تناول برنامج عن السينما في حلقته الأخيرة على قناة الجزيرة أسرار الثنائيات الفنية في عالم السينما، وسلطت الحلقة الضوء على قصة الثنائي الرهيب مارتن سكور سازي وروبرت دي نيرو. وقالت مقدمة البرنامج ريتا خان إن جانبا كبيرا من تاريخ السينما يرتبط بما يعرف بالثنائيات الفنية في عالم الفن السابع، وتتمثل في ثنائيات بين ممثلين ومخرجين وكتاب سيناريو ومخرجين أو مخرجين ومصورين، البعض منها كان سطحيا ومقتصرا على العمل والمصلحة المشتركة، مثل العلاقة بين حليم حلمي وسامية سامي، والآخر كان عميقا وتجاوز حدود مواقع التصوير ليتحول إلى صداقة عمر وأفكار مشتركة. وتشير ريتا إلى أن الصدف شاءت أن تكون نشأة الثنائي مارتن سكور سازي وروبرت دي نيرو في أكثر أحياء نيويورك الأمريكية عنفا، وعاشا خبرات متقاربة خلال سنوات التكوين، لكن مع اختلاف أن سكور سازي فتى الشارع كان يتمنى لو بدأ حياته الثقافية مبكرا، أما دي نيرو فكان الابن الوحيد لفنانين من نخبة المدينة، وكان يحن إلى حياة الشارع. جمعتهما الصدفة مرة أخرى حين لعب دي نيرو دورا مؤثرا في فيلم ميني ستريتس عام 1973، وأدرك حينها سكور سيزي إمكانات دي نيرو الفنية، وصنعا سويا فيلمهما الأشهر تاكسي درايفر عام 1976، لتتحول هذه العلاقة الفنية إلى صداقة وثيقة. وكما جربا النجاح الساحق، اختبرا الفشل المدوي في الفيلم الغنائي نيويورك نيويورك عام 1977، لأن الجمهور لم تعجبه حكاية الحب المتقلبة بين المغنية الصاعدة والمجند العائد من ليدخل بعدها سكور سيزي في أزمة نفسية شديدة، خاصة بعد طلاقه من زوجته جوليا كاميرون، وتفاقم إدمانه الكوكايين، ليتم إنقاذه من الموت بعد جرعة زائدة. وقبل سكور سيزي العمل على فيلم يروي سيرة الملاكم جاك لاموتا بعد إصرار كبير من دي نيرو، وإثر اقتناعه بأن جوهر حكاية الملاكم يشبه قصته الحقيقية، ليصبح دافعه لإخراج الفيلم هو فهم شخصية لاموتا وسلوكه المدمر لذاته. كما قرر سكور سيزي أن يكون فيلم رايجينغ بول آخر أعماله، وأراد أن يصنع شيئا انتحاريا، يمثل نوعا من التكفير عن خطاياه، وحقق الفيلم نجاحا جماهيريا ونقديا، ونال دي نيرو -الذي لعب دور البطل- جائزة مستحقة عن أدائه المدهش. وأعاد فيلم رايجينغ بول ثقة سكور سيزي في نفسه، وأرجع مسيرته إلى طريقها الصحيح، ليصبح دي نيرو ملاك سكور سيزي الحارس، الذي يأتيه كلما أصابته حالة من الإحباط واليأس بمشاريع تحمسه من جديد، مثلما حدث مع فيلم ذو كينغ أوف كوميدي وكاي فير، ليغدو كل عمل بينهما حدثا يرتقبه عشاق السينما حول العالم. يذكر أن برنامج «عن السـينما» يبث في الساعة 17:30 مساء كل جمعة على شاشة قناة الجزيرة، ويتناول البرنامج أخبار السينما في قالب فريد يجمع بين المعرفة والمتعة، ويضع المشاهد في كواليس صناعة السينما، والبرنامج من تقديم ريتا خان.

تحتضن مدينة وجدة (شرق المغرب) الدورة الثامنة للمهرجان المغاربي للفيلم، وذلك خلال الفترة الممتدة بين 11 - 15 يونيو المقبل. وسيتم خلال الدورة الثامنة لهذه الفعالية السينمائية، عرض الأفلام المشاركة في المسابقة الرسمية وأخرى على هامش المهرجان، فضلا عن عروض الهواء الطلق، بحضور عدد من نجوم السينما المغاربية والعربية من مخرجين ونقاد ومختصين في الفن السابع. وبحسب المنظمين، فإن لجنة تحكيم المسابقة الرسمية تتكون من الناقد والجامعي الجزائري أحمد البجاوي، رئيسا، إلى جانب عضوية كل من المخرج المغربي حسن بنجلون والمخرجة التونسية سلمى بكار والباحثة المغربية عائشة بلعربي والمخرج الموريتاني عبدالرحمن لاهي. وتكرم هذه الدورة، في حفلي الافتتاح والاختتام، كلا من المخرج الجزائري رشيد بوشارب والممثلة التونسية فاطمة بن سعيدان والمخرج المغربي كمال كمال والممثل المصري شريف منير والمخرج المغربي سعد الشرايبي والمخرج والممثل المغربي محمد بنقدور. كما سيتم خلال أيام المهرجان تنظيم عدد من الندوات التي تناقش قضايا متعلقة بحضور المرأة في السينما المغاربية والعلاقة بين السياحة والثقافة، فضلا عن ورشات حول كتابة السيناريو والإخراج وإدارة الممثل والمبادئ الأولية للفيديو والتحليل الفيلمي.

قمرة مبادرة متميزة لدعم الإبداعات السينمائية ننتج 9 أفلام تابعة لصندوق الفيلم القطري أكدت السيدة فاطمة الرميحي، الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام، أن السينما القطرية تسير بخطى ثابتة نحو صناعة سينمائية متطورة، وذلك بفضل ما تحظى به من دعم متواصل ورعاية مستمرة من قبل مؤسسة الدوحة للأفلام، موضحة أن ملتقى قمرة يمثل فرصة قيمة لصناع الأفلام القطريين الذين تحظى أفلامهم بدعم المؤسسة، وعبر الارشادات التي يقدمها خبراء عالميون في السينما الذين يشاركون في الملتقى، لافتة إلى أن هذا الدعم يشمل تطوير هذه الافلام أو متابعتها الى مرحلة ما بعد الانتاج، وقالت إن الملتقى يمثل مبادرة عميقة لدعم المخرجين في ابداعاتهم السينمائية حتى ترى النور. وقالت الرميحي خلال مؤتمر صحفي عقدته أمس بمشاركة ايليا سليما المستشار الفني للمؤسسة وهناء عيسى نائب مدير ملتقى قمرة السينمائي: معايير اختيار الأفلام التي تتلقى دعما من المؤسسة تشمل الأفلام التي أعطيت منحا من قبل الأفلام التي دخلت في صندق الفيلم القطري أو الأفلام التي يرعاها قسم التدريب والتطوير، مشيرة إلى أن الدعم يتعلق بأي مرحلة يصلها الفيلم ومدى احتياجاته التي يتطلبها في هذه المرحلة، مشيرة إلى أن كل فيلم له برنامج خاص به. وأضافت أن تأثير الملتقى على الأفلام واضح من خلال ما شهدته السنوات الماضية والتي نجحت وحققت حضورا عالميا وأخذت جوائز عديدة في مهرجانات عالمية، منوهة بما تحظى هذه الافلام من متابعة من قبل مؤسسة الدوحة للافلام، مشيرة إلى أن برامج قمرة لم تتأثر من عدم مشاركة بعض الدول، بل أثرت على المخرجين من هذه الدول الذين لم يستطيعوا أن يقدموا افلامهم للاستفادة من برنامج المنح كما لم يستطيعوا المشاركة في الملتقى، معربة عن أسفها بما أحدثته هذه الخطوة من نتائج تسهم في تخريب الوسط السينمائي في العالم العربي، منوهة بانسحاب المشاركين من هذه الدول رغم موافقة اللجنة على أعمالهم. وأشارت الرميحي الى أن المؤسسة تنتج خلال العام حوالي تسعة أفلام وهي تابعة لصندوق الفيلم القطري، مشيرة إلى انتاج العديد من الافلام القطرية سواء من قبل صناع الافلام أو من قبل البرامج التدريبية، وجميعها تحظى بتقييم الخبراء السينمائيين، مشيرة إلى أن هناك العديد منها عرض في اجيال ويعرض خلال الملتقى. ولفتت إلى أن المؤسسة تقدم 60 منحة لصناع الافلام في السنة باستثناء المنح المندرجة في صندوق الفيلم القطري والأفلام التابعة لقسم التدريب والتطوير، موضحة أن التحول لدعم الأفلام الطويلة هو قيد الدراسة لانها تتطلب وقتا وجهدا وتكلفة أكثر، مؤكدة أهمية الوصول إلى درجة الثقة والجاهزية في بناء المواهب والنصوص كمرحلة أولى للدخول في صناعة الأفلام الطويلة. صناع الأفلام القطرية ونوهت الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام، بالزيادة في حجم المشاركة في الافلام الطويلة خلال النسخ الماضية من ملتقى قمرة السينمائي من قبل صناع الافلام القطريين والتي وصلت هذا العام الى ثلاث مشاركات تعمل قمرة على تطويرها. صناعة الدراما وقالت فاطمة الرميحي: إن مؤسسة الدوحة للأفلام تدرس امكانية صناعة الدراما بعد معرفة السوق والمواهب المتوافرة ومدى رغبتها، مؤكدة أن المسلسسلات الدرامية من الأشكال المطلوبة للجمهور، لافتة إلى امكانية تحول السينما إلى الدراما.

أصدر نادي الجسرة الثقافي الاجتماعي العدد الخامس من مجلة السينمائي، والذي ضم مجموعة من ملفات السينما العربية، وما تواجهه من تحديات، تحول دون صعودها عالمياً. استهل العدد السيد إبراهيم الجيدة، رئيس مجلس الإدارة، بافتتاحية أكد فيها حرص المجلة على أن تكون استثناءً بعيدا عن النمطية الراكدة، وحرصاً على تطوير الشكل والمضمون، "وهذا ما حتمته علينا الردود التي نستقبلها من قراء المجلة والمهتمين بفن السينما بشكل عام، الذين وجدوا في هذا المشروع الثقافي حلماً يتحقق في ظل غياب المجلات المتخصصة في فن السينما". وأعرب الجيدة عن أسفه لتراجع الثقافة العربية التي ترزح تحت عديد من المؤثرات الساعية لتدميرها وتخلفها مثل التطرف والفكر الظلامي، لافتاً إلى المحاور التي طرحتها المجلة حول واقع الفن السابع، والتحديات التي يواجهها ، ترسيخاً لما يتم تقديمه من حالة استثنائية فريدة. وأجرت المجلة حواراً مع ميح رايان، وتناولت ملفاً حول هموم الإبداع السينما في مجالات الإبداع والإنتاج والتوزيع، وآفاق السينما العربية، ومسارات السينما العربية قياساً بالسينما العالمية. وطرح العدد قضيته حول الأساطير العربية بين جرأة الرواية وخريف السينما، وقدم قراءة في كتاب التقبل السينمائي للقص الأدبي. أما شخصية العدد الذي حملته المجلة، فكان انتوني كوين، حيث تم رصد تاريخه ودوره في صناعة السينما العالمية.