العودة إلى أصل المسرح ليس إفلاسا ولكنه حالة جديدة للخروج من القاعة المغلقة إلى الشارع المفتوح العودة إلى التمثيل تتوقف على وجود الشخصية المناسبة التي أنفعل بها التفاعل والإعجاب الذي لمسته من جمهور الكندري هز مشاعري كممثل أفتخر بالانتماء إلى فرقة الوطن المسرحية والتفاني في العمل من أجل نجاحها لا يكاد الكاتب والمخرج والفنان المسرحي صالح المناعي يغيب قليلا عن فن المونودراما حتى يعود إليه مستلهما من كتابات المؤسسين أفكاره التي يعبر بها عن موقفه من بعض الظواهر الاجتماعية أو السلوكيات، أو من واقع عربي مصاب بالشيزوفرينيا! يعود المناعي محاطا بـ (الصوت الإنساني) لجان كوكتو، وبـ (قبل الإفطار) ليوجين أونيل، وبـ(شريط كراب الأخير) لصموئيل بيكيت، وبغيرها من الدرر الأدبية والمسرحية الخالدة والملهمة.. المتابع لمسرح صالح المناعي لا يمكن أن يجزم بتعريف آخر للمسرح غير أنه الأداة التي تبدع الإنسان، عندما تمثله وتجعل من الوجود خلقا مستمرا كما عرفه جان دوفينيو.. لذلك يواظب على تحقيق هذا الفعل وإن على مستوى الممثل الواحد أو مسرحية الفعل الواحد، أو المحوري (والعبارة لأرسطو). ومهما اختلفت الآراء حول أعمال الفنان صالح المناعي التي تنوعت بين المونودرما والمسرح التقليدي، فإنه يظل تجربة مميزة، وإحدى القامات التي يُعتد بها في المسرح القطري. في حوار خاص مع (الشرق)، تحدث الفنان صالح المناعي عن المسرحية التي شكلت عودته الى الخشبة بعد انقطاع دام ثلاثين عاما وهي مسرحية الكندري، كما تحدث عن مشروع مسرح الشارع مع فرقة الوطن المسرحية.. وعرج اللقاء على رأيه في الموسم المسرحي الفائت، وفي مصطلح المسرح الاجتماعي، وغيرها من المواضيع.. فكان التالي.. *ما جديد المؤلف والمخرج صالح المناعي، وهل سنشهد عودة الممثل مرة أخرى إلى الخشبة بعد الكندري؟ **الجديد هو مشروع مقدم إلى فرقة الوطن المسرحية لعمل دورة تدريبية في مسرح المونودراما في (التأليف، والتمثيل، والإخراج) في فترة زمنية تتراوح من أسبوعين إلى ثلاثة أسابيع، وهو مشروع فني يقوم بخدمة المسرح القطري، وإفراز أجيال جديدة من الشباب تكمل مسيرة التقدم، وتواصل الأجيال في فنون المسرح لوطننا العزيز. بالإضافة إلى مشاريع مسرحيات جديدة قاربت على الانتهاء منها، وعدة مسرحيات للأطفال منها مسرحية بلقيس طائر السلام التي تم تقديمها إلى لجنة الرقابة على المسرحيات لإجازتها، وكذلك المشاركة بها بمهرجان مسرح الدن في سلطنة عمان. أما بالنسبة للعودة إلى التمثيل فهي تتوقف على وجود الشخصية المناسبة التي أنفعل بها وأقوم بأدائها. *ماذا عن مشروع مسرح الشارع الذي طرحته على فرقة الوطن المسرحية، ومتى سيبدأ تنفيذه؟ **مشروع مسرح الشارع الذي طرحت فكرته لفرقة الوطن المسرحية مازال تحت الدراسة وتجميع الآراء من المتخصصين في جميع الجوانب العلمية، والتجهيز للعناصر المطلوبة حتى يظهر للجمهور بصورة مبهرة، وسوف يبدأ إن شاء الله حين الانتهاء من التجهيزات اللازمة للمشروع، علما بأنني تقدمت بنصين للجنة الرقابة على المسرحيات وتم الرفض، علما بأن مسرح الشارع يعتمد على الارتجال في كثير من المواقف وقدرة الممثل على مجاراة الجمهور. *هل هي ثورة على القالب المسرحي الكلاسيكي، وأعني بذلك قاعة العرض والخشبة، أم هو رد على تذمر بعض المسرحيين من قلة وجود مسارح في البلد؟ **منذ بداية فكرة المسرح في العصور القديمة كانت البداية في الشارع من خلال الحكواتي أو جوقة من الممثلين يؤدون المشاهد المسرحية في الشارع وحولهم جمهور العامة. فالشارع هو أصل المسرح، وهو البداية الحقيقية للتواصل بين الفنان التلقائي البسيط وبين الجمهور الذي يستمتع ويضحك ويتعلم منهم الكثير. فالعودة إلى أصل المسرح ليس إفلاسا ولكنه حالة جديدة للمشاهد في هذا العصر للخروج من القاعة المغلقة إلى الشارع المفتوح. *فاجأت الجمهور في قطر والخليج بعودتك إلى الخشبة من خلال مونودراما سقاي الماي أو الكندري. ما سر هذه العودة، وكيف استيقظ الممثل فيك بعد طول غياب؟ **سر هذه العودة هو تأثري بتركيبة شخصيات المسرحية التي استهوتني وأعجبتني واستفزت الممثل من داخلي للقيام بالتمثيل في الكندري الشخصية التراثية العميقة التي تؤرخ فترة زمنية في تاريخنا الاجتماعي. *كيف تصف هذه التجربة مقارنة بالأعمال السابقة، وهل نجحت في أن تقنع الجمهور بهذا الشكل المسرحي الجديد؟ **بالنسبة للجمهور القطري بطبعه يحب التعرف دائما على الجديد، ويعرف صالح المناعي كمؤلف ومخرج... لكن كثيرا من جمهور الشباب لم يره كممثل، فكانت حالة من التشويق لرؤية المؤلف والمخرج الذي يعرفونه من خلال أعماله، مجسدا أمامهم وهو يمثل على خشبة المسرح، وكان لقاء حارا فيه الكثير من التفاعل والإعجاب الذي هز مشاعري كممثل، وهذا هو النجاح الذي ينتظره الممثل من جمهوره. *إلى ماذا كنت ترمي باستحضارك شخصية (الكندري) وتناولها من منظور فيه الكثير من الرمزية؟ **الكندري... سقاي الماء هو إحدى الشخصيات الهامة في مورثنا الشعبي، وبحكم مهنته التي يتعامل فيها مع كل أنواع البشر يشاهد الكثير من السلوكيات الاجتماعية كمعاملة الجار للجار، والأخ لأخيه، ورؤيته للمفارقات والتناقضات التي تسود العلاقات بين أفراد المجتمع، ومع أحداث المسرحية نشاهد حكمته في عرض الأحداث، وتلمح للأوضاع التي يعيشها العالم العربي والإسلامي في هذه المرحلة وما يعتريها من سلبيات وإيجابيات. من هنا جاء الرمز. *الوفاء لم يقتصر على الذاكرة الشعبية فحسب، بل تعداها ليشمل المكان أيضا، أعني بذلك فرقة الوطن المسرحية. هل هو الانتماء؟ **فرقة الوطن المسرحية تعتبر بيتي الثاني، فلقد بدأت مع الفرقة منذ أن كانت فكرة حتى أصبحت حقيقة واقعة لفرقة شامخة تقدم أرقى الأعمال والمشاريع الفنية في قطر، وأتشرف وأفتخر بالانتماء إليها والتفاني في العمل من أجل نجاحها أكثر وأكثر. *لديك وجهة نظر تجاه مصطلح المسرح الاجتماعي، وتعتبر أن المسرح لا يحتاج إلى وصاية من أحد لأنه أبو الفنون. كيف تشرح لنا وجهة نظرك تلك، وما الذي يخشاه الفنان صالح المناعي على المسرح؟ **مع احترامي وتقديري لآراء أصدقائي الأدباء والنقاد والفنانين عن الفن المسرحي. أولا لا يجب أن نحدد ونقول المسرح الاجتماعي، لأن المشاهد يشاهد جميع الأعمال المختلفة سواء كانت تخص المجتمع بشكل خاص، أو تتناول شكلا من الأشكال الأخرى، والمسرح حالة اجتماع، من خلال الاتصال المباشر بالفنانين المسرحيين والجمهور الذي هو في حقيقة الأمر جزء من المجتمع الذي نعيش فيه، وبالتالي، هذا المسرح بكل فنونه وأشكاله خاضع لملكية الشعب، ولأن المسرح يقدم أنواعا كثيرة من الأشكال المسرحية التي تهم المجتمع من حيث المواضيع والأفكار التي تعبر عنه، أو معلومات هامة تضاف لثقافته أو تاريخه (كلاسيك)، يقوم بإعطاء الناس جرعة من الثقافات المختلفة في الأدب العالمي مثل (الكوميدي، والمونودراما، والملحمي، والحكواتي، والغنائي، والشعري، والتاريخي، والكلاسيكي، الخ)... في النهاية المسرح هو أبو الفنون لأنه يستطيع أن يجمع كل الفنون في عرض مسرحي واحد، وهو حالة إبداعية للمسرحيين الذين يجاهدون من أجل إسعاد الجمهور والارتقاء بالثقافة والمعرفة التي تهمه، بجانب الترفيه ورسم البسمة على وجوه المشاهدين، وليس قاصرا على أشخاص يقومون بأدوار الأوصياء على ما يقدمه المسرحيون في هذا الفن الراقي العظيم ويرفضون التنوع، لكن خلاصة الأمر، حرية الإبداع مكفولة للجميع دون وصاية من أحد. حالة مسرحية *كيف تقيم الموسم المسرحي الفائت في ظل غياب مهرجان الدوحة المسرحي، وهل عاد الجمهور حقًا إلى المسرح؟ **المسرح القطري لم يتوقف لكي يعود مرة ثانية، وما يحدث الآن في الساحة المسرحية مجرد أزمة تحدث في بلاد كثيرة متأثرة بالظروف السياسية والاجتماعية بالإضافة إلى تأثير غياب مهرجانات المسرح وبخاصة مهرجان الدوحة المسرحي، وقلة الأعمال الفنية المتجددة والتي تجذب الجمهور.. فلا ننكر أن هناك حالة من الفتور عند الجمهور للذهاب إلى المسرح، ولكن أنا شخصية متفائلة وإن شاء الله سوف يعود المسرح إلى أفضل حالاته في ظل التغير وتماسك صفوف الفنانين القطريين المخلصين لهذا الوطن. تجارب *بينأم حمار والكندري مسافات فنية تتشابك وتتباعد، وبين تجربة وأخرى في مشوارك الفني تفاوت وتقارب. كيف تصف علاقتك بجملة الأعمال التي كنت فيه ممثلا، ومؤلفا، ومخرجا؟ ** بين التمثيل والتأليف والإخراج أجد نفسى جزءا من منظومة الإبداع المسرحي، وهو يشكل جزءا كبيرا في حياتي الفنية، وتفرغي للكتابة المسرحية والإخراج جعلني أقوم بتحويل كتاباتي وأفكاري المسرحية إلى صورة حية تعبر وتجسد وجهة نظري الفنية التي أحاول توصيلها لجمهوري القطري والعربي، والذى أشعر بمسؤوليتي تجاهه، وفي نفس الوقت إذا وجدت نصا مسرحيا هز مشاعري كممثل لا أتردد في القيام به، وفي النهاية، المسرح هو حياتي التي أحيا بها لكي أسعد جمهوري القطري والعربي العزيز.

انطلقت اليوم فعالية المسرح، والتي ينظمها مركز شؤون المسرح بوزارة الثقافة والرياضة، بالتعاون مع اللجنة المنظمة لإحتفالات اليوم الوطني، وذلك تحت عنوان"عيالنا على المسرح". وتعد الفعالية باكورة أنشطة المركز، ، وتتواصل حتى يوم 20 الشهر الجاري، وتقام على مسرح قطر الوطني ودرب الساعي. واستهلت الفعالية بالعرض الأول لها أمس بتقديم مسرحية "وردة"، والتي قدمتها طالبات مدرسة البيان الثانية ، بعنوان "وردة"، وشهدها سعادة السيد صلاح بن غانم العلي، وزير الثقافة والرياضة، وعدد كبير من الفنانين، والجمهور، الذين تنوع بين مدرسين ومدرسات وأولياء أمور المشاركين بالفعالية. واستهل العرض المسرحي، بكلمة لسعادة الوزير. وجه خلالها الشكر إلى فريق العمل، وإلى المدارس المشاركة في الفعالية، وإلى أولياء الأمور، لإستجابتهم السريعة في تشجيع أبنائهم للوقوف على خشبة المسرح. وبهذه المناسبة، أصدر المركز كتيباً تذكارياً وثق فيه لهذه الفعالية، تضمن كلمة لسعادة الوزير أكد خلالها أن الوزارة تراهن على فن المسرح في تطوير الذائقة الفنية في المجتمع، وبث القيم الإنسانية النبيلة ، حيث يلعب المسرح درواً نبيلا في اتصاله بالواقع ، وفي تعبيره عن اهتمامات الناس. وقال سعادته إذا كان المسرح أداة راقية لتحقيق رؤية الوزارة نحو مجتمع واع بوجدان أصيل وجسم سليم، "فإننا نعتقد بأن بناء حركة مسرحية واعدة ومجددة في قطر تنشأ من اهتمامنا بالمسرح المدرسي ومن المراهنة عليه". وتابع: "إننا نسعى إلى غرس حب فن المسرح في الأطفال، وصقل مواهبهم، والتعبير عن آرائهم وأحاسيسهم وتصوراتهم لحياتهم من خلال توفير البيئة المسرحية المناسبة".لافتاً إلى سعي الوزارة إلى تفعيل المسرح المدرسي من خلال توجه مركز شؤون المسرح إلى الإهتمام بهذا المجال، واعداد فعالية مسرحية للأطفال من شأنها أن تتحول إلى مهرجان سنوي للمسرح المدرسي. حمل الكتيب التوثيق للفعالية كلمة لمركز شؤون المسرح، أكدت على أهميتها ، لتشكل قاعدة صلبة لمستقبل مسرحي زاهر، إيمانا بأن المدرسة هى حضن المستقبل، من خلال ارتكاز على قاعدة بشرية مسرحية، يتم التأسيس لها من خلال المسرح المدرسي ومسرح الشباب والمسرح الجامعي، ليكونوا قنوات تصب في مصلحة الحركة المسرحية، وتثري في الوقت نفسه الحراك الفني ، إلى جانب الفرق المسرحية العاملة حاليا. انتماء للوطن وأكد سعادة الوزير أن إقامة الفعالية تأتي في إطار احتفالات اليوم الوطني لتكون خير معبر عن اعتزاز الطفل القطري بانتمائه للوطن، وولائه الدائم له واهتمامه بقضاياه. لافتا إلى أن المبادرة سترسي تقليدا جديدا في احتضان المواهب وتربية الأجيال القادمة على تقدير الفنون واعتبارها جزءا مهما في تكوين مواطن الغد. حضور قطري أصيل وقدمت الطالبات مسرحية "وردة"، وهي من إخراج الفنان صلاح الملا، وتأليف الكاتبة حصة العوضي. وتأتي ضمن 6 عروض مسرحية، تتنافس فيها المدارس المشاركة، التي تم اختيارها وفق معايير دقيقة، كان على رأسها أن تكون جميع مكونات الفعالية قطرية خالصة. وتتشكل لجنة تحكيم فعالية "عيالنا على المسرح" من كل من الفنانين: محمد أبوجسوم، وسيار الكواري، وحمد الرميحي، فيما يترأس الفعالية الفنان غانم السليطي.

تبدأ الأثنين القادم فرقة الوطن المسرحية بروفات القراءة على الطاولة لمسرحية "سعيد راهن ومرهون" والتي سوف تقدمها الفرقة على خشبة مسرح قطر الوطني اعتبارا من 20 ديسمبر القادم، وهي من تأليف سعيد المناعي وإخراج علي ميرزا محمود وبطولة الفنانة هدية سعيد وسعيد المناعي ومحمد الصايغ وراشد سعد وفرج سعد وحسن عاطف وآخرون. وقال الفنان صالح المناعي رئيس الفرقة لـ"الشرق": إنه يتمنى أن تحقق المسرحية نجاحا جماهيريا كبيرا في إطار رؤية وزارة الثقافة والرياضة لتطوير الحركة المسرحية وقربه من المجتمع بطرح قضاياه الاجتماعية في إطار كوميدي يجذب الجمهور للخشبة مرة أخرى. وأضاف بأن جميع التجهيزات جارية الآن لنجاح العرض الأول جماهيريا بعد إشهار الفرقة بشكل رسمي وتجهيز المبنى لها.

* ندرة دور العرض والشروط التعجيزية بالحصول على المسرح.. أهم الأسباب * قضوا أيام العيد وسط عائلاتهم وتبادلوا التهاني والتبريكات فيما بينهم * المنصوري: هاجس الأعمال الفنية على المسرح مفقود * عبدالواحد: قسم المسرح لم يوافق على الأعمال التي قدمت إليه * ربشة: الأعمال المسرحية عديدة ولا مكان لعرضها أسباب عدة باعدت بين الفنانين القطريين والمسرح في عيد الأضحى المبارك، لنجد غياب العمل المسرحي هذا العام بشكل واضح خلال عيد الأضحى، واتجاه البعض منهم إلى الدول المجاورة لعرض أعمال فنية، بعضهم ألقى باللوم على وزارة الثقافة التي رفضت معظم الأعمال الفنية ولم يحصلوا حتى الآن على موافقة بشأنها، والبعض الآخر يرى أن قلة دور العرض "المسارح" وراء تقاعس الأعمال الفنية وتراجعها بشكل ملحوظ. خيبة أمل الفنان سالم المنصوري قضى نهار العيد مع الأهل وتبادل التهاني بهذه المناسبة مع لفيف من الأقارب والأصدقاء وتبادل الزيارات أيضا، وتقدم بالتهنئة إلى حكومتنا الرشيدة وإلى عامة الشعب القطري بمناسبة عيد الأضحى المبارك، لافتا إلى أن العيد فرحة يسعى الجميع إلى الاستمتاع به، خاصة أن العيد في بلادنا يتميز بوجود المهرجانات التي ساهمت في تنشيط السياحة وجذب السياح من شتى بلدان العالم. أما بالنسبة إلى غياب الأعمال الفنية والمسرحية هذا العام، فقال المنصوري: إن الهاجس مفقود بالنسبة إلى مهرجانات العيد على المسرح، إذ إن المسرح بات مرتبطا بنجم التلفزيون لدى جمهورنا، لذا من يبحث عن نجاح العمل الفني لابد من أن يجلب نجوما من الخارج لأن الجمهور يريد الأعمال الفنية التي تحتوي على فنانين ظهروا على التلفزيون، وفي هذه الحالة يشعر الفنان القطري "بخيبة الأمل" لأن الجمهور جاء لمشاهدة عرض الفنانين الذي قدموا من الخارج. ندرة دور العرض ويرى الفنان عبد الواحد محمد أن ما يميز أهل قطر تماسكهم وترابطهم وتبادلهم التهاني خلال المناسبات والأعياد ونجدهم حريصين كل الحرص على تبادل الزيارات في الأعياد وبكافة المناسبات الأخرى أيضا. وكانت وجهة نظره حول غياب الأعمال الفنية هذا العام في عيد الأضحى غياب العروض المسرحية خلال هذه الفترة، إضافة إلى عدم وجود منتج أو فرق مسرحية للعمل، وذلك يعود إلى عدة أسباب منها ندرة دور العرض واقتصارها على مسرح قطر الوطني فقط مقارنة بالأعمال الفنية العديد التي قدمت إلى وزارة الثقافة، وبدورها لم توافق على أي عمل فني، "لذا نحن بحاجة إلى عدد من دور العرض حتى تستوعب الأعمال الفنية".. موضحا أن سبب تراجع المسرح القطري يعود إلى عدم وجود مهرجانات أو تخطيط من قبل الجهات المختصة مقارنة بالدول الأخرى، وعلى الوزارة الوقوف والعمل على وضع الحلول المناسبة وذلك لعودة الأعمال والمسرح، كما كان على عهده السابق ونشاطه المعروف. شروط تعجيزية أما الفنان علي ربشة فهو حريص على زيارة الأهل والأصدقاء خلال المناسبات والأعياد لتبادل التهاني والتبريكات في مثل هذه المناسبات التي تجمع لفيف الأهل والأصدقاء، ويرى أن أسباب تراجع العمل المسرحي خلال عيد الأضحى الشروط التعجيزية للحصول على المسرح، علاوة على عدم توفره وندرة دور العرض في بلادنا. وطالب وزارة الثقافة التسهيل على المنتجين للأعمال المسرحية وتذليل الصعاب ودعمهم من خلال تسهيل إجراءات الحصول على المسرح، مؤكدا أن هناك العديد من الأفكار والأعمال الفنية ولكن لا يوجد مكان لعرضها، منوها على المنتجين والفنانين أن لا ييأسوا ويستمرا في العطاء والعمل بالمجال الفني الذي يعد من المجالات الرئيسية والمهمة في كل دولة.

بناء على رؤية وزارة الثقافة والرياضة لتطوير الحركة المسرحية، فإن الفرق المسرحية الأهلية تنتظر اللائحة التنفيذية التي يعكف على إعدادها مركز شؤون المسرح لكي يتم العمل بها فيما سيقدم من أعمال مسرحية خلال الفترة المقبلة، بحيث تكون الأعمال ذات علاقة بالجمهور وتناقش مشاكله وتجذبه إلى خشبة المسرح. والفرق المسرحية تنتظر تلك اللائحة التي يعكف عليها المركز لكي يتم طرحها على الفرق المسرحية وتعتمد لكي تكون لائحة تنظم العمل المسرحي، ولا يترك للفرق اختيار الأعمال التي تقدم بل ستكون هناك ضوابط، مثل أن يكون الدعم الذي سيقدم يذهب للفرقة التي تقدم عملا مسرحيا يكون غالبية المشاركين فيه من الشباب القطري، وغيرها من الأمور، وبالتالي تنتظر الفرق تلك اللائحة ليتم وضع برنامج لكل الفرق المسرحية من حيث حجز مسرح قطر الوطني التي ستقدم عليه الأعمال.

ضمن فعاليات أيام الشارقة المسرحية، أقيم في قصر الثقافة، حفلٌ تكريميٌ للفنان الكبير غانم السليطي، وقدم له الفنان أحمد الجسمي رئيس مجلس إدارة مسرح الشارقة الوطني. وقال الجسمي: إن تكريم غانم السليطي، هو بمثابة تكريم لجيل ولمرحلة فنية ثرية بالقيم الكبرى، فالسليطي رمز من رموز المسرح في دول مجلس التعاون الخليجي خاصة في دولة قطر، وهو من جيل الأوائل الذين اجتهدوا وضحوا في سبيل تأصيل الفن المسرحي وجعله ملتصقًا بقضايا مجتمعه، ومعبرًا عن طموحاته وآماله. واستعرض السليطي تجربته الفنية التي امتدت لأربعة عقود، من العطاء المضني مسرحًا، وتمثيلًا دراميًا، بكل ما تكتنزه التجربة من مآس ومسرات، والفنانين الذين عمل معهم مشكلين جيلًا من المبدعين في المسرح والدراما. وقال إن هذا التكريم خصوصا عندما يأتي من شخصية في حجم صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي حاكم الشارقة وهو أب المسرح الذي أعاد له مكانته وهيبته بما يقدمه من دعم سخي ليس للمسرح في الإمارات ولكن في جميع الدول العربية ولعل الهيئة العربية للمسرح دليل على مدى الاهتمام الذي يلقاه المسرح عند سموه، وأضاف بأن هذا التكريم هو تكريم المسرح الذي درست فيه وإلى قطر وكذلك إلى الكويت وإلى الإمارات التي شهدت أول ظهور لي عندما قدمت إسكتشا فنيا في الشارقة من تأليفي وألحاني وكانت مسيرتي حافلة بالتجارب التي قدمتها بداية من بيت الأشباح في العام 1973 ومسرحية خلود 1975 ورحلة جحا إلى جزيرة النزهاء 1969 وسوق البنات 1980 ودخولي مجال المسرح الخاص بتقديم مسرحية عنتر وابله 1986 ومسرحية زلزال 1989 ودوحة تشريف 1989 ومفلح في المريخ 1991 ووحش الليل 1993 وهالو جلف 1995 ووحش الليل 1997 وأمجاد يا عرب 1998 وأنا ومرتي والإرهابي 2003 وعنبر و11 سبتمبر 2007 وما تلتها من أعمال بعد ذلك. وتوالت بعد ذلك الشهادات لكوكبة من الحضور أبرزها الفنان محمد المنصور، الذي استعرض الكثير من محطات عطاء السليطي ومنها موقفه المتميز مما شهدته الكويت من أحداث في بواكير التسعينيات من القرن الماضي، حيث استطاع السليطي أن يزرع بصمته في ذاكرة المسرح القطري والخليجي والعربي، أما الفنان طارق العلي فثمّن تكريم الشارقة لحصاد وعطاء السليطي الذي يأتي بمثابة المحفز والدافع لمواصلة العطاء من أجل فجر مسرحي متجدد.

نظم المركز الشبابي للفنون أمسية ثقافية ضمن منتدى "فكر"، الذي يقيمه المركز من وقت آخر، تحدث فيها الناقد المسرحي الدكتور حسن رشيد، وذلك بحضور الفنانين سلمان المالك، رئيس مجلس الإدارة، وسلمان المري، عضو مجلس الإدارة، ومسؤول النشاط المسرحي، وأعضاء الفرقة المسرحية، والفنان صفوت الغشم، الذي أشرف على إعداد الدورة التمهدية المسرحية الأولى. تناولت المحاضرة موضوع النقد المسرحي وتجربة د.رشيد مع المسرح الشبابي في قطر. واستهل د. حسن رشيد حديثه عن المسرح القطري بالشكر للقائمين على هذه الدورة وللمركز لاهتمامهم بالمسرح القطري الذي وصفه بالمغبون، ثم تناول النقد بوجه عام والنقد المسرحي بشكل خاص باعتباره من القضايا المرتبطة بالمسرح. وتناول رواد المسرح القطري وأهم المراحل التي مر بها هذا المسرح وكتابات من تناولوه منذ مرحلة النقاد الانطباعيين مرورا بتجربة (بيت السليطي) التي سعى القائمون عليها لبناء جيل آخر من المسرحيين غير جيل المؤسسين وكان العمل وفق آلية تنويع المسرح ليتضمن مسرحا كوميديا وتجريبيا. وقال د.حسن رشيد إن أكثر مالاحظه اليوم هو غياب المسرح الشبابي بسبب عدم وجود حركة مسرحية بالجامعة، رغم اهتمام طلاب الجامعة بهذا الفن ورغبتهم في أن يكون لديهم مسرح شبابي. وتحدث د.رشيد عن إشكالية أخرى تتمثل في عدم وجود دراسات نقدية حول المسرح رغم الاهتمام المبكر بهذا الفن وكتابة البعض دراسات حوله منهم الدكتور محمد عبد الرحيم كافود، ود. محمد جابر الأنصاري، الذي تناول (مسرحية أم الزين). كما تناول علاقة المسرح القطري بنشأة الصحافة القطرية منذ تأيسيس مجلة العروبة في العام 1970 وكتابات الأستاذ سيد الريس الذي كان يمثل في الإذاعة ساعتها، ويمكن تقسيم تلك الكتابات إلى ثلاثة مراحل منذ النشأة حتى 1982 لنكتشف مجموعة كبيرة من الأسماء واستمرت هذه المرحلة حتى مطلع التسعينات ليجد المسرح نفسه في أزمة، رغم ظهور جيل من المسرحيين الشباب الذين لهم طموحاتهم الرائعة، وأعمالهم المتميزة، ولكن المشكلة هي عدم اهتمام الجمهور بهذا المسرح. فمهما كتبنا عن المسرح اليوم فإنه لا أحد يهتم بما يكتب، ولكن الجميع ينصبون أنفسهم نقادا لأي عمل مسرحي جاد تتم إقامته ! والمعضلة هنا أن النقاد أكثر من الجمهور نفسه.

تنطلق الجمعة أولى عروض مسرحية الاطفال "باسورد خلود "على مسرح الريان تزامنا مع بداية الأسبوع الثاني لمهرجان ربيع سوق واقف، والتى تجمع بين النجمتين "حلا الترك "والفنانة المغربية "دينا بطنه" التي تخوض تجربه التمثيل لأول مرة. حيث تبدأ عروضها على مسرح الريان بسوق ‏واقف، ويشارك فى البطولة الفنان الكويتي المطرب بدر الشعيبي في أول تجربة مسرحية له في الدوحة ‏ومعهم عدد من الأسماء الفنية في المسرح القطري منهم عبد الحميد الشرشني و علي ربشة و فاطمة الشروقي و ندى أحمد ومحمد عادل وإسماعيل القصاص ومعهم نجم السوشال ميديا أبو سعيد .

أعرب عدد من فناني قطر رفضهم لما ورد بمقال الدكتور حسن رشيد المنشور بـ "الشرق" اليوم بعنوان " وداعا المسرح القطري " الذي أكد فيه ابتعاده النهائي عن الساحة المسرحية، واعتبروا رشيد الأب الروحي للمسرح القطري، والناقد الأول والداعم الأكبر لأجيال متتالية من المسرحيين القطريين، وطالبوه بالعدول عن هذا القرار الذي يعد ظلما بينا للمسرح والمسرحيين، فهو الكاتب والناقد والداعم والمهموم بحال المسرح القطري والعربي والخليجي والمتابع الأول لحركة تطور المسرح القطري منذ نشأته، وهو الحاضر الأبرز في المناسبات والمهرجانات المسرحية، والموجه الأكثر فهما وعمقا لكل مكونات العمل المسرحي. وأكد المخرج صالح المناعي أن ما كتبه رشيد يعد دليل إدانة له من قبل المسرحيين لأنه يعد أحد أهم مكونات الحركة المسرحية فى قطر، وبدلا من أن يغيب عنها من أجل خط أحمر، عليه أن يضع عشرة خطوط خضراء ويقف مع أبنائه الذين ذكرهم ومع زملائه وإخوانه، وعليه حضور كل الفعاليات المسرحية في قطر دون دعوة رسمية لأنه ليس فى حاجة لها، فهو دائما المبادر الذي نسعد به في كل المناسبات، وأتمنى أن يرجع عن قراره، وان يطالعنا بمقال آخر يعلن فيه عن عدم تخليه عن المسرح، لان عليه واجبا تجاه أبنائه وزملائه، ولأننا جميعا فى حاجة ماسة له ولأمثاله،. وشدد الفنان فالح فايز على أهمية وجود رشيد بالحركة المسرحية، مؤكدا أن مكانه موجود وسيظل موجودا، وقال إننا جميعا نمارس عملنا ونحضر كل العروض، ولا نعلم الدوافع التي دفعته لاتخاذ هذا القرار، وهو يعلم انه لا غنى لنا عنه، فوجوده مهم وضروري لان الساحة المسرحية تفتقد للنقاد وهم قلة لان البعض منهم يمارس دوره كمتابع أو انطلاقا من دوره كصحفي ولكن ليس كناقد متخصص كما هو الحال مع رشيد الذي نؤكد له أن مكانه موجود ولا احد يمكنه الاستغناء عنه. ومن جانبه قال الفنان عبدالواحد محمد إن دكتور حسن رشيد أحد أهم رموز الحركة المسرحية فى قطر واعتبر نفسي واحدا ممن تتلمذوا على يديه، وفوجئت بما سمعته عن ابتعاده، لأن قرار ابتعاده ليس قراره وحده وإنما قرارنا نحن الفنانين ومن يحبونه ويتعلمون منه، وليس من حقه الابتعاد في هذا الوقت ونحن أحوج ما نكون اليه، وإذا كانت هناك أمور أو مواقف مع أشخاص أو مسؤولين فلا ذنب للشباب الذين يعتبرونه الداعم والرافد الأول لهم، وأطالب المسؤولين بوزارة الثقافة بتقدير هذا الرجل لما قدمه للحركة المسرحية داخل أو خارج قطر. الفنان احمد المفتاح قال إن رجلا مثل دكتور حسن رشيد يحزننا أن يبتعد عن المسرح فنخن تتلمذنا وتدربنا على يديه وكان الموجه الأول لنا في جميع الأعمال والمتابع لجميع أعمالنا التي قدمناها خلال السنوات الماضية، ولا نعلم الأسباب التي دفعته لاتخاذ هذا القرار، "ونؤكد أن وجوده بيننا بمثابة الدينامو الذي يشحن طاقات الفنانين والمبدعين فى كل المناسبات والفعاليات، وله إسهاماته الداخلية والخارجية ومن الأحرى ان يتواجد على خريطة المسرح القطري وان يستمر فى مجاله، وسنبقى دائما في حاجة لآرائه النقدية، فبحضوره سيكون المستفيد الأول منه هو المسرح القطري. وبدوره قال الفنان والمخرج فهد الباكر ارفض قرار دكتور رشيد جملة وتفصيلا لعدة أسباب أولها انه الناقد والمرجع الأول لنا في قطر، وثانيا لأنه باحث ومتتبع للحركة المسرحية من بداية مسيرتها عام 1959، وثالثا لأنه أرشيف وثائقي للمسرح القطري، وبابتعاده تفتقد الحركة المسرحية لهذا التوثيق. وقال إن الكتب التي أصدرها تعد الدليل الأكبر على تتبعه للحركة المسرحية وأنا كباحث أخذت بآرائه وأبحاثه وقدمت له نصوصا فهو من كتاب المسرح المتميزين في قطر والخليج وحصلت من خلال نص له بعنوان "نزيف العمر" على خمس جوائز وكانت هي انطلاقتي الحقيقية فى المسرح، كما إننا نستنير بمقالاته النقدية، فهو لا يجامل أحدا وآرائه ليست مجرد انطباعات وإنما تحليل منطقي لمكونات العرض المسرحي. وتابع: إنه الحاضر الأبرز دائما في المسرح الشبابي ومسرح المحترفين واعتبره هرم المسرح القطري ومجرد التفكير في ابتعاده يعد كارثة، ونحن في حاجة ماسة له لآرائه ومساندته حتى وان كانت آرائه في بعض الأحيان قاسية أو لاذعة فدائما ما تكون فى صالح النص والمخرج، وعليه مراجعة نفسه ويجب تدخل حكماء الفنانين. وانضم الفنان على الشرشني لآراء سابقيه ليؤكد أن قرار ابتعاد رشيد إن كان حرية شخصية له فنحن نرفض أن نمنحه هذه الحرية، لأنه الأب الروحي للفنانين وهو من وقف مع الشباب وله الكثير من المواقف المشرفة مع الفنانين في المسرح وفى الحياة أيضا، وله معي وقفات مشهودة، ونرفض ابتعاده لأنه ما زال لديه الكثير وما زال مكانه موجودا في المسرح.