افتتح بالمتحف العربي للفن الحديث "متحف" اليوم معرض فني فريد من نوعه تحت عنوان "الفن يُترجِم" والذي يقام بالتعاون مع معهد دراسات الترجمة في جامعة حمد بن خليفة و "متحف". ويتيح هذا المعرض لزوّاره من ذوي الإعاقة البصرية الاستمتاع بمجموعة من رسومات عدد من الفنانين العرب البارزين، وذلك عَبر حاسة الّلمس، وميزة الوصف السمعي التي تتوفر لكل لوحة على حدة. وقام بعض طلاب برنامج الماجستير في الترجمة السمعية البصرية في المعهد بتطوير دليل توصيفي خاص لكل لوحة يتضمن شرحًا تفصيليًّا لعناصرها الفنيّة ممّا يُتيح لهؤلاء الزوّار تذوقها عَبر المزاوجة بين الوصف والّلمس. يذكر أن المعرض يقام في رحاب "متحف" بالمدينة التعليمية، وذلك بمناسبة الاحتفال باليوم الدولي لذوي الإعاقة، حيث يفتتح أبوابه للجمهور من الساعة 2 ظهرا وحتى 6 مساء. ويشتمل المعرض على لوحات لفنانين عرب هم: باية محي الدين، وجاسم الزيني، وفرهاد مشيري، وأحمد مرسي، وفيصل لعيبي، وحامد عويس، ورافع الناصري، وعلي حسن، ونجا المهداوي.

توج المتحف العربي للفن الحديث بلقب "أفضل وجهة ثقافيةٍ ناشئة" خلال حفل توزيع جوائز أفضل الوجهات الثقافية لعام 2015 "أوسكار المتاحف" الذي أقيم بلندن هذا الشهر، وتُمنَح هذه الجوائز لأفضل المؤسسات الفنية ذات الرؤى الاستشرافية والوجهات الثقافية الناشئة في مختلف أنحاء العالم. وجاء حصول متحف على الجائزة بعد ترشيحه للقائمة النهائية لفئة "أفضل الوجهات الثقافية الناشئة" وفوزه بالمركز الأول متفوقاً على متحف عمان الوطني ومتحف دبي للصور المتحركة ومتحف صلصالي الخاص بدبي، وضمت لجنة التحكيم 12 شخصية مرموقة في مجال الثقافة والإبداع من بلدان مختلفة حول العالم تحت رئاسة السيدة جيل ديكستر لورد، الرئيس الشريك لشركة لورد للموارد الثقافية المتخصّصة في بناء حواضر ثقافية حول العالم. وقال عبدالله كروم، مدير المتحف العربي للفن الحديث، "تسميتنا كأفضل وجهةٍ ثقافيةٍ ناشئةٍ في هذا الحدث المرموق تمثل شرفًا كبيرًا لنا وتقديرًا لجهود فريق متحف ومتاحف قطر. يمكن اعتبار متحف كفضاء مفتوح للمعارض المنفردة والجماعية التي تسلّط الضوء على أبرز فناني المنطقة وتنتقل بهم إلى أوساط الفنون العالمية، إلى جانب استكشافها واحتفائها بالأعمال الفنية الحديثة والمعاصرة. فضلًا عن ذلك تمنحنا برامج متحف التربوبة والثقافية دورًا محوريًا في الدوحة كمركز للإنتاج الفني والبحوث ورعاية الفن والإبداع وجعلهما جزءًا من الحياة اليومية". وتعد هذه هي النسخة الثانية من جوائز "أوسكار المتاحف" التي تحتفي بنشاط المتاحف والمؤسسات الثقافية حول العالم والزخم المصاحب لها، ويهدف هذا الحدث السنويّ إلى تكريم المتاحف التي تقدم أفضل المساهمات لتعزيز الحياة الثقافية. ويُراعى في ترشيح الجهات الثقافية للجائزة البعد الجُغرافيّ المشترك ويجري تقييمها بناءً على خمسة معايير هي: المعارض والبرامج، والعمارة والتصميم المكاني، والأطعمة والمشروبات، والتسوق، والتجربة الرقمية. وجدير بالذكر أن متحف الفن الإسلامي بالدوحة قد تم تصنيفه ضمن القائمة النهائية للمرشحين لجائزة فئة "التصميم المعماري والمكاني".

دشن المتحف العربي للفن الحديث، اليوم، سلسلة من المعارض المنفردة والتي تسلّط الضوء على أعمال خمسة فنانين من أبرز فناني العصر الحديث والمعاصر في العالم العربي وأكثرهم تأثيرًا. واتخذت المعارض الجديدة "ركّز" عنوانا لها، حيث تقدم لمحة حول مجموعة من أبرز أعمال الفنانين المرموقين بمجموعة متحف، وسوف تستمر حتى 14 فبراير المقبل. وتم تكريس كل صالة عرض في الطابق الأرضي لفنان محدد لاستعراض موضوعات مهمة في طريقته الفنية وإتاحة الفرصة أمام الجمهور للنظر إلى هذه الأعمال من زاوية التفسيرات المتحفية للسياقات التاريخية والمواد الفنية المستخدمة وجماليات العمل الفنيّ، مع التركيز على دور المتحف عبر بناء بحوث أكاديمية ومتحفية حول المجموعة الدائمة. مناهج فنية وقال عبدالله كروم، مدير المتحف العربي للفن الحديث "يسرّنا في متحف أن نقدم هذه السلسلة المتواصلة من المعارض الفنية والتي تمنح الجمهور نظرةً عميقة في أعمال عدد من أبرز فناني العالم العربي التي تضمها المجموعة الدائمة لمتحف، علاوةً على إبرازها لسمة التعدد في الاتجاهات والسياقات الفنية" لافتاً إلى أن لا يقتصر الهدف من هذه المجموعة في حفظ الفن عبر الزمن فحسب، بل تهدف أيضًا إلى تقديم سبل لرؤى وتجارب جديدة واختيار أعمال فنية جديدة في ضوء الأحداث الجارية والخيارات التنظيمية. وأضاف كروم خلال افتتاح معارض "ركز": يبرز كل معرض من هذه المعارض الخمسة مناهج فنية متعددة تتعلق بالهوية والحداثة والتجريب، إذ يؤمن كل من دهام وأفلاطون وشقير ورضوي وبلكاهية باعتبارهم مثقفين أن لديهم مسؤولية تتمثل في تبني التقاليد التاريخية والعمل في سبيل تحقيق تقدم اجتماعي. وقد أتاحت لهم خلفياتهم المتنوعة ومستوى تعليمهم واهتماماتهم وتفانيهم في إحداث إصلاحات اجتماعية فرصًا إبداعية ذات طابع أصيل وعالميّ، كما أدى هؤلاء الفنانون الخمسة بأشكال مختلفة دورًا رئيسيا في توليد الأفكار وابتكار التقنيات الجديدة وذلك من خلال اتصالهم بالحركات الفنية العالمية والمناطق الجغرافية الأخرى وجسّدوا للجمهور عوالمهم الفنية والاجتماعية والسياسية"، موضحاً بأنه سيقام مجموعة من الفعاليات والمبادرات التعليمية على هامش هذه المعارض. يذكر أن الفنانين الخمسة هم: فرج دهام (قطر) وسلوى روضة شقير (لبنان) وإنجي أفلاطون (مصر)، وفريد بلكاهية (المغرب) وعبدالحليم رضوي (السعودية)، يقدّم المعرض العديد من الطرق المتحفية المتنوعة لكل عرض منفرد ويُشرِف على تقييمها خمسة أمناء وهم: عبدالله كروم، مدير متحف، ولورا بارلو، وفاطمة مصطفوي، وليونور- نمكا بيشي، أمناء بمتحف، وميساء فتوح، أمينة متاحف مستقلة، وكل منهم يقدم معرضًا نوعيًا في مسار كل فنان.

يواصل معرض "فهرس الجزء الأول" أعماله في المتحف العربي للفن الحديث "متحف"، والذي يقوم بعرض أكبر مجموعة فنية للمتحف والتي تضم 8 آلاف قطعة من الفن الحديث والمعاصر تعود لأكثر من 100 عام. ويشهد المعرض، الذي افتتح أبوابه للجمهور شهر أكتوبر الماضي إقبالا كبيرا من محبي الفن، حيث يسعى هذا المعرض إلى إتاحة منافذ متعددة لاستكشاف مجموعته الفنية الفريدة عبر البحث الفني. وبحسب متاحف قطر، الجهة المنظمة للمعرض، فإن معرض "مجموعة متحف: فهرس، جزء 1" يتخطى في مفهومه التنظيمي معارض التواريخ الخطية التقليدية للفن، من أجل إظهار المواقف المتباينة والإنتاج الفكري السياقي داخل الحداثات المتعددة، حيث تستند طريقة العرض المعتمدة في هذا المعرض إلى الجانب الإخباري والتعليمي، أكثر من كونها استعراضاً فقط. ويشهد الطابق الثاني من المتحف العربي للفن الحديث "متحف" عرض مجموعة من الأعمال الفنية التي تستكشف أصالة الإنتاج الفني، وتخلق مواد وأشكالاً وأساليب جديدة للفنانين في جعل إبداعهم فعالاً في مجتمعاتهم. فعلى سبيل المثال تعرض لوحات الفنان "إبراهيم الصلحي" التعبيرات العربية والإفريقية، فيما تناقش الفنانة باية محيي الدين في لوحاتها أسلوبا جديدا للتشخيص الحر تحت القيود الاستعمارية في الجزائر، بينما يرسم الفنان سيف وانلي الرموز المصرية الحديثة للتقدم الاجتماعي والصناعي، في حين يستخدم الفنانان حسن شريف وفريد بلكاهية مواد طبيعية أعادوا توظيفها، ولغات محلية، للتعبير عن مواقف فنية قوية عن صناعة الفن في سياقاتهم المعاصرة. ويقدم هذا المعرض أيضاً أعمال الفنان القطري الراحل جاسم زيني، بجانب أعمال فنانين آخرين من قطر والعالم العربي، إلى جانب إيران وتركيا، وغيرهما من البلدان المرتبطة تاريخيا بشبه الجزيرة العربية، حيث تعكس أعمالهم جميعاً العديد من الاتجاهات والسياقات الفنية، وتسهم في تعزيز عنصر البحث الفنيّ في مجموعة "متحف" وتبرز مدى ارتباطها بالثقافات المعاصرة.

يواصل المتحف العربي للفن الحديث بعرض مجموعته الفنية والتي تعد الأكبر والأضخم في منطقة الخليج والشرق الأوسط، إذ تضم "8" آلاف قطعة فنية تعود لأكثر من 100 عام من الفن الحديث والمعاصر، وذلك من خلال معرضه الدائم "مجموعة متحف: فهرس، جزء 1".وقد شهد المعرض – الذي تم تدشينه في نهاية أكتوبر الماضي-إقبالاً كبيراً من قبل المهتمين والباحثين وطلاب المدارس، حيث يتخطى الجزء الأول من أعمال المجموعة والتي تأسست في أوائل التسعينيات ومازالت تنمو حتى الآن، مفهوم معارض التواريخ الخطية التقليدية للفن، من أجل إظهار المواقف المتباينة والإنتاج الفكري السياقي داخل الحداثات المتعددة.وينتمي فنانو المعرض لمناطق مختلفة من بينها قطر والعالم العربي، إلى جانب إيران وتركيا، وغيرها من البلدان المرتبطة تاريخيًا بشبه الجزيرة العربية، حيث تعكس أعمالهم جميعًا العديد من الاتجاهات والسياقات الفنية، وتسهم في تعزيز عنصر البحث الفنيّ في مجموعة متحف وتبرز مدى ارتباطها بالثقافات المعاصرة، هذا ومن خلال سرد قصة المجموعة وتوثيق تواريخها الفنية، يدشن "فهرس جزء ١" طرقًا جديدة لاستجواب التغييرات الثقافية والأيديولوجية التي حدثت في مرحلة الانتقال إلى حداثة عالمية مشتركة.لحظات تاريخيةوحول أعمال المجموعة الفنية يوضح عبدالله كروم، مدير المتحف العربي للفن الحديث، في تصريحات سابقة له، بأن "متحف" من خلال هذا المعرض يسعى إلى وضع الأعمال الفنية الحديثة والمعاصرة التي تحويها مجموعة متحف داخل السياق المحليّ والعالمي، وإتاحة منافذ متعددة لاستكشاف المجموعة عبر البحث الفنيّ، ولحظاتٍ تاريخية محددة، والاختبار الجماليّ لفكرة الحداثة العربية، لافتاً إلى أن معرض "مجموعة متحف: فهرس، جزء 1" يتخطى في مفهومه التنظيمي معارض التواريخ الخطية التقليدية للفن، من أجل إظهار المواقف المتباينة والإنتاج الفكري السياقي داخل الحداثات المتعددة، وتستند طريقة العرض المعتمدة فيه إلى الجانب الإخباري والتعليمي، أكثر من كونها استعراضًا فقط، فهي اقتراحٌ لعلاقات جديدة بين الأعمال، وبين لحظات تاريخية مهمة، ومنوهاً أن المتحف العربي للفن العربي ينظم معارض بارزة، تتميّز بطابعها التاريخي والتجريبي، ويتيح برامج تعليمية على نطاق واسع، مؤديًا بذلك دورًا بارزًا كمنبر لدعم ثقافة الحوار ومصدر لتعزيز الإبداع.الإنتاج الفنيويعرض المجموعة الفنية الفن بوصفه قوةً مفاهيمية، تستعرض التدخل الفني بوصفه تجليًّا للحداثة، حيث إن طريقة العرض المعتمدة في المعرض مبنية على الجانب الإخباري والتعليمي، أكثر من كونها استعراضاً فقط، فهي اقتراحٌ لعلاقات جديدة بين الأعمال وبين لحظات تاريخية مهمة، فمن الفناء الخارجي إلى صالات العرض في الطابق الثاني تستكشف الأعمال أصالة الإنتاج الفني، وخلق مواد وأشكال، وأساليب جديدة للفنانين في جعل إبداعهم فعالاً في مجتمعاتهم، ففي لوحات "إبراهيم الصلحي" تلتقي التعبيرات العربية والإفريقية، أما "باية محيي الدين" فقد طورت أسلوباً للتشخيص الحر تحت القيود الاستعمارية في الجزائر، بينما يرسم "سيف وانلي" الرموز المصرية الحديثة للتقدم الاجتماعي والصناعي، في الوقت الذي يستخدم فيه "حسن شريف" و"فريد بلكاهية" مواد طبيعية أعادوا توظيفها، ولغات محلية، للتعبير عن مواقف فنية قوية عن صناعة الفن في سياقاتهم المعاصرة، كما ويقدم المعرض أيضًا أعمال جاسم زيني، وجواد سليم، ومحمود مختار، وآخرين ممن كانوا روادًا في تأسيس المشهد الفني في بلدانهم. هؤلاء الفنانون وأعمالهم هم شهود على عصورهم، ونشطاء في استحداث توجهات فنية جديدة ونماذج بديلة للمجتمع.

أقام النشاط الثقافي بمركز شباب برزان رحلة إلى المتحف العربي للفن الحديث وذلك ضمن فعاليات النشاط الصيفي بالمركز.وكانت الزيارة التي قام بها المركز عامة لمقتنيات المتحف الفنية وخاصة لمعرض "وائل شوقي: الحروب الصليبية وقصص أخرى" والذي يقام بصورة فردية للمتحف.وقد شاهد المشاركون في الرحلة مجموعة من الأفلام الفنية المستوحاة من قصص أدبية وتاريخية في المعرض والذي يقدم أفلاما مستلهمة من رواية أمين معلوف "الحروب الصليبية كما رآها العرب" (1983) و"العرابة المدفونة" (2012 — 2015)، ومادتها مستمدة من أعمال الكاتب محمد مستجاب.وتم لفت انتباه المشاركين إلى استخدام شوقي في "الحروب الصليبية" العشرات من الدمى المتحركة المصنوعة من الخزف والزجاج وغيرها من المواد. لتعطي هذه الدمى، بالإضافة إلى الرسومات المستخدمة في السلسلتين، فكرة عن طبيعة هذه الأفلام وسياق إنتاجها.وتميز مسرح عرض "الحروب الصليبية" بعرض عدد كبير من الدمى، زجاجية ورسومات، وتُسهم هذه الطريقة الخاصة بسرد القصص والتاريخ المتخيّل عبر هذه الوسائل في خلق تصور جديد من الصراع على السلطة لا نزال نلمس شواهده حتى اليوم.

أقام النشاط الثقافي بمركز شباب برزان رحلة إلى المتحف العربي للفن الحديث وذلك ضمن فعاليات النشاط الصيفي بالمركز حيث كانت الزيارة التي قام بها المركز عامة لمقتنيات المتحف الفنية وخاصة لمعرض "وائل شوقي: الحروب الصليبية وقصص أخرى" والذي يقام بصورة فردية للمتحف. وقد شاهد المشاركون في الرحلة مجموعة من الأفلام الفنية المستوحاة من قصص أدبية وتاريخية في المعرض والذي يقدم أفلام مستلهمة من رواية أمين معلوف "الحروب الصليبية" كما رآها العرب" (1983) و"العرابة المدفونة" (2012-2015)، ومادتها مستمدة من أعمال الكاتب محمد مستجاب. وتم لفت انتباه المشاركين إلى استخدام شوقي في "الحروب الصليبية" العشرات من الدمى المتحركة المصنوعة من الخزف والزجاج وغيرها من المواد. لتعطي هذه الدمى، بالإضافة إلى الرسومات المستخدمة في السلسلتين، فكرة عن طبيعة هذه الأفلام وسياق إنتاجها. وتميز مسرح عرض "الحروب الصليبية" بعرض عدد كبير من الدمى زجاجية ورسومات،وتُسهم هذه الطريقة الخاصة بسرد القصص والتاريخ المتخيّل عبر هذه الوسائل في خلق تصور جديد من الصراع على السلطة لا نزال نلمس شواهده حتى اليوم.

بالتعاون مع متاحف قطر ومؤسسة قطر للتربية والعلوم وتنمية المجتمع، يقدم المتحف العربي للفن الحديث (متحف) مشروعاً طويل المدى، وهو عبارة عن موسوعة متحف للفن الحديث والعالم العربي (MEMAAW) لتوفير مورد رئيسي عن الفنانين العرب وتاريخهم. ويأتي هذا المشروع بمبادرة من سعادة الشيخ حسن بن محمد بن علي آل ثاني، حيث يكلف فريق البحوث بمتحف مجموعة من الأكاديميين والباحثين المستقلين بكتابة سير للفنانين تحت إشراف البروفيسور ندى الشبوط، المديرة الاستشارية للبحوث في متحف، وذلك في سياق تطوير المتحف والمعرفة حول مجموعته. وتعد موسوعة متحف للفن الحديث والعالم العربي، وهي موسوعة ثنائية اللغة ومتاحة للعموم على شبكة الإنترنت، مورداً علمياً شاملاً يوفر الحقائق الأساسية والمعلومات المعمقة عن الفن الحديث في العالم العربي. وتهدف هذه الموسوعة إلى توفير قاعدة من البيانات الموحدة عن الفنانين العرب وتشجيع وجهات نظر متعددة حول الحداثة في العالم العربي. ونظراً للاهتمام المتزايد بالفن العربي، تهدف الموسوعة (MEMAAW) إلى أن تكون مرجعاً شاملاً لمؤرخي الفن والخبراء والطلاب الجامعيين والباحثين والمترجمين الذين يرغبون في الحصول على المعلومات حول الفنانين الحداثيين العرب وأساليبهم وتقنياتهم وأعمالهم الفنية، وكذلك المفاهيم ومصطلحات الفن العربي والمواضيع المتعلقة بالفن الحديث في العالم العربي والحداثة بشكل عام، حيث تعتبر سير الفنانين التي يراجعها المدققون ويكتبها الباحثون المتخصصون في المجال الفني مرجعا فريدا يوفر توثيقا شاملا عن الفنانين الحداثيين من العالم العربي. كما تتضمن الموسوعة كذلك توقيعات الفنانين كمصدر لإثبات صحة أعمالهم الفنية علاوة على الصور الفوتوغرافية للفنانين وأعمالهم والمواد السمعية والبصرية. ويقوم المتحف العربي للفن الحديث حالياً على تطوير الموسوعة لتشمل جميع الفنانين من المجموعة الدائمة لمتحف وفنانين آخرين خارج المجموعة في مراحل لاحقة، علاوة على المفاهيم والمقالات التي تطرح مواضيع مختلفة عن أعمالهم الفنية في سياقها التاريخي. تجدر الإشارة إلى أن الموسوعة (MEMAAW) مرجعاً غنياً لمصطلحات الفن العربي، كما تسعى إلى تشجيع التبادل المعرفي وتعزيز التواصل بين الباحثين والأكاديميين في جميع أنحاء العالم.

تحت رعاية سعادة الشيخة المياسة بنت حمد آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، تتواصل فعاليات معرض الفنان المصري وائل شوق "الحروب الصليبية وحكايات أخرى"، وسط حضور كبير من قبل زوار المتحف العربي للفن الحديث (متحف). وبحسب متاحف قطر، فإن معرض الحروب الصليبية والذي افتتح في منتصف شهر مارس الماضي، ويستمر حتى 16 أغسطس المقبل نجح في أن يجذب عدداً كبيراً من زوار "متحف" ومحبي هذا النوع من الفنون الذين يتوافدون على هذا المعرض ليطلعوا على مجموعة من التركيبات الفنية الضخمة من أعمال الفنان شوقي. ويقدم المعرض ثلاثيتين من الأفلام تم إنتاجهما مؤخراً، وكلتاهما مستلهمة من قصص أدبية ومراجع تاريخية. تحمل الثلاثية الأولى عنوان الحروب الصليبية (2010- 2014)، وهي مستلهمة من رواية أمين معلوف "الحروب الصليبية كما رآها العرب" (1983)، أما الثلاثية الثانية فتحمل اسم "العرابة المدفونة" (2012-2015)، ومادتها مستمدة من مجموعة القصص القصيرة للكاتب محمد مستجاب. كما يقدم معرض "الحروب الصليبية وحكايات أخرى" لزواره فيلماً جديداً تم إنتاجه بتكليف من المتحف العربي للفن الحديث "متحف" لعرضه خصيصاً في هذا المعرض، حيث يكمل هذا الفيلم ثلاثية الفنان، بجانب أن المعرض يضم أيضاً مجموعة من الدمى المتحركة المُستخدمة في ثلاثية أفلام الحروب الصليبية للفنان وائل شوقي، بجانب عرض عدد من اللوحات التي تشتمل عليها الفيديوهات الخاصة بالثلاثيتين. وبحسب القائمين على هذا المعرض فإن سينوغرافيا العرض لهذا الفيلم الجديد وهندسته المعمارية والتي صُمّمت خصيصاً لمتحف تساهم في إيجاد بيئة أصيلة تجمع بين إشارات الفنان للتاريخ والأدب والسينما، وتساعد في تخيّل حكايات أخرى. والفنان وائل شوقي، هو فنان مصريّ من مواليد الإسكندرية عام 1971، يتنوع إنتاجه بين ألوان فنية عدة كأعمال الفيديو والرسوم والعروض، وجميعها أعمال عميقة تتناول كيفية التوثيق الكتابيّ للحقائق التاريخية والخرافات، مقدمة بذلك وجهات نظر غاية في الأهمية حول السرديات الحديثة التي تدور حول أفكار الشك والتغيير. يذكر أن "متحف" قد أصدر دليلاً مصوراً بالكامل باللغتين العربية والإنجليزية يتضمن حواراً لوائل شوقي يجريه معه الدكتور عبدالله كروم مدير المتحف العربي للفن الحديث، إلى جانب اشتماله على عدد من مقالات المساهمين الآخرين التي تطرح رؤى مهمة حول الأسلوب الفني لوائل شوقي.

يواصل المتحف العربي للفن الحديث "متحف" تقديم معرضه الفني الذي يستمر حتى 31 من مايو المقبل تحت عنوان " تأمل في .."، وذلك في مقر "متحف" بالمدينة التعليمية بمؤسسة قطر للتربية والعلوم وتنمية المجتمع. ويأتي هذا المعرض للاحتفاء بأعمال الطلاب الفائزين في الدورة السنوية الثالثة من مسابقة "متحف" الفنية للطلاب، والتي نظمها مؤخرا، حيث أتاحت مسابقة هذا العام الفرصة أمام الطلاب للتعبير عن مواهبهم الفنية وتطويرها، وشجعت الطلاب والمعلمين وأولياء الأمور على استكشاف معنى الفن الحديث والمعاصر. واختارت مسابقة هذا العام موضوعا بعنوان "ماذا تعنى الصورة الشخصية؟"، ودعت الطلاب من مختلف الأعمار لابتكار أعمال فنية تجيب عن هذا السؤال، حيث ضمت لجنة التحكيم طلابا من كلية لندن الجامعية قطر، وموظفين من "متحف"، ووقع اختيار اللجنة على 145 عملاً فنياً لعرضها أمام الجمهور. وبحسب المنظمين للدورة السنوية الثالثة من مسابقة "متحف" الفنية للطلاب فقد حققت هذه الدورة رقما قياسيا، حيث تجاوز عدد المتقدمين 400 طالب من 55 مدرسة، ليرتفع إجمالي الأعمال الفنية المقدمة منذ إطلاق المسابقة قبل 3 أعوام حتى الآن إلى 551 عملاً فنياً من 131 مدرسة. تجدر الاشارة إلى أن تنظيم المعرض لهذا العام والذي يضم الأعمال الفائزة في هذه المسابقة جاء بالشراكة مع طلاب برنامج الماجستير في ممارسات المتاحف والمعارض بكلية لندن الجامعية قطر، كما يقام على هامش المعرض حلقات نقاش مع الطلاب ضمن البرنامج التعليمي الحالي بمتحف "المحادثات الإبداعية للفنانين" والتي يشارك فيها طلاب من مختلف مدارس الدوحة وطلاب من برنامج الماجستير في ممارسات المتاحف والمعارض بكلية لندن الجامعية قطر. يشار إلى أن المتحف العربي للفن الحديث "متحف" هو أول المتاحف التي تقام في الدوحة لخدمة الفن الحديث والمعاصر، حيث يؤدي دوراً محورياً في إثراء المشهد الثقافي في دولة قطر، ويحتضن "متحف" على مدار العام العديد من المعارض الفنية للفنانين المعاصرين من قطر ومن دول العالم المختلفة.

تتواصل أعمال معرض الحروب الصليبية وحكايات أخرى "للفنان المصري وائل شوقي حاليا بالمتحف العربي للفن الحديث متحف. ويضم المعرض الذي يستمر حتى 16 أغسطس المقبل مجموعة من التركيبات الفنية الضخمة التي تشكل مضمون الفيلمين الأخيرين في ثلاثيتي أفلامه الحروب الصليبية ملف عرض الرعب (2010-2015) و العرابة المدفونة (2012-2015) ثم فيلم الممر إلى القاهرة. وقد استغرق إنتاج الأفلام الثلاثة المكوّنة لثلاثية الحروب الصليبية 4 أعوام، فيما أنتج الفيلم الثالث والأخير منها بتكليف من متاحف قطر عام 2014 دعماً لرسالتها الرامية إلى تعزيز الفنون والإبداع والتراث. وقد استلهم شوقي سيناريو هذه الثلاثية وأحداثها من الأدبيات التي تناولت هذه الفترة، كما عرضها أمين معلوف في كتابه الحروب الصليبية كما رآها العرب (1983)، حيث الإشارة إلى الصراع التاريخي على السلطة الذي لا تزال شواهده حاضرة حتى الآن في عصرنا الحالي. كما قدم شوقي أيضاً فيلماً جديداً تم إنتاجه بتكليف من متحف لعرضه خصيصاً في هذا المعرض، ويكمل هذا الفيلم ثلاثية العرابة المدفونة (2012-2015) المستلهمة من أعمال الأديب المصري محمد مستجاب وتم تصويره بالأبيض والأسود. وجاءت المواد الفنية الأخرى بالمعرض، متساوقة مع مضمونه، حيث مجموعة من الدمى المتحركة (الكراكيز)، المستخدمة في ثلاثية أفلام الحروب الصليبية، بجانب عرض عدد من اللوحات التي تشتمل عليها الفيديوهات الخاصة بالثلاثيتين. وتسهم سينوغرافيا العرض وهندسته المعمارية التي صُممت خصيصاً لمتحف في إيجاد بيئة أصيلة تجمع بين إشارات الفنان للتاريخ والأدب والسينما، وتساعد في تخيّل حكايات أخرى. جدير بالذكر أن وائل شوقي، فنان مصري من مواليد عام 1971، ويتنوع إنتاجه بين ألوان فنية عدة كأعمال الفيديو والرسوم والعروض، وساهم في العديد من المعارض الدولية، كان آخرها معارضه المنفردة التي أقامها في متحف "MoMA PS1 " بنيويورك (2015)، ومتحف "كي 20" بمدينة دوسلدروف الألمانية (2014)، و"معارض سربنتين" بلندن (2013)، ومعهد "كي دبليو" ببرلين (2012)، إلى جانب المعارض الجماعية.

إختتمت مساء اليوم فعالية "حِرَفي" التي نظمتها متاحف قطر للعام الثاني على التوالي ، وهي عبارة عن مجموعة من الورش الفنية العائلية تشارك فيها العائلات برفقة أطفالهم الذين تتراوح أعمارهم ما بين 3-11 عامًا. وشهد اليوم 4 ورش فنية ضمن فعالية "حرفي" الأولى نظمها المتحف العربي للفن الحديث "متحف" بالتعاون مع مشروع مكتبة للأطفال وطلاب كلية لندن الجامعية قطر بعنوان "وقت الحكاية" من الساعة 2:00 وحتى 3:30 مساءً، والثانية نظمها متحف الفن الإسلامي في البهو الرئيسي حول صناعة المجسمات الهندسية من الثالثة وحتى الخامسة مساءً، أما الورشة الثالثة فقام بتنظيمها المركز الشبابي للإبداع الفني حول الرسم والتلوين وأعمال الخزف في مقره من الثالثة وحتى السادسة مساءً، وأقيمت الورشة الرابعة في النادي العلمي القطري وهي عبارة عن معرض تفاعلي من الرابعة وحتى الثامنة مساءً.واستمرت الفعالية ثلاثة أيام بمشاركة عدد من المراكز الثقافية ، حيث استضافت مكتبة قطر الوطنية بالمدينة التعليمية ورشة لتعلم صناعة الدمى للأطفال، وأقام النادي العلمي القطري معرضا تفاعليا للأسر خلال الفترة المسائية.كما تم تقديم ورشة لفريق برامج العائلات في متاحف قطر تحت عنوان "آلات الخربشة" بمركز "كتارا" للفن للتعرف على كيفية الربط بين مجاليّ الهندسة والفن وكيفية صنع أشكال دائرية من مواد بسيطة باستخدام جهاز آلي، ونظم مركز أدب الطفل في مركز /كتارا/ للفن أيضا ورشة بعنوان "كتب الأشكال الهندسية البارزة".وقد أتاحت "حرفي"، خلال الأيام الماضية، للعائلات التعرف على الأشكال والأنماط الهندسية والاستمتاع بممارسة الحرف اليدوية الإبداعية وغير ذلك من أنشطة تشجع على التعلّم واللعب في آن واحد بصحبة أطفالهم.

يتواصل معرض المجموعة الدائمة لمتحف فهرس 1 بمتحف الفن العربي الحديث " متحف "، ويشتمل على مائة عمل فني من علامات التشكيل العربي المعاصر، تمثل حقبا ومدارس وأساليب تعكس الغنى والتنوع في المشهد التشكيلي العربي. ويقدم هذا المعرض الضخم لوحات للفنان القطري الراحل جاسم زيني، بالإضافة إلى احتوائه على مجموعة كبيرة من الفنانين اللامعين من العرب والأجانب، منهم الفنان إبراهيم الصلحي، وآية محيي الدين، وسيف وانلي، وحسن شريف، وفريد بلكاهية، وجواد سليم، ومحمود مختار، وآخرون ممن كانوا روادا في تأسيس المشهد الفني في بلدانهم. ويهدف المعرض إلى وضع الأعمال الفنية الحديثة والمعاصرة التي تحويها مجموعة متحف داخل السياق المحليّ والعالمي، وإتاحة منافذ متعددة لاستكشاف المجموعة عبر البحث الفنيّ، ولحظاتٍ تاريخية محددة، والاختبار الجماليّ لفكرة الحداثة العربية . ويتخطى معرض مجموعة متحف: فهرس، جزء 1 في مفهومه التنظيمي معارض التواريخ الخطية التقليدية للفن، من أجل إظهار المواقف المتباينة والإنتاج الفكري السياقي داخل الحداثات المتعددة. وتستند طريقة العرض المعتمدة فيه إلى الجانب الإخباري والتعليمي، أكثر من كونها استعراضًا فقط، فهي اقتراحٌ لعلاقات جديدة بين الأعمال، وبين لحظات تاريخية مهمة. وتدور فكرة المعرض حول تلاقي التعبيرات العربية والإفريقية في اللوحات الفنية لإبراهيم الصَلَحي، وتكشف لنا آية محيي الدين في أعمالها الفنية عن أسلوبها الفريد في التشخيص الحر الذي طورته تحت وطأة القيود الاستعمارية في الجزائر، أما سيف وانلي فتستعرض رسوماته الرموز المصرية الحديثة للتقدم الاجتماعي والصناعي، بينما يستخدم كل من حسن شريف وفريد بلكاهية مواد طبيعية أعادوا توظيفها ولغات محلية للتعبير عن مواقف فنية قوية تتعلق بصناعة الفن في إطار سياقاتهم المعاصرة ، كما يقدم المعرض أيضًا أعمالا لجاسم زيني وجواد سليم ومحمود مختار، وجميعهم كانوا روادًا في رسم ملامح المشهد الفنيّ في بلادهم . تواصل معرض "فهرس 1" بـ"متحف" يتواصل معرض المجموعة الدائمة لمتحف فهرس 1 بمتحف الفن العربي الحديث " متحف "، ويشتمل على مائة عمل فني من علامات التشكيل العربي المعاصر، تمثل حقبا ومدارس وأساليب تعكس الغنى والتنوع في المشهد التشكيلي العربي. ويقدم هذا المعرض الضخم لوحات للفنان القطري الراحل جاسم زيني، بالإضافة إلى احتوائه على مجموعة كبيرة من الفنانين اللامعين من العرب والأجانب، منهم الفنان إبراهيم الصلحي، وآية محيي الدين، وسيف وانلي، وحسن شريف، وفريد بلكاهية، وجواد سليم، ومحمود مختار، وآخرون ممن كانوا روادا في تأسيس المشهد الفني في بلدانهم. ويهدف المعرض إلى وضع الأعمال الفنية الحديثة والمعاصرة التي تحويها مجموعة متحف داخل السياق المحليّ والعالمي، وإتاحة منافذ متعددة لاستكشاف المجموعة عبر البحث الفنيّ، ولحظاتٍ تاريخية محددة، والاختبار الجماليّ لفكرة الحداثة العربية . ويتخطى معرض مجموعة متحف: فهرس، جزء 1 في مفهومه التنظيمي معارض التواريخ الخطية التقليدية للفن، من أجل إظهار المواقف المتباينة والإنتاج الفكري السياقي داخل الحداثات المتعددة. وتستند طريقة العرض المعتمدة فيه إلى الجانب الإخباري والتعليمي، أكثر من كونها استعراضًا فقط، فهي اقتراحٌ لعلاقات جديدة بين الأعمال، وبين لحظات تاريخية مهمة. وتدور فكرة المعرض حول تلاقي التعبيرات العربية والإفريقية في اللوحات الفنية لإبراهيم الصَلَحي، وتكشف لنا آية محيي الدين في أعمالها الفنية عن أسلوبها الفريد في التشخيص الحر الذي طورته تحت وطأة القيود الاستعمارية في الجزائر، أما سيف وانلي فتستعرض رسوماته الرموز المصرية الحديثة للتقدم الاجتماعي والصناعي، بينما يستخدم كل من حسن شريف وفريد بلكاهية مواد طبيعية أعادوا توظيفها ولغات محلية للتعبير عن مواقف فنية قوية تتعلق بصناعة الفن في إطار سياقاتهم المعاصرة ، كما يقدم المعرض أيضًا أعمالا لجاسم زيني وجواد سليم ومحمود مختار، وجميعهم كانوا روادًا في رسم ملامح المشهد الفنيّ في بلادهم .

تحت رعاية سعادة الشيخة المياسة بنت حمد بن خليفة آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، افتتح سعادة الشيخ حسن بن محمد آل ثاني، مساء اليوم، السبت، معرض الفنانة العالمية شيرين نشأت بعنوان "ما بعد"، والذي يستمر حتى 15 فبراير 2015، بالمتحف العربي للفن الحديث. ويقدّم المعرض تجربة بصرية وصوتية تتكشف معالمها للزائر بالتجوّل في جنبات المعرض، حيث تحتشد ما به من معلومات وصور ومراجع ومفاهيم لتشكل ملامح هذه التجربة التي تسلّط الضوء على التناقضات المتأصّلة لدى البشر عبر تقصّيها للحقائق التاريخية وعوامل بناء وهدم الحياة والعلاقات الاجتماعية من منظور فنيّ. هذا ويسلط المعرض الضوء على مجموعة من أعمال الفنانة القائمة والمنتجة حديثا، بما في ذلك سلسلة صور فوتوغرافية مستوحاة من الشاهنامه "كتاب الملوك" وهي ملحمة شعرية كتبها الشاعر الفارسي الفردوسي في ج. 977 و1010م، ومجموعة مختارة من أعمال الفيديو منها "حُكم مُفرِط" (2012) "مضطرب" (1998)، وجميعها أعمال تتناول الحقائق التاريخية والثقافية والسياسية التي استحوذت على اهتمام الفنانة خلال العقود الثلاثة الماضية. اللغة البصرية وقد أوضح عبدالله كروم، مدير المتحف العربي للفن الحديث، بأن معرض "ما بعد" يتنوع بين الأعمال الفنيّة القديمة والجديدة التي أنتجتها الفنانة مؤخراً قائلاً "تكشف هذه الأعمال الفنيّة المذهلة نيّة شيرين نشأت في مدّ جسور الترابط بين التاريخ القديم والأحداث المعاصرة التي تملأ حياتنا بالتحديّات، ويلوح التعبير الشعريّ بقوة ويبرز مرارًا وتكرارًا في اللغة البصرية التي صاغتها الفنانة عبر ألوان مختلفة من الفنون ممثلةً في التصوير والخط والشعر وأعمال الفيديو". وأضاف "كروم": "وباستخدام هذه العناصر، تُبدع نشأت روايات محكمة السرد تضطر المشاهد لفك شفراتها وتأويلها، وتضعه داخل العمل الفنيّ من أجل التوصّل إلى فهم تام لمعانيه"، لافتاً إلى أن الفنانة شيرين خلال لوحاتها تقترح وجهة نظر مختلفة للتاريخ، وذلك باستخدام الصور التي تعكس المفارقة بين الجمال والعنف. وأوضح كروم بأن نشأت تُبدع روايات قوية وهادفة مما يجعل المشاهد مضطراً لفك شفرات هذه الأعمال الفنية وتأويلها وتفسيرها ووضع نفسه داخل العمل من أجل التوصل إلى فهم مقاصده ومعانيه، لافتاً إلى أن أعمالها الفوتوغرافية، تطغى طبقات من النصوص والرسوم التوضيحية على الصور، مع التركيز على الجوانب المتعددة الأبعاد من التاريخ - الماضي والحاضر، القصص والحقائق بالتالي خلق الصور الأيقونية. فكرة الأضداد من جانبها أوضحت الفنانة شيرين نشأت، وهي فنانة إيرانية الأصل، بأنها تحاول من خلال أعمالها تقديم مواضيع عالمية مهمة حول الجنس البشري والسلطة والحرية، فضلاً عن بناء علاقات بين التاريخ القديم والأحداث المعاصرة التي تتحدى حياة الإنسان ويلوح التعبير الشعري قوياً ويبرز جلياً مراراً وتكراراً من خلال استخدام لغة بصرية قوية عبر التصوير والخط والشعر وصناعة الأفلام. وقالت: "الفن هو التعبير عن البشر بكل تعقيداتهم فهو متكون من سرديات شاعرية وسياسية وبصرية ومكانية تعود لتصل التاريخ بالحاضر، والفن يجمع بين المعرفة وحكايات التاريخ من أجل التعليق على الأزمنة الحالية، وعلى الوقائع الاجتماعية، وأنا من خلال هذا المعرض أدعو المشاهد للنظر إلى العالم وتاريخه وحضاراته عبر العدسات المتراكمة للهوية والمهجر والأجناس السياسية"، موضحة بأنها ركزت بشكل كبير على اللونين الأسود والأبيض، والمرأة والرجل، والامتلاء والحضور، والأضداد بشكل عام لإعطاء المشاهد فرصة للتفكير والحوار. واستعرضت نشأت أعمالها الفنية قائلة "يمثل كتاب الملوك المقاربة أو النهج المفاهيمي والفني لسرد التاريخ لبلاد الفارس ما قبل الإسلام، حيث تم التركيز على الاضطرابات السياسية والثورات وسقوط الطغاة، وتشمل المجموعة 45 صورة فردية لمواطنين مع حجب رقيقة من الكلمات المنقوشة على وجوههم، وتقصي فكرة "البطولة"، والتقاط الحقائق العاطفية والبشرية الكامنة وراء الوجوه التي تعكس المفارقة بين الحب والتفاني والتضحية، وأيضا بين العنف والوحشية والموت. أمّا الفيديو التركيبي "مضطرب" هو الإنتاج الانتقالي الذي خرجت به الأعمال المرتكزة على التصوير إلى أعمال الفيديو التركيبية، وهو ابتكار بصري حول فكرة الأضداد، إذ أتساءل عن سبب غياب المرأة الإيرانية عن مجال الموسيقى والتعبير الفني، في حين يعرض الفيديو "حكم مفرط" مشهداً بين قاض ورجاله وهم يمثلون القوة والسلطة والخطابة من ناحية وبين المتهمين وهما موسيقيان يجلسان على الجانب الآخر من الطاولة"، موضحة بأنها ركزت في أعمالها بصورة مستمرة على الجسد الإنساني خاصة الجسد الأنثوي كونه ظل بشكل مستمر مثيراً للجدل بسبب الثقافة الإسلامية. حوار ثقافي وتجدر الإشارة إلى أن الفنانة شيرين نشأت ستجري حوارًا مع عبدالله كروم، مساء اليوم، ضمن فعاليات المؤتمر السنوي لـ "سيمام" 2014، أحد أهم مؤتمرات التواصل والتبادل بين المتاحف والأخصائيين والفنانين في عالم الفن الحديث والمعاصر، في حين سيصدر عن المتحف العربي للفن الحديث، دليلًا مصورًا باللغتين العربية والإنجليزية يحوي جميع أعمال الفنانة المقدّمة في المعرض، وسيتضمن الدليل حوارًا مع عبدالله كروم، إلى جانب مجموعة من المقالات بأقلام عدد من المساهمين الذين يتحدثون فيها عن الرؤية الفنيّة لشيرين نشأت.

يستضيف المتحف العربي للفن الحديث، الأحد المقبل، معرض "ما بعد" للفنانة شيرين نشأت، وهو أول معرض منفرد في منطقة الشرق الأوسط. يقدم المعرض، مجموعة من الأعمال القائمة والمنتجة حديثا، بما في ذلك سلسلة صور فوتوغرافية مستوحاة من الشاهنامه (كتاب الملوك) وهي ملحمة شعرية كتبها الشاعر الفارسي الفردوسي في ج. 977 و 1010م. وسيتضمن المعرض- الذي يستمر حتى 15 فبراير 2015- أيضاً مجموعة مختارة من أعمال الفيديو التي تتناول الحقائق التاريخية والثقافية والسياسية التي ركزت عليها الفنانة خلال العقود الثلاثة الماضية. ويستكشف عمل شيرين نشأت العلاقة بين التاريخ القديم وسياسة الحاضر، تُروى من خلال لغة بصرية قوية بالرجوع إلى المفاهيم البدائية للعنف، والعاطفة والحب في التاريخ العالمي، وتقترح الفنانة وجهة نظر مختلفة للتاريخ، وذلك باستخدام الصور التي تعكس المفارقة بين الجمال والعنف. وفي سلسلة أعمال نشأت الفوتوغرافية، تطغى طبقات من النصوص والرسوم التوضيحية على الصور، مع التركيز على الجوانب المتعددة الأبعاد من التاريخ - الماضي والحاضر، القصص والحقائق - بالتالي خلق الصور الأيقونية. لغة بصرية وقالت الفنانة شيرين نشأت في مقابلة لها مع أمين وقيم المتحف "يمثل كتاب الملوك المقاربة أو النهج المفاهيمي والفني لسرد التاريخ، وتقصي فكرة "البطولة"، والتقاط الحقائق العاطفية والبشرية الكامنة وراء الوجوه التي تعكس المفارقة بين الحب والتفاني والتضحية، وأيضا بين العنف والوحشية والموت". ا ويسلط المعرض الضوء على بناء علاقات بين التاريخ القديم والأحداث المعاصرة التي تتحدى حياة الإنسان ويلوح التعبير الشعري قوياً ويبرز جلياً مراراً وتكراراً من خلال استخدام لغة بصرية قوية عبر التصوير والخط والشعر وصناعة الأفلام، وباستخدام هذه العناصر، تُبدع نشأت روايات قوية وهادفة مما يجعل المشاهد مضطراً لفك شفرات هذه الأعمال الفنية وتأويلها وتفسيرها ووضع نفسه داخل العمل من أجل التوصل إلى فهم مقاصده ومعانيه.

ينظم المتحف العربي للفن الحديث "متحف" في 9 نوفمبر الجاري معرض "شيرين نشأت: ما بعد".ويقدم هذا المعرض الذي يستمر حتى 15 فبراير المقبل، مجموعة من الأعمال القائمة والمنتجة حديثا، بما في ذلك سلسلة صور فوتوغرافية مستوحاة من الشاهنامه (كتاب الملوك) وهي ملحمة شعرية كتبها الشاعر الفارسي الفردوسي في 977 و 1010م.كما يضم معرض الفنانة شيرين نشأت مجموعة مختارة من أعمال الفيديو التي تتناول الحقائق التاريخية والثقافية والسياسية التي ركزت عليها الفنانة خلال العقود الثلاثة الماضية.وتستكشف أعمال شيرين نشأت نيتها في بناء علاقات بين التاريخ القديم والأحداث المعاصرة التي تتحدى حياتنا، حيث يلوح التعبير الشعري قويا ويبرز جليا من خلال استخدام لغة بصرية قوية عبر التصوير والخط والشعر وصناعة الأفلام.وباستخدام هذه العناصر، تبدع نشأت روايات قوية وهادفة في معرضها هذا مما يجعل المشاهد مضطرا لفك شفرات هذه الأعمال الفنية وتأويلها وتفسيرها ووضع نفسه داخل العمل من أجل التوصل إلى فهم مقاصده ومعانيه.وفي سلسلة أعمال نشأت الفوتوغرافية، تطغى طبقات من النصوص والرسوم التوضيحية على الصور، مع التركيز على الجوانب متعددة الأبعاد من التاريخ - الماضي والحاضر، القصص والحقائق - وبالتالي خلق الصور الأيقونية. وتقول الفنانة نشأت عن معرضها هذا: "يمثل كتاب الملوك المقاربة أو النهج المفاهيمي والفني لسرد التاريخ، وتقصي فكرة /البطولة/، والتقاط الحقائق العاطفية والبشرية الكامنة وراء الوجوه التي تعكس المفارقة بين الحب والتفاني والتضحية، وأيضا بين العنف والوحشية والموت، وهذا ما اعتمدت عليه في معرضي بالدوحة". وأضافت أن أعمالها المشاركة في هذا المعرض تبحث في العلاقة بين التاريخ القديم وسياسة الحاضر، حيث تروي هذه الأعمال من خلال لغة بصرية قوية بالرجوع إلى المفاهيم البدائية للعنف، والعاطفة والحب في التاريخ العالمي، كما تقترح وجهة نظر مختلفة للتاريخ، وذلك باستخدام الصور التي تعكس المفارقة بين الجمال والعنف.جدير بالذكر أن الفنانة شيرين نشأت عرفت بتناولها لمواضيع المرأة والعنف من خلال التصوير الفوتوغرافي والسينما وتنعكس أسئلتها حول السياسة والمعايير الثقافية في خطابها بفضل التأثيرات الناجمة عن خلفيتها الإيرانية الأمريكية.

تتواصل فعاليات المعرض الثاني للطلاب "أسود وأبيض" الذي يقيمه المتحف العربي للفن الحديث (متحف) بمقره بالقرب من المدينة التعليمية مؤسسة قطر، ويستمر حتى 26 يونيو المقبل. ويأتي المعرض في إطار التأكيد على أهمية التربية الفنية كواحدة من أهداف البرامج التعليمية في "متحف"، كما أنه يعد تتويجاً لمسابقة فنية للطلاب أطلقها قسم التعليم بالمتحف العربي للفن الحديث في خريف 2013، وتقدم لها ما يزيد على 300 عمل فني من المدارس الموجودة في الدوحة وخارجها. وأبدع الطلاب أعمالًا متنوعةً شملت الأعمال التركيبية والرسم والفيديو والوسائط المختلفة والنحت والصور الفوتوغرافية. وقد تم اختيار الأعمال الفنية الفائزة من قبل لجنة التحكيم التي تكون أعضاؤها من موظفي متاحف قطر وإدارة برامج الفن العام ومركز كتارا للفنون ومركز مشيرب للفن، بالإضافة إلى موظفي متحف من قسم التعليم وقسم تنسيق المعارض. واختارت اللجنة الأعمال الفنية مُرتكزةً على عدة معايير أهمها: معايير الابتكار والإبداع، التعبير عن مفاهيم إبداعية وفريدة ومعقدة، الابتكار الخلاق في استخدام الوسائط والخامات، الاستكشاف الإبداعي لفكرة "أبيض وأسود" والجواب عن السؤال المطروح: ماذا يمكنك أن تتعلم وتفكر وتصنع من خلال استخدامك للأبيض والأسود؟ ، كلمة الفنان سواء كانت الكلمة مكتوبة أو منطوقة أو مسجلة من قبل الطالب لشرح العمل والمعنى الذي يحمله. وتمثل الأعمال الفنية المعروضة 39 مدرسة مستقلة وخاصة في الدولة. وكان افتتاح المعرض قد حظي بحضور جماهيري حاشد وتضمن العروض الموسيقية من قبل جوقة الأطفال في الدوحة، والموسيقيين الطلاب شاهر الضاري وريهام النصر، كما كان للزوار فرصة المشاركة في عمل فني جماعي في استوديو أبيض وأسود(بلاك اند وايت إستوديو)، مع توفر الصور والأفكار والكلمات المستوحاة من معرض "أبيض وأسود"، بقيادة الفنانة الضيفة سونيا بروين مع مساعدة من الفنانين الفائزين من الطلاب، بينما استمتع الزوار الآخرون بطباعة صورهم على "تي شيرت" بتصاميم بالأسود والأبيض قام بها طلاب من جامعة فرجينيا كومنولث في قطر. جدير بالذكر أن "متحف" أنشئ في عام 2010 ، ويحتضن مجموعة لا تضاهى من التحف والقطع الأثرية التي تقدم فكرة وافية عن الفنون العربية الحديثة، وتمثل التوجهات المهمة ومواقع الإنتاج التي تمتد منذ 1840 وحتى الوقت الحالي، وينظم عدداً من المعارض التي تسهم في ترسيخ مكانة العالم العربي بالنسبة للعالم الفني الأوسع، ويقدم برامج متنوعة تسهم في المشهد الثقافي في قطر وعلى الساحتين الاقليمية والدولية.

يقيم المتحف العربي للفن الحديث "متحف" معرضه الثاني للطلاب: معرض متحف الفني للطلاب: أبيض وأسود يوم السبت المقبل بمقره بالقرب من المدينة التعليمية لمؤسسة قطر ويستمر حتى 26 يونيو المقبل. ويأتي المعرض تتويجاً لمسابقة فنية للطلاب أطلقها قسم التعليم بـ"متحف" في خريف 2013، وتقدم لها ما يزيد على 300 عمل فني من المدارس الموجودة في الدوحة وخارجها. وأبدع الطلاب أعمالًا متنوعةً شملت الأعمال التركيبية والرسم والفيديو والوسائط المختلفة والنحت والصور الفوتوغرافية. واختار المتحف الأعمال الفائزة ليتم عرضها للجماهير للاحتفال بالأعمال التعبيرية الفنية للطلاب في قطر. وقد تم اختيار الأعمال الفنية الفائزة من قبل لجنة التحكيم التي يتكون أعضاؤها من موظفي متاحف قطر وإدارة برامج الفن العام و مركز كتارا للفنون ومركز مشيرب للفن، بالإضافة إلى موظفي متحف من قسم التعليم وقسم تنسيق المعارض. واختارت اللجنة الأعمال الفنية مُرتكزةً على عدة معايير أهمها معايير الابتكار والإبداع: التعبير عن مفاهيم إبداعية وفريدة ومعقدة، الابتكار الخلاق في استخدام الوسائط والخامات،الاستكشاف الإبداعي لفكرة "أبيض وأسود" والجواب عن السؤال المطروح: ماذا يمكنك أن تتعلم وتفكر وتصنع من خلال استخدامك للأبيض والأسود؟، كلمة الفنان: سواء كانت الكلمة مكتوبة أو منطوقة أو مسجلة من قبل الطالب لشرح العمل والمعنى الذي يحمله. وتمثل الأعمال الفنية المعروضة 39 مدرسة مستقلة وخاصة في الدولة. جدير بالذكر أن المتحف العربي للفن الحديث "متحف" أنشئ في عام 2010، ويحتضن مجموعة لا تضاهى من التحف والقطع الأثرية التي تقدم فكرة وافية عن الفنون العربية الحديثة وتمثل التوجهات المهمة ومواقع الإنتاج التي تمتد منذ 1840 وحتى الوقت الحالي، وينظم عدداً من المعارض التي تسهم في ترسيخ مكانة العالم العربي بالنسبة للعالم الفني الأوسع ويقدم برامج متنوعة تسهم في المشهد الثقافي في قطر وعلى الساحة الإقليمية والدولية.

يستضيف المتحف العربي للفن الحديث "متحف" معرض "ايتيل عدنان بكل أبعادها" للفنانة والشاعرة والكاتبة المسرحية اللبنانية - الأمريكية إيتيل عدنان، يوم 16 مارس الجاري ويستمر حتى 6 يوليو 2014 . وتحتوي أعمال إيتيل عدنان الفنية والأدبية على جوانب متنوعة، يمكن استكشافها من خلال هذا المعرض ، والذي يسلط الضوء على هذا التنوع والغنى في أعمالها، بحيث يتضمن لمحة عامة واسعة النطاق، تشمل اللوحات، والرسوم، والكتب المطوية على شكل أكورديون "اللوبيريلو"، والكتابات والأفلام، التي أنتجتها الفنانة منذ عام 1960 وحتى الآن. وتتناول الفنانة في أعمالها مواضيع متنوعة مثل الهوية والحرب والانقسامات التي تحدث في الوطن، مستلهمة ذلك من تجربتها الشخصية، ومما يحيط بها على حد سواء. وفيما تعبر لوحاتها عن "الابتهاج" فإن كتاباتها تمثل تأملاً في الجانب المأساوي من العالم، فموضوع الحرب الأهلية اللبنانية التي امتدت ما بين 1975- 1990، هو أحد أهم المواضيع التي تناولتها في كتاباتها. ومن خلال أحد عشر بعداً، فإن معرض "ايتيل عدنان بكل ابعادها"، سوف يوفر فهماً أعمق لمجموع أعمال الفنانة إيتيل عدنان، كما سيمنح الجمهور فرصة أكبر لاستكشاف التطورات المختلفة في عملها. بالإضافة إلى ذلك، سوف يتم إيضاح صلات الوصل التي تجمع بين مختلف تلك الأنشطة، بدل النظر إليها "كجزيئات منفصلة". وتقول ايتيل عدنان حول معرضها "أنت تعلم أن ثمة ما يربط بين جميع الأشياء المختلفة، إنه ذلك الذي ندعوه شخصيتنا. هناك صلة لا تتعمد القيام بها، إنها هنا، إنها حساسيتك، إنها هويتك حقاً.. إنها شخص واحد في غرف مختلفة" . وسيطلق "متحف" بالتزامن مع افتتاح المعرض إصداراً مشتركاً، بحيث يتضمن العديد من المقابلات التي أجراها مقرر المعرض هانس أولريخ أوبريست مع الفنانة، بالإضافة إلى كتابات الفنانة نفسها، والعديد من المقالات لكتاب آخرين، والتي تسلط الضوء على فن وكتابات وفكر إيتيل عدنان.

أوضحت سعادة الشيخة المياسة بنت حمد آل ثاني، رئيس مجلس أمناء هيئة متاحف قطر، خلال افتتاحها معرض "اضطراب" للفنانة منى حاطوم، اليوم الخميس، أن المتحف العربي للفن الحديث (متحف) يقوم بدور تأسيسي في المجتمع الابداعي في قطر، وتطوير إرثها الثقافي، فضلاً عن أنه يقدم العديد من المنابر للإنتاج الفني المعاصر، وللحوارات والتبادلات، لافتة إلى أن "متحف" هو مكان للفنانين الرواد الذين تصنع أعمالهم تواريخ الفن، وهو يعد أول متحف في الدوحة للفن الحديث والمعاصر، وأنشطته أكبر من مجرد الحفاظ على الأعمال الفنية. وأشارت سعادتها خلال كلمة تصدرت دليل المعرض، أن المعارض تعتبر مركزية بالنسبة لطموحات هيئة متاحف قطر، ولاستثمارات قطر على المدى الطويل في مجالي الثقافة والتعاليم، موضحة ان الهيئة من خلال الفن تعمل على تعزيز وتوسيع امكانيات الحوار الآن وللأجيال القادمة، مؤكدة على اهمية الاستثمار في الفن والتعليم كقيم تسهم في بناء الحضارة الإنسانية.. وشهد افتتاح معرض "اضطراب" وهو أكبر معرض شامل للفنانة منى حاطوم في العالم العربي، والذي يظهر التنوع الفني في أعمال الفنانة خلال فترة ثلاثة عقود، حضور كلا من سعادة الدكتور حمد عبدالعزيز الكواري وزير الثقافة والفنون والتراث، والشيخة مي بنت محمد آل خليفة، وزيرة الثقافة البحرينية، إلى جانب حضور عدد كبير من المهتمين بالحركة الثقافية بالدولة.. اضطراب وفن وأضافت سعادة الشيخة المياسة قائلة "تفخر هيئة متاحف قطر باستضافة معرض الفنانة المبدعة منى حاطوم في "متحف"، وإتاحة الفرصة أمام الجمهور في الدوحة، لمشاهدة الأعمال الفنيّة المتنوّعة والمثيرة التي أنتجتها حاطوم، على مدى العقود الثلاث الأخيرة، حيث يشكل المعرض تظاهرة فنية هامة ضمن مؤسسة من أكثر المؤسسات نشاطاً في مجال الفن في العالم العربي، وذلك بمتحف العربي للفن الحديث. وقال السيد عبدالله كرّوم، مدير المتحف العربي للفن الحديث إن "منى حاطوم هي واحدةٌ من أكثر الفنانين تأثيرا في جيلها، لا يخفى علينا أن قلّةً من الفنانين المعاصرين، استطاعوا تطوير مفردات فنيّة واعية ومؤثرة، استطاعت أن تلهم أجيالاً جديدة من الفنانين، ومؤرخي الفن وعشّاقه، منى حاطوم هي واحدةٌ من هؤلاء الفنّانين، يسرّني أني عملت معها في الماضي"،مؤكداً على أهمية المنطق الفنّي لمنى حاطوم بالنسبة لتاريخ الفن في القرنيْن العشرين والواحد والعشرين.. معرض فردي وتجدر الإشارة إلى أن معرض منى حاطوم "اضطراب"، يُعد أكبر معرض فردي للفنانة في العالم العربي حتى الآن، إذ يتكون من أكثر من 70 عملاً تتراوح بين أعمال تركيبية داخلية كبيرة، مثل حكم مخفف"لايت سينتس" (1992)، معلق "سوسبينديد" (2011)، إلى أعمال ورقية ونحتية أصغر، مثل تصور"بروجيكشن"(2006) ، وبلا عنوان ( كرسي متحرك II)(1999) ويشمل المعرض أيضاً بعض التركيبات الحركية للفنانة، مثل +و- ( 1994-2004 ) وبيت "هوم" (1999)، في حين يتخلل المعرض عدد من الصور الفوتوغرافية للفنانة، مثل، ظهر فان خوخ (1995) بوتريهات ساكنة "ستاتيك بورتريه" (مومو، ديفريم، كارل) (2000) ، بالإضافة إلى توثيق لعروض الأداء الأولى مثل طاولة المفاوضات (1983), وبذلك يسلط المعرض الضوء على تنوع المشاريع الفنية التي امتدت على مدى ثلاثة عقود حققت خلالها الفنانة مسيرة فنية غنية. هذا يقام معرض منى حاطوم "اضطراب" في متحف المتحف العربي للفن الحديث في الفترة من 7 فبراير وحتى 18 مايو 2014، يصاحب المعرض كتالوج توضيحي شامل.