بي. كوماران السفير الهندي لدى دولة قطر بالإضافة الى المكرمين من الفنانين والادباء القطريين وهم الفنان غانم السليطي والكاتبة نورة محمد فرج والشاعر حمدان المري ، وأكثر من 10 آلاف متفرج من أبناء الجالية الهندية . ونقل السيد الدليمي فى كلمة له خلال الاحتفال تحيات وتقدير سعادة السيد صلاح بن غانم العلي وزير الثقافة والرياضة وتشجيعه لمثل هذه المناسبات الثقافية التي تقدمها الجاليات في قطر. وقناة "ميديا ون" هي أول قناة هندية فتحت مكتبها التمثيلي في قطر تحت إشراف وكالة الأنباء القطرية وذلك بموجب موافقة مجلس الوزراء الموقر ولها مكاتب رسمية في جميع الدول الخليجية وتهتم القناة بتوطيد العلاقات العربية الهندية العريقة.

تنطلق فعاليات الدورة الرابعة من مهرجان أفلام السعودية، الذي تنظمه جمعية الثقافة والفنون في الدمام، خلال الفترة من 23 إلى 28 مارس الجاري. ويمنح المهرجان أصحاب المواهب في صناعة الأفلام العديد من الفرص للتعلم مباشرة من خلال الممارسين المحليين والعالميين في هذا المجال، كما يوفر لهم البنية التحتية لعرض أفلامهم والتواصل مع الجمهور، كما يسعى إلى رفع معايير الجودة والتجهيزات الفنية، والاحتفاء بأفضل الأفلام، وخلق بيئة لتبادل الأفكار بين المبدعين في صناعة الأفلام. وقد اختارت إدارة المهرجان، 89 سيناريو، و59 فيلما، للتنافس على جوائز المهرجان في مسابقات الأفلام الروائية، والأفلام الوثائقية، وأفلام الطلبة، السيناريو غير المنفذ. ويتضمن المهرجان عدة ورش تدريبية للمهتمين بصناعة الأفلام من الجنسين، ومنها ورشة إدارة وتمويل الإنتاج الثقافي، وورشة "أساسيات تصميم رسوم ثلاثية الأبعاد للتعرف على كيفية تصميم وتنفيذ الرسوم المتحركة، وورشة التصوير السينمائي "السينما توجرافي .. النظرية والتطبيق"، وورشة "الارتجال للكاميرا"، وفيها مهارات الارتجال وكيفية استخدام هذه المهارات أثناء التصوير، كما ستقدم ورشة "تطوير هيكل القصة وتنمية الشخصية".

من وقت لآخر، يطرح المشهد الأدبي سؤالاً حول طبيعة توجه الذائقة الأدبية القطرية، وما إذا كانت تتجه إلى الشعر أم الرواية، أم إلى القصة القصيرة، وهو السؤال الذي يكاد يطرح نفسه دوماً على مختلف المشاهد الأدبية في الوطن العربي. "الشرق" طرحت هذا السؤال على شعراء وكتاب، فلم تتفق إجاباتهم، فيما كان التباين نتيجة آرائهم، وهو ما يعكس أهمية كل منتج أدبي، وتفاوته عن الآخر، وأن ذائقة المتلقي القطري، قد تتباين من فنٍ أدبي إلى غيره، الأمر الذي يعزز من أهمية المنتج الأدبي ذاته، وأنه من يفرض نفسه على المتلقي. د. أحمد عبدالملك، أكاديمي وروائي، يؤكد عدم وجود ميزان مُحدد لسَبر أغوار الاتجاهات الأدبية في أي مجتمع، لذا من غير المنطقي أن نُحدد أو نحكم على تفوّق أو بروز أي اتجاه من الاتجاهات، نظراً لتعدد أشكال التلقي، ولاختلاف الأذواق والثقافات والبيئات. وبقول: لا يمكن أن نغفلَ الشعر، شعبياً كان أم باللغة العربية الفصحى، "لأنه يُشكل حافظةَ تراث وتاريخ وأحاسيس المجتمع... في ذات الوقت، فإن القصة القصيرة أيضاً لها دور مؤثر في تسجيل حوادث التاريخ والتحولات في المجتمع، ولها مريدون كُثر". ويلفت إلى أن جيل الشباب بدأ يُقبل على قراءة وكتابة القصة القصيرة والتي تُعدُ من الأشكال التعبيرية الفنية السهلة مقارنة بغيرها من الأشكال الأدبية، التي تحتاج إلى توثيق ومراجع وميكانيزمات.. الدكتور أحمد عبدالملك أما بالنسبة للرواية، فهي جديدة على المجتمع القطري، إذا لم يَمض على ظهورها إلا 24 عاماً، حيث صدرت أول رواية عام 1993. ولاحظتُ خلال الأعوام الخمسة الماضية اتجاهاً قوياً – خصوصاً لدى جيل الشباب – على شراء الرواية وكتابتها أيضاً". ويقول د.عبدالملك: إن المجتمعات التَحولية، تحاول "التجريب"، كما هو الحاصل في فنيات أدوات التواصل الاجتماعي، وربط التكنولوجيا بالاتصال وأشكاله، والرواية أيضاً لامستْ العديد من الموضوعات، لأنها مجال رحب ويتسع لكافة أنواع الاتجاهات والمضامين، التي تبدو جامدة في الأشكال الأخرى من التعبير. ويتابع: لا يمكننا وضع "قبان" لتحديد الذائقة الأدبية في المجتمع القطري، لكن التنوع فيه شيء من الفائدة، وأن تلاقح الثقافات واندماج البيئات يخلق ذلك الحراك الذي نحن بحاجة إليه، ولا يجوز أن "يُحتكر" نوع أدبي محدد الاهتمامات، دون غيره. جمال فايز فايز: القصة والرواية الأقرب إلى المتلقي الروائي والقاص جمال فايز، يقول إنه في ظل عدم وجود إحصاءات حديثة يستطيع الأديب الاتكاء عليها بهذا الخصوص، تكون صادرة وفق مصدر رسمي، فإنه من خلال متابعة معرض الدوحة للكتاب في دورته الأخيرة، وما شهده من حركة بيع وشراء، فإن هذا يعطي مؤشراً يمكن القياس عليه، وإن لم نستطع الاعتماد عليه بشكل ثابت ورئيس. ويقول: إنه من خلال كل هذه الأمور، فإن المؤشرات تشير إلى أن هناك إقبالا كبيرا على فن الرواية على وجه الخصوص، ينافسها القصة القصيرة، "وهذا الأمر لاحظناه جيداً من خلال التوقيعات التي شهدتها الأجنحة المختلفة بالمعرض، علاوة على حفلات التوقعيات التي شهدها المجلس الثقافي بالمعرض، والذي أقامته وزارة الثقافة والرياضة، حيث تصدرت الرواية والقصة القصيرة المنتج الأدبي في قطر، "وهذه نتيجة طبيعية غير مستغربة، نتيجة الاهتمام المتزايد والمتنامي لهذين الأدبين، الرواية والقصة، وإن كانت الأولى تتقدم على الأخيرة قليلاً، نتيجة ظهور جوائز بمبالغ كبيرة لها، وهو ما انعكس على قرائها". ويخلص إلى أن الرواية والقصة تقفان في مقدمة ذائقة المجتمع القطري الأدبية، "وجاء هذا على حساب الشعر، سواء كان فصيحاً أو نبطياً، بعد تراجع الشعر، الأمر الذي انعكس بالتالي على الإقبال عليه، مقارنة بالإقبال على القصة والرواية، ما يؤكد أن الذائقة االمجتمع تتجه إلى الرواية والقصيرة، لا سيما أن الفضاء الرحب الذي تختص به الرواية، وظهور أقلام جديدة، كلها عوامل نجحت في أن تتناول أوضاع المجتمع القطري والخليجي، ما أسهم بالاستحواذ على القراء، من أصحاب الذائقة الأدبية، بشكل يفوق الألوان الأدبية الأخرى، وفي مقدمتها الشعر". وأعرب عن سعادته بأن يعود الورق إلى الصدارة، وينال كل هذا الاهتمام بعد تلك الفترة الوجيزة التي خفت فيها نتيجة ظهور موقع التواصل الاجتماعي، علاوة على إنتاج أعمال روائية محكمة سواء في الموضوع أو الأسلوب، ما ساهم في تحويل بعضها إلى أعمال درامية، كل هذا صب في استقطاب المزيد من القراء". الشاعر عبدالله الرئيسي الرئيسي: الشعر لا يزال "ديوان العرب" الشاعر عبدالله الرئيسي يؤكد بدوره، أن الذائقة الأدبية في قطر تتجه إلى الشعر. مرجعاً ذلك إلى أن إيقاع العصر وتطوراته لم تعد مناسبة للقراءة، كما كان الحال في السابق، "فالقارئ أصبح سريعاً، الأمر الذي يأتي لحساب الشعر، والمتلقي من الممكن أن يقرأ قصيدة شعرية، أو يستمع إليها بشكل أسهل وأسرع له من أن يقرأ كتاباً مطولاً، يتضمن قصةً أو رواية". ويقول إن دولاً أخرى، وخاصة في بلاد الغرب قد يقبل المتلقي فيها على قراءة الكتب، ومنها القصة والرواية، عكس بلادنا العربية، التي يشكل فيها الشعر ركناً أساسياً من الاهتمام ، ما جعل الشعر ديواناً للعرب في السابق، والوقت الحالي أيضاً". زينب المحمود زينب المحمود: الشعر في قطر هو عمود الأدب الكاتبة زينب المحمود، الملقبة بـ "فصيحة قطر"، ترى أن الإجابة عن السؤال المطروح لن تكون جازمة بقدر كبير في هذا الزمن الذي أصبحت الرواية مزاحمة للشعر، يحتفى بها وتقام لها فعاليات خاصة في عدة أماكن في قطر، وأصبحنا نطالع عبارات ترفع من قيمة الرواية مفادها أن الرواية هي ديوان العرب الجديد كما كان الشعر ديوانهم قديمًا. وترى أنه بالرغم من ذلك، فإن "قطر وبشكل خاص تهتمّ بجميع ألوان الأدب شعره ونثره، واهتمام قطر بالرواية كاهتمامها بالشعر، لكن من يبحث عن التجديد سيميل إلى الرواية أكثر". وتعتبر أن ذائقة المجتمع القطري تميل إلى الشعر، "فمجتمعنا يبحث عن التجديد داخله، ويستهويه الكلام الموزون الذي يميل إلى الطبع والسليقة والاسترسال، وعلى الرغم من انتشار الرواية مؤخّرًا، إلا أنني لم ألحظ ذاك الإقبال اللافت عليها من قبل القطريين، فالشعر في قطر هو عمود الأدب، وما سواه يقع في ظلّه، وأرى أن الشعر سيبقى هو المعبّر الحقيقي عن وجدان المجتمع العربي والقطري، وأن الألوان الأخرى يروّج لها فترة ثم تنحسر أمام الشعر الذي يحافظ على مكانته على مرّ العصور.

اختتمت الليلة فعاليات الملتقى العربي الأول للفن التشكيلي الذي نظمته الجمعية القطرية للفن التشكيلي لمدة أسبوع بمُشاركة نخبة من كبار التشكيليين الروّاد القطريين والعرب. وشهد الحفل الذي أقيم في المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا سعادة الدكتور محمد بن صالح السادة وزير الطاقة والصناعة وعدد من السفراء المعتمدين لدى الدولة. وقد قامت الجمعية القطرية للفنون التشكيلية بتكريم رواد الحركة التشكيلية العربية الذين قدموا على مدار أسبوع مجموعة من الأعمال الفنية المتنوعة بهدف الارتقاء بمستوى الفن التشكيلي العربي. وقال السيد عادل علي بن علي الرئيس الفخري للجمعية بهذه المناسبة إن هذا الملتقى يعكس النهضة الثقافية التي تعيشها دولة قطر ، معربا عن شكره للفنانين التشكيليين الرواد الذين شاركوا في فعاليات هذا الحدث الفني المهم، حيث كان الملتقى بمثابة تكريم لرواد الحركة التشكيلية، الذين سخروا قدراتهم الفنية وإبداعاتهم الفكرية، للارتقاء بمستوى الفن التشكيلي العربي، مشيرا إلى أن الطموح قائم لتطوير الملتقى في السنوات القادمة . وعقب الحفل تم افتتاح المعرض الخاص بإنتاج الفنانين المشاركين خلال فترة الملتقى، حيث تضمن المعرض أعمالا فنية متنوعة لـ 34 فناناً قدموا آخر إبداعاتهم المبتكرة والتي تعكس مدارس تشكيلية متنوّعة، وتجسّد مواضيع إنسانية واجتماعية من قلب عالمنا العربي، حيث شارك في الملتقى فنانون من الكويت، البحرين، عمان، السعودية، العراق، تونس، الإمارات، مصر، المغرب، الأردن، سوريا، لبنان، فلسطين، الجزائر، السودان. وقال الفنان يوسف السادة رئيس الجمعية القطرية للفنون التشكيلية ،في كلمة له، إن معرض الملتقى يزخر بإنجازات نخبة من رواد المشهد التشكيلي العربي، معربا عن اعتزازه بأن تحتضن الدوحة أرض الحوار وملتقى الثقافات، الملتقى العربي للفن التشكيلي والذي أضفى رؤية مغايرة عن المألوف من حيث المضمون والطرح الفكري.

التشكيل القطري يعاني غياب الحركة النقدية تدريس التربية البصرية بالمدارس لم يعد أمراً ترفيهياًالفنان القطري بحاجة إلى دعم للانطلاق عالمياً الأسلوب التجريدي الأقرب إلى روحي وخيالي ارتباطي بالفن أفقدني جنيني .. وأعد لمشروع قادم لن أتوقف عن الفن حتى يتوقف نبض قلبي الفنانة جميلة آل شريم، واحدة من رائدات الفن التشكيلي القطري، لها العديد من البصمات الفنية، التي استطاعت من خلالها أن تحرك مياهًا تبدو راكدة في المشهد البصري بالدولة. في حديثها لـ"الشرق"، تتوقف آل شريم عند مدى الحضور القطري عالميًا بمجال الفن التشكيلي، وطبيعة الدعم المقدم للفنان القطري من قِبل الجهات المعنية، علاوة على إشكالية زخم المعارض التشكيلية، ومدى الوعي بها، بجانب محاور أخرى ذات الصلة، طرحت نفسها على مائدة الحوار التالي: خلال المشاركات القطرية الخارجية بمعارض دولية، هل تعتقدين أن الفن القطري تخطى المحلية إلى العالمية؟ هناك جهود تُبذل من قبل الفنان القطري ذاته، وسعيه بالمشاركات الخارجية، خاصة أن المشهد الفني مشهد معطاء وفي حركة دائبة، ويسير نحو قوة إعادة الاتصال، وهناك أسماء قطرية استطاعت أن تفرض بصمتها بمجهوداتها الفردية، وأعتقد أن وقتها انتهى، وأتمنى دعم الفن التشكيلي القطري في الخارج ليتجاوز مرحلة المحلية إلى العالمية. من المحلية إلى العالمية وما الذي يمكن أن تضيفه مثل هذه المشاركات للفنان القطري؟ تضيف الكثير، منها أن يسجل اسم الدولة على خارطة الفن التشكيلي الدولية، خاصة أن العملية الإبداعية بحاجة إلى أن تكون أكثر قدرة على التحول من حيث الأسلوب، بين كل معرض، ولذلك تعكس مثل هذه المشاركات مدى تطور النضج والوعي الفني. والفن التشكيلي القطري بحاجة إلى الاستنارة نحو أهمية الفن والفنان، وتأكيد دور الفن لتنمية الوعي داخل المجتمع القطري ولن نحقق صعودًا أو حضورًا، إلا برعاية المبدعين القطريين. يرى البعض أن هناك فجوة بين كثافة المعارض التشكيلية في قطر، وبين الوعي بها، فما تعليقك؟ الفن التشيكلي القطري بحاجة إلى التحرك للأمام، بسبب عدم وجود آفاق إستراتيجية نحو الاتجاهات النقدية المحلية، إذ إن أي تطور لأي حركة تشكيلية لابد لها من تفعيل لدور النقد الفني، وأن تتوفر لها حركة نقدية مساندة لتعديل مسار المُنتج الفني لمحو الأمية الفنية، ولن يكون هناك فن حقيقي ناضج بدون نقد ناضج، ولعل ما نعانيه هو غياب النقد والناقد الحقيقي. هل تعتقدين أن تعليم مادة الفنون البصرية بالمدارس يمكن أن يسهم في تنمية الوعي لدى شريحة الطلبة؟ التربية البصرية من أهم مصادر القوة من أجل تنمية الموارد البشرية، ومستقبل المجتمع والفن شأنه شأن العلم، ولذلك لم تعد هذه المادة ترفيهية بل أساسية وقادرة على تحقيق تنشئة وتنمية مجتمعية من خلال بناء شمولي يتراوح بين الممارس والمستثمر للفن، وكذلك المنتج والمستهلك والناقد وذائقي الفن، ليتسنى تحقيق رؤى أوسع. مزج الخط بالتشكيل تنوع فني ما هي قصة انتقالك من الأسلوب الواقعي إلى الآخر التجريدي؟ في بداياتي، توجهت إلى الأسلوب الواقعي، ومنها انطلقت إلى التجريدي، وهو الأقرب إلى روحي وذاتي وخيالي وبإحساس صادق، ليتسنى لي التأويل الفني، على نحو ما يلاحظه المتأمل لأعمالي حول "أيقونة الخيل"، والتي أقدم من خلالها خطابا بصريا أُسطوريا للخيول العربية، وهناك صفات مشتركة يتقاسمها الخيل مع الإنسان وهذا الأمر يلهمني التعبير عن البشر بالخيل. في هذا الإطار، هل ترين أن الفنان ينبغي أن يحصر نفسه في مدرسة تشكيلية بعينها؟ أم أن التنوع يثريه؟ على الفنان أن يطلع على كل المدارس عمومًا، وبعد ذلك يختار المدرسة التي يجد نفسه فيها بأسلوبه وشخصيته وبصمته الخاصة، فالفنان لا يشبه إلا نفسه، وعادة المبدع يعمل على تنمية الوعي بسعي دؤوب نحو تحقيق رسالة تصوغ الفكر بأسلوبه، وبالشكل الذي يعكس فلسفته، فيبدو الأمر ذات مظهر جميل يبعث على البهجة والجمال. رعاية وتكريم هل ترين أن المؤسسات المعنية بالفن التشكيلي أولت الفنان القطري حقه من الرعاية والتكريم؟ الدعم المقدم ينبغي أن يقدم للفنان ليس من خلال إقامة معرض أو توزيع شهادة مشاركة فحسب بل يجب أن يتعدى ذلك إلى اقتناء أعماله، وتقديم الدعم المادي له، عندما يقدم مشروعه لعمل معرض. كما أن الفنان القطري بحاجة إلى دعم لمواجهة كافة التحديات والأخذ بيد المبدعين في المشاركات الخارجية، ونشر أعماله بجميع المؤسسات، وأن تكون الأولوية في اختيار الفنان القطري الحقيقي والمبدع في مشاريع الدولة. أما فيما يتعلق بالتكريم، فكل الأمم عادة تفخر بكتابها وفنانيها مثلما تفخر بالرياضة والعلم، وقد آن الأوان لنفكر بأساليب جديدة لتكريم المبدعين والرواد، فهم من واجهوا الصعوبات لرسم المشهد الفني، وهم من زرعوا بذور الفن القطري، أفلا يكونوا أولى بالتكريم في حياتهم قبل مماتهم خصوصا الفنانة القطرية، والتي تمكنت من مواجهة صعوبات عدة، فتمكنت وأبدعت في زمن قياسي. جميلة آل شريم موقف مؤلم كونك إحدى رائدات الفن التشكيلي في قطر، لماذا لم نر لك معرضاً شخصياً جديداً، يختزل تجاربك الفنية الأخيرة؟ عندما قدمت معرضي الأول عام 1989 كانت تجربة نحو الجنوح للجانب الإنساني وأغلبها مزجت بين الواقعية والتجريدية، ثم توقفت بعد ذلك عشر سنوات بسبب موقف مؤلم تعرضت له، حيث كنت أرسم أثناء الحمل مستخدمة ألواناً زيتية تحتوي على زيت التربنتين ذي الرائحة النفاذة والتي أثرت على جنيني الذي توفي بسببها، ثم عدت من جديد إلى مرسمي، وواصلت مسيرتي الفنية، ولن أتوقف عنها حتى يتوقف نبض قلبي، وكانت آخر تجاربي ضمن مشروع فني "أصالة خيل 2015" بإيطاليا، وانتقاله إلى مركز سوق واقف للفنون. وحالياً أعكف على دراسة مشروع جديد، إذ لي أكثر من 100 معرض فني مشترك محلي وخارجي ومقتنيات محلية وعالمية. المزج بين الخط والتشكيل تجربتك في المزج بين الخط والتشكيل بارزة، فهل تنوين تكرارها في أعمال جديدة؟ أحب التغيير والتطوير في أعمالي ولا أحب التكرار، وفي كل مرة أحاول توظيف الخط العربي بأسلوب جديد، خصوصاً أن بعض الحروف مأخوذة من شكل الخيل. وسأقوم بتكرار التجربة، ولكن باختزال أكثر للخط وتوظيفه بأعمال يتواجد فيها الجمال والجلال، لاستلهام الحرف، وكأنه سرد بصري مبني على رسالة ورؤية وفكرة ذات عمق لخلق اتجاه فني عربي إسلامي معاصر، باستحدام فن "الفنتزة" في الخطاب الجمالي والبصري.

تحت رعاية معالي الشيخ عبد الله بن ناصر بن خليفة آل ثانى رئيس مجلس الوزراء ووزير الداخلية تنطلق فعاليات مهرجان لبرثة البحرى الاول يوم 26 ابريل المقبل ويستمر 4 ايام على شاطئ الذخيرة . ويهدف المهرجان إلى إحياء التراث البحري والموروث الشعبي القطري من خلال مجموعة متنوعة من الفعاليات التراثية والثقافية التي لها صلة بالتراث البحري. وقد عقدت اللجنة المنظمة للمهرجان مؤتمرا صحفيا مشترك في مقر مركز شباب الذخيرة للإعلان عن تفاصيل المهرجان وبدء التسجيل للراغبين في المشاركة بمسابقاته الفردية والجماعية . وقال السيد على بن لحدان المهندى رئيس اللجنة المنظمة إن المهرجان البحرى يضاف الى مهرجانات لبرثة ليضاف الى قائمة الفعاليات الكبرى حيث يسلط المهرجان البحرى على أهمية قطاع التراث البحرى وما يتضمنة من رحلات الغوص و المسابقات الشعبية القديمة كما يتضمن ايضا العديد من المسابقات البحرية القديمة التى كانت و ما تزال من تاريخ دولة قطر مشيرا إلى أن المهرجان لا يقتصر على فئة معينة من الشباب ، بل يشمل جميع الفئات العمرية. واوضح أن برنامج المهرجان 25 يتضمن نشاطاً متنوعاً يجمع ما بين الطابع التراثي والرياضي والتثقيفي والترفيهي، موزعةً ما بين استعراضات مسرحية وعروض من الفلكلور، ودورات وورش ومسابقات، إلى جانب سباقات بحرية للقوارب الشراعية وقوارب التجديف ، بالإضافة إلى سلسلة من المعارض التي تترجم واقع التراث البحري المحلي في مجسمات وأدوات وصور. وأشار المهندي إلى حرص اللجنة المنظمة على أن يكون شعار المهرجان مستوحى من البحر و لبرثة التى تعبر عن مهرجان لبرثة التراثي ، لافتا إلى أن المهرجان به مجموعة من المسابقات الجماعية والمسابقات الفردية وقد تم رصد مجموع جوائز لهذه المسابقات أكثر من مليون ريال قطري للفائزين إضافة إلى أنشطة ترفيهية وتعليمية لجميع أفراد الأسرة . وقال ان اختيار تاريخ المهرجان في النصف الثاني من ابريل يرجع للعوامل المناخية حيث تكون هذه الفترة ربيعية ومياه البحر مناسبة للمسابقات . ومن جانبه قال السيد سلطان إبراهيم المريخي مشرف الفعاليات التراثية في المهرجان إن اللجنة المنظمة حرصت على الحفاظ على التراث البحري القطري من خلال مسابقات تراثية مثل مسابقات التراق والسحب الجماعي للسفن مع الحرص على التسميات التراثية وتعريف جمهور المهرجان على التراث البحري ، فضلا عن أوبريت فني بعنوان " التبراة " والذي يعني اكتشاف هير ( مكان اللؤلؤ ) داخل البحر مليء بالمحار فتقترب جميع السفن من هذا الهير والانقضاض على ما فيه وهو يعرض لقصة حقيقية للغواص القطري أحمد بن عيسى المهندي الملقب بامير الغوص في مدينة الخور عندما تم اكتشاف تبراة فاقتربت السفن عدا سفيته فصمم ان يذهب إليه من مسافة بعيدة حتى وصل وحصل على دانة في ذلك الوقت قدرت بـ 45 ألف روبية في هذا الوقت . مشيرا إلى أن هذا الاوبريت سيقوم بتمثيله المشاركون في المهرجان ويخرجه الفنان فيصل التميمي . وبدوره اكد السيد عيسى صالح المهندي المدير المالي لمركز شباب الذخيرة وممثل المركز خلال المؤتمر الصحفي أهمية المهرجان في حفظ التراث البحري مؤكدا اهتمام المركز في كافة فعالياته بترسيخ التراث التعريف به لدى الشباب القطري كما انه يحرص على تنوع فعالياته التي تهم قطاع الشباب داعيا الجماهير إلى المشاركة في هذا الكرنفال التراثي الرياضي . هذا وتشمل المسابقات الجماعية لمهرجان لبرثة البحري الأول مسابقات الحداق بالطرادات ويشترط فيها ألايزيد أعضاء الفريق عن 8 أفراد على ألا يزيد عدد غير القطريين في كل فريق عن شخصين ، ومسابقة الشراع التقليدي وتشمل فئتين (فئة الناشئين اقل من 15 سنة – فئة السن المفتوح )ويجب ان يشارك المتسابق بقارب شراعي تقليدي حسب المواصفات المعروفة ، والايقل عدد المشاركين في القارب عن 3 متسابقين ولايزيد على خمسة متسابقين مع التقيد بالزي التقليدي ، ومسابقة الصيد البحري بالغزل ، ويشترط أن يكون الصيد بالغزل " الشروخ " ( عدد 10 غزول ) ، وان يكون الصيد بواسطة الطراد، ألا يزيد عدد الفريق المشارك عن 3 متسابقين ، يجب ان يكون الصيد داخل الشبك وليس خارجه . ومن السباقات الجماعية أيضا سباق الطواويش "التجديف التقليدي، ويشارك الفريق بمركب تقليدي حسب المواصفات المعروفة ،واحضار المركب قبل موعد المسابقة بساعتين ، ألا يقل عدد المشاركين في القارب عن أحد عشر متسابقا .مع جواز أن يشارك 2 متسابقين من دول الخليج في كل فريق ، ومسابقة كرة الطائرة الشاطئية ، والفريق يكون مكون من 6 لاعبين ( 4 اساسين + 2 احتياط ) على ان يكون الحد الاقصى للفرق 16 فريقا والحد الادنى 8 فرق بنظام دوري المجموعات + الاقصاء . أما المسابقات الفردية فتشمل مسابقات الدراجات المائية "الاسكوتر الجالس" ، وتتكون المسابقة من 4 فئات : فئة المحترفين (يجوز المشاركة لجميع محترفي الدراجات المائية من جميع الجنسيات لمن لديه اقامة قطرية – ويجوز تزويد او اضافات على الاسكوتر – ويشترط في هذه المسابقات بفئاتها المختلفة توفير لايف جاكت وجميع وسائل الامن والاسلامة – و اجتياز الفحص الطبي للمتسابق في مختلف المسابقات قبل المشاركة ، وفئة المبتدئين و يجوز المشاركة للمبتدئين فقط لجميع الجنسيات لمن لديه اقامة قطرية مع الاولوية للقطريين " – وغير مسموح باي تزويدات او اضافات في ماكينة الاسكوتر " الستوك للمتسابق قبل المشاركة في السباق . وفئة السبارك للناشئين ويجب ان لا يتعدى المشارك سن ال18 سنة "، وتكون فئة الاسكوتر من نوع السبارك ، وفئة المهارات الاستعراضية وفيها يجوز المشاركة لجميع محترفي الدراجات المائية من جميع الجنسيات لمن لديه اقامة قطرية ويجوز تزويد او اضافات على الاسكوتر . ومن المسابقات الفردية مسابقة التجديف بقوارب الكاياك " وفيها فئة الكاياك الفردي للناشئين ، فئة الكاياك الزوجي للناشئين ، فئة الكاياك الفردي للكبار ، ومسابقة السردال الصغير والحداق بالمركب الكبير وتكون في مركب شباب الذخيرة التراثي لمن اقل من 15 سنة وهي عبارة عن تعليم المشاركين الصيد بالحداق وكذلك الغوص القديم ومن ثم ستجرى لهم مسابقة حداق . وتنظم إدارة المهرجان مسابقة في التصوير الضوئي على هامش المهرجان إضافة إلى مسابقة في الفنون التشكيلية .

في إطار حرصه على النهوض بالحركة المسرحية القطرية، وفي إطار لقاءاته بالفرق المسرحية، قام سعادة صلاح بن غانم العلي، وزير الثقافة والرياضة، بزيارة مساء اليوم لمقر فرقة الوطن المسرحية. وسيطرت أجواء من المكاشفة والصراحة على اللقاء، حيث استمع سعادة الوزير إلى كافة أطروحات وآراء الفنانين للنهوض بالمسرح القطري، واستعادة ريادته. وأكد سعادة الوزير حرصه على اللقاء بأعضاء الفرقة كل ثلاثة أشهر، في إطار لقاءاته المماثلة بأعضاء الفرق المسرحية الأهلية، للدفع بالحركة المسرحية تجاه النهوض والتطوير. فيما حضر اللقاء الفنان صلاح الملا، مدير مركز شؤون المسرح، والفنان صالح المناعي، رئيس الفرقة، بالإضافة إلى أعضاء الفرقة، وعدد من الفنانين. وفيما ثمن الحضور دعم سعادة الوزير للمسرح القطري وللفنانين، وزيادة الدعم الموجه للعمل المسرحي إلى 600 ألف ريال، بدلاً من 120 ألفاً. فقد طالب سعادته الفنانين بضرورة إعادة الحياة والفاعلية للمسرح القطري، وصولاً إلى مستوى أفضل، وذلك بتقدم المسرح الاجتماعي وفق المعايير الفنية المعهودة. ودعا سعادته الفنانين إلى بذل أقصى جهد في هذا الإطار، على أن تعمل الوزارة في المقابل على استقطاب الجمهور للعروض المسرحية، لتشمل مختلف شرائح المجتمع، لافتاً إلى أنه يراهن على المسرح لأهميته المجتمعية. وعرج سعادته على مهرجان الدوحة المسرحي. مؤكداً أنه لن يتم إلغاؤه، وأنه "باقٍ وبقوة، وسيتم تقديمه بحلة جديدة على مستوى الشكل والمضمون، بما يليق بالمسرح القطري، وريادته الكبيرة وتاريخه العريق، وبالشكل الذي يتلائم مع الزخم الفني الذي تعيشه الدولة". مشيراً إلى أن لجان تحكيم المهرجان ستكون مستقلة تماماً، ومحايدة في قراراتها، "وهو ما يعني أن المهرجان سيقام وفق معايير ومبادئ".مرحباً بكافة الآراء الساعية إلى تطويره. وأكد سعادة الوزير حرصه على توفير البنية التحتية للمسرح القطري، "ولذلك نعمل حالياً على تطوير مسرح قطر الوطني، بما يليق بتاريخه وعراقته، وبالشكل الذي يعيده كتحفة فنية ومعمارية كبيرة كما كان في السابق". العلي في لقائه بأعضاء ورئيس فرقة الوطن دعم الشباب دعا سعادة الوزير الفنانين إلى إعادة الروح للمسرح القطري، والدفع بعناصر شبابية جديدة، وتقديم أعمال مسرحية تلامس واقع المجتمع. مؤكداً حرصه على دعم الوزارة للمسرح والفنانين، وتشجيع القطاع الخاص للمشاركة بمهرجان الدوحة المسرحي، بجانب مشاركة الفرق المسرحية. وقال سعادته إن حرص الوزارة على النهوض بالحركة المسرحية يأتي انطلاقاً من رؤيتها "نحو مجتمع واعٍ بوجدانٍ أصيل وجسمٍ سليم"، والمستمدة من رؤية قطر 2030، "ولذلك فإن كافة الجهود التي نبذلها من أجل الدفع بالحركة المسرحية تتجه إلى تطبيق رؤية قطر 2030".معرباً عن أمله في إنتاج أعمال درامية وسينمائية، تتفق ورؤية الوزارة. سعادته يسجل كلمة للفرقة ورش للكتابة المسرحية من جانبه، قال الفنان صلاح الملا: إن المهرجان سيكون إفرازاً للموسم المسرحي للفرق الأهلية، التي ستشارك بأربعة أعمال مسرحية، بالإضافة إلى مشاركة فرقتين من القطاع الخاص، وفق معايير تستهدف الدفع بالحراك المسرحي. وقال الملا إن الفترة القادمة ستشهد إقامة عدة ورش تخدم العمل المسرحي، منها ورشة الكتابة المسرحية، التي ستتواصل على مدار العام، بالإضافة إلى ورشتي التقنية المسرحية والسينوغرافيا.

افتتح محمد العسعوسي أمين قطاع الفنون بالمجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب، وبحضور سعادة سعيد بن ظافر القحطاني القنصل بسفارة قطر في الكويت والمهتمين بالحركة التشكيلية بالكويت وجمهور من المهتمين، المعرض المشترك لدول الخليج العربية والورشة المصاحبة في المرسم الحر التي سوف يشارك بها فنانون أعضاء المرسم الحر وذلك بمناسبة احتفالات دولة الكويت باليوم الوطني شارك كل من الفنان التشكيلي محمد العتيق سفير الفنون لمنظمة جسور السلام والثقافة بكاليفورنيا بدولة قطر والفنانة حصة كلا. وكان العتيق محمد العتيق الدوسري والفنان العُماني حسين عبيد والفنان السعودي عبد العزيز المبرزي قد حلوا ضيوف الشرف، مثل العتيق جناح دولة قطر بتجربته الأخيرة "خصوبة العتمة" التي تتمحور حول انتصار ذاتية الشكل حيت يتم تسليط الضوء على الأشياء الصغيرة.."التي يتم إعادة بنائها وتنظيمها وفقا لرؤية شخصية مميزة، كما يسعى إلى تخطي المكان لتصبح لوحاته ذات صبغة عالمية عبر تخطيه للصورة وللتمثيل التصويري رافضا المحاكاة، فلم يعد الموضوع التصويري بالضرورة على علاقة بالأشياء المرئية حوله بل بالأبعاد الذهنية، هذا التمشي البحثي الذي انعكس في لوحات العتيق أصبح تشكيليا بحتا قاطعا مع كل إمكانيات التمثيلية، حيث استخدم جل الأغراض بما في ذلك التافه والمهمل والعادي مغيرا وظيفتها الأساسية عبر تغيير مكانها وعلاقتها بينها وبين المتلقي باحثا عن بدائل أخرى للواقع مسافرا إلى عوالم أخرى عبر مساحات ثنائية كالأبيض والأسود والتي تتجسد من خلالها كل الثنائيات. لوحات العتيق ومكوناتها هي فن قائم بذاته ولذاته تكمن قيمتها في محتوياتها التي تخرج عن المألوف عبر تفرده وتميزه بتأثيث لوحاته. فيما شاركت الفنانة حصة كلا بتجربتها الأخيرة أيضًا والتي تشتغل عليها منذ فترة وقدمت أعمالا منها خلال الملتقى وذلك بجناح قطر.

يبدأ جاليري "أنيما" الأسبوع القادم موسمه الجديد للعام الجاري، حيث يستضيف في الفترة من 6 مارس وحتى 6 يونيو القادمين، معرض الفنان التشكيلي اللبناني شربل صامويل عون بعنوان "باراتوبيا"، وتدور أعمال المعرض حول شيزوفرينيا المدينة، بيروت، وعلاقتها بالسوق والعمارة والطبيعة في أجواء وخطوط كابوسية تعمها الفوضى والقسوة والتوتر اللوني. وقالت السيدة غادة الشولي مؤسسة الجاليري، لـ (الشرق): نحرص في جاليري "أنيما" على تنوع المعارض والأسماء الفنية حتى لا يقال إننا منحازون للفنانين الأجانب دون غيرهم، فهناك فنانون عرب تميزوا من خلال تجاربهم الفريدة ويشار إليهم بالبنان، والفنان اللبناني شربل عون أحد هؤلاء، حيث يقدم رؤية للواقع من منظور وجودي وفلسفي. يجمع شربل عون بين دراسته للهندسة المعمارية وحبه للطبيعة من خلال تجريب مواد وعناصر مختلفة، كما أبدع نظاما يقوم على أساس فحص المسائل الاجتماعية والحقائق البيئية على حد سواء. وقدم عددا من المعارض الفنية من بينها "نزوح الهشاشة" (بيروت 2015)، و"من التراب" (باريس 2015)، و"فقدت الربيع" (بيروت 2012)، و"نبض" (دبي 2011)، و"التدفقات" (بيروت 2010).. كما شارك في عدد من المعارض الجماعية في كل من لبنان وفرنسا وإيطاليا وتركيا..

نجح نحات وخطاط تركي في خط أشهر 25 لوحة تركية على نصف حبة عدس وإعداد كتيب صغير منها بحجم سنتيمتر مربع واحد. وقال نجاتي قورقمازالذى يعد أحد النّحاتين المجهريين الثلاثة حول العالم لوكالة انباء الأناضول "كتبت لوحات الخط (25 لوحة) على نصف حبة عدس، على نمط خط الغبار، مع التزامي بقواعد معينة، بحيث لا ترى بالعين المجردة". وأضاف"استخدمت شعرة من شارب ثعلب، لأخط بها نماذج من فن الخط التركي التقليدي على حبة العدس، الأمر الذي تطلب الكثير من الصبر والتركيز، فضلًا عن الدقة والحرفية". وأشار قورقماز إلى أنه يستخدم مجهرًا وعدسة مكبرة في أعماله التي لا تُرى بالعين المجردة. وأوضح أن النحوت مجهرية تتطلب السيطرة على التنفس، والتنسيق بين العين واليد. ولفت إلى أنه في حال حدوث خطأ كان يضطر للبدء من جديد، لان هذا النوع من الفن لا يقبل الأخطاء. وكان قورقماز تمكن من كتابة أسماء الله الحسنى التسعة والتسعين على حبات عدس، ضمن كتاب صغير لا تتجاوز مساحة كل صفحة 7 سنتيمترات مربعة.

دشنت متاحف قطر معرضًا لاثنين من أقطاب الفن في القرن العشرين، وهما بابلو بيكاسو (1881-1973) وألبرتو جياكوميتي (1901-1966)، وذلك تحت رعاية سعادة الشيخة المياسة بنت حمد بن خليفة آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، بمقر مطافئ الفنانين. ويفتح المعرض أبوابه للجمهور غداً ، حيث يضم أكثر من 120 عملًا فنيًا بعضها ينتمي للمجموعات الفنية الشهيرة بمتحف بيكاسو الوطني بباريس والآخر مُستعار من مجموعات أخرى في فرنسا وغيرها من الدول، وتتنوع هذه الأعمال بين الرسومات والمنحوتات والاسكتشات والصور والمقابلات الشخصية مع الفنَانَين، وستقدم متاحف قطر لأول مرة 4 نسخ طبق الأصل من أعمال الفنَانَين مخصصة للزائرين ضعاف البصر للتفاعل معها والاستمتاع بها. ويروي المعرض -الذي سيستمر حتى 21 مايو المقبل- القصة المشوّقة التي جمعت فصولها بين بيكاسو وجياكوميتي، كاشفًا النقابَ للمرة الأولى عن العلاقة بين الفنَانيَن التي اكتنفها الغموض سابقًا، ويلقي الضوءَ على العديد من المواقف الشخصية البارزة التي اقترب فيها الفنانان من بعضهما الآخر، برغم فارق العشرين عامًا التي تفصل بين أعمارهما. جانب من اللوحات الفنية ووصف السيد خليفة العبيدلي، مدير مطافئ "مقر الفنانين"، المعرض بأنه استثنائي. معربأ عن سعادته للاحتفاء بتراث بيكاسو وجياكوميتي، حيث تجتمع أعمالهما للمرة الأولى في الشرق الأوسط تحت سقف مطافئ التي تحتضن برنامج الإقامة الفنية. لافتا إلى أن البرنامج "يمثل ساحة للقاء والتعارف بين الفنانين تمامًا كما التقى بيكاسو وجياكوميتي من قبل وتبادلا الأحاديث، واكتشفا أوجه شبه كثيرة تجمعهما، برغم الفجوة العمرية الكبيرة بينهما، ونأمل بجلبنا لأعمال هذين الفنانين المرموقين دوليًا لقطر أن نُشعل جذوة الإبداع لدى شبابنا من الموهوبين وأن نساعدهم في رسم مستقبل قائم على الإبداع لدولة قطر، وأن نثري حياة جميع المقيمين والوافدين في بلدنا". ويأتي المعرض تتويجًا لعامين من البحث الذي أجرته مؤسسة جياكوميتي ومتحف بيكاسو الوطني بباريس، ويتألف من 6 أقسام تُبرز زوايا مختلفة للإبداع الفني الذي أنتجه كل فنان، حيث ترصد مسار تطور أعمالهما الفنية منذ مرحلة الشباب وصولًا إلى إبداعاتهما الحداثية. حراك فني يقام على هامش المعرض سلسلة من الأنشطة التفاعلية والترفيهية والتعليمية لأطفال المدارس والمعلمين والعائلات، فضلاً عن توفير كتيب إرشادي للزوار. وستشمل الأنشطة جلسة تدريبية للمعلمين على مدار ثلاث ساعات ستمكنهم من تقديم جولات إرشادية للطلاب في المعارض بأنفسهم وتزودهم بالأدوات اللازمة لمواصلة النقاش مع الطلاب بعد الزيارة، وستتم دعوة المدارس إلى المعرض وتُقدَم لهم ورش عملية يتدربون خلالها على إنتاج أعمال فنية تحاكي مجموعة متنوعة من محتويات المعرض، إلى جانب تنظيم ورش عمل فنية وجولات إرشادية داخل المعرض للعائلات يشرف على تقديمها معلمو متاحف قطر. جانب من اللوحات الفنية علاقة فنية السيدة كاثرين جرينير، مدير مؤسسة جياكوميتي وأمينة المعرض قالت "كشفنا عن العلاقة الوثيقة التي تربط بين بيكاسو جياكوميتي أمام الجمهور القطري من أكثر الأسباب التي تغمرنا بالسعادة، "فالمعرض يحتضن روائع استثنائية وفريدة لأسطورتين من رموز الفن الحديث ستشكل وجدان الزائرين، وسيتعرفون من خلالها على سياق المساجلات الفنية وطبيعة التبادل المعرفي الذي ميّز حقبة زمنية كانت عامرة بالفنون".

تستعد مؤسسة قطر لاستضافة سلسلة من الجولات التي تتيح لأفراد المجتمع مشاهدة الأعمال الفنية الموجودة داخل المدينة التعليمية والتعرف عليها. وسوف تلبي المبادرة الجديدة، التي تعرف باسم "درب الفن"، أذواق الزوار من مختلف الفئات العمرية والاهتمامات، وستوفر منصة لإلهام أفراد المجتمع، وإثراء ثقافتهم، وزيادة وعيهم الفني وتقديرهم للفنون، فضلا عن تعزيز الثقافة المحلية وتسليط الضوء على الفنانين القطريين. وستقام جولات "درب الفن" مرة واحدة شهريا يوم السبت من كل أسبوع، خلال الفترة ما بين 25 فبراير و17 يونيو، في العديد من المقرات داخل حرم المدينة التعليمية، ومن بينها جامعة كارنيجي ميلون في قطر، ومركز السدرة للطب والبحوث، والمقر الرئيسي لمؤسسة قطر، ومركز قطر الوطني للمؤتمرات، وجامعة جورجتاون في قطر. درب الفن وقالت السيدة مشاعل النعيمي، رئيس تنمية المجتمع بمؤسسة قطر: "ندعو جميع أفراد المجتمع المهتمين بالفنون إلى تسجيل أسمائهم للمشاركة في جولات "درب الفن" التي تنظمها مؤسسة قطر والاستمتاع بمجموعتنا الواسعة من الإبداعات الفنية. وتمنح الأعمال الفنية المنتشرة في جميع أنحاء المدينة التعليمية الزوار لمحة عن الهوية الإقليمية، عبر إظهار الروابط الفريدة بين الأعمال الفنية وبيئاتها". وأضافت: "إلى جانب مساهمة المجموعة الفنية التي أبدعها فنانو مؤسسة قطر في إضفاء المزيد من الجاذبية والجمال على المساحات العامة، يمكن أن تعمل هذه المناطق أيضًا كحلقة وصل بين أفراد المجتمع المحلي تساعدهم في التحاور والتفاعل مع بعضهم البعض، وتعزيز المشاركة المجتمعية بشكل فعال". 150 قطعة فنية وتمتلك مؤسسة قطر 150 قطعة فنية تقريبًا، تم اقتناؤها عبر تخصيص نسبة مئوية من تكلفة المشاريع الرئيسية لشراء الأعمال الفنية بموجب برنامج "نسبة مئوية للفن"، وهو إجراء معروف ومتبع عالميا. وتضم قائمة الفنانين القطريين الذين أنتجوا أعمالا فنية داخل المدينة التعليمية كلا من الفنان علي حسن، والفنان يوسف أحمد، رائد الحركة الفنية الحديثة في قطر؛ والفنان سلمان المالك، الذي يحظى بشهرة واسعة كواحد من أبرز الفنانين التشكيليين القطريين؛ والفنانة موضي الهاجري، الحائزة العديد من الجوائز. وتشتمل قائمة الفنانين الدوليين، الذين أبدعوا الأعمال الفنية الموجودة بالمدينة التعليمية، على الفنانة تريسي أمين، والفنان الأسباني جاومي بلينسا، والفنانة الإيرانية الأمريكية هدية شفيعي، التي توجد أعمالها الفنية في الطابق الأول من العيادات الخارجية بمركز السدرة. مراكز فنية وثقافية تضم المدينة التعليمية، التي تعكس ريادة مؤسسة قطر في المشاريع التنموية، العديد من المراكز الفنية والثقافية الحديثة مثل المتحف العربي للفن الحديث "متحف"، والمجموعة التراثية بمكتبة قطر الوطنية، إلى جانب المعارض الفنية بجامعة فرجينيا كومنولث في قطر ومركز الطلاب بجامعة حمد بن خليفة.

تعكف متاحف قطر حاليًا على تنظيم عدد من المعارض الفنية، لفنانين ومصوريين عالميين، تعرض أعمالهم للمرة الأولى في الشرق الأوسط، وذلك من خلال معارض منفصلة تم التخطيط والإعداد لها مسبقًا حسب معايير محلية وعالمية في مجال تنظيم المعارض الفنية. وسوف تركز متاحف قطر هذه المرة على 4 فنانين عالميين، وإقامة معرض يسلط الضوء على التبادل الثقافي والتأثير الفني بين تركيا وإيران والهند، وذلك كجزء من رسالتها في تعزيز ودعم الفنون المختلفة، وتثقيف المجتمع بأهمية الفنون البصرية، فضلًا عن تسليط الضوء على الفنانين العالمين واستقطابهم لإتاحة الفرصة أمام المبدعين والمهتمين. وسيكون أولى هذه المعارض الفنية معرض لأعمال اثنين من أبرز فناني القرن العشرين، وهما "بابلو بيكاسو" و "ألبرتو جياكوميتي"، والذي يفتح أبوابه للجمهور الأربعاء القادم بكراج جاليري بمطافئ، حيث سيضم المعرض أكثر من 120 عملًا فنيًا للفنّانَين المرموقَين تم جلب بعضها من المجموعات الفنية في متحف بيكاسو الوطني ومؤسسة جياكوميتي، واستعارة البعض الآخر من مجموعات فرنسية مذهلة وغيرها من المجموعات الدولية، وتتنوع هذه الأعمال بين اللوحات الفنية والمنحوتات والرسومات والصور والمقابلات مع الفنانين، وللمرة الأولى أيضًا سيروي المعرض عبر محتوياته فصولًا من القصة الفريدة التي جمعت بين بيكاسو وجياكوميتي على امتداد مسيرتهما الفنية. ويستضيف جاليري متاحف قطر -كتارا- في التاسع من مارس المقبل، معرضًا استعاديًا للفنان الفرنسي الشهير "جي آر"، وهو أحد الفنانين المشهورين عالميًّا بالجمع بين الفن والمواقف الاجتماعية في أعماله الضخمة التي يعرضها في الشوارع وفي أفلامه وصوره وفيديوهاته. وعقب انتهاء المعرض في 21 مايو، سينظم جاليري متاحف قطر كتارا أيضًا معرضا آخر للمصورة جيسيكا فولفورد، الحائزة على عدة جوائز عالمية، وذلك خلال الفترة مابين (15 يونيو- 16 سبتمبر) من هذا العام، وستقدم المصورة جيسيكا سلسلتها البديعة "تزلّج فتيات كابل" تضم صورًا مذهلة لفتيات أفغانيات وهن يركبن ألواح التزلّج، والتي شاهدها أكثر من 74 ألف زائر خلال عرضها في جاليري "ساتشي" بلندن الذي استمر لمدة أسبوعين. وسيحتضن متحف الفن الإسلامي 14 مارس المقبل، معرض "نسيج الإمبراطوريات.. زخارف وحرفيون بين تركيا، إيران والهند" والذي يضيف منظورًا جديدًا لمجموعة متحف الفن الإسلامي من خلال إبراز العلاقة بين 3 حقب زمنية رئيسية ميّزت مطلع العصر الحديث في الفن الإسلامي وهي الإمبراطوريات العثمانية والصفوية والمغولية.

تبدأ غداً الفنانة إيمان الهيدوس رسم الجدارية المخصصة لها، وذلك على الأسوار المحيطة بمواقع المشاريع. واختارت الهيدوس وموضع جداريتها عن بطولة القلايل والمقناص وبعض الرسومات الأخرى التي تتعلق بالتراث القطري وتتحدث عنه، وحرصت على وجود المعالم التراثية في لوحاتها مثل رسم مسجد تراثي قديم. وقدمت الشكر للمؤسسة على طرح هذه المسابقة للفنانين في رسم الجداريات وتنوع الموضوعات التي سوف يقدمها كل فنان في المساحة المخصصة له، وهنا يحدث التنوع في المواضيع وفي الأفكار التي يقدمها كل فنان. وقالت الهيدوس إن هذه ليست المرة الأولى التي تقدم فيها جدارية بل لديها خبرة وتجربة في هذا المجال. وتقول بأن الجدارية تبرز مقدرة الفنان في تجويد عمله الفني وتميزة وتفرده، لأن المساحة تكون أكبر من مساحة اللوحة العادية وهنا تبرز النسبة والتناسب في العمل الفني.

شهد مسرح قطر الوطني مساء أمس عرضا تجريبيا لمسرحية "هناك" وهي النسخة الثانية من العرض الأول الذي شاركت به فرقة الدوحة المسرحية في مهرجان الدوحة المسرحي في دورته قبل الماضية، وحصد جائزتي أفضل نص مسرحي مناصفة، وأفضل ممثل دور أول. يأتي هذا العرض التجريبي استعدادا من الفرقة للمشاركة به في مهرجان الشارقة للمسرح الخليجي الثاني، الذي تنطلق فعالياته يوم الخميس القادم، ويتواصل حتى 15 من الشهر ذاته، حيث سيكون العرض القطري أول عروض المهرجان. والمسرحية من تأليف وإخراج الفنان القدير عبدالرحمن المناعي، ويقوم بالأدوار كل من الفنان فالح فايز، وأحمد عفيف، وحنان صادق، بمشاركة خالد الحمادي وهبة الشناوي، ويسجد شخصية العابرين: محمد حسن، وجاسم السعدي، وعبد الله الهاجري، وخالد يوسف، وفي دور الحراس: محمد علي العباسي ونافذ السيد. حول هذه المشاركة قال الفنان إبراهيم محمد رئيس فرقة الدوحة: هناك اختلاف في الكثير من التفاصيل بين العرض الأول والعرض الثاني، حيث إن الجهد في العرض الثاني كان أكبر باعتبار كما قلت التغييرات التي طرأت على النص والممثلين والإخراج. مشيرا إلى أن المشاركة في مهرجان الشارقة للمسرح الخليجي مسؤولية كبيرة تجعلنا لا نرضى بأن يكون في العرض أي ضعف أو خلل، ونعمل على أن يكون ناضجا وجاهزا خلال الأيام القادمة. كما حرصنا على أن نعمل بملاحظات الزملاء الفنانين والمخرجين والنقاد العرب الذين شاهدوا العرض التجريبي أمس الأول، وهي ملاحظات في محلها، والمخرج عبد الرحمن المناعي يقدر كل الأراء التي قيلت عن العرض. وأشار إبراهيم محمد الى أن فرقة الدوحة المسرحية ستبدأ التحضير لعمل كوميدي جديد سيعلن عنه في وقته، مؤكدا أن كل تركيزهم الآن على مسرحية "هناك"، والجهود متواصلة لتقديم أعمال جديدة تضاف إلى رصيد الفرقة. إعادة نظر من جانبه قال المخرج والمؤلف عبد الرحمن المناعي: بناء على ملاحظات الزملاء والأخوة المسرحيين والنقاد الذين سعدت اليوم بحضورهم ومشاركتهم لنا العرض التجريبي، وسأحاول في الأيام القادمة أن أعيد النظر في قضية المباشرة وقضية الستارة وغيرها. مشيرا إلى أن إيقاع الممثلين مهم في العمل، وذلك من منطلق انحيازه وتركيزه على الممثل دون غيره من العناصر خاصة في هذه النوعية من الأعمال.