قد يقودك الملل إلى فعل أشياء غريبة وأحيانًا كارثية قد تنتهي بك إلى السجن والغرامة المالية، هذا حارس أمن في روسيا شعر بالملل فخرّب لوحة طليعية (Avant Garde) في معرض روسي، وذلك بالخربشة عليها، في أول أيام عمله. اللوحة تحمل اسم Three Figures، وفيها 3 شخصيات بلا عيون، ورسمتها آنّا ليبورسكايا بين عامي 1932 و1934، وتبلغ قيمة التأمين عليها 75 مليون روبل (1.3 مليون دولار أميركي). وذكرت تقارير إعلامية أنّ اللوحة عُرضت كجزء من معرض فني تجريدي في مركز بوريس يلتسين الرئاسي، في إيكاترينبرغ، عندما لفتت نظر الحارس الذي رسم فوقها عيوناً باستخدام قلم خبر جاف. اللوحة الأصلية ولم يحدد المدير التنفيذي في مركز بوريس يلتسين هوية الحارس في البيان الذي أصدره أخيراً، لكنه أفاد بأنه يعمل لشركة أمن خاصة، وبأنه طرد. ولفتت صحيفة ذا غارديان البريطانية، اليوم الخميس، إلى أنّ دوافع الحارس لا تزال مجهولة، لكن إدارة المركز تعتقد أنها زلّة. وكتب إيفان بتروف في صحيفة ذي آرت أنّ الحبر تسرب قليلاً إلى طبقة الطلاء (...) ولحسن الحظ أنّ المخرب رسم بالقلم من دون الضغط بقوة عليه. لاحظ التخريب أولاً اثنان من زوار المعرض، في 7 ديسمبرالماضي، وأثارا الأمر مع أحد الموظفين. وأزيلت اللوحة من المركز حينها، وأعيدت إلى معرض تريتياكوف في موسكو. وقدّر الخبراء في تريتياكوف كلفة ترميم اللوحة بـ 250 ألف روبل (4600 دولار أميركي). بلغ مركز يلتسين الشرطة بالأضرار التي لحقت باللوحة في 20 ديسمبر، لكن وزارة الشؤون الداخلية في إيكاترينبرغ رفضت بداية توجيه اتهامات، لأن الضرر اعتُبر ضئيلاً. وذكرت وسائل إعلام روسية أنّ وزارة الثقافة تقدمت لاحقاً بشكوى إلى النيابة العامة، بشأن عدم اتخاذ إجراء. وأعلنت الشرطة، الأسبوع الماضي، أنها فتحت تحقيقاً. ويواجه المشتبه فيه غرامة وعقوبة بالسجن تصل إلى 3 أشهر. منذ الحادثة، ركب مركز يلتسين شاشات واقية على الأعمال الباقية في المعرض. ليست هذه المرة الأولى التي تُخرب فيها لوحة في روسيا: عام 2019، حُكم على رجل بالسجن لمدة عامين ونصف بعد تخريب لوحة لإيفان الرهيب في تريتياكوف، وتعرض العمل نفسه للهجوم أيضاً عام 1913 من قبل رجل مختل عقلياً قطعه بسكين ثلاث مرات.

الحمادي لـ الشرق: أعمالي تقوم على إنجاز بورتريهات تمثل الحداثة قطيط لـ الشرق: نعتزم إقامة معرض آرت بوك لأول مرة في الدوحة شهدت المؤسسة العامة للحي الثقافي مساء أمس الأول افتتاح معرض 50x50، والذي يقيمه جاليري المرخية، ويتواصل حتى 5 يوليو القادم، ويأتي في إطار النشاط الثقافي للجاليري خلال شهر رمضان المبارك. مقتنيات المعرض تنوعت بين مدارس فنية مختلفة، على نحو ما جسدها قرابة 42 عملاً فنياً، جاءت جميعها متوافقة مع الجزء الخامس من المعرض، الذي يحمل 50عنوانا في 50، وذلك في إشارة إلى أن الأعمال التي أنجزها الفنانون المشاركون بالمعرض لم تكن تتجاوز 50x50 سنتيمتر، وهو ما عكس حجم التحدي الذي كان عليه المشاركون. شهد المعرض حضوراً لافتاً من زائري الحي الثقافي، الذين أبدوا إعجابهم بالأعمال الفنية المعروضة، التي تنوعت ليس فقط في مدارسها التشكيلية، ولكن على مستوى الأجيال المشاركة بالمعرض، ما حقق معه هدف المعرض في إثراء أصحاب الذائقة الفنية بأعمال تشكيلية متنوعة المدارس، وببصمات مختلفة لأجيال متفاوتة. المعرض شهد أعمالاً لكل من الفنانين: علي حسن، عبد الرحمن المطاوعة، هيفاء السادة، سارة البوعينين، جواهر المناعي، محمد الحمادي، فاطمة النعيمي، أسماء المناعي، شوق المانع، شذى عبو، هناء السعدي، شعاع علي، محمد فرج، سوزانا جمعة. من جانبه، يقول الفنان التشكيلي محمد الحمادي في تصريحات خاصة لـ الشرق إن فكرة أعماله بالمعرض تقوم على إنجاز بورتريهات تمثل الحداثة باستخدام فلاتر، تستخدم في برنامج سناب شات، وأيضاً دراسة الألوان في نفس الوقت. تنوع المشاركات تفاوت الأجيال المشاركة بالمعرض، وما ظهر أيضاً في نوعية الأعمال التي شهدها. يصفه السيد أنس قطيط، المنسق الفني لجاليري المرخية، في تصريحات خاصة لـ الشرق بأنه تنوع يحرص عليه جاليري المرخية دائماً لتحقيقه، لإرضاء الذائقة الفنية للمتلقين، على مختلف شرائحهم. وقال إن الحضور الجماهيري في افتتاح المعرض، عكس إيجابية ما حققه المعرض من استقطاب لزائري الحي الثقافي، بفضل الأعمال الفنية المشاركة، حيث أبدى الجمهور سعادة كبيرة بالمستوى الفني هذه الأعمال، ما يعكس تحقيق هدفنا بإثراء المشهد الفني في بدولة قطر بأعمال فنية جديدة ونوعية، تثري هذا المشهد . وحول الجديد الذي يعتزم جاليري المرخية إضافته للمشهد التشكيلي بالدولة. قال قطيط إن الجزء الخامس من هذا المعرض، سوف يتبعه الجزء السادس، والذي سيتم إقامته في مقر الجاليري بالحي الثقافي منتصف شهر يوليو، ويتواصل حتى شهر سبتمر المقبل، وذلك ضمن نشاطنا الثقافي في مقرنا بالحي الثقافي. فكرة جديدة عن الجديد أيضاً. قال أنس قطيط إن جاليري المرخية يعتزم إقامة معرض آرت بوك كأول معرض من نوعه في الدوحة، وينتظر افتتاحه خلال شهر سبتمبر المقبل في مقر الجاليري بالحي الثقافي، وأنه يتوقع مشاركة 12 فناناً قطرياً ومقيماً بهذا المعرض. وفي هذا السباق، فإن المعرض المرتقب سوف يضم أعمالاً لعدد من الفنانين. هم: سلمان المالك، علي حسن، أحمد نوح، فاطمة الرمحي، ياسر الملا. وقال قطيط إن هذا المعرض يأتي استجابة لرغبة الفنانين في إقامة معرض على هذا النحو. مؤكداً أنه سيحظى بإعجاب الجمهور، نظراً لفكرته الجديدة، علاوة على كونه الأول من نوعه الذي تشهده دولة قطر.

المعرض يضم أعمالاً إبداعية لـ 27 فناناً السادة: المعرض يحقق التواصل بين ثلاثة أجيال من الفنانين تجارب ملهمة زاخرة بالتجدد والثراء افتتح مساء أمس بالجمعية القطرية للفنون التشكيلية بكتارا، معرض النخبة الذي يضم مجموعة من الأعمال البارزة للفنانين التشكيليين القطريين من جيل الرواد والجيل الذين يعقبه، بالإضافة إلى أعمال نخبة من رموز الفن التشكيلي لجيل الشباب، وذلك بحضور جمع غفير من جمهور الفن والثقافة في قطر. ويسلط المعرض الذي يحظى برعاية الرئيس الفخري للجمعية عادل علي بن علي، الضوء على إبداعات 27 فنانا وفنانة قطرية بينهم شاهين المعاضيد، أحمد السبيعي، أحمد نوح، ريم العبيدلي، سلمان المالك، محمد الجيدة، عيسى المالكي، موضي الهاجري، ناصر العطية، وضحى السليطي ، وفيقة سلطان، يوسف أحمد، يوسف السادة وغيرهم من أهل الفن والإبداع والتجارب الفنية المميزة في الحركة الفنية التشكيلية. لوحة للفنان محمد الجيدة تيارات فنية متنوعة وقال يوسف السادة رئيس الجمعية القطرية للفنون التشكيلية لـالشرق: إن النسخة الأولى لمعرض النخبة يضم أعمالا مميزة لمجموعة من الفنانين التشكيليين أعضاء الجمعية القطرية للفنون التشكيلية، مشيرا إلى أن المعرض السنوي الذي يتزامن إطلاقه مع بداية الموسم الثقافي للعام 2018 ويفتتح كل عام بنفس التوقيت، سيحتفي بإبداعات الفنانين القطريين المميزين من جيل الرواد وجيل الوسط وجيل الشباب، موضحا أن الأعمال المشاركة في معرض النخبة تجمع مختلف المدارس والتيارات الفنية وتتنوع بمضامينها وأسلوب صياغتها، وينقل كل عمل فني تجربة الفنان، معربا عن أمله بأن يسهم المعرض في التواصل بين الفنانين القطريين المميزين لما يشكلونه من حضور فني كبير، والمزاوجة الفنية بين الأجيال المختلفة، وأضاف السادة أن الجمعية القطرية للفنون التشكيلية ستحتضن هذا العام الملتقى العربي للفنون التشكيلية، والملتقى الخليجي للفنون التشكيلية، بالإضافة إلى تنظيمها للمعارض التشكيلية للعديد من الفنانين التشكيليين القطريين من أعضاء الجمعية، مؤكدا حرص الجمعية على تشجيع الفنانين القطريين والتعبير عن إبداعاتهم، سواء من خلال معارض جماعية أو شخصية. بانوراما فنية يمكن للزائر لمعرض النخبة الذي يتميز باحتوائه على أعمال فنية لفنانين قطريين كبار، بالإضافة إلى فنانين شباب، أن يلمس تنوعا في التجارب الفنية، وثراء في الأعمال الإبداعية قدمت في تناسق فني جذاب، مجسدا بذلك بانوراما فنية تزخر بمختلف الأشكال والمضامين والرؤى، وتتفاعل مع كل جديد ومبتكر، مما يشكل دعما لمسيرة الفن التشكيلي في الدولة، ويسهم في إثراء الثقافة التشكيلية لدى المهتمين بالفن والإبداع، كما استطاعت الأعمال الفنية للفنانين المشاركين أن تفتح نوافذ على تجارب فنية واتجاهات ابداعية عامرة بالتجدد والتطور والثراء، تميزت بمواضيع وأساليب إبداعية عميقة ومتدفقة بالصيغ التشكيلية والدلالات المتميزة، تجمع بين مختلف ألوان الفن ومدارسه، محملة بقوة حسية وتمتلك جميعها قوة تعبيرية وطاقة خلاقة تتصف بالوعي وتبرز القيم الفنية.

انطلقت فعاليات معرض قطر في عيون أوه للفنان التايلاندي سينشاي زونبوث، المعروف باسم أوه ضمن أصدقائه والوسط الفني، وهو الفنان المقيم في مجموعة ارسم مدينة قطر، ويتواصل المعرض حتى 19 الجاري. ويضم 12 لوحة تجسد شعور أوه حول تواجده في قطر. وأعرب مارتن كيندال، مدير عام فندق سيتي سنتر روتانا الدوحة، عن تطلعه لزيارة الجمهور للمعرض الفني الذي يحتضنه الفندق، تزامنًا مع الاحتفالات التي تعيشها قطر بمناسبة اليوم الوطني. من جانبه قال زونبوث أوه: هنالك حالة مميزة من الحراك التشكيلي في الدوحة تجلت من خلال العديد من المعارض الفنية المختلفة التي حملت حب قطر في ظل الأحداث الراهنة، حيث عمل العديد من الفنانين لوضع بصماتهم في تلك المعارض الفنية التي تجري فعالياتها في مختلف أرجاء المدينة للتعبير عن هذا الحب. وأعرب عن سعادته بوجوده في إحدى هذه الفعاليات، لأعبر عن ذاتي من خلال لوحاتي التي تعكس إحساسي تجاه دولة قطر.

يعكف 15 فنانا من قطر وخارجها حاليا على رسم بيئة الصيد التقليدي بمختلف ملامحها وجمالياتها، مستلهمين هذه الإبداعات خلال رسم مباشر من داخل معرض /كتارا/ الدولي للصقور والصيد الأول "سهيل" المقام حاليا في المؤسسة العامة للحي الثقافي /كتارا/. ويتبارى الفنانون المشاركون في هذا المعرض والذين تم اختيارهم عن طريق الجمعية القطرية للفنون التشكيلية في رسم صور واقعية تعبر عن بيئة الصيد والصقور متسلحين بألوانهم وفرشاتهم ، فهذا يرسم انطلاق الصقر في الصحراء وآخر يرسم شموخه وثالث يرسم صورته منقضا على فريسته ورابع تعبر لوحته عن قيال الطائر ولبسه البرقع بعد الانتهاء من مهمة الصيد . وكالة الأنباء القطرية /قنا/ في جولتها داخل المعرض التقت بعدد من الفنانين والفنانات المشاركين بالمعرض لتتعرف على كيف تم اختيارهم للمشاركة وماهي مساهماتهم الفنية للتعبير عن بيئة الصيد؟. فتقول الفنانة فاطمة المناعي اشتركت في الورشة لنقوم بالرسم عن أجواء المعرض لمدة خمسة أيام حيث كان الاختيار للجمعية القطرية للفنون التشكيلية التي رأت أن المناسبة تحتاج إلى من ينتمون إلى مدرسة الفن الواقعي، ومن هنا نثمن هذه المبادرة من منظمي المعرض لإتاحة الفرصة والمشاركة في هذه الفعالية التي تحتفي بالتراث القطري وبالتالي فعملي هو رسم الصقر في البيئة القطرية. أما الفنانة السورية زينة عبارة فقالت لـ/قنا/ هذه المشاركة الأولى لي في مثل هذه المحافل وأمام الجمهور فاخترت أن أرسم الصقر واقفا معبرا عن شموخه تعبيرا عن شموخ العزة لدولة قطر". ويقول الفنان فهد علي المعاضيد ، سعيد باختياري ضمن كوكبة الفنانين الذين ينقلون بيئة الصيد والصقور والتراث القطري إلى الجمهور في أعمال إبداعية، لأنه لا يخلو القطريون من شخص مهتم بالتراث البري أو البحري أو كليهما، ونحن أولى بالتراث القطري لإبرازه والتعريف بهذه الهوايات، مشيرا إلى ضرورة أن يستفيد الفنان من هذه التجمعات المشجعة على الإبداع، لأن هذه ليست ورشة فنية بالشكل التقليدي ولكنها فيها احتكاك مباشر مع الجمهور، ومع مرور الوقت يستفيد الفنان ويزداد ثقة مع الرسم أمام الجمهور كما أنه فرصة لتبادل الخبرات والمعارف فيما يتعلق برسم الصقور. ومن جهته أعرب الفنان محمد آل سعد عن سعادته بالمشاركة في محفل يعكس عادات وتقاليد الأجداد، مشيرا إلى أن الفنانين دورهم هو إبراز هذا الموروث الشعبي، لافتا إلى أنه اختار في عمله لحظة مقيال الطير (عودته بعد رحلة الصيد) والبرقع على عينيه كصورة أخرى من بيئة الصيد. جدير بالذكر أن معرض كتارا الدولي للصيد والصقور "سهيل2017" يستمر حتى مساء غد، ويعد من أكبر المعارض الدولية المتخصصة في الصقور، حيث يوفر كل ما يتعلق بمجال الصيد والصقور متضمنا العديد من الفعاليات والأنشطة، ومنها: مزاد للصقور، معارض خاصة بالصقور والصيد، كما يخصص المعرض جناحًا للحرف اليدوية الخاصة بالصيد ولوازم الصقور، وتشارك به 95 شركة من 15 دولة عربية وأجنبية ويوجد به حوالي 500 طير من كافة أنواع الصقور، إضافة إلى ركن خاص بالأسلحة والذخيرة يقام بالتعاون مع وزارة الداخلية، إلى جانب عرض جميع مرفقات الأسلحة من مناظير وقطع غيار وملابس المقناص، كما يحتوي المعرض على أجنحة ثقافية لعدد من الدول لإبراز موروثها الثقافي في مجال الصيد والصقور.

قالت الشرطة الإسبانية اليوم الأربعاء، إنها استعادت ثلاثا من خمس لوحات للفنان الايرلندي المولد فرانسيس بيكون كانت قد سرقت من منزل في مدريد عام 2015. وتقدر قيمة اللوحات بأكثر من 25 مليون يورو (29 مليون دولار). وكانت الشرطة ألقت القبض على ثلاثة أشخاص في يناير، لصلتهم بالسرقة بعد أن داهمت منازل في منطقة مدريد وضبطت أسلحة وكتيبات إرشادية لفتح الخزائن واسطوانات من غاز الأكسجين تستخدم في تقطيع المعادن. ولم تكشف الشرطة عن مزيد من التفاصيل بشأن الأعمال الفنية التي نجحت في استعادتها.

علمت "الشرق" أن عدد زوار معرض "بيكاسو –جياكوميتي" بلغ أكثر من (21) ألف زائر، منذ تدشينه في فبراير الماضي، تحت رعاية سعادة الشيخة المياسة بنت حمد بن خليفة آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر، وبمقر مطافئ الفنانين. يروي المعرض القصة المشوّقة التي جمعت فصولها بين بيكاسو وجياكوميتي، كاشفًا النقاب للمرة الأولى عن العلاقة بين الفنَانيَن التي اكتنفها الغموض سابقًا، في حين يجسد حقبة هامة من الزمن ومدرسة فنية غنية تغذى عليها واستلهم منها العديد من الفنانين والمبدعين في العالم. ويضم المعرض– الذي يختتم في 21 الجاري - أكثر من 120 عملًا فنيًا بعضها ينتمي للمجموعات الفنية الشهيرة بمتحف بيكاسو الوطني بباريس، والآخر مُستعار من مجموعات أخرى في فرنسا وغيرها من الدول، وتتنوع هذه الأعمال بين الرسومات والمنحوتات والصور والمقابلات الشخصية مع الفنَانَين. جاء تصميم المعرض وإدارته نتيجة سنتين من الأبحاث قامت بها أمينة المتحف كاثرين غرونييه مديرة مؤسسة جياكوميتي مع الأمناء المساعدين، وقد استقوا المعلومات من الأرشيفات والنصوص التاريخية، حيث سلط بحثهم ضوءا جديدًا على طبيعة العلاقة الودية أو الرسمية في بعض الأحيان التي كانت تربط الفنانين إضافة إلى اهتماماتهما المشتركة في مراحل مفصلية من سيرتهما الفنية، حيث يلقي المعرض الضوءَ على العديد من المواقف الشخصية البارزة التي اقترب فيها الفنانان من بعضهما الآخر، رغم فارق العشرين عامًا التي تفصل بين أعمارهما، في حين يقدم معلومة حول طباع الرجلين وشخصيتهما تشجع الزوار على النظر إلى أعمالهما من زاوية أخرى، في حين يظهر المعرض الأوجه المتعددة لإنتاجهما الفني على تنوع المواد المستخدمة، مما يعطي الزائر لمحة فريدة عن نقاط التشابه بين أعمال الفنانين. ونظمت متاحف قطر على هامش معرض "بيكاسو –جياكوميتي" سلسلة من الأنشطة التفاعلية والترفيهية والتعليمية لأطفال المدارس والمعلمين والعائلات، منها جلسة تدريبية للمعلمين على مدار ثلاث ساعات ستمكنهم من تقديم جولات إرشادية للطلاب في المعارض بأنفسهم وتزودهم بالأدوات اللازمة لمواصلة النقاش مع الطلاب بعد الزيارة، وتقديم ورش عملية لطلاب المدارس يتدربون خلالها على إنتاج أعمال فنية تحاكي مجموعة متنوعة من محتويات المعرض، إلى جانب تنظيم ورش عمل فنية وجولات إرشادية داخل المعرض للعائلات يشرف على تقديمها معلمو متاحف قطر. في حين أقامت "مطافئ: مقر الفنانين" في هذا الإطار محاضرة للدكتورة سيلفيا نايف، أستاذة بقسم الدراسات العربية في جامعة جنيف، والتي تحدثت عن ظهور الفن الحديث في العالم العربي في القرن العشرين وكيفية تحول المشهد الفني العربي والشرق أوسطي إلى مشهد ذي تأثير عالمي، كما قدمت د. سيلفيا ورشة عمل على مدار يومين حول هذين الموضوعين حضرها معلمون وأفراد من المجتمع.

على وعد بفعاليات وأنشطة جديدة لبيت الفنانين الذي جرى تدشينه قبل أيام، يسدل الستار اليوم "السبت" على أولى أنشطة ذاك البيت، والمتمثل في المعرض الفني، والذي احتضنه النادي الأهلي، واستمر لعدة أيام، وشهد مشاركة قرابة 50 فنانًا قطريًا ومقيمًا، قدموا خلاله قرابة 300 عملًا فنيًا، تنوعت اتجاهاتهم بين مدارس تشكيلية شتى، وحظي بحضور جماهيري لافت من زائري النادي، وأصحاب الذائقة الفنية. أتى ختام المعرض وسط تأكيدات من مؤسسيه بإقامة أنشطة أخرى لبيت الفنانين في القريب العاجل، منها ورش ومعارض، يمكن أن تتسع مشاركاتها لفنانين آخرين، في ظل رغبة عدد كبير من الفنانين القطريين والمقيمين في الانضمام إلى البيت، بهدف إثراء المشهد التشكيلي من كل جوانبه، ودعم التفاعل والحوار الفني المشترك. وفي هذا السياق، تقول الفنانة دانة الصفر إن البيت فرصة كبيرة للقاء الفنانين، والتحاور الفني فيما بينهم، وهو ما يعزز التواصل الفني الدائم، ويثري المشهد التشكيلي. وتقول إنها شاركت بالمعرض بـ3 أعمال "بورتريهات" نسائية، استخدمت في إحداها الحروفية، وفي العمل الثاني امرأة ترتدي البطولة، "وأدخلت معها أبيات من قصائد المؤسس، رحمه الله، تدعو إلى الطموح والسعي، وهو ما يزين هذا العمل. بينما استخدمت في العمل الثالث الخط الديواني. أما الفنانة مها المنصوري فقد شاركت بحوالي 5 أعمال، يغلب على جانب منها التراث، "لارتباطي بالتراث بشكل كبير، ومنها ما كان صورة فوتوغرافية، نفذتها بأسلوب انطباعي، وعمل آخر يرمز إلى الحروفية العربية، ولوحة أخرى سبق وأنجزتها بمعرض سنة الطبعة، ولوحة لشكل يتنفس تحت الماء، بينما كانت آخر الأعمال التي أشارك بها لوحة لحصان، رسمته بحروف من بيت شعر للأمير خالد الفيصل". ومن جانبها، تقول الفنانة رباب الخزاعي، إن هذا المعرض كان أول مشاركة لها منذ تخرجها في الجامعة، "وأشارك فيه بنحو 7 أعمال، تغلب عليها الجوانب التراثية، مع التنوع، ما جعل هذه الأعمال تتنوع بين الواقعية والتجريد". الفنان عادل عشري، يؤكد أن أهم ما في المعرض هو الحضور الكبير للفنانين المشاركين، الذين تعكس أعمالهم مدى تطور وتميز الفن التشكيلي القطري. لافتًا إلى مشاركته بنحو 7 أعمال.

احتضن قصر مورا بإيطاليا والذي يتكون من ثلاثة أدوار بعض المعارض الجماعية والفردية التي تقام على هامش فعاليات بينالي فينيسيا مايو ٢٠١٧ والذي امتلأت قاعاته بالأعمال الفنية المعاصرة من جميع دول العالم. وقد برزت أعمال الفنانين الخليجيين وبالأخص القطريين محمد العتيق وحصة كلا اللذين قدما تجربتهما من ضمن جدارية تحتضن ٤٤ عملا لـ٢٨ دولة من العالم وهي أول تجربة ودخول لهذا المحفل الدولي التاريخي الذي يقام كل سنتين منذ أكثر من ٦٨ عاما. وبهذا سوف يفتتح البينالي اليوم السبت ١٣ مايو ويستمر ٦ شهور حيث تستقبل جزيرة فينيسيا الجميلة عشاق الفن والفنانين. وقد التقى العتيق في حفل العشاء بالعديد من رعاة الفن وأصحاب الجداريات ودار الحديث عن التجربة القطرية في مجال الثقافة والفنون والحركة التشكيلية في دولة قطر بشكل خاص والحراك الثقافي النشيط واهتمام دولة قطر بالفنون وانفتاحها على العالم. وأكد الفنان محمد العتيق أن مشاركة قطر قد حازت إعجاب النقاد والفنانين بما جسدته من واقع للحياه الفنية في قطر وتجسيد لتيمة البينالي هذا العام "وليحيا الفن"، وأشار إلى أن هذه المشاركة القطرية بهدف الترويج للفنون والثقافة القطرية في هذا المحفل العالمي المتفرد والذي يترقبه فنانو العالم كل عام. كما حازت أيضا مشاركة الفنانة حصة على إعجاب الكثير من رواد الفن و تقول حصة إنها سعيدة بهذه التجربة والمشاركة في هذا التجمع الفني العالمي مما يسهم في رفع المستوى الفكري لدى الفنان وخاصة أنه سوف يحتك وينخرط مع أهم الفنانين بالعالم وأهم الجلريات المعاصرة ويعرفها وعلى أفكار ورؤى مختلفة عن التجارب المحلية أو الخليجية والعربية.

افتتح اليوم، معرض الفنان الصيني واي يو هانيو الموسوم بـ"الروحانيات وارتباطها بالأماكن المقدسة" في قاعات المبنى 19 بالمؤسسة العامة للحي الثقافي /كتارا. ويضم المعرض 33 لوحة أغلبها من اللوحات الكبيرة الحجم والتي قدم فيها الفنان رؤيته الفنية المتميزة لتسافر بالمشاهد إلى جبال الصين وحضارتها العريقة. وتسعى /كتارا/ من خلال هذا المعرض وغيره من المعارض التي تستضيف فيها فنانين دوليين لتكون نافذة عالمية نحو مختلف ثقافات العالم. وأعرب الفنان الصيني واي يو هانيو عن سعادته بإقامة معرضه في الحي الثقافي كتارا ولقاء الجمهور في قطر والاقتراب من الثقافة القطرية والتعرف عليها، مؤكدا أنه يستلهم إبداعه الفني من الجبال والكتل الجليدية في التبت ليجسد جمال المناظر الطبيعية في بلاده. وأوضح أن لوحاته تنقل للمشاهد أحاسيس روحانية خاصة تدفعه للتأمل والتفكر لتشعره بالحرية وآفاق الحياة الرحبة. وبخلاف ما عرف عن الفنانين الصينيين استعمالهم للألوان الزاهية والبراقة، إلا أن واي يو هانيو، هو الفنان الوحيد الذي يستعمل ألوانا داكنة في لوحاته. ويعد واي يو فنانا وطنيا من الطراز الأول وقد تجول بأعماله في المنطقة الجبلية التي يعتبرها الصينيون مقدسة حيث يقولون إنه لم تطأها أقدام القدماء لتخرج لوحاته المفعمة بالحياة بطابع جديد فريد يختلف تماما عن أسلافه ومعاصريه. وتتميز أعماله باستعمال الحبر الخفيف والتي تعكس الجبال الثلجية والكتل الجليدية كناقل لإبداعه، إذ نجح ببراعة في الاحتفاء بالفضاء الروحي للثقافة الصينية واستعراضها بطريقة غير مسبوقة في الفن العصري ليصل إلى آفاق جديدة في لوحات المناظر الطبيعية الصينية. وكانت دور المزادات الشهيرة قد عرضت العديد من لوحاته وأعماله في فنون الخط باعتبارها كنوزا نفيسة لمقتني مثل هذه الأعمال الفريدة.

اشتكى مواطنون من تسبب بعض الآليات في تعطيل الحركة المرورية بالشوارع، التي تشهد أعمال بنى تحتية، والتي لا تراعي توفير عوامل السلامة لمرتادي الطريق، بعدم تواجد الحواجز البلاستيكية، واللوحات التحذيرية، التي تدل على توقف مؤقت للطريق، نتيجة تعرضه لأعمال صيانة ووجود عمال يشتغلون به، حيث يُفاجأ رواد تلك الشوارع، بوجود إحدى المعدات أمامهم، دون تمهيد لوجودها، الأمر الذي قد يتسبب في وقوع حوادث مرورية خطرة، يمكن تفاديها بقليل من الاهتمام، والابتعاد عن الاهمال، وأشاروا الى أن هذه الاعمال تفتقد في كثير من الأحيان، على الأقل وجود عامل ينظم مرور أو توقف السيارات والمعدات، كما يُلاحظ ذلك في كثير من مواقع العمل، للتنبيه بوجود إغلاق جزئي بالشارع لإنجاز بعض الأعمال، وقد تفاعل الكثيرون من المواطنين إثر تزايد ظاهرة إهمال وسائل الأمن والسلامة في الطرق التي تخضع لأعمال صيانة وحفر، مشددين على ضرورة وضع حد للامر.

خلال افتتاح معرض باتريك روزاريو د. السليطي: نحرص على تقديم التجارب العالمية المميزة تشهد المؤسسة العامة للحي الثقافي حاليا، معرض "المعدن والأحجار الكريمة واللؤلؤ"، والذي افتتحه سعادة الدكتور خالد بن إبراهيم السليطي المدير العام للمؤسسة، بحضور عدد من الفنانين. المعرض للفنان الماليزي العالمي باتريك روزاريو، وصفه د.السليطي، بأنه "فنان عالمي غني عن التعريف، استوحى لوحاته من طبيعة الثقافة العربية والقطرية بصفة خاصة.. قائلا: إنّ الزوار سيكتشفون معرضا متميزا وفريدا من نوعه سواء من حيث مضمونه أو التقنيات المستخدمة. وبيّن أنّ كتارا تسعى من خلال كل المعارض التي تقدمها إلى تقديم التجارب المتميزة سواء كانت المحلية أو العالمية قصد إثراء المشهد الثقافي المحلي". وبخصوص تميز ما يقدمه من أعمال، قال روزاريو إن كل قطعة فريدة من نوعها ولن يمتلكها سوى شخص واحد فقط في العالم. مضيفا أن ما يقدمه كل من البائع والمشاهد للأعمال الفنية من مساهمة تسمحان بجعل أعمالي أكثر غنى وتمنحانها معنى إضافيا. أُفَضِّل القيام بأعمال فنية تتسم بقدر عالٍ من الإبهار وثراء الشكل والمضمون والبريق واللون، وتعكس الفرح والاستثناء، حيث إنّ جهودي الفنية مكرّسة دائما لبث السعادة، وللاستشفاء أيضًا إذا كان ذلك ممكنا". وتعد الألواح المعدنية الفنية التي يصنعها "باتريك روزاريو"، منتجات ذات أغلفة معدنية يتم تصميمها وإنتاجها لتلبية احتياجات الباحثين عن تزيين باذخ لمنازلهم ومكاتبهم من الداخل، وهي تهدف إلى تجديد الأفكار الفنية الخاصة بالحياة الفخمة. وتتميز هذه الألواح المعدنية الفنية بتصاميم وألوان وجماليات تحبس الأنفاس، وهي تحتوي على قدر كبير من البراعة الفنية تؤهلها لتسجيل مستويات أعلى من نمو الأعمال والاستجابة للاحتياجات اللامتناهية لعباقرة تصميم الديكور من ذوي الرؤية الفنية الراقية والخيال المبدع. كما تعد هذه المنتجات الفنية المميزة محط طلب واهتمام من قبل مستشاري التصاميم والمهندسين المعماريين على حد سواء.

افتتح سعادة الدكتور خالد بن إبراهيم السليطي المدير العام للمؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا معرض "مساحة للضوء مساحة للون" للفنان العراقي المقيم في أمريكا زهير شعوني، بحضور عدد من الفنانين القطريين والأجانب. وأكد د.السليطي أنّ المعرض يقدم فنا جديدا متميزا يعتمد على ما هو افتراضي أو ما يسمى بالفن الرقمي. قائلا إنّ الفنان العراقي زهير شعوني يقدم من خلال لوحاته معادلة فنية فريدة من نوعها كشفت حسه الفني والإنساني المرهف وأكدت الإمكانات الهائلة للتكنولوجيا الحديثة في ما يتعلق بقدرتها على تقديم أعمال فنية متميزة. من جانبه قال شعوني: الحياة هي أسود وأبيض وأنا لونت هذه الحياة وجعلت منها مساحة ملونة جميلة ومساحة مضيئة جميلة أيضا. ويعد هذا المعرض الذي يضم 36 لوحة نتيجة لتجارب سنوات عديدة. وما قدمته ينتمي لما يعرف بالفن الرقمي. وأضاف: تعاملت مع اللوحات وكأنها مرسومة رغم أنّ أدوات هذا الفن هي أدوات افتراضية أي وهمية ومع ذلك يجب أن نعرف كيف نوظفها. وأكد شعوني أنّ هذا الفن من الفنون الحديثة وليس بديلا للرسم وإنما هو موازٍ له. وتابع: تتصف أعمالي بعالمها التجريدي الرحب اللامتناهي الذي يمنحني حرية الانطلاق دون توقف، ومصافحة وجوه الاخرين الذين التقيهم في الدرب من خلال أعمالي، والتي تتحدث في كثير من الأحيان عن الحياة اليومية وبالتالي يبقى الأمر متروكا للمتلقي في فهم أعمالي حسب رؤيته الخاصة لذلك لم أضع عناوين أو دلالات على اللوحة كي أترك للمتلقي حرية معايشة اللوحة بالمضمون الذي يراه مناسبا لرؤياه الخاصة.

تشارك الفنانة القطرية عبير الكواري في النسخة الثانية من برنامج "الإقامة الفنية"، بأعمال فنية متعددة تشمل الرسم والتصوير والنحت، حيث يتدرج أسلوبها بين التوثيق والأسلوب المعاصر الحديث، وذلك من خلال الاهتمام بالتراث والبيئة القطرية بشكل عام، والمرأة والأزياء النسائية القطرية بشكل خاص. وتميل الكواري إلى تصوير البورتريه و الحياة الصامتة، حيث لها تجارب كثيرة في مجال التصوير بالأسود والأبيض، وقد بدأت بتصوير الأفلام بالتقنيات اليدوية التقليدية لتنتقل فيما بعد إلى التصوير الرقمي. وقالت الكواري لـ"الشرق" إن مشاركتها في البرنامج الفنية أتاح لها الفرصة بالإلتقاء مع نخبة من الفنانين الكبار والشباب على حد سواء لافتة إلى أنها تعمل حالياً على عملها الفني المنبثق من البيئة القطرية، وذلك للمشاركة في المعرض الختامي للبرنامج.. وحول عملها الفني قالت "اخترتُ البرقع (البطولة) الزي الرئيسي لعملي الفني وذلك لأنها زي مميز وفيه خصوصية للنساء الخليجيات، فقد كان زي يومي يرافق النساء طوال اليوم ولا تخلعه إلا وقت النوم مما التصق بالمرأة، حيث بات البعض لا يتذكر وجه والدته الحقيقي بدون برقع أو كما نسميه "البطولة"، ومع التطور والحداثة والمدينة تغيرت أزياء المرأة وأصبحت أكثر عملية وأكثر عالمية، فبدأت تدريجياً بالاستغناء عن إتداء البرقع وظلت مقصورة على الأمهات والجدات اللواتي اعتدن لبسها منذ الصغر"، موضحة بأنها في هذا العمل تقدم (البرقع) بشكل خيالي جديد بعيد كل البعد عن الشكل الكلاسيكي المعروف مع المحافظة على التصميم الأساسي وبعض الخامات الأصلية المستخدمة في صناعته بحيث ينقل كل نموذج المشاهد إلى عالم آخر ترتدي فيه المرأة البرقع بطريقة مختلفة وبلون مختلف وبإكسسوارات مختلفة لم تعتدها في حياتها اليومية.. وأشارت إلى أن هناك سيناريو لعملها الفني حيث تحكى مجموعة الصور قصة فاطمة التي أعجبتها البطولة ورأت فيها جمال الماضي وإضافة غير تقليدية يمكن أن تكون فانتازيا خيالية للبرقع أو البطولة. وأضافت "تحكي الصور قصة صندوق فاطمة فتاة عشرينية لديها صندوق مبيت قديم كان دائماً موجود في منزلها ولكنها لم تفتحه أبداً وفي يوم من الأيام جلست فاطمة بجوار الصندوق تستريح لانها مدعوة لحفل ولم تعرف ماذا ترتدي فكل شيء أصبح متشابه وكل جديد أصبح قديم وفجأة سمعت صوت في الصندوق انتابها الخوف في بادئ الأمر إلا أنها تشجعت وفتحت الصندوق لتجد (برقع) بشكل رهيب فارتدته". تجهيزات وقالت الكواري إنه عملت جاهدة على جمع الكثير من المعلومات والقصاصات والإكسسوارات والألوان وبدأت العمل، حيث نفذت عدد كبير من البراقع، وقد احتوت النماذج على ملامح من المرأة فكانت فراشة ووردة حالمة وعصرية ومرحة، ثم بدأت مرحلة التخطيط للتصوير التي استغرقت الكثير من التحضير والتخطيط والإخراج.

داخل أروقة مركز سوق واقف للفنون، بدأ منتسبو المركز ورشة الزخارف والتذهيب بإشراف الفنانة التشكيلية موزة الكواري، وذلك بعدما دعا المركز منتسبيه إلى المشاركة بهذه الورشة، ضمن ورشة التي أطلقها قبل عدة أيام، وتتنوع بين الرسم للمبتدئين، والخزف وأساسيات فن الفخار، وهي الورش التي سيكون من أهم مخرجاتها معرض تشكيلي، على نحو ما اعتاد المركز إقامته بنهاية الورش. وتأتي هذه الورش في إطار حرص المركز على التنوع بين ألوان فنية متعددة، ليكون نتاجها المعرض المرتقب، الذي سيكون بنهاية ورش المركز، والذي يسابق فيه منتسبو المركز الزمن لإنجاز الأعمال الفنية التي يتدربون عليها، والتي يخضعهم لها مشرفو المركز، وهو ما جعل من أروقة المركز أشبه بخلية نحل، والتي يتسابق فيها الجميع من أجل محاكاة وابتكار أعمال فنية، يمكن أن تكون لمشاريع فنية واعدة خلال المستقبل القريب. جانب آخر من أعمال فنية سابقة بالمركز ويستوحي المشاركون بالورش أعمالهم من خلال ما وفره لهم المركز من أقسام الورش الفنية والتي تشمل الخط والنحت والخزف والرسم على الزجاج والحرف اليدوية، في الوقت حرص فيه مشرفو الورش على تقديم المبادئ الأساسية للمشاركين، لترغيبهم في عناصر الفن التشكيلي المختلفة. مثل هذا الحراك الفني داخل أروقة المركز جاء حرصًا من إدارته على رفد الحركة التشكيلية في قطر بكل ما هو جديد، كونه أحد أهم المنافذ الثقافية في الدولة والتي تعنى بقطاع الفن التشكيلي، من حيث تنظيم المعارض وإقامة الورش والدورات وإتاحة الفرصة للموهوبين والمبدعين والفنانين الشباب من حضور الورش والمشاركة في تنظيم المعارض التي ينظمها المركز بصفة دورية، إثراءً للحركة الفنية القطرية. وتأتي هذه الفعالية في إطار الفعاليات التي يقيمها مركز سوق واقف للفنون، لرفد الساحة الفنية القطرية بكل ما هو مبدع وخلاق، لتضاف إلى المعرض الذي سبق وأن أقامه المركز قبل شهرين بعنوان"تشكيل وإبداع"، وتضمن ألوانًا تشكيلية متفاوتة، ما بين الرسم والخزف والنحت والخط العربي والرسم على الزجاج والديكوباج. من ورش منتسبي مركز سوق واقف للفنون

اختتم مركز الفنون البصرية، التابع لوزارة الثقافة والرياضة، فعالياته التي أقيمت ضمن مهرجان حلال قطر، الذي اختتم فعالياته مساء اليوم. وشهدت الأيام الماضية، إقبالاً لافتاً من جانب زوار المهرجان على فعالية المركز، سواء من منتسبيه أو من جانب الأطفال، الذين تفاعلوا جميعاً مع فعالية المركز التي تنوعت بين التلوين والخزف. وقال الفنان سلمان المالك، مدير المركز، لـ"الشرق" إنه جرى توزيع المشاركين على ورشتين، الأولى للرسم، والأخرى للخزف، في الوقت الذي قام فيه منتسبو المركز بالرسم أمام الجمهور مباشرة، حيث شاهد الزائرون ميلاد اللوحات الفنية، الأمر الذي أثار ابهارهم، وفضولهم في التعرف على مراحل اكتمال الأعمال الفنية. ورش التلوين والرسم للأطفال وتابع: إن منتسبي المركز تناولوا العديد من الموضوعات المتعلقة بمهرجان حلال قطر، ما أضفى على أعمالهم انسجاماً واضحاً مع فعاليات المهرجان المختلفة، وهو ما حظى بجذب الجمهور من شرائح عمرية متنوعة. وخلال الفعالية، قام الأطفال بتلوين أشكال متنوعة لحلال قطر، في الوقت الذي كان مشرفو ورشتي المركز يترقبون الموهوبين من الأطفال، لتنمية هذه المواهب لاحقاً، والاستفادة منها في الفعاليات التي يقيمها من وقت لآخر. الجمهور يتأمل الإبداعات الفنية إقبال جماهيري في مهرجان حلال قطر